《爵士乐标准曲》是一本全面介绍爵士乐经典作品的指南，讲述了266首经典曲目背后的故事，对两千多张唱片进行推介，并包含爵士名家轶事，是爵士乐爱好者的常备书籍。 作者泰德 乔亚凝结毕生思想精粹，带领读者了解爵士乐经典曲目。身为爵士钢琴家，他演奏这些歌曲已有数十年之久。身为音乐史学家和乐评人，备受业界认可的爵士乐专家，他将自己对爵士乐的深刻理解倾注纸上，迷人节奏在字句中摇摆，灵动音符在纸页间跳跃。
该书为谢俊仁先生多年来对于古琴研究、作曲和打谱的成果。该书主要分为论文部分和琴谱两个部分。论文部分，就琴曲的音乐特色与蜕变、琴律、琴弦物理和琴学承传与发展等论题，作者以严谨的科学研究态度和方法剖释深思，广涉细读前人研究成果，建立个人论点，既显功力，复有前所未见的发现与精辟见解。其中突出的是多篇有关律制的研究，为古谱的演绎带出新见；此外，其琴弦物理研究，以实践为根据，把琴学领域推向新的境界。琴曲部分，包括俊仁兄的自创曲十首，绝大部分是早年作品，古曲打谱多首则是近年所成。从自创到打谱，跨越近三十年，可说是他从年轻到成熟的琴学旅程。该书的出版为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲，充实了古琴教材，是琴友们值得收藏的精品。
阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命，即作曲家谱面指示的真正含义，而这一对谱面的忠诚诠释，同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中，施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议，反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性，没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
编者陈安娜，原美国纽约昆曲研习社社长兼秘书长。作者汪经昌，曲学专家，幼时随曲学大家吴梅先生学习戏曲，深得吴氏曲学真传，擅长律谱之学。曾任台湾师范大学、东吴大学、文化大学等校中文系教授，讲授曲学课程，是陈安娜女士大学时期的元曲教授，也是把陈安娜女士领进昆曲艺术和文化殿堂的启蒙老师。 本书为汪经昌先生亲笔手书昆曲曲谱，由其学生陈安娜女士编辑整理。收录了汪经昌先生抄录的十五出折子戏曲谱，有《琵琶记》《还魂记》《西厢记》《长生殿》《渔家乐》《孽海记》等名剧名段。另外还收录了汪经昌先生撰写的《吴梅》一文，介绍了曲学大家吴梅先生的生平及学术研究；以及为台湾昆曲社蓬瀛曲集出版的《蓬瀛曲集》作的序。陈安娜女士也写了一篇怀念恩师汪经昌教授的长文，讲述在台湾求学期间汪老师言传身教对自己昆曲唱
阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命，即作曲家谱面指示的真正含义，而这一对谱面的忠诚诠释，同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中，施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议，反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性，没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
本产品是Pianoboy高至豪历年来创作的钢琴作品的豪华礼盒装，其中大乐谱部分收录了PB的经典作品12首，包括*为著名的《你离开的事实》（ The Truth that You Leave ）。每首乐谱前配有释文，帮助理解作品内涵，并附音频二维码，可扫码试听原曲。 内包装盒单独配有伴奏 监听双光盘，伴奏光盘为去除钢琴的背景伴奏，监听光盘除了伴奏部分外，还加上了必要的节拍器和提示音，协助演奏者正确掌握曲子进行，使之呈现出大师级的演奏效果。盒内另附写真册收录Pianoboy*写真及心情随笔，更独享《PIANOBOY流行钢琴创作大师课》，PB亲授创作奥秘。
