麦基的《故事》，讲述故事创作核心原理。越来越多小说作家、文案策划和商务人士也开始研习其中的讲故事技巧。你可以把它当作一本高级电影鉴赏入门指南，也可以将它视为文学写作、艺术修为内功进阶，还有人从中领悟了人生哲学和生活道理。被英国卫报称为 亚里士多德后*有影响力的讲故事理论家 罗伯特麦基将他30年间行走全世界，向10万名学员开班授课的精华写在了这本《故事》里。
软件只不过是剪辑的工具，语法才是创作的基石、剪辑的法度和思维的利器。介绍剪辑软件的书卷帙浩繁，讲述剪辑语法的书却凤毛麟角。 作者结合自己二十余年的剪辑教学和实践经验，围绕影视剪辑的诸多方面，以言简意赅的语言，总结出 时间 空间 顺序 结构 和 声音 五个语法专题，以及 字幕 的剪辑规范，阐释了如何用影视语言呈现时间和空间，用镜头画面具体化和形象化抽象概念。《剪辑的秘密》列举了丰富的案例，有助于理解剪辑的方法和逻辑；配备了详细具体的技术参数，可供随时查询；提供了完备的解决方案，以应对剪辑过程中出现的各种问题。 作为一站式解决方案，《剪辑的秘密》将手把手地引导您，把文字和图片表达成声音和影像，成为您影视剪辑学习道路上的得力助手。
丛林中，安迪 瑟金斯站在镜头前，穿着戏服，浑身上下乃至面部都贴满传感器。他奋力做出攀爬的动作、夸张的表情，嘶哑着嗓子说出台词。 制作室内，动画师将片场传来的动作数据，与表演声线结合，创造出经典角色 咕噜 。 这里是《指环王》的片场。 空地上，两个装束奇特的人在手舞足蹈。 监视器里，丛林、瀑布、巨兽、大鸟 蓝皮肤的高挑男女，奔跑、跳跃、回首相望。 这是卡梅隆的虚拟摄影棚，这里是《阿凡达》的片场。 每一部电影的诞生都离不开片场。 不论是就地取材，还是搭建一个恢弘壮丽的异世界，抑或是如今靠一块绿幕就能完成的各种特技和奇幻背景，是片场，让电影人的造梦之旅启程。 从叙事高手到场面调度大师，从依靠剧本、情节叙事到服装、布景、道具、配乐、特技，甚至色彩和光线都成为重要的叙事手段，未来的电影，就藏在
讲故事的能力，正成为当代职场人的一项必要修炼。 但我们如何讲好故事，如何点爆我们的故事？这是我们这本书要解决的问题。 每一个故事里面都蕴藏着它自身的 炸药 。《点爆故事》试图为编剧或其他内容产业从业者配备并点燃 炸药 ，让故事有爆炸性，有震撼力。作者以几十年亲身经历的编剧实践、购片实践，几十部成功大戏的制作实践，以生动的案例、切身的感悟，毫无保留地告诉读者如何去驾驭创作，发现市场，点爆营销奇迹。 本书以戏剧性较强的现实主义小说和影视作品为研究对象，上篇讲认识论，中篇讲方法论，下篇讲短视频（融合认识论和方法论）。讲述了《霸王别姬》《历史的天空》《我的兄弟叫顺溜》《我的父亲是板凳》《狂飙》《越狱》《半泽直树》《鱿鱼游戏》等经典和爆款影视作品，以及那些百万千万级粉丝量的短视频博主，其
动作冒险片是美国电影工业一直以来zui持续受欢迎的出口类型，跨越不同地域、社会、文化、语言的隔阂，在全世界有着庞大的观众基础。对于编剧而言，剧本是否成功满足了该类型观众期待，仅依靠写出几场紧张刺激的追逐戏、打斗戏，是远远不够的。 作为动作冒险片的实战派专家，本书作者直击本质、正本清源，深究该类型起源发展、故事基础、价值核心、构成条件，揭示界定其内容与风格的关键元素，结合逾百部zui地道的片例，提供独具特色的 银幕故事类型关联表 以及相对应的一整套框架体系，助你写出让观众共情的角色与故事。
