“摄影眼”并不是什么高大上的教条,每位摄影爱好者其实都可以拥有的“摄影眼”。只要观察和拍摄时用眼、用心,不但拍出“看到的”,更拍出“想到的”和“感受到的”就可以达成。如果这些感觉是你接触摄影后一直在追寻的,那么请你参考本书中来自台湾的摄影达人的心得:抛开摄影教条、忽略器材技术,也不谈构图规则,单纯地阐释创作理念以及对主题的影像诠释。 《摄影眼的培养II》划分了若干个主题,通过20多位台湾摄影玩家、达人、职业摄影师的阐释和亲身实践,来向读者展示他们的观察和取景方式,以及思维历程。《摄影眼的培养II》继承了版图书独特的展示方式,特别拟定了许多与日常相关的各种主题,希望通过摄影师们的心得分享,能对读者“摄影眼”的养成有所帮助。
《草书字典》是一部书法艺术工具书,与文字工具书有别,故不合正体之异体字亦加以收录。《草书字典》收录历代法书上起先秦,下迄近代,多以影印件直接剪辑。历代法书、碑帖中的单字原迹大小相差悬殊,为使有限的篇幅能容纳尽可能多的内容,收辑多有收缩。
王铎(一五九二-一六五二年),字觉斯,双字觉之,号嵩樵、十樵、凝樵、雪山。明万历二十年生于河南孟津双槐里。十四岁开始读书,十六岁入庠,三十岁中举,明天启二年三十一岁中进士,入翰林院为庶吉士,明崇祯十一年后历任翰林院检讨、经筵侍从官、福建考试官、翰林院侍讲、右春坊古谕德、右庶子、省詹事、礼部右侍郎、南京礼部尚书等职。清顺治二年(一六四五年)降清。清顺治三年,以原官礼部尚书管弘文院学士,充《明史》副总裁。清顺治六年,授礼部左侍郎,充太宗皇帝实录副总裁,同年晋少保。顺治九年病逝故里,谥文安。 王铎书法艺术有以下两个方面的特点:一是追求古典的书法精神,不断推陈出新。王铎在取法上,尊羲献、溯篆棣、取唐宋,各代书法精华无不纳入其师法之中。二是对中国书法技法的完善和风格创新的贡献。王铎的
《书法学概论》勾画出了书法学科建立的几个支点:如书法形态学(本体)、书法心理学(主体)、书法社会学(客体)等几个不同的概念定位与术语意义。并再设“‘书法学’学”来讨论书法学科建设的历程与现有成果,像这样的学科意义的展开与“学理思考”,即使在当时的学术专著中也未见有相应的成果,甚至即使在十年后的 ,也还是少有学术研究在推进这方面的水平与发展。
本套图书共六册,分别是:《楷书教程》《行书教程》《隶书教程》《篆书教程》《草书教程》《篆刻教程》。目前,图书市场上的同类书基本上是纯学术的研究读物,不接地气。本书结合技法教程阐述理论话题,将各种书体讲解透彻。作者为卢中南、叶培贵、赵宏等著名学者,具有权威性。 本书是其中一册之《楷书教程(中国书法教程)》。
米芾(1051-1107),字元章,号襄阳居士,人称"米南宫"。书画皆精,尤善行草书,传世墨迹有《多景楼》《蜀素帖》等。本字典将米芾书法作品结集,以字头为单位编排,注明所选字迹出处,并附有拼音索引、笔
《书法教学系列:篆书书写入门》主要内容包括:篆书概述、书写技法分析指导、识篆的途径与方法、名作欣赏等部分。旨在为读者提供必要、准确的知识,找到习篆入门的钥匙,从而由浅入深,由表及里,循序渐进地学习。
《做印技法百讲》是“篆刻技法百讲丛书”之一,是印坛本专门讲述做印的专著。 《做印技法百讲》共分两章,包括篆刻经典做印法解析、当代印坛对做印法的探索。共约30篇,涉及做印的方方面面,每篇皆有附图,言之有物,深入浅出,图文并茂,非常适合篆刻爱好者学习阅读。
