本书是对日本书法艺术的研究和思考，全书分成 东瀛书论 日本书法史 日本篆刻史、书法理论史和书法教育史 三编，从日本书法史、日本篆刻史、日本书法理论史、日本书法教育等方面，详细阐述日本书法的发展过程，不仅详述古代日本书法，更涉及近现代日本书法发展的多方面，是了解日本书法发展的重要资料。

《麓山寺碑》镌于唐开元十八年（730）九月十一日。因碑立湖南长沙岳麓寺，故亦称『岳麓寺碑』。李邕撰文并行书，碑阳二十八行，行五十六字。碑末纪年后有『江夏黄仙鹤刻』六字。碑阴亦为李邕书，字较碑阳为小。因曾一度嵌入壁间，加之后人妄刻题名于原形阴文字之上，致使字画损伤，故碑阴拓本稀见。碑侧刻宋、明及清人题字、观款。 国家图书馆藏拓本为已经剜洗之南宋拓本。第三行『地位尝高者』之『尝』字左下损，『高』字左半损，右半已挖讹为『焉』字形。十六行『搜』字之『臼』部已成『曲』字状。十七行『止』字成『心』，而碑未『黄仙鹤』三字完好。共四十八开，外框高28.5厘米，宽14.5厘米；内框高23厘米，宽12.5厘米。跋半开。

滕西奇先生编著的《史晨碑写法与注译》靠前部分写作技法方面，包括对每一碑的总体论述和写法介绍等等。既有常见公允的说法，又有他自己多年教学的真切体会和独到见解。在书中，他强调了如何才是正确对待传统的问题，阐述了如何正确处理汉碑和已出土的简帛隶书两者之间相辅相成的关系。理论知识切中要领，具体方法切实可行。第二部分是对碑文的注释和翻译，这对学习隶书至关重要。汉碑碑文大多艰涩难读，异体字甚多，加以年代久远，剥蚀严重，给认读和临写带来诸多困难。在这本书中，西奇将文词难点加以注释，并译成现代语体文，对残缺的字句依据资料加以补订，又将汉代某些文字与现代不同的写法进行考证，给予注明等等，这可免于误认误写和书而不知所云之苦。第三部分把残缺和模糊字用黑白两种线条加以修补，既保留了原拓原貌，又尽量

文征明（一四七○－一五五九），初名壁，字征明，以字行，长洲（今江苏苏州）人，明代中叶最负盛名的书法家和画家，与祝枝山、唐寅、徐祯卿并称为[吴中四才子]。 文征明诸体皆能，而且皆有所成。其篆书师法李阳冰，一笔一画不出李氏左右，书风温和，不失书卷气。其隶书则深受《受禅碑》的影并将两者的特点结合在一起，所书字法之准 结字方整，笔笔入规中矩，于端庄雄健之中透出一股雅致。而其草书。取法怀素与黄庭坚，确，笔法之娴熟，已达到了精炼的程度，表现出一种与众不同的流美气息。 上述三种书体，草、隶是文征明不常书写的书体，传世作品不多，成就也不如其它书体影响大。 代表文征明书法艺术成就的是他的小楷，其次是他的行书。文征明的小楷以晋唐小楷为基础，具体地讲，师法锺繇《宣示表》、王羲之《黄庭经》和欧阳询

在上海博物馆，珍藏一卷祝允明草书《前后赤壁赋》墨迹。此件纵三十一点三厘米，横十余米。纸地为金粟山藏经纸，系国家一级文物。祝允明被称为明代「草书人」，他书写的这卷《前后赤壁赋》，气势雄强，神采飞动，一气呵成，诚为其狂草书作之精品。

