《哪吒之魔童闹海 艺术设定集》是动画电影《哪吒之魔童闹海》的官方艺术设定集，书中收录了大量的道具服饰设计、场景设计、氛围设计以及分镜图等珍贵资料等，全方位展现了电影的设计思路和设计细节。 本书还重点展示了电影中的主要角色设计，讲述了角色诞生的幕后故事，包括角色的性格塑造、外观设计的演变过程等。是《哪吒之魔童闹海》电影幕后制作的珍贵资料。
《唐人街探案世界冒险手册：十周年纪念版》是深入解读《唐人街探案》系列（包括《唐人街探案》、《唐人街探案2》、《唐人街探案3》以及即将上映的《唐探1900》）创作与制作全貌的终极指南。 本书汇聚第一手资料、独家访谈、幕后秘闻，以及大量从未曝光的珍贵照片与手稿，全面揭秘国产喜剧悬疑推理电影标杆从创意萌芽到银幕呈现的历程。书中详尽展现了电影工业化生产的探索实践，揭秘团队海外拍摄取经历程以及与多元文化碰撞的创新尝试，呈现国产电影工业化进程中的经典类型样本与幕后传奇。
本书为电影《雄狮少年》绘本版。生动地描绘了主角阿娟的成长历程。阿娟是一个出身贫寒的孩子，生活在社会的底层，面对着种种生活的艰辛和挑战。尽管如此，他内心充满了对舞狮文化的热爱，这份热爱成为了他生命中的一束光，照亮了他前行的道路。阿娟的故事充满了励志的色彩。在成长的道路上，他不仅要面对来自同龄人的霸凌和鄙视，还要承受家庭的重压和不幸。每一次跌倒，他都凭借着坚韧不拔的精神重新站起来。 病猫 可以变成 雄狮 吗？
任天堂的系列游戏《塞尔达传说》从诞生至今，跨越近40载的岁月长河，游戏持续推陈出新，构建了一个又一个绚丽多彩的幻想世界，引领着无数玩家踏上了一段又一段精彩的冒险之旅。本书不仅梳理了该系列游戏的发展历程，还收录关于该系列游戏的一些专题访谈和短篇文章，旨在为读者揭开这一系列游戏的幕后故事与种种趣闻。即便你并非《塞尔达传说》系列游戏的粉丝，也无法忽视这一系列游戏的巨大影响力。希望你喜欢阅读本书，就像玩家喜欢这个系列的游戏一样。 本书适合《塞尔达传说》系列游戏、任天堂游戏的爱好者阅读与收藏。
《猎罪图鉴：官方原画影像设定集》是由《猎罪图鉴》影视剧官方授权的正版纪念PB，收录了近200幅全彩、高清、精美剧照，有檀健次饰演的天才画像师沈翊、张柏嘉饰演的女法医何溶月、金世佳饰演的刑警队长杜城、朱嘉琦饰演的刑警队员蒋峰等，剧情12个章节，章前配有经典台词，另新增主演专访1个章节，共13个章节，从影像到文字，再现天才画像师与耿直刑警队长猎罪绘形的高光瞬间，解析人物设定，揭秘黑马爆款剧诞生细节。 影视剧《猎罪图鉴》讲述了因一起尘封旧案而结怨的模拟画像师沈翊和刑警队长杜城，在机缘巧合下被迫搭档，两人联手侦破多起离奇疑案，共同追踪谜底真相的故事。自播出以来，该剧获得了第27届ATA亚洲电视奖最佳原创网络剧集、国家广播电视总局2022网络视听精品节目、2023首都电视节目春推会年度优秀网络剧、第三届环球影视文
阿涅斯 瓦尔达，是大胆无畏的影坛先驱，也是常青的 新浪潮祖母 ，更是西方电影史和女性电影史中不可或缺的 电影之魂 。她的创作生涯超过60年，90岁高龄之际仍在进行新的尝试，影响了无数影迷和后来者。她以丰富自由的形式、自然却深邃的表达诠释着电影艺术的真谛。可以说，瓦尔达即创造力和生命力本身。 本书是瓦尔达访谈文章的合集，收录了1962 2008年间她接受的21次采访，涵盖其电影生涯的完整轨迹和诸部作品，涉及她与 新浪潮 、好莱坞、女权运动、不同社会人群、爱人及家庭间的关系。在瓦尔达跨越半生的讲述中，我们得以了解画面背后的故事、影像传达的深意，她对电影的热情从何而来，为何总能从日常中捕捉生活的奥秘，并 在不可能的地方发现美 ，而作为边缘的艺术家型导演，瓦尔达又经历了哪些困难和苦涩，她从创作和人生中获得了何种满
