中国纹样种类繁多、五光十色、千变万化,分布在各种器物、文物上,比如壁画、雕塑、绘画、漆器、瓷器、织锦等,本书作者团队从这些地方提取出百余种传统纹样,不但进行了重新创作,还加以文字解析。本书分为十章,分别从花卉篇、敦煌篇、青铜器篇、神兽篇、走兽篇、几何篇、福禄篇、瓜果篇、器物篇、禽鸟鱼虫篇等类别对中国纹样进行阐述,讲解纹样的起源、发展和寓意,并对重新创作的纹样进行了具体剖析。书中用图片表现纹样,并给出纹样中所用到的中国传统色组合。本书在中国传统纹样的基础上进行再创作,为读者提供独特的纹样款式,可供设计师以及对中国纹样感兴趣的爱好者自行取用,为他们对中国纹样的设计与应用提供灵感。
《艺术 设计的平面构成(修订版)》属于朝仓直巳先生对 三大构成 设计理论中 平面构成 部分的总结,从平面构成的目的及意义、造型要素、造型文法、技法的开拓等几个方面部分进行阐述。书中所选案例来自艺术名作和学生作品,举例丰富,分析详细。 本书强调对学生的审美能力、创造能力和动手能力的培养。本书可作为高等院校及中等专业学校艺术设计专业教材,也可供广大艺术设计工作者和艺术设计爱好者参考。
全书围绕着插图艺术的创作规律,介绍了插图的表现语言、造型方法、观察方法、处理图文关系的方法、插图的创作思路和准备工作等操作方法,使插图学习兼具有实用意义和学术意义。学生应用所学,可以发挥到很多方面,如相应于当代媒体中的多种表现手段和图文设计等,插图功能扩延能力使学生深深受益。
本书由广告的历史与发展、广告与广告创意、广告创意思维方式与方法、广告图形创意四章内容构成。全书内容翔实、理论深刻,具有广告创意与设计创作方面的指导意义。书中注重广告创意的新思维、新观念、新知识和新技巧,以培养用视觉形象准确传达信息的创新能力,尽可能地以简明的文字和大量国内外优秀广告创意案例来讲解商业广告的创意方法和在实际设计中的运用。全书突出实用性,以培养读者的艺术创作能力、审美能力和艺术表现力为编写目标。本书既可作为各类院校广告与设计专业的教材,又可作为广告相关领域从业人士的参考用书。
本书紧扣当今平面设计学的热点、难点和重点,主要涵盖了广义平面设计所包括的平面设计概论、平面设计史、平面设计的造型要素、平面设计中的构图元素、平面设计的版面构思、平面设计的思维和方法、平面设计发展的立体化、平面设计的商业化共8个方面的内容,全面介绍了平面设计及相关学科所需掌握的专业技能,知识体系缜密完整。同时在本书的各个章节中精选了很多与理论紧密相关的图片和案例,增加了内容的生动性、可读性和趣味性,让人轻松自然、易于理解和接受。 本书可作为从事平面设计相关专业人员的学习参考书,也可作为高校学习网店设计、网络商业管理、网络营销与策划等方面的教材和参考书。
本书面向大众消费市场,立足包装的实际效用,以更加深入的探究和全方位的视角,通过包装设计的概念界定;包装设计的发展与创新;包装设计的计划、生产、包装设计的结构与造型;包装设计的结构与材质;包装设计的可持续设计;包装设计的印刷工艺;包装设计的构成要素以及包装设计的创新理念9个方面对包装设计进行全面透彻的阐述。本书可以指导和帮助欲进入包装行业者增强专业知识技能,提升创新能力和竞争力;也可作为高校包装设计、工业设计等多专业师生的教材和参考书。
设计是如何发挥作用的? 设计和造型之间的区别是什么? 形式服从功能 法则依然有效吗? 在实践中,设计的过程包括哪些部分? 设计是一个热门话题,其中蕴含了很多亟待回答的问题,而这些问题的答案构成了本书的内容。 本书的核心主题是产品设计,并将消费者、生产者和设计者之间的利益冲突的内容纳入其中。对产品设计感兴趣的用户、有担当的企业家、充满求知欲的技术人员、不同门类志存高远的设计师必将被书中内容所吸引。本书浓缩了对工业设计的介绍,由在产品设计、产品管理、人机工学和设计教育领域积累了丰富经验的专家和教授共同撰写而成。 书中内容围绕两个主题展开:*,产品功能 从实用到象征 构成了设计主题的必要前提;第二,成功的设计过程。这两个主题结合在一起,通过首次公开出版的七个截然不同的设计案例生动地呈现出来,这些
本书主要讲解室内设计和配色,共分8章,分别为平面设计理论、平面设计基础、基础色与平面设计、平面设计的文字和图形图像、平面设计的构图方法、平面设计的行业分类与色彩的关系、平面色彩的视觉印象和平面设计训练营。 本书内容安排合理,理论扎实,案例精彩,全书设置了 手把手教你 、 小妙招 、 优秀作品赏析 等特色模块,并结合了大量的国内外优秀的案例和作品赏析,且均为新潮、流行的平面设计、广告设计、创意设计、影视设计作品,既有理论分析又有易懂的思路扩展,非常值得读者借鉴和学习。 案例中有精准的色彩数值和设计剖析,既可以当作工具书查阅,也可以当作参照书赏析。 本书是平面设计、标志设计、广告设计、报刊设计、包装设计、展示设计等人员的速查工具书,也可作为各大培训机构、公司的理论参考书,还可作为各大中专院
