从恢宏大气的石雕,到灵巧精致的玉雕,从天趣盎然的陶瓷雕塑,到别有洞天的砖雕,从浑然天成的木雕,到淳朴自然的泥塑,从风雅超然的竹刻,到厚重拙朴的金属雕刻,本书带你了解雕塑的品类与工艺,探析雕塑背后的文化,领略雕塑之美!
本书通过若干实例阐述了数字雕塑技术和传统雕塑的关系,重点介绍了数字雕塑软件ZBrush里模拟传统雕塑风格的技巧方法,系统地研究了写实雕塑的头像、人体、着衣、创作四个雕塑阶段的观察方法、审美原则和技术方法。书中运用精练的语言将数字雕塑的精髓娓娓道来,并罗列了大量精美的实例图片,最终目的是希望通过阅读本书读者能够熟练掌握和运用数字雕塑规律,提高数字雕塑艺术性。本书适合从事雕塑学习和创作的雕塑产业人群、数字艺术爱好者、手办创作者阅读参考,也可作为高等院校雕塑专业、动画专业师生教材使用。
石雕艺术是中华文化长河中的重要一脉,不仅凝聚了深厚的历史、文化信息,更抓住了时代发展的脉搏,成为万古不衰的艺术表现形式。 本书从中国历代巨型石雕佛像切入,选择被列入 世界遗产名录 的*珍品,以圆雕、浮雕这两类石雕为抓手,展现了中国历代传统石雕精品的神韵与风采;以 中国四大国石雕刻 寿山石雕、青田石雕、昌化鸡血石雕、巴林石雕为主,重点介绍现代石雕艺术家们创作的精品。这一件件巧夺天工的石雕作品,是中国石雕的精髓。另外在 中国石雕撷锦 的篇章中,还介绍了城市石雕中有代表性的作品、具有地方特色的石雕作品。 本书可供相关的文化学者、大专院校相关专业的师生、石雕艺术从业人员阅读、参考。
本书为*人文社科研究项目 形象、物品、时空:中国当代雕塑创作中的具象语言研究 的终成果。全书以 具象 为主题,围绕形象、材料、时空展开论述,系统梳理当代雕塑媒介语言拓展的主要方向和经验,并综合中国当代雕塑的研究成果,以此为基础探讨当代具象雕塑的创作方法与发展可能。 研究方法以图像学、形式语言分析为主,重视一手文献与文本的运用,将西方当代雕塑创作与中国雕塑家的实践综合看待,基于当下中国艺术创作的客观环境与趋势进行相应的创作理论研究。