《古琴演奏法》为琴学丛刊中一册,是龚一先生三十余年来从事古琴演奏和教学工作的一些经验体会。书中他正式推出了五线记谱法,还为古琴学生和教师提供了一批不可多得的创作琴曲和传统琴曲,充实了古琴教材,是琴友们值得收藏的精品。 本书的结构编排分文字部分与乐曲部分,文字部分对各种技法指法的操作要领作了较为详尽的注释。乐曲部分都由五线谱记成,分练习曲、小曲、古代乐曲、新琴曲与移植乐曲四部分,传统琴曲中又集刊了前辈代表性琴家的代表曲目。每部分又都由古琴新记谱法 古琴五线记谱法 (五线谱实际音高的记录与简单符号)和五线谱加减字谱的双行谱记成。两种记谱法在乐曲的难易程度编排上都由浅及深、由易及难。 古琴五线记谱法 有着详细的文字解说,经仔细研读可通晓其记谱法则。 龚一先生撰写的这本《古琴演奏法》
作者赵曼琴是著名古筝演奏家王中山的师傅,他开创了 赵氏快速指序技法体系 ,早年出版的《古筝快速指序技法概论》是成为名家的宝典。这次他推出的新作《古筝快速指序练习之道》(上、下)是与其子赵冠华在 赵氏快速指序技法体系 的理论基础上,结合其独到的演奏理论、教学理论、人体学理论,进一步编写的全面、系统、由浅入深的快速指序练习曲集,适用于所有古筝学习者及专业教师。按照本书设计的循序渐进的练习,学习者能够将指序技巧融会贯通地运用到乐曲演奏之中。
《古筝基础技巧练习之道》(上、中、下)囊括了古筝演奏中遇到的所有技巧练习,在巩固基础、提高技巧等方面有着极强的针对性和实用性,适用于古筝初学者、古筝爱好者、专业学习者和教师。学琴者可以从零开始,科学地掌握古筝的各种指法、技法,打好扎实的基本功,从而达到与《古筝快速指序练习之道》(上、下)的匹配练习。
随着民乐普及推广的热情日渐高涨,学习琵琶的人数在不断增多,由此延展对新技术、新理念、新作品的思考,对演奏中技术技法的分类规划显得尤为重要。社会艺术水平考级,是艺术美育教育的重要部分,对提高艺术鉴赏力、丰富文化生活成效显著。以循序渐进和专业引领,为不同层次的习乐者创建学习、交流暨才艺展示的平台是本教材编写的动因。希望通过统一教材和规范学习以及不同阶段的技术能力测评,激发习乐者的学习热情,使其感受艺术的愉悦之境。 考级教材是考级活动的预习资料,也是规范训练的依据,以循序渐进的方式引导学习,是习乐者应予遵循的原则。2023年版中国音乐家协会《全国琵琶演奏考级作品集》(全三册),本着严谨、科学的态度以及由浅入深的原则编订,在参照原有教材的基础上更新内容,以琵琶艺术当代表达的审美意象,结合
杨青主编的《学古琴(附光盘古琴自学教程上下) 》讲解精细、曲目丰富,堪称是目前国内内容*详实 的古琴教程,书中*大的亮点和特点有三:1.收入历 代典籍中所有能见到的及作者教学中总结新创的古琴 所有指法;2.除了讲解学习琴曲外,详细介绍了琴歌 的历史,收入琴歌曲目,使古琴的学习*加完整而全 面;3.附DVD内容讲解与曲目(琴曲、琴歌)示范光 盘,利于琴友自学。
由中国音乐家协会音乐考级委员会组织编写的全国琵琶演奏考级指定教材《全国琵琶演奏考级作品集》(第二套)将由中国文联出版社于2023年7月下旬正式出版,现已开始公开征订工作。 该书由中国音乐家协会琵琶学会会长吴玉霞老师担任主编,刘刚、李景侠、杨靖、张强、陈音、章红艳、董楠等七位专家担任编委。本教材结合近年来琵琶创作曲目的蓬勃发展扩增了近40%的新曲目,拓展了琵琶考级曲库,力求更好地满足广大琵琶学习者的需求。 本套教材由1-5级、6-8级、9-10级三本书组成,每一级别精选练习曲和乐曲各8首。书中附有由吴玉霞、董楠、陈音、张强、杨婷婷、杨靖、樊薇、于源春、江洋、章红艳、陈甦超等老师演奏的80首乐曲,读者可通过扫描书中的二维码聆听。
《琴学存稿 王风古琴论说杂集 》为现代琴学丛刊中一册,是王风先生二十余年来从事古琴演奏和教学工作的一些经验体会。包含了琴史、琴器、琴话等内容。该书涵盖学术论文、杂谈、琴谱等内容均为首次面世,真实生动地反映了作者多年来的琴坛活动、琴学之见、新曲创作等。对考察研究琴史、撰写古琴大事记、深入了解琴家们的思想、生活、品格,都是极其宝贵的史料。
