掌握有效的创新思维、方法和工具是提升产品设计人员自主创新能力的重要基础。本书结合目前国内外相关产品创新设计的研究成果，以及作者近年来在产品创新设计研究、教学和实践中的经验，较为系统地介绍了产品创新设计的过程与关键技术。主要包括:创造性思维方法及应用、产品创新设计的实施策略、计算机辅助创新设计工具与创新设计知识管理等内容。
听故事是人类在幼年时期近乎本能的学习方式。在叙事学向人文和社会学科拓展的热潮中，博物馆也开始积极地拥抱叙事。叙事展览成为区别于分类展览的另一种展览组织范式，是在用展品为观众讲故事，故事思维成为策划叙事展览时必要的方法论。展览在构成、叙事空间、真实性等方面体现出与经典叙事媒介截然不同的特点。对叙事展览的结构和建构研究，是对现有展览发展策略的拓展性探索。在混沌的事件之海中，叙事特有的交流结构有可能成为博物馆建构意义网络的新希望。
产品是人们生活与工作的工具，产品设计的出发点和目的都是“为人”。产品设计一方面要考虑到使用过程中的安全性、舒适性和易操作科，还要考虑到产品对于人类与大自然之间关系的影响。 近年来，随着我国改革开放和经济建设的迅速发展，设计教育也有了长足的进步。本书是为高等艺术院校设计类专业编写的产品设计教材，根据产品设计专业的教学目标和教学大纲编撰而成，其内容包括设计、产品设计的定义及史论、人机工程学、材料与工艺、表现技法、产品设计中的色彩运用、设计程序以及计算机辅助设计等内容。全书内容全面而概括，并附有大量图例。书后的百余幅优秀产品设计实例，集世界产品设计之精华，以供教学参考。
本书共分为3篇，包括7章内容。第1篇梳理了Logo与VI设计的基本理论知识，第2篇总结了数十种实用设计执行的具体技巧，第3篇剖析了12个真实项目的具体实施过程。 第1章以10个主题较全面地帮助读者从宏观上认识Logo设计，包括对Logo的起源与发展、价值与分类等传统话题进行了论述，还对借鉴还是抄袭、更换Logo、人工智能设计、大咖设计等热门话题进行了讨论；第2章主要讲述Logo设计的基本原理、基本工作流程、设计定位切入点，以及对图文、网格系统、比例、配色等视觉元素的驾驭；第3章讲述了VI设计基础，包括VI的概念、作用、设计原则、工作流程等；第4章总结了10多种图形Logo的设计技巧；第5章梳理了10多种文字Logo的设计技法；第6章讲述了VI设计的相关要领，包括VI基础系统和VI应用系统；第7章以类似讲故事的形式剖析了12个真实项目从接单到应用的全流
《产品设计材料与工艺》全面系统地讲述了常用产品设计材料的基本种类、特性和常用加工工艺，并且结合大量的案例，分析了材料的特点及应用方法，力求理论结合实际，其中多数案例为较典型产品和目前较流行的加工工艺。全书分为7 章，第1 章为概述，第2 ～ 6 章分别以不同材料为主体，对金属、塑料、橡胶、木材、陶瓷以及玻璃等材料的相应性能、分类、组成、应用范围及成型工艺的特点等进行详细讲解，并结合经典或*设计案例展开进一步说明，第7 章介绍了一些新型材料或对未来产品设计产生重要影响的前沿新型科技材料及其特点。本书力求文字简洁，通俗易懂，不过多地涉及材料的物理、化学、力学等方面的专业理论。书中配有大量的设计案例和图片，使读者一目了然，便于融会贯通。《产品设计材料与工艺》结构合理，内容丰富，不仅可以作为高等院
本书采用包装设计技能加项目的编写模式，强化理论和实践教学相结合，提升学生动手能力。教学设计以激发创意、开拓思路为主，具体操作为辅，同时在设计项目中讲解了印前技术要点知识。本书以包装设计知识的“必需、够用”为度，案例均为符合企业技术要求的实际包装设计项目，形成了既适应高职教学普遍规律，又符合企业生产技术工艺标准的完整体系。本书按照设计元素的选择及应用的难易程度进行教学项目安排，主要有以下六个方面：文字在包装设计中的应用、品牌标志在包装设计中的应用、图形图像在包装设计中的应用、色彩在包装设计中的应用、版式在包装设计中的应用、民族传统在包装设计中的应用；再结合包装设计的基础知识共十章。各章通过基础知识、设计实战、经典案例、课后练习四个环节安排教学。基础知识让学生了解不同设计环
