新少儿小提琴集体课教程：*册》本着 快乐第1 的教学理念，更突出了中国作品和五声音阶的练习，小提琴考级一到三级的程度内，精选具针对性的练习曲做引导，先解决技术问题，然后以好听易奏的乐曲为主课，这些乐曲中西相间新老兼顾，既有当下热门的流行歌曲改编曲，还有小提琴经典小品，极大刺激了琴童的学习兴趣，非常实用有效。 新少儿小提琴集体课教程：*册》本着 快乐第1 的教学理念，更突出了中国作品和五声音阶的练习，小提琴考级一到三级的程度内，精选具针对性的练习曲做引导，先解决技术问题，然后以好听易奏的乐曲为主课，这些乐曲中西相间新老兼顾，既有当下热门的流行歌曲改编曲，还有小提琴经典小品，极大刺激了琴童的学习兴趣，非常实用有效。

《音乐常识分册》(OO)教程，力图让学生在初级和中级教程中获得音乐感受、感知的基础上，通过本级教程提供的文字、图片，以及聆听音响、观看视频和学唱教材提供的谱例，形成对音乐初步感悟和鉴别音乐作品优劣的能力，并能掌握以下音乐知识： 1．能结合中、西音乐历史发展简要进程，初步了解各个时期主要的音乐流派、风格和代表性音乐家。 2．认知音乐中复杂和矛盾情绪发展及其对比的表现，初步了解并能辨识变奏曲、奏鸣曲式等较为复杂结构的曲式； 3．了解中国古典歌曲、说唱、艺术歌曲等声乐体裁； 4．了解清唱剧、康塔塔、组歌、弥撒曲、协奏曲等声乐套曲表现形式； 5．了解音乐在戏曲、歌剧、舞剧、影视等综合艺术领域中的作用。

本书是为电子琴爱好者学习电子琴而量身定制的自学教程。本书的内容包含了电子琴弹奏的基础知识、乐理知识和练习曲目，读者在掌握了书中内容之后，能够独立完成电子琴曲目的弹奏。 本书共分为8章，第1章详细讲解了电子琴弹奏的乐理知识；第2章至第3章为电子琴的基本演奏和基本操作方法；第4章为电子琴和弦伴奏的应用；第5章至第6章讲解了电子琴实用的功能和为不同的乐曲配器；第7章提供了电子琴热门乐曲的曲谱供大家弹奏练习；第8章为大家解答了学琴常见的问题并提供了电子琴单指和弦、多指和弦和常用音色的对照表。作者用详细的文字讲解，配以图解展示，让零基础的读者在理解文字的基础上，再参考展示图片，学会电子琴弹奏。本书还附赠有电子琴演奏示范视频，供大家参考和学习。 本书适合电子琴爱好者阅读，也适合音乐培训学校作为教材使

《单声部视唱教程(上)(修订版)》是根据调性和节奏两条线的循序渐进和在某一阶段突出重点、集中解决某一个问题这两项原则编排的。如教程中*章主要是解决基本节拍节奏感的问题，调性就只是无升降的。第二章主要是解决调性问题（三升三降之内），节拍节奏就只是复习*章学过的，没有新课题。第三章是进一步加强节拍节奏问题，调性则仍是复习三升三降各调。这样的编排既突出了每章新课题的重点，又复习巩固了旧课题，教学实践中效果较好。

《Max/MSP/Jitter交互声音与影像创作教程》是为新媒体艺术学习者编写的创作实践类教程，旨在通过简明的语言与丰富的实践案例，帮助读者理解、掌握运用Max平台进行新媒体艺术创作的规律，为新媒体艺术创作实践提供启发。本教程共分为程序篇、声音篇与图像篇三个篇章，除基础教学以外，每个篇章都包含数节实践课，带领读者逐步搭建具有一定规模的程序，促进从学习到实践的转化效率。Max编程环境发展至今，已具备极强的开放性与使用自由度，且涉及诸多外沿技术领域的知识，其能够实现的功能与艺术表现手段，是无法在一本教程内全部涵盖的。在学习完该书的内容后，读者需根据书中推荐的扩展学习资源，进行更多的自学研究与创作实践，直至形成独特的个人创作技法和语言，从而成为一名真正的新媒体艺术家。

《零基础学大提琴》是为零基础的初学者而编。为便于初学者能够全面、快捷地了解大提琴及其演奏方法，教材系统介绍了大提琴的起源、构造、演奏技巧、训练方法和乐器维护，教学内容由浅入深，知识介绍图文并茂，叙述语言通俗易懂。希望能帮助零基础学员提升学习兴趣，进而掌握技能演奏更多作品。 音乐是人类独创的一种表达，被认为是 人类的第二语言 。也正因为如此，维也纳古典乐派奠基人海顿曾说： 艺术的真正意义在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量 。这也就是我们学习音乐，学习乐器演奏的动力与目标。当然，作为西方三大独奏乐器之一的大提琴，它的复杂性是众所周知的，能够很好地掌握它、驾驭它，通过它来表达音乐之美，不是一件容易的事情。这要求我们在学琴之路上首先要有正规的、系统的训练，其次在学习过程中培养自己的专注

本书主要编配了BEYOND乐队的弹唱金曲，每一个BEYOND铁杆歌迷和吉他迷，无不想用自己的歌声与手中的吉他来演绎BEYOND的理想与辉煌。本书最新编配了《真的爱你》《海阔天空》等多首轻松弹唱谱，以满足初学者的需要。学习BEYOND的精髓就在于揣摩他们的创作思路和编曲手法。为最终创作出自已的作品或自己的吉他编配打下坚实的基础。

