本书收集整理了108首好听的适于小提琴演奏的乐曲，分为世界民谣、流行经典、影视歌曲、动漫名曲、古典乐派、重奏乐曲等类别，在曲目中科学地编排了指法，选定了适于演奏的调，部分曲目安排了钢琴伴奏，满足了有小提琴基础的人在不同场合的演奏需求。

在悠悠岁月的长河中，总有一些旋律能穿越时空的界限，触动心灵最柔软的部分。中国步入老龄化，现在公园里或是小区里亦或是老年大学中，经常可以看到自发组织的老年合唱团，他们对于老歌有着特殊的感情。经典老歌是中老年朋友的益友，翻看并演唱可以使老人心情好，身体好，虽说手机上网上的歌曲都很多，但对于中老年来说，阅读习惯依然是纸质出版物，本书不仅选择了经典红歌，还有经典老电影的主题曲、插曲，能够满足老年人对歌曲的需求。《流行与经典：中老年喜爱的歌（大字简谱版）》专注于中老年人的音乐喜好，精选了近318首经典与流行的歌曲，覆盖了广泛的时间跨度，既勾起了老一辈的回忆，又融入了新时代的旋律，集实用性、人文关怀与文化价值于一体的出版物，极大地满足了中老年人的音乐需求和精神文化追求，对于丰富中老年人的精

该书是维也纳原始版教材，是全世界范围内***的德奥系作曲家作品乐谱，此次出版的肖邦练习曲全集是把Op.10、Op.25以及新增三首练习曲合并为要本，为*新翻译版本，该系列已经成为钢琴家、专业院校师生、钢琴学习者的教材。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。译者为著名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。

对于琴童来说，经常演奏流行歌曲也有利于他们提高钢琴弹奏的兴趣，对成人来说，只用几个和弦就可以轻松伴奏好听的歌曲是他们极为需要的。《流行钢琴弹唱100首超精选（五线谱版）》选100首时下流行的热门歌曲以及久唱不衰的经典歌曲，曲目包含全面，使用五线谱记谱，在谱面中有和弦标记，对五线谱爱好者来说容易上手，更加能够满足读者练习的需求。在弹唱曲谱之前，作者将本书中常使用的和弦及连接转换一一标出，供读者在演奏前练习使用。

邓丽君是一位在全球华人社会极具影响力的台湾歌手。亦是20世纪后半叶富盛名的华语和日语女歌手。她与生俱来的完美音色演绎出无数传唱至今、余韵绕梁的歌曲。2013年是邓丽君诞辰60周年，上海音乐出版社特选编200首经典歌曲，作为60周年纪念典藏歌曲集。

系列教程采用240mm 310mm 的大开本，并且音符也比一般琴谱中的音符偏大。其大开本、大音符的设计配以更为优质的纸张更符合儿童的阅读习惯，有利于儿童的视力发展，让儿童看谱更轻松，同时也可防止成年人的视觉疲劳，不但预防近视，并且更舒适，能够有效提高弹奏效率。 我的*套经典钢琴曲 系列教程的装帧设计全部采用打孔式装帧，笔记本活页式的装帧设计在西方国家已经被普遍采用（特别是在音乐领域），由于乐谱自身具有特殊性，一般都需要平放在谱架上，而传统的装帧工艺使乐谱不宜平整放置，尤其是较厚的乐谱需要使劲按压内页书脊才能使其不再卷曲，因此此套丛书在设计的时候充分考虑到这个问题的存在，故而借用西方国家的打孔式装帧设计，使儿童更加方便地学琴。 我的*套经典钢琴曲 系列教程为了更加接近于原著，希望将真实、权威的

帕德雷夫斯基编的《肖邦练习曲集》根据肖邦的27首曲子，出版的本书。为了更好的引导广大音乐爱好者学习而特此出版肖邦的这本练习曲，其中包括：作品10、作品25，各自均为12首，以及没有编号的3首新练习曲，属于遗作。