从威廉 莫里斯到无印良品，从乌尔姆造型学院 到苹果公司，从维克多 帕帕尼克到绿色设计，我们 看到了设计自身的发展轨迹，发现历史有许多惊人的 相似，而这相似又是未来的起点。 王晨升、倪瀚、魏晓东、巫建、李霞等编*的《 工业设计史(新1版新世纪全国高等院校工业设计专业 十三五重点规划教材)》梳理了设计史中典型的事件 、重要的流派、代表人物，用客观朴实的语言讲述了 设计的发展轨迹，发展全貌，力求给读者一个清晰连 贯的史实，同时又搜集和整理了当代全球重要、知名 的设计协会、设计公司、设计师，力求给读者一个明 确、横向的设计现状。
《产品造型设计》力求体现工业设计专业特色以及产品设计实践的基础特性与实践特性，强调理论联系实际，旨在对产品造型的基本理念、产品造型的价值、产品造型与形态的关系、产品造型与形态设计构成法则、产品造型与形态的设计方法、产品造型与形态的形式美学、产品形态外在表现以及产品语义等知识进行全面讲解。从产品造型与形态设计基础进行概述，逐步展开，形成由平面到立体创造的完整体系，系统讲解了产品造型设计基础的各项知识，全面将产品造型的基本要素纳入学习领域，使读者认识和领悟产品造型的要素，如造型、形态、功能、结构、机能、材料、语义等关系，并使学生真正掌握产品造型设计的内涵与方法。《产品造型设计》强调用案例讲解理论观念，结合每一个理论观点，引入国内外经典优秀设计作品进行解析。笔者针对每一件作品都进
《产品设计效果图手绘表现技法》从产品手绘技法的基础知识出发，在教学内容、教学方式等方面突出了步骤教学和案例赏析的特点，系统介绍了产品设计手绘表现技法。全书共分7 章，包括理论概述、效果图表现的基本工具、产品设计表现技法的基础训练、产品色彩与材质表现、基本造型的光影基础、产品设计效果图的表现种类与方法、优秀作品欣赏与解析。《产品设计效果图手绘表现技法》各章节学习结构清晰，目标明确，可用作工具书查阅或优秀作品参考，不仅可以作为高等院校工业设计和产品设计专业的教材使用，而且可供其他相关专业及广大从事工业产品设计的人员阅读参考。
“现代主义的原型、便利生活的创造者”，这是对有着悠久设计历史和优良工艺传统的“德意志制造”的经典概括。姑且不论莱卡、西门子、大众、博世、博朗、阿迪达斯这些耳熟能详的品牌，即使一支铅笔、一把餐勺、一提菜篮，也都彰显着其细腻的心思、独到的创意与恒久的品质。《德意志制造》秉承了“Made in Germany”的精神，融设计、建筑、旅行、生活于一身，用“艺术、理性、感性、居家、建筑”五个主题词把德意志的设计之美、工艺之精、建筑格调传达得妙肖毕至。作者李蕙蓁、谢统胜由读者耳熟能详的品牌切入，介绍德国的设计哲学、工艺技术与建筑理念，以此来探询德国制造的成功要素。 《德意志制造》由生活·读书·新知三联书店出版。
20世纪 的设计，不在博物馆，而在市场上。可口可乐玻璃瓶和麦当劳的标志举世闻名。1924年现代主义者的“法兰克福厨房”，1954年流线型带尾鳍的老爷车，1960年代末俯首皆是的充气椅子——要想理解我们的文化，这些设计比被狭隘定义的经典 能说明问题。 《20世纪的设计》作者乔纳森·M.伍德姆重新审视了欧陆、斯堪的纳维亚、北美和远东的众多设计与工业文化问题，深入探讨了民族认同，意识形态与商业方法的“美国化”，跨国公司的兴起，波普与后现代主义，以及关于怀旧和遗产的当代观念。《20世纪的设计》这部设计史清晰地阐明了设计的本质：一种关于审美、社会、经济、政治和技术力量的强力且复杂的表达。
《中国传统绘画史纲：画脉文心两征录》是一部详尽、专门的文人绘画史，是作者十年研究、写作的结晶。“画脉”着眼于中国传统绘画的沿革演变，“文心”则侧重从画家创作心路进行细微的解析。如此，则一外一内，客观、主观，作者从两条并行不悖的线路，交互探寻中国绘画艺术的精髓。 读完这部绘画史，不仅明悉了中国传统绘画的发展脉络，更重要的是可以对画家作品面貌背后的形成因素了然于心。知晓倪瓒的心高命蹇，才能读懂他画作的潇洒、平淡；看到画家们各自笔墨中所浸渍的人生感受与信念追求，方能领悟王维的孤寂、徐渭的狂放、渐江的清刚……在《中国传统绘画史纲：画脉文心两征录》中既可以读到董其昌梳理传脉、建构新说的功绩，亦可以看到他称霸一方、博取名利的鄙俗；既可以看到唐寅气质的风流洒脱，又可以读到他坚守做人的底线