原版曲目为56首,一至七级的曲目安排是每一级6首,八至十级的曲目安排是每一级4首。新版的曲目量增加了近一倍,共94首,一至七级的曲目安排是每一级10首,八至十级的曲目安排是每一级8首。其目的一是使习琴者熟悉更多的曲目,二是便于师生们有更大的选择余地。为增强初学者的兴趣,在初级阶段我们调整并安排了一些浅显易弹、耳熟能详的儿童歌谣和民歌的改编曲;中级阶段在增加中外风格性乐曲的同时,关注方法的科学性,力求使技巧训练到位;高级阶段则注重领会音乐的内涵,以便能用各种方法和技巧展示出琵琶音乐独特的艺术魅力。此次修订的主要目的,还在于提高琵琶学习者的整体水平,使琵琶事业能以更好的态势得到持续的发展。
中国传统琵琶十三套曲目 是由清代李芳园从两千年历史传承中整理出的 经典 曲目。本书作者庄永平对传承中各种版本所做的比较研究。在透彻地研究了历史上的文字谱、减字谱、 燕乐半字谱 直到 工尺谱字 等琵琶曲谱演变过程后,将各个时期不同流派对的乐曲的差异做了细致的比较研究。此外,书稿后半部分可见其专为版本比较研究所创造的将不同版本编排入同一个总谱的曲谱汇编,可谓一次独一无二的创举。全书分上下两编:上编:琵琶发展的历史进程回顾,一、琵琶的来历与演变;二、传统琵琶乐谱概述;三、近、现代琵琶流派及特征;四、传统琵琶曲的结构与分类;下编:传统琵琶十三套大曲汇编研究一、《十面埋伏》曲谱研究;二、《将军令》曲谱研究;三、《霸王卸甲》曲谱研究;四、《海青拿天鹅》曲谱研究;五、《普庵咒》曲谱研究;六、《夕
《古琴演奏法》为琴学丛刊中一册,是龚一先生三十余年来从事古琴演奏和教学工作的一些经验体会。书中他正式推出了五线记谱法,还为古琴学生和教师提供了一批的创作琴曲和传统琴曲,充实了古琴教材,是琴友们值得收藏的精品。 本书的结构编排分文字部分与乐曲部分,文字部分对各种技法指法的操作要领作了较为详尽的注释。乐曲部分都由五线谱记成,分练习曲、小曲、古代乐曲、新琴曲与移植乐曲四部分,传统琴曲中又集刊了前辈代表性琴家的代表曲目。每部分又都由古琴新记谱法――“古琴五线记谱法”(五线谱实际音高的记录与简单符号)和五线谱加减字谱的双行谱记成。两种记谱法在乐曲的难易程度编排上都由浅及深、由易及难。“古琴五线记谱法”有着详细的文字解说,经仔细研读可通晓其记谱法则。 龚一先生撰写的这本《古琴演奏法》,在
本书是针对吉他爱好者量身定制的吉他弹唱入门教程。在本书中,你将了解吉他构造的知识、相关乐理知识、弹奏方法等内容。 本书共包含13章,第1章是弹吉他的乐理知识内容的讲解,第2章至第4章主要讲解了左右手的弹奏方式和音阶、旋律的弹奏方法;第5章至第7章我们开始进行吉他指弹技巧的弹奏方法讲解,初步学习弹奏指弹吉他;第8章至第9章讲解左右手常用技巧练习;第10章至第11章是吉他指弹曲目练习;第12章是音乐风格的讲解;第13章讲解了吉他的特殊调弦法。本书采用全彩印刷,以图片展示为主,文字讲解为辅,让读者可以简洁明了地进行学习,并通过图片示例,自己进行对比练习,加深印象。 本书适合吉他爱好者阅读,也适合音乐培训学校作为教材使用。
本书以古琴初习者、未系统接触过现代乐理的读者为对象,将复杂的古琴音乐理论简单化、通俗化。书中采用参照比较的方法、通俗易懂的语言、言简意赅的文字,并结合具体音乐作品将古琴研习中最主要的、最核心的理论知识进行简明的讲解。全书有基础乐理、古琴乐器法、古琴音乐表现三大部分,共十二章内容。各章有一定数量的练习题,正文后附习题参考、名词与术语解释等,是一本实用的古琴学习辅助教材。
本书是为零基础读者贴身打造,不管你有无音乐基础,识得乐谱与否,这本书都是你弹奏尤克里里的开始。 本书共分为12个节课,首先从认识尤克里里,了解尤克里里开始,慢慢地走进尤克里里的世界。每一课都有通俗易懂的理论详解,几乎每一条重要理论知识都有图片示例,让你在学习的时候一目了然,轻松掌握。
古琴是联合国教科文组织批准的人类口头和非物质遗产代表作,是我国传统文化的代名词,古代文人修养的必修课,琴棋书画,琴居首位。虽然小众,但学古琴、弹古琴在小范围内还是很热门的,因此对于弹琴入门书的需求,还
本书汇集了不同时期资深中外音乐教育家、演奏家有关古筝教学实践的精辟论述。书中普遍涉及不同程度古筝学习者的基本训练、练习中常见的问题及其解决办法、乐曲诠释等。
这本集子共收录了28首当代筝乐作曲名家广具艺术影响力的代表作。从老一辈作曲家何占豪、饶余燕,到当下相对年轻的古筝演奏家、筝乐作曲家、教育家李萌、王中山,还包括当今我国筝乐创作界成绩卓著的徐晓琳、周煜国、王建民、叶小钢、庄曜和景建树等的作品。除此之外,还收录了日本作曲家三木稔(Minoru MiKi)的3首筝曲。