刘炳森隶书字汇

黄自元《间架结构摘要九十二法》是继承前人结构规律充实发展而成的。本次编印之新书与原书的主要不同是：一、增加释译。每类满城风雨则之后增加了百字以内的白话释译。释译包括解释该法原意；注明选 错、写错之例字，对生僻字加注汉语拼音及读音；指出和改正黄氏错讹，增加了各类字的书写指导。二、增加了大楷例字。为提高本书的临摹功能，增加了由书法家房弘毅书写的欧体大楷例字。字径为七厘米，以反白印刷，呈显碑拓效果。三、增加欧阳询例字。在保留黄氏原有例字的同时，还增加了从区阳询书法中选取的例字，便于读者临摹、参考。在集字时，尽量选用欧阳询楷书，缺字者以相近之字替代，或以其他古人楷书补充

陆康先生乃海上金石书法家与篆刻大家，近年来，除书法、篆刻之外，他以一己之力广搜博取，分类整合中国闲章萃语，汇编成实用词典，以期惠泽流播，传布久远，为同道者提供查阅的便利。之前编撰的《中国闲章萃语综汇》早已一书难求，成为海内外篆刻家、书画家案头常设的工具书宝典。原书分修养类、励志类、吉语类、禅意类、山水类、景观类、翰墨类、书斋类、蔬果百卉类、虫鱼鸟兽类等，并以专业眼光精选现当代名家印痕作为示范参照。此次由上海书店出版社推出《新编闲章粹语》，新增养生类与感怀类，又在原来基础上新增180枚名家印章，品类与内容宏富。

启功先生应王伯祥先生索，临写董其昌草书琵琶行，19米手卷，十分精彩。是我社十余种启功临帖选题新增加一种。

本书是晋·唐·五代墨迹选，可供广大书法爱好者鉴赏。

怀素一生非常勤奋，创作了大量的书法作品，据《宣和书谱》记载，宋代御府所藏怀素草书多达101件，仅次于书圣王羲之。可惜由于战火频仍，朝代更迭，怀素草书如今存世已相当稀少，较为可信的有《自叙帖》、《苦笋帖》、《圣母帖》、《食鱼帖》、《藏真帖》、《律公帖》、《论书帖》、《大草千字文》和《小草千字文》。 《中国书法教程：怀素草书习字帖》根据怀素草书的内在规律，总结出草书用笔五法——基本笔法、代笔法、逆笔法、连笔法、曲笔法，结体七法——相加法、省减法、相似法、偏旁法、错落法、尽态法、异形法。从《自叙帖》、《小草千字文》中选出结体美观且为现代所常用的字，依用笔、结体、章法为序排列，对具体的写法进行了细致的剖析与说明。以便使初学者在领略视觉艺术的享受外，在草书知识方面也能有所收获。

本书是“日本书法经典名帖”中的一册，书中主要收入了日本禅宗高僧的书法作品多幅。这些作品内容丰富，风格各异，字形流畅优美，充分显示了书法家所具有的深厚的书法造诣。该书印刷精美，较好地再现了作品，不助于人们对古代日本书法的特色有一个了解，同时亦可作为临帖使用。 禅宗墨迹所书写的内容，多为禅家特有的辞句，如印可状、尺牍、法语、偈颂、画赞、跋语、寺号、雅号、字号等等，由于禅宗破除了人们对“佛”的偶像崇拜，否定佛教经典的，因此，在禅宗的墨迹里边，已经很少看得到前代所书写的佛经内容，以及千人一面、万卷雷同、正襟危坐、法度森严的写经体了。在形式表现上则更为丰富，打破了以往写经的传统模式，多为手札、条屏、榜书、手卷等等。

本书针对书法书写形式上的一些分类，分为常见和常用到的楹联的写法，在书写这些形式的时候应该注意到的问题，编者汇集了大量的作品来举例和分析，以便帮助书法爱好者能够正确和快速的掌握学习的敲门，早日成功。

《许士中书李叔同诗词歌集》包括了遇风愁不成寐、津门清明、日夕登轮、詠山茶花、和宁贞题南草堂原韻、夜泊墉沽、感時、示津中同人、西江月、舟泊燕台书赠蘋香、和冬青馆主题京瑶华画扇四绝等。