《故事（材质结构风格和银幕剧作的原理）》是美国电影教父罗伯特·麦基讲述电影编剧的心得的作品，本书以一百多部影片作为示例，向读者传授了一种银幕剧作的原理，发掘出名品佳作中那些常常被人忽略的组成部分。麦基从基本概念入手，不仅阐释了标准三幕戏剧结构的奥妙，而且还揭开了两幕、七幕甚至八幕影片的神秘面纱，指出了每一种类型的局限性，对当代电影编剧有一定的指导意义。
麦基的《故事》是一本被影视圈奉为圣经的编剧书，讲述故事创作核心原理。越来越多小说作家、文案策划和商务人士也开始研习其中的讲故事技巧。你可以把它当作一本高级电影鉴赏入门指南，也可以将它视为文学写作、艺术修为内功进阶，还有人从中领悟了人生哲学和生活道理。被英国卫报称为“亚里士多德后最有影响力的讲故事理论家”罗伯特？麦基将他30年间行走全世界，向10万名学员开班授课的精华写在了这本《故事》里。
这是一本播客制作入门指南，可以手把手地帮助初出茅庐的新人、渴望转型的传统媒体人、在某个圈层有影响力的 博主 达人 ，或者乐于尝试且热爱分享的普通上班族循序渐进地全面规划一档播客节目。身为这门新兴行业的佼佼者，作者从节目策划、内容制作、选择平台、上架经营的一系列流程，到访谈技巧、主持风格、运营等具体策略，都提出了十分宝贵的指导建议。
罗伯特·麦基的《故事(材质结构风格和银幕剧作的原理)》是一本被影视圈奉为 的编剧书，讲述故事创作核心原理。越来越多小说作家、文案策划和商务人士也开始研习其中的讲故事技巧。你可以把它当作一本 电影鉴赏入门指南，也可以将它视为文学写作、艺术修为内功进阶，还有人从中领悟了人生哲学和生活道理。被英国卫报称为“亚里士多德后 有影响力的讲故事理论家”罗伯特麦基将他30年间行走全世界，向10万名学员开班授课的精华写在了这本《故事》里。
本书系普通高校“九五规划”*重点教材之一。 本书涵盖7影视摄影技术有关知识的主要方面。内容翔实丰富、深入浅出、图文并茂。尤其是对测光表的原理、使用与曝光控制技巧，各类摄影用滤光器的应用技巧，摄影镜头的成像原理与运用技巧，电影摄影机的结构、类型及操作技术等诸多理论进行7全面、系统地阐述。论点新颖，概念准确，逻辑严谨。书中对摄影创作实践及对大量摄影作品进行的分析，强调7理论联系实际及理论对实践的指导。从而使本书具备7较强的科学性、系统性和可操作性，尤其是对影视摄影工作者具有较强的实用参考作用。
一位是蜚声文坛的作家、布克奖得主，一位是享誉好莱坞的剪辑师、三次斩获奥斯卡，当翁达杰和默奇这两位的大师坐下来，就电影剪辑艺术进行跨度长达一年的交心之谈，便有了这本“自希区柯克与特吕弗以来，大师之间最为严肃、深入而又生动有趣的对话”。 全书以问答的形式展开，讲述了默奇在剪辑《教父》《对话》《现代启示录》《英国病人》等重要影片的创作心得。在这些对话中，默奇的剪辑观念、电影观念乃至整体的艺术观念表现得淋漓尽致。跟随其创作轨迹，可以看到他以及同时代的科波拉、卢卡斯这群有才气的胡子拉碴的年轻人，如何从独立制作起步，成立反好莱坞的西洋镜公司，再创作出《现代启示录》这样的里程碑作品。 书中还谈到了文学、音乐乃至易经、梦境等与创作息息相关的“题外话”。无论是电影制作者、影迷，还是小说家等其他
本书是*微电影剧作初学者的实战指南。全书直面实际创作中的种种难题，以课堂讲授的活泼形式，以认识电影剧本格式、练习无对白的视听思维、对话写作、选材、分析题材等为内容，紧抓人物塑造这一核心，通过详尽的正反案例和循序渐进的练习，条理清晰地讲述了微电影剧本写作过程中的重要技巧。教你从学写一场戏开始，步步为营地创作自己的剧本。
