作为上海市人才基金扶持项目,本曲谱收录了上海老一辈著名作曲家徐景新的代表作品,内容涉及声乐、合唱等多种音乐形式,充分提现了徐景新在音乐创作领域的重要地位及上海在艺术人才方面的领先实力。全书共分5个分册,每一分册都有各自独特的艺术形式,清晰明了地展示徐景新对各音乐领域的所做的卓越贡献。同时还配以合唱作品精选CD,使读者可以亲身体验到徐景新精彩的合唱作品。
本书结合采用了两种探讨方法:一 分析名家作品,重点是贝多芬的钢琴奏鸣曲;二 实际写作音乐曲式。作为一本分析教材,它把《和声的结构功能》中的后面几章,特别是第十一章《用于不同作曲目的的进行》作了更详尽的阐述。作为一本作曲初步练习的教程,它扩充了《初学者作曲典范》这本提纲中的素材。 在本书中,像在他所有的音乐实践手册中一样,勋伯格的教学法主要并不是只着眼于理论上的考虑,而是还立足于揭示作曲的基本技术问题,并说明如何用若干不同方式加以解决。通过这样的探讨,鼓励学生在评比许多可能性的基础上培养自己的判断力。
本教程分为三部分:上篇、下篇和附录。其中上篇综述通用记谱材料,适用于所有乐器;下篇逐章讨论专用记谱材料,分别适用于各类乐器和人声。在谱例安排上,上篇各章节谱例多选和实际作品中的片断,下篇谱例多为图解性谱例。附录中则选编了完整的作品和相对独立完整的作品片断,其中综合运用了教程中所涉及的多种现代记谱法,并附有简短的说明。附录中的谱例主要留给读者自己分析,作为读谱实践的练习。每章后附有习题其中思考题无答案,练习题中带*号者有参考答案。
《小型乐队编配教程》是一本主要为音乐师范专业的学生编写的教科书。内容分三部分:乐器法知识、配器法知识和乐队曲编创知识。 本书所说的“小型乐队”,是指规模不大编制不那么正规的乐队。包括小型管弦乐队、小弄民族乐队、小型声乐队和小型混合乐队等。鼓号队是一种业余性质的小型乐队,对鼓号队,本书在附录中也用了一定篇幅加以介绍。 总而言之,我们衷心希望这本教程能为学习者提供一个契机,助您踏急音乐创作的基础台阶,伴您步入风光无限的小乐队写作天地。掌握了小乐队编创技术,您将有可能以不同乐器为“颜料”像画家那样,挥洒自如,妙笔生花,创作出绚丽多彩的音乐作品来。
马革顺(1914--)生于江苏南京。从小在教会唱诗班唱歌,中学毕业后,考入南京中央大学教育学院音乐系,随奥地利音乐博士史达士学习。抗战胜利后,赴美国威士明特合唱音乐学院专攻合唱指挥,获硕士学位。1949年回国后,先后任教于华东师范大学和上海音乐学院,并从事合唱训练,和指挥法的研究,着有《合唱学》一书。他指挥的合唱作品,音乐形象准确,咬字吐词清晰,声音统一、整齐,并富有"弹性";在指挥技巧上力求达到"用*小的动作,达到*的效果。1981年2月,应美国合唱指挥家协会邀请,前往美国二十一所大学进行讲学和举行音乐会,并获威十明特合唱音乐院"荣誉院士"称号。 文集 收集了近四十篇文章,全都经马革顺教授亲自审阅、确认,可以见证马革顺教授学术艺术思想的主旨及发展。
《广板——为交响乐队而作》是作曲家徐孟东担任音乐总监创作的“多媒体京剧音乐剧场《白娘子》”(上海市重大文艺创作项目,已成功演出多场;同时已入选上海世博会主会场中心剧场演出剧目)之《序曲》的音乐会演出版。 作品根据京剧音调的核心动机发展创作而成,其音高组织、节奏组织、曲式结构、纵向结构、横向衍展、音色音响和管弦乐配器,均具有浓郁的中国风格和作曲家独特色彩。作品气韵生动,气息宽广,优美抒情;特别是其中京胡、中国大鼓与交响乐队的音色对置、呼应、交织,赋予作品丰富的音响色彩。
BAND-IN-A-BOX就是超级智能作曲大王!只要你对音乐有着一股不灭的热情,只要你有些许的乐理知识,那么,来吧!我们将会手把手教你:和声编配、软硬设置、音乐制作、音频处理……轻松打造一个人的超级乐队! 《Band—in—a—Box》属于“酷玩电脑音乐教室”系列丛书中入门级产品。手把手教读者使用著名的Band—in—a—Box智能作曲软件。主要面向初次涉及电脑音乐制作的爱好者、音乐系学生和音乐教师。内容涵盖电脑音乐制作所需的基本乐理和声知识、硬件配置要求、实战音乐制作、音频录制及其他高级应用等。既是一本专门针对入门级爱好者的“傻瓜书”,也可作为供专业人士参考的软件工具书。
