《艺术 设计的立体构成（修订版）》属于朝仓直巳先生对 三大构成 设计理论中 立体构成 部分的总结，集中对形、色、结构等立体构成的诸多元素进行探讨和实践。 本书从立体构成的意义和目的、要素和材料的立体构成、结构、运动与错视、技法的开拓等几个方面部分进行阐述。书中所选案例来自艺术名作和学生作品，举例丰富，分析详细。本书强调对学生的审美能力、创造能力和动手能力的培养。本书可作为高等院校及中等专业学校艺术设计专业教材，也可供广大艺术设计工作者和艺术设计爱好者参考。 《艺术 设计的光迹构成（修订版）》是朝仓直巳先生对 三大构成 经典设计理论之外新增加的一个构成部分，强调了艺术设计中光迹运用的重要性。 为了介绍光造型的轮廓，本书将*章分成两节，*节 光艺术 采取历史的纵向视角，第二节则采取历史的横向视
《世界装饰纹样图典》（ L' Ornament Polychrome ）是《穿在身上的历史：世界服饰图鉴》（ Le Costume Historique ）的作者，法国民俗服装学者、纹饰专家、画家和插图画家奥古斯特 拉西内的另一部重要著作，耗时20年完成全部220幅图版的手绘和文字汇编工作。该书*部于1869年首次出版，全十卷于1873年完成，收录100幅彩色图版，涵盖2000余种纹饰图案；第二部于1885年开始出版，作为*部的补充，收录120幅全新彩色纹饰图版。图版中的图案均按照原始图案复制手绘，巧妙编排，使用金色和银色勾勒。而这些原始图案均出自当时各地的博物馆和私人藏品。 本次中文版以法文原版（1873年版、1888年版）为基础进行全文翻译，按时间和地域编排，完整介绍了 早期原始纹饰 古代艺术 亚洲艺术 拜占庭艺术 西方艺术 ，精美复原拉西内原作的全部220 幅手绘彩色图版及160余幅古籍插图资
这本书从何而来？ 5 年的搜集编辑 来自 Behance 上累计获赞破百万的桌游设计案例 专访近百位设计师 不断迭代，只留下*质的 54 个创意 为什么是 54 ？ 54 张卡牌组成的 扑克 是人人都熟悉的 桌游 我们期望借一个具有代表性的数字 在普通读者与桌游玩家之间建立一个小小的认知链接 对桌游，我们从不陌生 图书内容分成 7 大部分 ①一个好故事=一款好桌游？ 在好的故事背景下，如何为其设计配套的游戏机制； ②小桌游，大能量 通过游戏来解决儿童教育、技能训练、心理辅导等问题； ③桌游的效用远比你想象得多 用游戏为环保、平权、城市规划等社会议题发声； ④桌游，观察地域文化的入口 过目不忘的城市名片，足不出户的世界环游； ⑤老游戏，新模样 用全新设计复刻经典游戏，更具时代创新活力；
如今，大量的新产品不断地被推进市场面向公众，它们拥有丰富的动态界面，号称可以解决生活和工作中的难题，将我们的生活变得更美好和轻松，然而实际上，它们中只有少数能够在市场上生存，更少数才能够真正实现它们的承诺。缺乏设计，过度依赖技术是主要原因。我们需要设计。 《用户体验草图设计(正确地设计设计得正确经典再现软精装版)》》(作者巴克斯顿)着重强调设计过程前后两端的均衡，前端重点做好草图和设计创意(确保设计得正确)，后端则保证可用性和工程两方面(确保设计被正确实施)。《用户体验草图设计(正确地设计设计得正确经典再现软精装版)》目标是构建一种设计理念：将新技术转化成一种既可以服务社会，又可以体现价值的产品形式。比尔巴克斯顿基于自身的经验和科学的研究成果，将激发读者想象，鼓励使用新的技术，给用户体验
《新风向全球标牌与导视设计作品选》向读者分享了全球近50家著名工作室/设计公司的*导视及标牌设计作品，并对每个案例的设计理念进行了详细解读。作品范围涵盖博物馆、体育场馆、机场、学校、医院、诊所、城市交通、停车场、公园、企业办公楼等各种公共环境的室内、室外空间。 书中除了对每个案例的设计理念进行了精彩、详细的介绍，更对每个作品中应用到的材料逐一列举，使读者在视觉欣赏、汲取灵感的同时，更能深入了解每套作品的制作环节。《新风向全球标牌与导视设计作品选》更有享誉全球的设计师LanceWyman(兰斯·威曼)特别为读者撰写的荐言。 《新风向全球标牌与导视设计作品选》适用于设计专业的学生，同时也可作为标牌与导视设计行业的设计师的参考资料和该行业爱好者的学习用书。