在跨媒介叙事广泛盛行的时代，跨界写作能力的重要性空前提升，影视剧本、网络小说、动漫策划、游戏脚本 当下各类媒介趋于交叉融合，而满足受众期待的故事永不过时。 类型 作为大众通俗叙事的基本概念, 是 万变不离其宗 的宗旨所在，某些故事模型具备永恒而强大的吸引力，存在于所有媒介之中。本书选取的案例不限于真人影视剧，也尝试从不同媒介载体承载的类型叙事作品中寻找共性的结构布局、人物原型与元素配置，希望打通媒介之间的壁垒，找到受众喜闻乐见的故事的共性规律，帮助大家更好地创作和欣赏作品。
本书收录了毛尖近二十年来评述中国电视剧以及国外电视剧的文章，表达了期待能有更好作品、好导演、好剧集来记载和传达中国人的生活与情感。书名 凛冬将至 出自作者所钟爱的热门美剧《权力的游戏》，对《庆余年》《琅琊榜》《都挺好》《24小时》《唐顿庄园》《纸牌屋》等热点剧集的评价别具匠心，妙语连珠。 这部带有历史轮廓的笔记，记述的正是二十年来中国普通人的烟火人生和精神脉动。毛尖的文字，嬉笑怒骂、挥洒自如，字里行间都折射出普通中国人的生活记忆、情感记忆和历史记忆。
《哪吒之魔童闹海 艺术设定集》是动画电影《哪吒之魔童闹海》的官方艺术设定集，书中收录了大量的道具服饰设计、场景设计、氛围设计以及分镜图等珍贵资料等， 展现了电影的设计思路和设计细节。本书还重点展示了电影中的主要角色设计，讲述了角色诞生的幕后故事，包括角色的性格塑造、外观设计的演变过程等。是《哪吒之魔童闹海》电影幕后制作的珍贵资料。
《封神第一部：朝歌风云纪念影集》是电影《封神第一部：朝歌风云》的官方纪念影集。本书以图片为主，还原《封神第一部：朝歌风云》的主要情节，讲述商王殷寿与狐妖妲己勾结，为争夺权力，暴虐无道，引发天谴。昆仑仙人姜子牙携 封神榜 下山，寻找天下共主，以救苍生。原本愚忠于殷寿的西伯侯之子姬发逐渐发现殷寿的本来面目，反出朝歌，为天下生民而战。
本书是电影《哥斯拉大战金刚》的纪念艺术画集。本片故事发生在《哥斯拉2：怪兽之王》之后。在本片剧情中，帝王组织已经在骷髅岛建立了观察区，大部分资料开始向公众开放，金刚也已经长大。一家高科技公司APEX制造了机械巨兽，意图消灭哥斯拉，而哥斯拉感应到了APEX的机械巨兽，开始向人类发动攻击；与此同时，APEX决定利用金刚探寻地心世界以获得更多能源。一心只想回到真正家园的金刚与他的保护者们踏上了一次艰难的旅程。意想不到的是，他们在前行的航道上与愤怒的哥斯拉狭路相逢，深藏在地心深处的奥秘也由此揭开。 本书揭秘了影片拍摄的幕后故事及设计构思，适合影迷及影视行业从业者鉴赏、学习与收藏。
本书收录了毛尖近二十年来评述中国电视剧以及国外电视剧的88篇文章，表达了期待能有更多好作品、好导演、好剧集来记载和传达中国人的生活与情感。书名 凛冬将至 出自作者所钟爱的热门美剧《权力的游戏》，对《庆余年》《长安十二时辰》《琅琊榜》《甄嬛传》《都挺好》《24小时》《唐顿庄园》《神探夏洛克》《国土安全》《纸牌屋》等热点剧集的评价别具匠心，妙语连珠。 这部带有历史轮廓的笔记，记述的正是二十年来中国普通人的烟火人生和精神脉动。毛尖的文字，嬉笑怒骂、挥洒自如，字里行间都折射出了普通中国人的生活记忆、情感记忆和历史记忆。
本书是国产经典古装情景剧《武林外传》的官方纪念画集，由高人气古风插画师呼葱觅蒜倾情绘制。 精选广大 腐竹 耳熟能详的上百个电视剧名场面，以画师呼葱觅蒜开创的 无脸有魂 古风不古 的无脸古装人像风格绘画呈现，配以剧中台词金句，以剧集顺序编排，带领读者重温经典，梦回同福，再度感受刀光剑影、波诡云谲的江湖中，小小一方同福客栈里脉脉流动的温情与挥洒的笑泪。 附有精美全彩大拉页，以静态图画的连缀表现出剧情发展的流动性，极富感染力。 收录主配角近百张人物小像，并精心绘有七侠镇地图、同福客栈平面图，全景式再现七侠镇及同福客栈风貌，为读者追忆童年提供一个全新的视角。