读《歌词门》,好像就在读一首漂亮的歌词。晓岭兄把基于创作美学和接受美学高度上对歌词创作的思考,化成条理清晰而深入浅出的语言娓娓道来。全书的结构本身就具备了节奏美,每章之后的诗作更是成为串联全书的点睛之笔。 读《歌词门》,感觉得到作者不但说出了自己数十年创作的经验和体会,而且他遍读中国歌词的佳作,不论传统还是现代甚至当下。这使得他的立论有了一一览众山的高度和水纳百川的胸怀,自然也就有了足够的深度和力度。 读《歌词门》,还可体验到作者对于歌词创作发展的拳拳之心和强烈的责任感,对歌词创作除了基于历史的和理论的解析梳理外,作者也对歌词创作的各种弊病予以虽然和颜悦色却不乏锋芒的批评。 中国的歌曲创作是大众音乐生活中为重要的领域,中国歌词创作有其自身的特殊美学规律,中国的歌词创作面
本书是一部全面阐述指挥艺术的理论专著,凝聚了作者50余年指挥经历中的丰富经验、体会和感悟,是针对工作在*线的年轻专业指挥或非职业乐团的乐队指挥而编写的一部专业性与普及性兼备的指挥理论著作。 本书除了介绍指挥艺术基础知识以外,更可贵的是作者本人将其漫长指挥生涯中的感悟进行了理论化的总结并有一些独创性的新理念。书中还针对乐队在排练中所经常遇到的问题,进行了分析与总结,并提出了适当的处理方案。这些对于一名乐队指挥的学习、成长和提升专业素养,甚至一个乐队的建设和发展,都具有很实际的意义。
本书是一部全面阐述指挥艺术的理论专著,是针对工作在线的年轻专业指挥或非职业乐团的乐队指挥而编写的一部专业性与普及性兼备的指挥理论著作。全书共分七章,主要介绍了指挥艺术中乐曲的排练及其准备,指挥艺术与音乐情绪的启发,指挥艺术风格等内容。
该书是从作者近千首歌曲中遴选的优秀歌曲荟萃,包括《船工号子》《心上人啊快给我力量》《想延安》等享誉全国的影视歌曲及“衷心赞美”“爱的颂歌”“江山多娇”“百业争辉”“龙飞凤舞”“少儿学古诗歌曲”等各分类作品共200余首。
自古以来,人们无时无刻不在歌唱着。把歌唱作为抒发人们感情的手段,同人类的历史一样久长。 靠人声直接演唱的歌曲,是音乐艺术的品种之一,是文学和音乐的完美结合。作为文学的歌词,作为音乐的旋律,二者相辅相咸,相得益彰,共同完成着艺术形象的塑造和内心情感抒发的任务。 歌曲,以其短小精悍的形式,同时,由于“声音之道,与政通矣”(见先秦《乐记》),又使其成为与时代联系好的艺术品种。 好的歌曲,首先要有好的歌词。因为在一般的情况下,歌词是歌曲旋律写作的基础。只有那些意境深邃、语言生动、形象鲜明、“声诗并著”(见李清照《词论》),既有诗的素质,又有歌的性能的“能唱的诗”,才能引发曲作者的创作欲望,激起曲作者的创作热情,挖掘出心中美的旋律。所以,好的歌词应该既可以同旋律结合成为一首好的歌
《陈国权教合唱指挥(修订版)》是一本教程,教程的着重点除了它的系统性,循序性外,还必须注重它的实用性。指挥是动态的表演艺术,用静态的文字、图片教学很难让学生看懂、掌握。初学指挥者常常是通过模仿教师的动作来得到领悟的。《陈国权教合唱指挥(修订版)》的一个突出优势是附有两张配套的DVD光碟。一张是《合唱指挥教程》本文的讲解,本文讲解的这张DVD的制作,是由作者用遥控自拍而成,边讲解边用动作说明谱例,相信它比仅用文字解说能更好的帮助学生揣摩指挥的各个要领。
本教材分为上编和下编。上编为合唱基础知识与合唱实践歌曲,下编为合唱指挥基础知识与合唱指挥实践歌曲。为了使用方便,根据部分高校合唱课教师的教学实践及建议,本教材的文本谱例、合唱实践歌曲和合唱指挥实践歌曲全部采用简谱。 合唱实践歌曲包括中国作品、外国作品、童声合唱、男声合唱、女声合唱、混声合唱、无伴奏合唱、经典合唱、通俗合唱、合唱新作、校园题材合唱等,共收录了10首童声合唱、6首女声合唱、5首男声合唱及13首混声合唱,总数为34首,按童声、女声、男声、混声顺序由简到繁排列。