《古今中外——透析软装设计六大要素》将通过丰富的案例向读者分析室内软装设计的六大要素：元素搭配、家居配置、灯具及灯光效果、布艺软装饰、装饰艺术品、色彩搭配。同时，将众多案例分为四种风格：古典豪宅、现代豪宅、中式工装、西式工装。豪宅主要收录新古典与现代奢华两大风格的住宅类作品，工装主要收录中式风格与西式风格的酒店、办公、会所、餐饮空间等作品，均以室内软装设计为焦点，图文并茂，以软装实景作品及对软装设计的独特解读向广大读者展示和提供当前优秀的软装设计作品及极具参考性的设计理念、灵感等，进而体现“软装”在不同空间中的设计思路及表现手法的差异。
《形录》是独一无二汇集全球*设计师的*力作。内容涉及卡片、形象识别、直邮、型录、促销品、海报、广告、网页、环境展示、销售点、插画等等，几乎涵盖涉及日常接触的所有项目。每两个月一次，一年六次源源不断地供给你的创意所需。
本书作为一本视觉设计指南，通过六个章节深入剖析导视系统设计的价值，及其规划、设计和实施过程，引ling读者了解导视设计的不同阶段。内容涵盖导视标牌放置及信息设计的原则，如何创建承载特殊意义的设计理念从而展示导视所处地的特有形象，如何建立协调一致的图形和产品，确保可用性和可达性，以及对未来技术发展的洞察。此外，本书以其独特的方式吸引了 视觉工作者 的注意，不仅具有明亮、俏皮的装帧形式，同时通过许多富有启发性的信息图形来分解导视设计过程，集观赏性和参考性于一体。从编排设计来看，本书自身就是一个独特的导视系统设计。
《配色岁时记(四季的色彩作品)》由日本色彩设计研究所编。如何将四季风景用颜色来表现呢？为此笔者决定写这样一本比较实用的配色岁时记。收录了有代表性的祭祀活动和与风景诗相称的基本色、基本形象和形象配色，让读者充分欣赏到配色中的季节形象。采用不同领域的、可改变面积比例的配色模式和多种配色样式、图案，具有实用性。广泛收集了包括店铺、商品包装、礼物、视觉广告、网页等平面设计以及餐桌搭配、插花等工作和日常生活中常用的相关配色主题。将四季中的重要主题以话题的形式，改变视角进行详细介绍。将日本人与季节感关联颇深的感性通过风雅的形式提炼出来，为成熟的现代生活提供配色方案。
《中华元素图典(套装全5册)》包括《吉祥寓意》、《花卉虫鱼》、《龙蟒鸾凤》、《珍禽瑞兽》、《几何人物》。书中以彩图为主，介绍了传统纹样花卉、虫鱼、龙蟒、鸾凤、珍禽、瑞兽等动物的织绣纹样。
学习、构思、创造、让色彩呈现生命，传达一种体验，这便这部书的一个概况。 这本书恰恰处在两个世纪历史的一个转折阶段。在这个阶段，色彩失去了它那和超然世外，保留给内行和专家的地位，而是在日常生活中获得充分的创造性和社会性位置。在今天，每个普通人都在使用色彩，有时自己甚至没有意识到。 建筑空间作为整体，从城市到居住区，从工厂到大型设备，都要求有预设而微妙的主导性色彩规划。一些历史性建筑和街区被保护起来，重新被赋与价值，色彩正积极参与复兴这些珍贵的遗产。 但更显而易见的是，色彩泛滥在我们日常生活中，事实上，每个人都通过其服装和时尚，在体验着色彩，实践着色彩。在今天，每个人都生活在多媒体传播着色彩信息的环境里。每个消费者都受时尚驱动，希望并能够选择符合他们趣味，符合他们有意或无意
《传奇(附光盘水晶石*数字艺术家作品赏析)》精选了19个数字艺术案例，其中包括17个三维作品和2个二维作品，分别从创意思路、素材收集、分镜绘制到建模、材质、渲染、后期合成等进行了详细的介绍。本书并非实例教程，而是对于创作思路、技术要点进行点拨，使读者能够在数字艺术创作方法和艺术修养上得到提升。本书配备了所有案例的工程文件及素材，希望能够方便读者学习。《传奇(附光盘水晶石*数字艺术家作品赏析)》适合数字艺术从业人员、在校生，也适合广大的数字艺术爱好者学习。