本系列曲谱为李斯特钢琴作品全集的学术评注版，引进自匈牙利布达佩斯音乐出版社。该系列精心挑选了19部李斯特钢琴独奏作品制作发行单行本，正本清源大量学术研究和评注原始文本，娓娓道来各曲来龙去脉和版本更迭状况。本次出版的有《音乐会练习曲两首》《死之舞》《帕格尼尼大练习曲》《梅菲斯托圆舞曲》《第二叙事曲》《第二匈牙利狂想曲》《安慰曲集》《爱之梦》《奏鸣曲》。

该书为巴赫创作的著名钢琴乐谱。为专业学习钢琴演奏的常选乐谱。此次翻译引进的是维也纳原始出版社出版的净版本乐谱。该类乐谱由专业的音乐学者与音乐编辑经过多方考证后确定， 因此具有很高的引进和翻译价值。译者为著名的音乐学者，通晓多种外语，包括英语、法语、德语等，是翻译该版本的合适人选。

本书是一本简谱版钢琴曲谱集，适合钢琴及电子琴演奏，少儿和成人初级水平演奏者均可使用。书中内容进行全新编曲和设计，作者对曲目进行了精心的编配创作，确保其符合学琴1 6个月的初级钢琴水平。书中曲目编曲适合培训中心的少儿及成人零基础开始的初级学琴群体。其中各个单元主题曲目进行了的精挑细选，包含了经典儿歌、古典钢琴小品、流行金曲、动漫金曲、影视金曲、轻音乐与新世纪音乐六大主题，曲目都配有视频示范，每一个音加上了指法，每个伴奏型都加上了和弦，每首曲子都绘制有左右手起音的图示，让初级水平的读者能快速上手，迅速获得成就感，从枯燥的练习中找到演奏的乐趣。

本书针对五册《约翰 汤普森现代钢琴教程》系列而设计，作为教程的配套曲集，收录了汤普森本人和贝多芬、布格缪勒、莫扎特、海顿、亨德尔、莱蒙、杜维诺依、孔空、胡梅尔、科勒、莱施霍恩等作曲家的作品。乐曲依照演奏难度，共分为五级，整套作品为丰富钢琴学生的曲目量，加强学生对古典乐曲的体验，使他们的学习过程更加具有趣味性。

演唱二重唱作品，不仅能够提高声乐演唱技巧，对歌唱者协作配合能力的训练、音乐修养的提高、音色控制和处理作品能力都有较好的训练效果。与歌剧重唱不同的是，艺术歌曲二重唱相对而言，戏剧张力和音乐表现没有过分强烈，对于音乐修养和演唱水都在学习阶段的学生更适合。本书精心挑选了浪漫派11位作曲的二重唱艺术歌曲作品，包括意大利语、德语和法语作品，如《我亲爱的》《阿玛丽莉》《圣母颂》等，涵盖面广又风格迥异，非常适合声乐专业学生使用。

歌词，是歌曲的重要组成部分，想要写好歌词，就必须先要掌握歌词写作的理论基础。本书是专门为音乐创作者想要进行歌词写作而定制的理论教程，书中所讲解的理论规则，是进行歌词写作的前提，有了理论基础，再进行不断地实践和练习，才能够实现自己创作的梦想。 本书包含九个章节，*章是歌词的基本介绍，包括歌词的意义、歌词写作要求等；第二至七章是具体的歌词写作的理论规则，包括歌词的题材及风格、歌词的韵律、歌词的句式结构、歌词的段落结构、歌词的常用修辞方法、歌词的节奏；第八章单独讲解了古风与中国风歌词的写作方法；第九章是对歌词写作要点的提炼。本书中大量列举了各个时期的优秀歌词素材，大家先进行理论的学习，再参照给出的歌词实例，进一步消化和吸收理论知识，*后再进行自我创作，提高自己的歌词写作功底。 本书适

本曲谱收录了约翰 汤普森编著的四套不同的钢琴技术练习教材，即《哈农节奏变化技术练习曲集》《切分节奏练习曲集》《左手单独练习曲集》《旋律化技巧练习曲集》，通过不同的专题练习，可以有效促进钢琴学生掌握不同节奏型的使用及演奏、强化手指独立性、夯实基本功并提高演奏技术。

