箫鼓春社 京津冀音乐类非物质文化遗产丛书 是一套兼具民族音乐志和学术研究性质、文图音像并茂的著作，将为历史留下中国传统文化在此时此地的真实写照，并由重大研究成果阐述这些留存于民间的传统音乐文化的巨大价值，以此助力中华民族传统文化的伟大复兴。 高碑店音乐类非物质文化遗产（包括民间器乐、戏曲、歌舞、曲艺等）在全国同类文化形式中占有重要地位，一些项目被列入国家非物质文化遗产项目，是河北省非物质文化遗产的重要组成部分。近年来，来自京津冀三地和国外的专家学者组成联合考察组，根据 真实、系统和全面记录 的原则，对各个研究项目的表演及原生文化环境进行了记录和保存。著作在研究者考察中所获手资料的基础上，对考察成果进行分类整理，并结合相关文献资料，写出一系列研究论文、考察手记，真实地反映了该地区

《电影剪辑技巧》对于世界各地电影界的新“学派”，对于影片剪辑方面的新方法作了研究和报道，特别是作者概括地总结了新浪潮派电影和个性电影的艺术表现形式。作者列举了特吕弗、戈达尔、雷乃和安东尼奥尼四位导演，并比较详尽地讨论了他们四种不同的电影风格。事实上，这四位导演所采取的不同的艺术表现形式，成为个性电影中的四类典型流派。本书不仅是提供给我们的剪辑工作人员使用的学习参考书，同时也可以提供给电影导演和编剧在业务的探讨中作一些有益的参考。通过本书，我们不仅可以了解一些电影知识，也可以进一步了解一些现代电影的发展趋向

《香港电影的文化历程(1958-2007)》是一部以香港电影文化史为核心的研究著作。该著作对1958年至今香港电影五十年的发展历史进行了简单扼要的梳理；在阅读具体影片文本的基础上对香港的电影文化进行了较为深入的研究；考察了香港电影这五十年里“国”与“城”的交替变迁；以“国”与“城”的交替变迁为契机，研究了香港电影文化中呈现和暗含的“香港身份”的问题。

《经典摇滚音乐指南：平克?弗洛伊德》收录英国迷幻摇滚乐队平克?弗洛伊德专辑专业乐评和一手访谈精彩实录，包括大量私家罕见照片，全景重现这支传奇乐队的音乐创作生涯。中文版特别邀请音乐图书译者经雷监制。

十几年前，我们就开始关注音乐与自然的关系问题，并以此为题写了一本小书。按我们的观点，音乐与自然之间若要发生关联必须有一个中介，这个中介就是人类，因为音乐是属于人类特有的一种艺术形式。然而2001年美国《科学》周刊杂志重点推介的一篇研究报告却动摇了我们的观点。这篇研究报告的题目叫作《自然的自然音乐与音乐的自然》，是由几位在音乐学、心理学、生物学和海洋学等不同领域工作的学者共同完成的科研成果。该成果的核心观点是：除了人类，在其他生物中也有音乐的存在。研究者在论文开头就提出了这样的问题：“人们常说音乐是人类特有的文化。音乐被界定为一种在音高和时间上不断变化的声音模式，可以作为表现情感、社会交往、文化交流和认知的手段。那么我们不禁要问：人类的音乐才能是来自人类的基因吗？其他物种是否也

该书将中国流行音乐的产生、发展的全过程(1980—2000年)，分 别从总论、特点、大事纪和结论四个角度，进行详实的记录和分析，填补了中国流行音乐发展理论专著的空白，图文并茂，资料详实，脉络清晰，内容全面。主要作为音乐院校流行音乐专业的共同课教材使用。

《我的本流行歌曲创作书(第2版)》由浅入深地讲述了成为一名歌曲创作家所需要的知识，从歌曲写作技巧到如何进入产业。翻开这本《我的本流行歌曲创作书(第2版)》，你将能学到如何寻找创作灵感，如何使用电脑和网络帮助创作，如何为舞台剧、电视剧和电影创作音乐，如何制作样带并将它送到制作人手中，以及如何用你的音乐谋生。

《披头士：歌曲背后的故事1962—1970》收录了近两百幅珍贵照片，详细记录了披头士乐队1962年到1970年录制的歌曲以及歌曲背后的故事，展示了披头士创作的心路历程。全书分为两大部分：部分是从1962年至1966年披头士初创，第二部分是从1967年至1970年披头士解散。 n 是谁“年仅17岁”，就让保罗“心花怒放”？真有埃莉诺??里格比其人吗？“潘尼巷”在哪里？“露西在缀满钻石的天空中”的灵感来自何处？从首大热歌曲“爱我”和张专辑《请让我愉快》开始，特纳以一种全新的视角重新审视了披头士神话，用妙趣横生的语言，读者全方位地了解披头士亲自创作和录制的每一首歌曲背后的故事。

合唱属于高雅音乐范围，但却是高雅音乐领域里比较容易让人接近的体裁。而“通俗合唱”以其兼有高雅与通俗的特点，更便于人们对音乐的涉足。尤其是通俗歌曲改编的合唱，一条简单的旋律怎么会变成丰富的合唱声音的？它运用了哪些音乐手段？听听，想想，渐渐变会帮助你去熟悉什么是和声，什么是复调，什么是音色的对比、变化，什么是多种节奏的交融，什么是音乐构成的各种织体以及指挥和伴奏有什么作用等等这些音乐欣赏的基本知识，而这些不也正是欣赏包括交响乐在内的各种高雅音乐艺术的知识吗？