五色系统是中国文明的外表。从日常生活到天地神灵，都曾受制于这个系统。当人们平心静气地对其加以审视时，不难发现它比甲骨学、敦煌学和红学更值得人类关注。中华五色系统用色彩标识社会规范以至宇宙规范的尝试，显然能为当今和未来的人类行为模式提供启示。 本书采用注文的形式，以古文献为注文主体，对于正文，笔者试图说白说透，考虑到理解上的不同，一律指明出处和摘录原文。注文重在索引，不强调引用文献的完整，为压缩篇幅，并一律采用段末集注，以朝代的先后排序；两节引文之间空一格，不空格表示后者是对前者的直接补充；长篇注文分类分段。鉴于简体字不能对应多义繁体字，注文全部采用繁体字。除少数关键词，文献中的冷僻异体字一般改用通行的字形。
工艺家、鉴评家徐华铛，才足兼通，流可归杂，然述而有作，自具器识，染指文墨，每有异响。尤在工艺美术领域，其对作品的推介及史论的研索更有建树，迄已成书六十余部，行文百数万言，可谓书香盈门，硕果满枝。 艺文之果，声希踪远，其于民族艺术之激扬自自有催化之力，于工艺史论的研究更有奠基之功。华铛君其自出道始即耽缅于民族艺术之汪洋，耘耕于传统文化之沃土，于故纸堆里淘金、
大师版便携式四色色谱是专为中国设计师制作的色谱，价廉物美，方便实用。 您可快捷精确地选择想要的四色叠印的色彩标准。1.925种颜色，基本包含了设计师所需的从设计、排版到印刷的样卡。 扇形开本让你在携带和使用时变得轻松自如。
本手册根据色彩原理、色彩属性以及色彩在视频和印刷中的应用，采用五种形式展现了色彩在设计中的搭配与应用：C、M、Y、K四色之间的颜色混合标准色谱；印金、印银在四色上所起的色彩美化作用；单色渐变至四色渐变在画面中的体现；依据色彩给人的感受，通过形容词表述了色彩在设计中的搭配；通过色相：红、橙、绿、青、蓝、紫，依次用三色、四色、五色搭配关系再一次展示色彩的搭配与应用。 本手册采用全电脑设计和制作，所选用的油墨也是标准的印刷油墨，在亮光铜版纸上印刷。在印刷工艺过程中，采用了*的CTP技术，使网点的误差减少到了小，并采用了各种检测仪器对印刷进行控制，使色谱的颜色具有高度的准确性。 本手册所选色样数量多、色块大，便于读者参照对比。非常适合从事电脑艺术、绘画、印刷、服装设计、装修设计等艺术领域中色彩
《国际*数字艺术大师佳作赏析8》收录了21位概念艺术界重量级人物的画作和教程。书中安全以Photoshop为主要软件，分别介绍了创建自定义画笔、快速绘画、数字绘景等绘画技法，并且针对生物、游戏、城市、人物等题材的创作进行了专门讲解。每个艺术家的创作方式有些许不同，但这也为您创作自己的插画和概念艺术作品提供了多种参考方法。 无论您是高级数字绘画师、初级从业人员，还是艺术学院在校学生，甚至是数字绘画爱好者，都可以从《国际*数字艺术大师佳作赏析8》中寻找灵感，获取数字绘画的专业知识和技巧。
特辑终收录100位华人设计师的设计理念、设计代表作（图片）及设计师本人对作品的悉心解读。作为广州国际设计周惟一推荐图书，《华人设计壹佰》特辑今日在设计周主场地举办首发仪式（官方正式环节）。超平面华人设计网展场编号1738。
张园园编著的《时尚之眼》内容介绍：巴黎大道，行人匆匆，游客如织。道旁百货公司的橱窗——那炫目的射灯、时尚的华美，创意设计，总是如此让人目光迷失，脚步停留。橱窗就如一面镜子，反映我们的性格，表达我们的价值。创建于1865年的巴黎春天百货公司，1888年开始使用电力！从此自动扶梯在商场内为顾客服务。而在1966年，春天百货已经在屋顶建了个滑雪场，这在当时甚至现在都是多么不可思议的想法！
本书是独一无二汇集全球*设计师的*力作。内容涉及卡片、形象识别、直邮、型录、促销品、海报、广告、网页、环境展示、销售点、插画等等，几乎涵盖涉及日常接触的所有项目。每两个月一次，一年六次源源不断地供给你的创意所需。
何洁、何晓佑编著的《第六届未来之星全国大学生视觉设计大赛优秀作品集》系第六届未来之星全国大学生视觉设计大赛优秀作品选集，内容涵盖视觉传达设计的各个方向，包括：CI设计，广告设计，平面设计，多媒体设计等，基本反映了我国视觉传达设计教育成果，及全国大学生视觉传达设计实务水平。