我的套音乐启蒙书 系列图书是为孩子们轻松了解音乐知识而设计的启蒙绘本。它用易懂的语言和精美生动的插图，为孩子们讲述了音乐的相关知识。本书是剧院、音乐厅篇，为孩子们讲解了世界著名的剧院和音乐厅。 本书包含对9个剧院、3个音乐厅发展变革和建筑特点的讲解，还分享了在这些地方发生的趣味小故事、音乐家趣闻等。本书给人沉浸式的绘画欣赏体验，带领孩子们走进音乐的世界，开启一场美妙的音乐之旅。 本书适合儿童音乐爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的音乐启蒙读物使用。

我的套音乐启蒙书 系列图书是为了让孩子们轻松了解音乐知识而设计的启蒙绘本。它用易懂的语言和精美生动的插图，讲述了音乐的相关知识。本册是中国传统乐器篇。 本书介绍了中国传统乐器中的吹奏乐器、拉弦乐器、弹拨乐器、打击乐器和其他特色民族乐器，以及其中一些乐器的演奏曲目、发展历史等知识。本书给人沉浸式的绘画欣赏体验，目的是带领孩子们走进音乐的世界，开启一场美妙的音乐之旅。 本书适合爱好音乐的儿童阅读，也可以作为音乐培训学校的音乐启蒙读物使用。

本教程以和声的听力思维为核心，将即兴伴奏分为 即兴弹唱 与 为旋律编配伴奏 两个方向进行讲解，从《我是歌手》《中国好声音》《中国好歌曲》各知名音乐选秀节目里提取广大年轻人喜爱的歌曲作为编配范例，采用当下年轻人所喜爱的流行和声、爵士和声来讲授，为广大音乐爱好者构建出一个新的即兴伴奏认知与学习的框架，使他们对即兴伴奏不再望而生畏，并逐渐达到信手拈来的境界。

《谁需要古典音乐？文化选择与音乐价值》讲解了古典音乐的价值。更具体地说，它讲述了古典音乐在今天遭遇的贬值，以及它的合法性危机带来的后果。但这只是一个出发点，以便我进一步审视古典音乐的独特价值主张，并评估这一主张对我们当前所处的后现代多元文化世界的重要性。这不仅要涉及音乐问题，还要涉及当代文化的本质问题，原因在于：如果要改变我们对待古典音乐的观念，那么更多的不是要改变音乐本身，而是要改变我们在其他文化领域中的实践方式，以及改变我们自身的价值观和态度。询问古典音乐在今天的地位问题，必然要涉及更普遍的文化选择问题。我们对音乐的选择有什么意义？这些音乐选择体现了怎样的文化价值？我们作为音乐消费者所持的文化价值观，与我们在教育或政治等其他领域所持的价值观是否一致？是什么让古典音乐

我的套音乐启蒙书 系列图书是为孩子们轻松了解音乐知识而设计的启蒙绘本。它用易懂的语言和精美生动的插图，为孩子们讲述了音乐的相关知识。本书是世界名曲篇，为孩子们讲解了音乐家的作品。 本书包含对14首世界名曲创作背景、曲目特点的讲解，还分享了在创作过程中发生的趣味小故事、音乐家趣闻等。本书给人沉浸式的绘画欣赏体验，带领孩子们走进音乐的世界，开启一场美妙的音乐之旅。 本书适合儿童音乐爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的音乐启蒙读物使用。

李遇秋主编的《全国手风琴演奏考级作品集(附光盘第3套第4级-第5级中国音乐家协会社会音乐水平考级教材)》是修订版的手风琴演奏考级教程，比过去的教材整体降低了难度，所选作品更多地强调了音乐的可听性，更加突出手风琴的演奏特点。

《车尔尼599钢琴初级练习曲(演奏精注版)》做成圈装版。用Henle版做底版，大音符版抄谱；添加指法、运音法。《车尔尼599钢琴初级练习曲(演奏精注版)》精准的演奏提示；详尽的指法标注；护眼的音符大小。拥有此书会方便音乐爱好者学习音乐，认识 多美妙的音符。

本系列丛书是一套琵琶作品解析与弹奏指导的专业辅导教材。旨在帮助师生深入了解每首作品的创作背景、乐曲结构、核心技术和练习方法，准确把握作品音乐风格等，从而达到了解背景、理解作品和找准难点的作用，进而可以合理规划、有效指导、重点练习。本书为该系列丛书第二本，精选了30首最常见的传统作品予以解析。

钢琴即兴伴奏这一学科和课程，随着音乐教育事业的迅猛发展、教学改革的不断深入、市场需求的不断扩大，已经越来越凸显出其旺盛的生命力、强大的活力、优越的价值和不可替代的作用，因而成为完全独立的一门学科。由于钢琴即兴伴奏自身内容的丰富，继续将其附设在钢琴课或和声课中已经远远不能充分发挥这一学科的重要作用，满足日益提高的音乐教育、教学以及社会艺术实践的需求，更不可能像以往一样再采取突击培训或是讲座的形式进行授课，而必须进行系统学习。这就对钢琴即兴伴奏教材提出了更高的标准和要求。

本书是为合唱爱好者量身打造的一本合唱教程，旨在帮助更名有合唱梦想的人实现学习音乐与合唱的愿望。书中图文并茂，通俗易懂的文宇配以丰富的图片，能帮助读者轻松掌握合唱的基本要领。 本书分为7章，分别讲解了和声的作用、如何提升表现力、怎样让身体为唱歌做好准备、通过发声训练唱出优美的声音、提高读谱能力、如何展示练习成果等方面的共50个诀窍。本书语言轻松活泼，内容寓教于乐，适合音乐爱好者、合唱爱好者阅读，也可以作为音乐培训学校的教程使用。