本书根据梁思成1929年 1930年在东北大学讲授 中国雕塑史 期间的讲课提纲整理而成，从上古到元明清，搭配图片，结合名家收藏、历代典籍和当时东西方艺术理论，对包括青铜器、玉器、建筑、佛造像等在内的中国历代雕塑艺术进行简明扼要、精准得当的梳理、介绍和评价，迄今为止仍是中国古代雕塑研究领域的经典作品。 本书1998年在百花文艺出版社整理出版，并与2006年再版。本次出版结合之前版本《中国雕塑史》的读者反馈，对原文的文字、章节、插图等进行优化，增加新版本的专业性、严谨性，以适应当前雕塑艺术和古建筑领域专业研究者、爱好者及大众读者的阅读需求。

在本书中，雕塑家威廉 塔克站在艺术创作者的视角，以雕塑家独有的体验，通过批评家般清晰的文字，讲述了一场从罗丹开始悄然发生的，几乎与雕塑本身等同重要的艺术运动 这场运动重塑并赋予雕塑全新的意义。自1974年首次出版以来，《雕塑的语言》在欧美各国成为雕塑行业中经久不衰的手册。此次中文版补充了作者自80年代以来的数篇论文及访谈，从而为当今的中文读者提供了更详尽、全面的理论认识和历史图景。

即便放眼全球，山西现存的雕塑与壁画作品也堪称*艺术精品，但散落在三晋大地上乡野深山里的它们并不被国人了解。抱着将艺术归还艺术的态度，三晋出版社推出《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书，精选50余处山西国保单位的雕塑与壁画作品，组织专业的文物摄影师队伍进行实地拍摄，选取出表现这些作品的*好角度，来呈现各具特色的雕塑和壁画作品，从艺术鉴赏的角度为喜欢中国传统雕塑和壁画艺术的读者提供了一套可读可鉴可藏的精致读本。为了保证*好的呈现效果，本系列丛书选择国内知名的北京雅昌艺术印刷有限公司进行印制。 此次先期出版三组彩塑作品，分别是晋祠圣母殿宋塑、法兴寺宋塑十二菩萨和崇庆寺宋塑十八罗汉，各以不同的呈现形式收入《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书中 《和光静影》系列采用36开明信片，装订成册

即便放眼全球，山西现存的雕塑与壁画作品也堪称*艺术精品，但散落在三晋大地上乡野深山里的它们并不被国人了解。抱着将艺术归还艺术的态度，三晋出版社推出《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书，精选50余处山西国保单位的雕塑与壁画作品，组织专业的文物摄影师队伍进行实地拍摄，选取出表现这些作品的*好角度，来呈现各具特色的雕塑和壁画作品，从艺术鉴赏的角度为喜欢中国传统雕塑和壁画艺术的读者提供了一套可读可鉴可藏的精致读本。为了保证*好的呈现效果，本系列丛书选择国内知名的北京雅昌艺术印刷有限公司进行印制。 此次先期出版三组彩塑作品，分别是晋祠圣母殿宋塑、法兴寺宋塑十二菩萨和崇庆寺宋塑十八罗汉，各以不同的呈现形式收入《山西国宝精华》和《和光静影》系列丛书中 《和光静影》系列采用36开明信片，装订成册

本书根据陶泥雕塑制作的整体顺序进行展开，全书大致上分为四个部分：*部分介绍了制作陶泥雕塑的基本概念、工具、技术和所需掌握的理论知识；第二部分通过真人模特照片和制作步骤示意图分步详解制作面部五官的局部细节；第三部分则是通过运用解剖知识和模特实际表演详细解析了特定表情所需要运用的肌肉名称和形状变化，同时还考虑了不同年龄的模特的面部肌肉特征，作者实际制作了具有各种表情特征雕塑例作；第四部分则简单介绍了烧制技巧与*后工序以及多位名家所制作的不同风格的陶泥雕塑作品，整书内容既面向专业学生与专家学者，又适合对陶塑、雕塑感兴趣的业余读者阅读，图片精美，印制精良。

本书通过一组直观而生动的插图呈现了人类骨架与动物骨架之间，以及不同动物骨架之间的异同。以一般且具有代表性的动物为基础，通过丰富而详细的步骤示范图，展示了如何塑造动物躯干、后肢、前肢、尾部、颈部和头部等的雕塑技法，以及如何解决雕塑过程中常见的各种问题的方法。作者提供的那些简单而巧妙、且易于掌握的方法可启发和引导学习者能举一反三的雕塑想要表现的动物。 "

贺西林*的这本《*简中国古代雕塑史》将从远古至明清的漫长历史发展过程中产生的所有雕塑形式，按早期雕塑、陵墓雕塑、画像砖石、石窟雕塑、寺观雕塑分章布局，以时代发展为脉络，以点线面的形式叙述各雕塑类型在不同历史时期的艺术特点、演变风格、代表作品等。脉络清晰、图文并茂，内容精炼，语言通俗，是了解中国古代文化的普及读本。