本书是《电影摄影术与眼泪：民国电影理论译文选》的续编，精选出民国时期在国内电影界最具影响力的电影理论译文40篇，作者包括弗谢沃罗德 普多夫金、谢尔盖 爱森斯坦、谢苗 铁木辛哥、保罗 罗萨、雷蒙德 斯波蒂斯伍德、归山教正、岩崎昶、佐佐木能理男等。本书在保留选文原本的翻译方式与风格的基础上，经过整理、勘校、考证、编注等工作，补充了原文出处与所据译本，完善了作者、译者的信息，添加了各类专有名词的注解，基本实现了对这一时期外国电影理论在中国的译介状况的全景式呈现。
著名电影学者戴锦华和王炎围绕电影议题所做的七次深度对谈。通过鲜活犀利的思想碰撞与文字交锋，他们将个体记忆与银幕现实置于20世纪这一动荡多变的历史长流中，向读者揭示出作为一种特殊叙述语言的电影在 书写历史 与 呈现记忆 的过程中带来的谜题、反思、挑战以及寄望。我们将看到，对历史的叙述也是对未来的勾勒，是打开未来想象的钥匙；*终，电影同我们一起不断返归未来。
诺兰是当前好莱坞炙手可热的导演之一，他以创新性和独特的叙事结构，打破了传统的主流商业电影和独立电影之间截然划分的界限。本书围绕诺兰在1998年到2014年间的9部知名电影（《追随》《蝙蝠侠：黑暗骑士》《盗梦空间》《致命魔术》《记忆碎片》《星际穿越》等），从故事主题、拍摄手法、叙事结构等角度全方位解读诺兰电影创作的方法和实践。17篇主题文章从影评人、研究者、电影制作人、影院业主、观众的不同视角对诺兰电影进行探究，涉及时间、创伤记忆、性别认知、游戏逻辑等内容，并从技术层面探讨了诺兰电影中的音乐和IMAX摄影的作用。对于电影专业人员，这是一本带有经典案例和专业视角的电影制作方法论；对于影评人、资深影迷，本书则为深入理解诺兰及其作品提供了多维而有趣的门径。
本书是获奥斯卡4项大奖的影片《布达佩斯大饭店》唯壹官方全纪录。这部由韦斯 安德森执导的超人气作品，凭借独特的叙事、迷人的视觉风格和对画面的偏执追求而为人津津乐道。全书由他亲自授权、把关设计，以精彩图文完美还原了 大饭店 的诞生始末，揭秘了这位天才独壹无二的招牌美学。 这里不仅有足量一手访谈、深度评论、彩蛋花絮，更收录了逾600张独家美图，含导演亲绘分镜、未公开设计稿和超萌专属插画 定格了影像中值得反复回味的细节，给观众以放大镜方式重新体验的机会，让人身临其境、宛如站在拍摄现场。
本书从结构化的角度分析了导演和剧本之间的重要联系，涵盖了导演在着手处理导演技艺的所有其他方面之前需要了解的故事和剧本创作方法的 22 个要点。 彼得 马翰（Peter Markham）总结了他 17 年的电影创作研究生教学经验，以及他之前在英国广播公司担任导演并从事制作的职业经历，展示了无论是电影短片、电影长片、电视剧还是季播剧背后，影视创作者是如何将剧本中戏剧性叙事元素的严格分析应用于他们的创作理念的。本书结合对故事、前提、主题、类型、世界 / 设定、基调、结构和关键影像等基本要点的研究，引入介绍创作者不太熟悉的文化、社会和道德画卷、叙事视角、观众的旅程等概念，并以2014年美国纽约翠贝卡电影节评委会奖提名电影短片《格格不入》的剧本为例，将每一章的见解应用到此案例研究中。 本书是有抱负的导演想要了解如何解读剧本
习近平总书记曾多次强调文艺作品要讲好故事。 中国不乏生动的故事，关键要有讲好故事的能力。 现在的问题是怎么讲好故事？故事本来都是很好的，有的变成文艺作品以后，却失去了生命力。 近些年来， 纪录片也要讲故事 这一创作观念已经普遍被认可，但是， 纪录片如何讲故事 的理论著述却相对较少。本书主要从纪录片的故事化创作、类型化叙事、 离题 创作、中外合拍纪录片四个维度展开探讨，以期对相关实践创作给予一定的借鉴与参考。
在电影的广阔天地里，写实主义以其独特的魅力记录着社会的肌理与人性的温度。本书深入探讨这一创作路径，以宁瀛导演的《民警故事》为起点，展开一场关于现实主义电影美学的深刻对话。通过对《我的影子在奔跑》等作品的细致分析，本书不仅揭示现实主义电影如何细腻描绘生活的真实，还分享创作过程中的挑战与探索，展现从生活细节捕捉到影像表达的全过程。