老友沈道榮先生在编撰了欧、褚、颜、柳诸先贤楷书字汇或辨异字典，以及隶书、草书辨异字典或手册之后，又编撰了此《全羲之王獻之行书草书字典》。“二王”在我国书法史上古有特别突出的地位，影响十分巨大而深远。他们的书作、特别是其行书和草书，已成为中国传统书实上的主流。然而，他们傅世的书迹、包括傅为他们所为的字迹非常丰富而纷繁，整理这些书迹是个十分繁难的工作。沈先生花费了数年的时间，从四百余帖、两万余字中遴选出出具有特色的一万余个范字。基本上概括了所能见到的“二王”有代表性的字迹，为有志学习“二王”书法的同好们提供了一个方便的平台。沈先生正以他多年编撰字汇的经验，设置了部首和笔画等检索方法，使众多、繁乱的王字变得易於查考。

该书系“高等学校美育系列”之一种，中国人民艺术学博士郑晓华著。书中阐述了中国书法艺术的美感来源以及同其他姊妹艺术的关系，并以丰富的图例和隽永的艺术语言引导读者“千秋览胜”、“砚底寻踪”，饱览“翰苑春长”和体味那篆刻艺术的“方寸情浓”，生动地表现了中国人割不断的翰墨情缘，是一本知识系统、深刻反映中国书法艺术真谛的之作。

洪丕谟先生作为当代书坛的书法家和书法理论家，家学渊源深厚（曾外祖是清朝赫赫有名的书法家梅调鼎），博采百家之长，创独具韵味的“洪体”。基于此，先生以其学识和审美写作《中国书法史话》和《中国历代书法名作赏析》。本次出版将两书合而为一，定名《书法史话》。书中既有对我国历代书家、书作、书体、书论的评点，也有对经典名作的赏析品鉴，更有书法发展过程中有关书家书作趣闻逸事的介绍。书中每一个见解，每一则典故，必将成为一个燃一点，点燃读者欣赏书法、研求书法艺术的热情。

《孝经》是孝道的理论总结，是古代 五经 的总纲， 六艺 之根本。朱亚东选择《孝经》作为自己书法 传世 的窗口，是因为朱亚东先生认为，自己的书法个性和书韵内涵，同《孝经》博大精深的孝道伦理有着内在联系，是一种书法和孝道在当代书法历史上的有机延续和组合。 明代学者黄道周说过： 《孝经》，道德之渊源，治化之纲也。 有趣的是，当代许多学者、对书法有着很深造诣的行家，对朱亚东的书法艺术的总体评价是：善于融合百家书法精华而又能够彰显柔婉中暗藏傲骨、风姿里呈现高雅的个性特征。也许，正是朱亚东所具有的这种独特气质将修身、齐家、治国平天下的 大义 结合在一起，显示了《孝经》深厚道德的内涵，这似乎是朱亚东当代书法艺术的传世载体。 上海书法艺术家朱亚东六岁学书，先后得到过高人朱卓鸭、艺术泰斗谢稚柳老先生以及

书法是中国特有的一种传统艺术。它不仅是中华名族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异彩。《宋米芾书》精选了米芾行楷作品中的精品若干幅，以供读者欣赏和鉴赏。

本书在对苏轼生平进行简介后，阐释了苏轼书法的渊源、苏轼书法的思想、内容、面貌和特征、地位和影响，特别是详述了苏轼书法的特点：用墨丰腴（苏轼书法给人直观感就是丰腴，苏轼书法以胖为美）、结字扁平、横轻竖重、笔画舒展、轻重错落、大小悬殊、妩媚天真等。这种娟秀的韵味，给人自然率真甚至天真朴拙的印象，毫无狂怪做作之意，反而使人顿生一股亲近温暖之意，可谓妩媚天真，温良敦厚，肥扁朴拙。本书是一部系统研究苏轼书法的学术专著。

《书法名作百讲》以细腻的手法梳理了史上一百名书法家的一百件作品，一位书法家一幅作品，力求能够代表书法家的鲜明风格。本书所涉书体齐备，楷行草隶篆中以行草为最多，由于楷、隶、篆的安排规整、手法平正，在评说时作者的笔调也集中在点画、结体之上的，更显得小心谨慎。