包装造型设计是根据被包装商品的特征、所处环境及客户要求等，选择一定的材料、 采用一定的技术方法，科学地设计出内外结构合理的包装容器或制品。造型设计是包装设计中不可缺少的前提与重要组成部分，富于创意的包装造型设计有利于强化包装的实用与方便功能，从而达到美化商品、吸引消费者以及促进销售的目的。包装造型设计是包装整体设计的载体，优美的造型设计为包装的视觉传达奠定了良好的基础，是优秀包装设计的关键所在。 在包装造型创意设计中， 由于对包装功能要求的不同和包装材料与生产工艺不同等因素制约，要求现代包装设计师对包装造型与结构设计有清晰而准确的认知，并且对先进的包装造型创意设计理念、新型材料特点及应用、消费者的消费动机等有全新的定位和理解。 《包装造型创意设计》从包装的材料种类、造型特点
这本小册子是平面设计师从事包装设计的实用型工具书。在有限的篇幅中收集了涉及礼盒、食品及调味品、酒水、茶和饮料、医药保健品 美容化妆品、服饰及日用百货、文教用品、视听用品等九个大类五百多套来自世界各地*设计师的优秀设计作品，同时为了全方位的为设计师提供包装设计的解决方案，书中还包括了购物袋设计和经典包装纸设计。书中收录的各种类型包装设计视觉冲击力极强，是艺术性和商业性完美结合的优秀作品，为各个门类的包装提供了丰富的范例。
本书以帮助读者建立起工业设计的人文观、文化观、创造观与系统观为主要目的，系统地介绍了工业设计的概念，工业设计的目的与本质，工业设计的特征，工业设计的人化原则、物化原则与环境原则，工业设计与文化、工业设计与技术、工业设计与社会等的关系，以及设计程序、设计方法等；特别注意对工业设计目的、本质与特征的分析，指出设计的文化与人文精神创造的实质。全书结构既照顾到系统性又不失重点，既考虑到工业设计初学者的接受能力，又照顾到一部分读者对相关知识适当拓宽与加深的需要。本书配有大量的图例，有的是书中内容直接涉及的，有的则与说明文字一起成为书中相应内容的佐证。 本书可作为工业设计专业本科生的教材、其他专业选修工业设计的教材，亦可供从事设计的人员及对工业设计有兴趣者参考。此外，也可作具有一
本书主要内容包括产品设计表现图的概论、常用工具及材料、产品设计表现图的基础训练、设计草图表现、精细产品表现图绘制技法、产品创意表现案例剖析、产品设计创意表现作品赏析等7章内容。本书系统地讲述了工业设计、产品设计、艺术设计等专业相关手绘表现的技法内容，既强调了专业理论的指导作用，又突出了技法训练的实践性。书中还提供了大量优秀的产品设计创意表现图，以便临摹、参考。 本书可作为普通高等院校和高职院校工业设计、产品设计及艺术设计专业产品设计表现的教材，也可作为工业设计师与相关设计爱好者的参考用书。
本书着重介绍了产品设计质量保证的理论与方法，总结了作者近年来在产品设计质量保证基础理论研究、技术与方法研发、应用研究与实践的成果。本书的主要内容包括：产品设计质量保证的基本概念；基于质量特性的产品设计质量控制与保证；产品研发过程中的设计更改影响传播与风险分析；产品设计质量评估方法；基于失效知识的机械产品概念设计方案评估方法等。 本书适合于从事产品质量保证和产品设计方法学领域的研究人员、产品研发的工程技术人员，亦可作为高等院校相关专业的参考书。
本书尝试围绕“形态”概念构筑开放性的基础教学体系，加强多个层面造型要素与形式相互的延伸、渗透和交叉的训练，在认识造型规律的同时进行形态的情理分析、意象思维训练和艺术感染力、审美意趣、精神内涵的表现，在更广泛的领域中和更丰富的层次上培养学生对形态的创造能力和审美能力。作者于帆希望通过对“形态”的系统性研究，能够在产品设计实践中充分发挥形态的表述功能和媒介作用，体现人的心理情感和文化审美特征，尝试更丰富、更新颖的设计表现形式和方法，促进形态主导的现代造型设计更好地发挥作用。
本书共分8章，分别为“你好，版式”、版式设计的分类、版面排列的分类、文字的安排、图片的运用、图形的放置、纸张材料与色彩的选择、现代版式设计。书中设置了大量的案例和作品赏析，无论在版式设计方面还是在创意设计方面都是优秀的，非常值得读者借鉴和学习。每个案例都有相应的数值和作品设计分析，因此既可以当做工具书查阅使用，也可以当做参照书赏析便用。 本书是平面设计、广告设计、报刊设计、包装设计、影视设计、展示设计等专业的速查版式工具书籍，也可作为各大培训机构、公司的理论参考书籍，还可作为各大、中专院校版式专业的参考书籍。