本书遵循中医辩证施膳的基本原则,详细介绍了1000多种养生药膳的做法。全书分为6个部分。第一部分讲述药膳养生的基础知识,详解药膳中食材的选取、药材的挑选,以及制作方法。第二部分选取中国人常见的9种体质,有针对性地选取调养体质的药膳。第三部分重点介绍心脏、肝脏、脾胃、肺腑、肾脏的调理药膳方,让健康由内而生。第四部分重点讲解了多种病症的理疗药膳,按照身体不适症、常见疾病、五官科疾病等逐一展开。第五部分和第六部分分别从四季养生和人群养生两方面出发,介绍了相关辨证养生的多种药膳。本书所选取的全部药膳功效明确,便于读者对症选择,从而吃得明白,吃得健康。
本书是一本集字体基础、排版知识、配色原理、照片排版布局、印刷制作工艺、纸张种类介绍、插画技法应用、图标信息展示和专业术语查询为一体的一本书。内容简单易懂,案例丰富多样,是一本真正适合普通大众和设计初学者阅读和学习的平面设计基础知识的实用书。本书是一本能够轻松有效阅读的平面设计基础书,真正做到让设计服务你的工作。教会你从生活中收集素材照片和资料,养成平时积累资源的习惯,做到真正能够取之于生活,用之于工作的高效设计意识和能力。
在1961年出版的《平面艺术家及其设计议题》一书中,约瑟夫?米勒-布罗克曼对网格设计进行了阐释,此举使其成为平面设计史上的先驱。网格系统也是发端于瑞士的客观排版设计(Objective Typography and Design)运动的一部分。不可思议的是,直至二十年后,才有专门的书籍出版——这就是《平面设计中的网格系统》。该书自问世以来至今,实属情理之中。 事实上,绝大多数的设计师都不知道、也不理解为什么要建立网格这样的一个秩序系统。所以,如果想要合理、功能地运用网格系统,那就必须仔细地研究网格的所有原理。 《平面设计中的网格系统》开篇介绍了网格系统的理论基础及其宗旨,之后则是搭建网格系统的详细步骤。在讨论了纸张的尺寸、字体的选择、分栏的宽窄、行距、页边距和页码之后,布鲁克曼更进一步阐述了网格系统的诸多细节要素。
本书的主要内容是初三历史、道德与法治、语文、数学、物理、化学6个科目的思维导图。我们将一个科目一学期100页左右的课本,用思维导图的形式梳理结构,浓缩精简,归纳出5~10张思维导图。思维导图简洁、明了
现代造型艺术与心理学以及错觉的现象的关系是十分密切的,从某种程度上了斛这些问题的实质,对艺术创作会有很大的帮助。本书围绕现代造型艺术,从视觉传达的角度沦述了自然界与日常生活中错视脱象的基本特征,同时结合造型心理学和视觉心理学的基本小常识,论述了错觉的表现技法在现代造型艺术中的特殊作川。作者使用能俗易懂的语言并结合了大量生动有趣的图例,使读者能够在三言两语中得到丰富的造型方面的知识。本书自1978年11月日本出版发行以来,至2003年3月已经再版10次。 本书读者为视觉造型艺术及相关专业设计人员,视觉造型艺术及相关专业在校师生,对视觉造型艺术感兴趣的广大读者。
随着时代进步,信息传播业已经从单纯的视觉传达设计演变为一种企业形象的传播策略.VI形象的识别是现在CI、MI等的最初起源,商标品牌作为商品的标记和象征,其意义已逐渐扩展并延伸成为一种无形资产。本书收集了大量世界经典的企业标志及VI设计方案,集中展示了包含工业类、商业类、餐饮类及其他企业形象的成功设计案例,是专业工作者极好的参考书。 本书为彩色精印,适合各类企业营销策划、广告设计等专业人员阅读。
设计这个概念,既古老又现代。说其古老,自人类有了审美意识以后,就开始有了设计;人类对自己的劳动工具、生活用品、居住环境以及自身的精心美化过程,其实就是设计;说其现代,因为只是到了20世纪初,格罗皮乌斯在德国创办了包豪斯以后,设计这个名词才被专门提出来。而在中国,设计这个名词被普遍使用就更晚了,至今不过20来个年头。 设计一词的专门化,是随着人类社会精神和物质文明的高度发展,人的审美需求日益增加而形成的。如今则越来越受到重视,而且需要更加专业化、系统化、理论化。 为了展示近年来我国高等院校设计专业的科研和教学成果,我社推出了这么一套丛书。按照不同专业分类,从十几所艺术学院中,精选出师生的一套丛书。按照不同专业分类,从十几所艺术学院中,精选出师生的设计作品,并附加了部分作者的创作