本书编写者萧晖荣提倡的中国气派、中国风格之 文人雕塑 开了雕塑界先河。他在参考中外多种雕塑艺术书籍的基础上，结合自己的创作经验和审美志趣，按年代先后对中外雕塑历史和重点的名家名作进行梳理罗列，以资初学者或有兴趣者入门了解之用。本书分为中外雕塑概述、雕塑的创作技法、著名雕塑作品欣赏与雕塑作品的价值、鉴赏和保存四个章节，将引领读者步入雕塑欣赏之门。

《根雕制作技法》为 中国传统手工技艺丛书 之一。根雕艺术是发现和利用木本植物根部的自然美又施以艺术处理的、天人合一的造型艺术。本书介绍了根雕的特点、品类、制作的材料及工具、创作与制作技法等等，并附有大量的制作范例，是全面了解根雕艺术制作技法的一本好书。

迟锐和黄玉红编写的这本《核雕撷美·中国当代核雕艺术品赏玩录》，其中概述了中国核雕艺术发展的历史，记录了当代的核雕艺人对本行业的贡献以及他们的作品，对整个核雕行业来说，可谓承前启后，在全国的高度上填补了核雕图书的出版空白。此外，本书还介绍了选核的标准、雕核的工艺、鉴核的技巧、养核的经验等内容。

中华文明的托命之人是女性？是否存在一种女性主义的创作？当代艺术只是一种小圈子的文字游戏？人工智能可以创作出只可感知不可言说的艺术作品吗？作为中国当代标志性的女性艺术家，向京为何在2019年彻底结束了她的雕塑创作？ 二十年来，艺术家向京与作家林白、哲学家陈嘉映、电影学者戴锦华、诗人朱朱等不同领域的朋友进行了一系列对谈，这些谈话涉及艺术家的成长和创作，也谈到了女性主义、传统文化、当代艺术和社会思潮等方面的问题，我们将这些谈话的时间顺序打乱，将不同时候谈论同一话题的片段用蒙太奇的方式剪辑到一起，形成了一篇长谈。 德国学者阿克曼在与向京对谈时提到，艺术家在创作的过程当中，如同行走在一个无形、无垠的宇宙。被打乱时空后的长谈某种意义上模拟出了类似的宇宙，时间、空间这些外在的因素被剥离，通过谈

本书所涉的木雕艺术，是指我国传统工艺美术中的一个极为重要的品种。其木雕艺术种类繁多，分布地域宽广。尤以浙江的东阳木雕、黄杨木雕与浙江根雕；福建的莆田木雕、仙游木雕；广东的潮州木雕负盛名。无论是实用型木雕还是观赏型木雕，都以其巧妙的创意和精湛的雕琢，传承着永恒的文化内涵与艺术魅力，为我国宝贵的民间艺术增就了光彩。 徐华铛先生近年来孜孜不倦地耕耘，在传统艺术的天地里，编著了数十部有关书稿。单就木雕艺术而言，就出版了《中国竹刻竹雕艺术》、《中国古民居木雕》、《中国根雕艺术》、《中国木雕精品集》等专集。在社会上引起了相应地反响。这次他在中国林业出版社的协力下，又负起了编著“中国传统木雕精品鉴赏”系列丛书的大任。全套计弥勒百态、达摩百态、罗汉百态、仕女百态、文人雅士百态、神仙百态、武

“三雕”即砖雕、石雕、木雕，是中国古代建筑的构成元素，独具中华文化特色，既点缀厅堂，装饰门面，丰富景观，唤起联想，更赋予建筑以神韵。本书选取王家大院“三雕”中的精品，以原物图片呈现，附说明文字，力求直观、真实。

神通寺窟像，其姿势顺平板，背肩方整四肢如木，其头部笨蠢，手指如木棍一束，当时此地石匠，殆毫无美术思想，其任务即按照古制，刻成佛形，至于其于美术上能否有所发挥不顾也。艺术之始，雕塑为先，盖在先民穴居野处之时，必先凿石为器，以谋生存；其后既有居室，乃作绘事，故雕塑之术，实始于石器时代，艺术之最古者也。 这本书是根据梁思成一九二九——一九三○年在东北大学时，讲授“中国雕塑史”的讲课提纲，配以图片（原稿设有图片）编辑而成的。当时很多重要的历史遗址尚未发掘，而梁思成在讲授此课时，也尚未到云冈、龙门、天龙山、南北响堂山、敦煌、大足等地去实地考察过。但他在美国学习时期，及赴欧洲旅游时，在欧美各处的博物馆中，看到帝国主义从我国掠走的大量雕塑珍品。他往往在这些雕像之前久久徘徊、流连忘返。

本选题为《雕塑教学新观念》，是一本雕塑教学教材。本选题的作者旨在为使学生能少走弯路，不受技术这把双刃剑的伤害，理解艺术与技术的差异，直达目的，让学生在短时间内真正掌握雕塑语言，快速提高造型能力，将学生与生俱来的宝贵财富——感受力变得更加敏锐，从而将作品“做活”、“做生动”，做出自己的真切感受，将个性语言不断强化，最终真正寻找到属于自己的语言。