上海市黄浦区青少年活动中心春天少年合唱团自1996年创办以来，蝉联上海市学生艺术节合唱比赛一等奖；并在各种国际大赛中获得金奖。所选曲目均为"春天"唱红的创作合唱作品，大部分作品为参加国际比赛金奖的参赛曲目。这些作品中大部分从未公开发表过。此外，乐谱后还附上该作品的背景介绍以及指挥排练心得。更难能可贵的是配有伴奏。这些伴奏并非此次特意为出版本书才临时编配，而是"春天"多年来演出及比赛时的专用伴奏，这些资料是来之不易的。目前少儿合唱比赛均要求使用正规伴奏谱，这些伴奏谱将为少儿合唱团教师提供参考。本书的编者为的儿童合唱指挥徐亮亮，力求在思想性、艺术性、创造性等方面有所突破。
《德语艺术歌曲集2》是张建一主编的全国高等音乐学院美声专业教材系列中的一本，选用欧洲古典时期和浪漫派时期的德国、奥地利和美国八位作曲家的三十首代表作品。这些作品虽然有些冷门，但是作曲家都有重要的历史地位，如舒曼等。这些作品音域不宽，调性稳定，和声与曲式不复杂，演唱技巧难度也不高。曲调优美、清新、纯朴，易学易记、易掌握。这些歌曲既可以当教材也可以作为独唱音乐会的曲目。歌曲集中的每首歌曲均有国际音标和词对词的中文翻译，方便初学德语艺术歌曲的学生、教师，以及德语艺术歌曲爱好者更快入门。正文后附有每一位作曲家的介绍，德语字母和国际音标发音以及德语与汉语发音的对照说明，以及发音对照表。
阿图尔 施纳贝尔是贝多芬作品好的诠释者之一。他的钢琴演奏艺术源自于对谱面的严格遵循和对声音的完美洞察。作为诠释者的身份促使他找到准确的音响生命，即作曲家谱面指示的真正含义，而这一对谱面的忠诚诠释，同时给予了他的演奏和作曲家的作品以生命。在这一版的贝多芬奏鸣曲中，施纳贝尔综合参考了手稿、版和之后的许多重要的版本。大量宝贵的技巧和音乐上的建议，反映出施纳贝尔独特的学识和洞察力。这一版本具有高度的本真性和准确性，没有任何武断的记谱和为了便于演奏而毫无根据地将乐段简单化。施纳贝尔的评注汇聚了有关贝多芬奏鸣曲的所有可靠的知识与深刻的洞见。
![简单的读谱法：五线谱认读图解版 [日]小林一夫 著；杨青 译 9787115260079 人民邮电出版社【正版书籍】](http://img3m1.ddimg.cn/86/25/12340863401-1_l.jpg)
本书集结了郑诵先生书法作品百余幅，纵观其作品，可以感受到郑诵先生对我国书法艺术的贡献，特别是在章草艺术方面的卓越成就，感受到我国六七十年代书法艺术的动态，对当代及后世学习和了解章草艺术的动态，对当代及后世学习和了解章草艺术及其演变过程是很有价值的。还需要特别提到的是，郑诵先生在我国书法艺术的萧条时期，仍能不懈耕耘，为后世留下墨宝，实在是难能可贵。
《薛范60年翻译歌曲选》是中国著名翻译家和音乐学家薛范先生60年来译表的外国歌曲精选集。书中收录了最脍炙人口的、代表性的243首歌曲，以简谱的形式呈现。作者为每首歌曲都添加了介绍文字及音频链接供读者参考、听唱。
《茉莉花(混声合唱五线谱与简谱)》为金巍作品之一。金巍是中国广播艺术团作曲家。自20世纪80年代起，由他作曲、编曲、指挥录制的各种题材、体裁的音乐唱片多达几十种。金巍的创作手法新颖、简练，音乐形象鲜明，和声效果丰满，注重抒情性与色彩性的结合。
《千里 为室内乐队而作作品12号（2011）》介绍了，室内乐队作品《千里》作于2011年3月，是青年作曲家郑阳应“中央音乐学院211室内乐作品推广工程”项目委约而作，2011年5月首演于北京现代音乐节“青年中国”音乐会。这首作品的气质受到了中国武侠文学的影响，在一种核心精神力的支持下，产生了迅疾而奇异的状态切换，进行了夸张而的形象对峙，力图展现千里之行途中的传奇历程与万千气象。