通过集字集中展现简帛书的书法艺术,利用电脑图像处理技术,将字在大小重轻倾侧等方面做到上下贯通、左右呼应。 简帛,简牍与帛书、帛画的简称。简牍又分竹简 、木简与木牍、竹牍。简帛是纸张使用前的主要书写 载体,简帛书抄写于我国文字发展为重要的隶 变时期,为追溯隶书的起源、形成提供了确实的依据 。简帛书也是书法发展的重要时期,在书法学、文字 学、考古学上都有极其重要的作用。
从汉字诞生起,便有了中国书法。人类一开始即按照美的法则创造世界,古老的甲骨文,青铜器铭文以其特殊的物质条件与笔法结构,留下了后世不可企及的美。后来者对书法美的追求有了自觉的性质,在书法中注入了前人没有的艺术因素,但并不总是如通常说的那种不断,更不是也不可能是全面的。 由于书法艺术自身的特点,历来评价书法,时常使用过分抽象的、不确定的词语。这一点,甚至可以说同中国语言习惯中的模糊性有着关连但是也同中国书法的抽象性分不开。再是历来的书法史在谈到某家某派时,偏重师承关系;谈师承是必要的,但有时失于简单化,陷入线性思维的模式。就其现实意义来说,不免束缚创造意识。如何多角度、多方位地研究艺术家及其作品,我们应当做得比古人更好些。我们要把特定书法家的活动看做是社会本质与书
王铎(一五九二一六五二年),字觉斯,又字觉之,号嵩樵、石樵、凝樵、雪山。明万历二十年生于河南孟津双槐里。十四岁开始读书,十六岁入痒,三十岁中举,天启二年三十一岁中进士,入翰林院为庶吉士,崇祯十一年任礼部侍郎兼翰林院侍读学士、经筵讲、教习馆员等职。弘光朝迁建立,入阁为次辅,次年降清。清顺治三年,以原官礼部右侍郎兼翰部尚书管弘文院学士,充《吸史》副总裁。顺治六年,授礼部左侍郎,充太宗文皇帝实録副总裁,同年晋少保。顺治九扑病逝故里,谥文安。
丰子恺在一篇散文中云:圆满的人格好比一个鼎,真善美好比鼎之三足……,真善生美,美生艺术。而我每欣赏英章法书,皆有艺术享受之冲动。我想,只有真正的艺术方能令人感动,艺术必是真善,而真善必须受美的调节。一张纸上漫无伦次的涂上几个字,真是真的,善也是善的,但是不美,不美者当然不能称为艺术。
本书以《中华大字典》部首编排法编排。正文前附《部首索引表》、《部首检字表》;正文后附《笔画检字表》,书中收录了历代书法上起先秦,下迄近代。本册为隶书字典。
光是所有影像创作的根本。它是摄影的DNA。光可以把平淡的景物或人像变得无法言喻的美好。对大多数摄影师来说,摄影用光也是容易误解和令人生畏的课题。这本书,就是为了让摄影师学会光线而写的。本书是具有“全球十大具影响力的摄影工作者和摄影教育工作者”称号的摄影书作家Roberto Valenzuela的新作,书中结合他多年的拍摄和教学经验,以他自己总结的“五大光线特性”与“十大环境光元素”为框架,围绕摄影布光展出一系列摄影用光要点与技巧。全书分为五个部分。一部分,光的基础知识:讲述光的运作原理与光的五大特性。第二部分,环境光,探索十大环境光元素以及他们在摄影实践中的运用。第三部分,辅助光,详细讲解反光板,柔光屏等辅助用光手段的使用技巧。第四部分,闪光灯的使用,详尽地讲述如何用闪光灯创造神奇光线效果。第五部分,
本书是众多摄影专业人士的构图经验总结,通过引导读者考虑构图方式来挖掘其拍摄动机,并从相机的表现方法、构图、活用案例这三个方面培养读者的构图意识,树立个人的作品风格,拍摄出新颖、独特的照片。书中不仅介绍了常规的点、线、面、图形等构图元素,还讲述了如何将各个元素融合运用以获得绝美摄影作品的方法。除了基本技法的介绍外,书中还精选了风光、人像、街拍、动物、静物领域的150个实战案例,详尽讲述了构图在不同场景和主题中的应用。本书适合摄影爱好者,尤其是在构图方面遇到瓶颈的摄影爱好者参考阅读,对于有经验的摄影师,本书也同样适用。