《中国名歌1000首》是迎接21世纪全新版本的艺术图书。 歌曲是音乐艺术的轻骑兵，是音乐文化中为广大人民群众所喜爱的、最重要的、最普及的艺术。 中国历代涌现出成千上万首为群众喜闻乐见广为流传的名歌，从中筛选出1000首决非易事，编出一部精品图书更是读者的迫切需要。本书在精编细筛中既注重挑选经过长期的历史考验、群众传唱不息的老歌，又密切注视新时期和近年来涌现出来的现代歌曲、影视歌曲、民间歌曲、通俗歌曲等为群众所公认的好歌名曲。全书共选出自古到今，直到2004年初涌现出来的的、的、的名歌1137首。 《中国名歌1000首》题材广泛，形式活泼，体裁多样，所收好歌名曲以适合群众自娱和演唱的群众歌曲、独唱歌曲为主，少量收入重唱和合唱歌曲，这些经过长期流传，经久不衰、深受群众喜爱广为传唱的、有代表性的歌曲，有歌

不懂五线谱没关系！书中是一看就懂的地狱乐谱！竭尽全力狂放地嘶吼吧！《地狱训练·摇滚主唱》收录大量高难度歌唱练习范例，帮你音域极限，挑战高音与死嗓的绝技！

在音乐世界中，每个时代都会涌现出璀璨的明星。音乐是时代的记忆，歌星是音乐的载体。歌星因为音乐而变得光芒耀眼，音乐通过歌星让人们口耳相传。 为了更好地回报所有始终如一地关注、支持、喜爱《同一首歌》的歌迷朋友，我们精心遴选出了一批深为观众喜爱的歌星，把他们演唱的的金曲，以歌本的形式奉献给您，使您在歌声中再次回忆过去的好时光，品味现在的好日子。 愿《同一首歌》永远是您心中的歌！ 品味谭咏麟要细细聆听他的歌，无论是优雅的《爱在深秋》，还是凄美的《水中花》、婉转的《雾之恋》；无论是励志的《笑看人生》、歌唱赤子之情的《娃娃》，还是感慨唏嘘的《半梦半醒》，我们都可以体会到他真正的男子汉情怀。

《通俗歌曲演唱教程：中国作品》所使用的乐曲有一部分已经向中国音乐家著作权协会支付费，另外一些作品由于各种原因未能联系到作者或权利人，在此深表歉意，望相关人士见书后及时与我社联系，以便支付薄酬及赠送样书。

在音乐世界中，每个时代都会涌现出璀璨的明星。音乐是时代的记忆，歌星是音乐的载体。歌星因为音乐而变得光芒耀眼，音乐通过歌星让人们口耳相传。为了更好地回报所有始终如一地关注、支持、喜爱《同一首歌》的歌迷朋友，我们精心遴选出了一批深为观众喜爱的歌星，把他们演唱的的金曲，以歌本的形式奉献给您，使您在歌声中再次回忆过去的好时光，品味现在的好日子。Beyond在歌迷心中，甚至大众心中，已经了一个音乐人的范畴，他们对现实的关注、对音乐理想的追求、对人性时反思已经明显了摇滚音乐。他们呕心创作的励志歌曲，虽然没有使他们不朽，却温暖过无数冰结的心房，也令更多的青年振奋起来，高唱自己的理想与爱。

本书收录了罗大佑从1974年的《歌》开始到1994年发行的《恋曲2000》专辑中的部分歌曲，共42首。本书在选曲上费了一番工夫；许我非常大气的歌曲《京城夜》、《东风》等都未被收录进去；又考虑到语言地区域性差异，所以涉及到使用台、粤、英等语言的歌曲也未被收录进去；当然，另外一些太过于耳熟能详细的歌曲如《东方之珠》、《恋曲1990》等也未被收录进去，想必这些歌的曲谱肯定是大街小巷满天飞罢。 在附录部分还专门整理了罗大佑的创作历程和创作年表等，这有助于大家从侧面了解罗大佑及其作品，也有助于那些有志在音乐创作上展一片天地的同行们做一个参考。 同时也为那些在音像店或者在音像超市苦寻觅罗大佑歌曲却遍寻不着的爱好者们提供了一个便捷的参考目录。

作为一本讲述爵士乐历史的书，做到雅俗共赏可能颇为不易，但梳理好它的发展脉络，也是其中应有之义。附录和大量的照片，当也能补坊间同类书籍之不足。毕竟爵士乐是一门听觉艺术，文字往往显得苍白无力，而读者诸君，未必都有去纽约或是蒙特利尔现场聆听一流爵士乐好手演奏的机会，故而照片能提供读者以直观的感受，透过书本看见爵士乐大家的音容笑貌，爵士乐圣地的一草一木；推荐的唱片品牌则利于读者在乐音中重温爵士乐的历史。

该书将中国流行音乐的产生、发展的全过程(1980—2000年)，分 别从总论、特点、大事纪和结论四个角度，进行详实的记录和分析，填补了中国流行音乐发展理论专著的空白，图文并茂，资料详实，脉络清晰，内容全面。主要作为音乐院校流行音乐专业的共同课教材使用。

《香港电影的文化历程(1958-2007)》是一部以香港电影文化史为核心的研究著作。该著作对1958年至今香港电影五十年的发展历史进行了简单扼要的梳理；在阅读具体影片文本的基础上对香港的电影文化进行了较为深入的研究；考察了香港电影这五十年里“国”与“城”的交替变迁；以“国”与“城”的交替变迁为契机，研究了香港电影文化中呈现和暗含的“香港身份”的问题。