本书收录目前尚在演奏且有别于老一辈琴家演奏版本的若干首代表性古琴曲，如《秋塞吟》《梅花三弄》《龙翔操》《忆故人》《关山月》《渔樵问答》《长门怨》等，用专业的记谱方式重新加以整理。本书在专业性、实用性和独创性方面，都以古琴学界的标准来严格要求。从每个音的时值和处理，到整首曲目的编排等均有详细记录。本书梳理并呈现了中国古琴千年以来的传承脉络，表现出作者身为中国首位古琴演奏专业博士的历史使命、责任担当和专业素养，具有填补空白的意义，是古琴学术界重要的研究资料。

本书是为想用DTM软件快速上手作曲编曲的音乐爱好者而量身定制的图解教程，全书通过漫画形式轻松讲解如何着手创作一首自己的歌。 本书主要包括4个章节的内容，第1章是准备篇，讲解了在学习创作音乐之前需要做的准备工作；第2章讲解了音乐三要素 节奏、和弦与旋律；第3章是音乐创作的实际操作部分；第4章讲解了如何作词，以及如何提升自己的音乐创作技能。通过阅读本书中的漫画，读者能轻松理解作曲编曲的方法，并跟随步骤学会使用音乐制作软件，按部就班，搞定编曲！ 本书适合电脑音乐制作爱好者阅读，也适合作为电子音乐制作培训教室和机构的教材。

本书是专门为古筝纯筝独奏爱好者、重奏爱好者量身定制的一本流行改编曲谱集。书中收录的曲目包括时下流行的电影电视剧插曲、动漫和游戏配乐以及古风歌曲串烧等，丰富的曲目选择满足了古筝初学者进行表演和练习的需求。本书包含纯筝独奏流行曲目12首，重奏曲目15首，以及古风串烧曲目1首。纯筝独奏演奏方式的特点是左手演奏伴奏和弦，右手演奏旋律，并且为了更好地还原曲目本身的韵味和风格，本书在古筝定弦方式上也进行了一些变化，这些定弦方式在每首曲谱的开始处都有详细的标记。重奏是多台古筝在一起演奏的方式，更适合表演节目或集体训练，重奏演奏的曲目声部更丰富、动听。古风串烧曲目是在多首古风热门曲目的基础上进行改编和节选，以串烧的形式演奏出来的，这首曲目更适合自娱自乐，也可以作为表演曲目烘托气氛。本书中的曲谱标

本书分小奏鸣曲、回旋曲及其他、小奏鸣曲的进度三部分，收录了海顿、巴赫、莫扎特、贝多芬等音乐家的作品小奏鸣曲是对奏鸣曲而言，因为它相对短小、单纯，故称为小奏鸣曲。它由一至三个乐章构成，各乐章之间有对比的主题和对比的速度要求。弹奏小奏鸣曲会提高演奏耐力，丰富音乐表现力，扩充演奏技术范围。是进入奏鸣曲学习阶段必不可少的练习。《小奏鸣曲集》选自六位生活在欧洲18世纪至19世纪中叶的钢琴家、教师、作曲家的作品。他们是克列门蒂（1752～1832）、库劳（1780～1832）、杜舍克（1760～1832），及海顿（1732～1809）、莫扎特（1756～1791）、贝多芬（1779～1827）三位大师的作品。这些小奏鸣曲是既动听、又有训练价值的初级钢琴教材，深受钢琴爱好者的欢迎，所以二百多年来经久不衰。为了达到更有效的教学效果，并从初级阶段开始为学习古

本书精选了从 16 世纪到 20 世纪中叶每个音乐时期的艺术歌曲，涉及英语、法语、德语、意大利语、俄语和西班牙语六种欧洲语言，不仅可以作为声乐专业的初级学生的学习材料，更能够作为专业歌唱家的表演曲库。由于这套曲集内容广泛，为传统艺术歌曲曲库增加了许多全新的曲目