20世纪七十到九十年代间，旧的禁忌与束缚正松绑，新的可能不断涌现，宛如夜里烟火爆裂，璀璨开花。值此风起云涌之际，有一群书籍装帧设计师，也正置身从手工过渡到数字的递变阶段。他们独运匠心诚意，各显风格才情，成就了台湾的设计美学风范。 本书以11位设计大家的生命历程为经，铺写出或曲折跌宕、或执着不悔、或桀骜不群的创作身影；以台湾书籍装帧发展脉络为纬，藉由曾引领一时风骚的设计者与经典代表作品，重现那狂飙年代的社会面貌与文化氛围，映照出斑斓夺目的时代切片。书中穿插历史照片，以及总计逾300幅的代表性书影、杂志、海报与文宣等图像，深富史料价值。
这本书收录了国际著名平面设计家、书籍设计家杉浦康平近年与中国、韩国及印度的六位著名设计师 吕敬人、黄永松、安尚秀、郑炳圭、R.K.乔希（R.K.Joshi）、柯蒂 特里维迪（Kirti Trivedi），就东方各国的文化异同，亚洲的书籍、文字、设计以及这三者之间的关系所进行的对谈，通过他们的对话使读者得以分享这些设计师们对本国的文化、文字的思考，以及如何将其融入实际设计工作的体会和经验。而书中配合各处对谈内容分别选刊的杉浦康平和六位设计师的作品，也为读者提供了从思想到实践的典范。
《范用系列·爱看书的广告》内容分为三部分，即“广告文字”“广告式样”“书籍广告谈”。广告文字主要收入鲁迅、叶圣陶、巴金、胡风等名家作品，以及20世纪三四十年代文化生活出版社、北新书局、新月书店、良友图书公司等的广告文字。这些广告文字，堪比微型文学作品，许多是短小的书评，传达出撰写者的感悟。“广告式样”主要收入三四十年代的作品，设计美观，又很实用，处处表现出设计者的才华与苦心。“广告谈”部分收入十六篇文章，主要介绍中国现代书籍广告的史实掌故，论述书籍广告的要点和意义。以上三部分内容相互照应，形成立体的效果，既饶有文化趣味，又不乏实际指导作用。 是范用先生逝世五周年，三联书店特推出范用先生的三本书以资纪念：《存牍辑览》《叶雨书衣》《爱看书的广告》。这三本一起，代表着范用先生
《书籍设计》的编写分为两部分，上篇为书籍设计的理论系统，分别从书籍的形成与发展、书籍的概念与书籍设计、书籍版面设计中的表现力、书籍设计中的时空概念、书籍设计中的整合概念、书籍印刷与相关工艺六个方面来系统阐述书籍设计的理论体系。下篇为书籍设计的教学实践，包括平装书教学、精装书教学、概念书教学三个部分，通过教学实践中积累的大量原创、高质、获奖的学生作业，巩固上篇理论系统。从理论到实践，*程度地体现书籍设计的整体性，将相关知识点阐述得连贯系统，“教”“学”同步，再现经典课堂。 《书籍设计》适合于普通高等教育艺术设计、广告设计等相关专业师生作为教学用书，也适合于相关行业从业人员及书籍装帧设计爱好者阅读使用。
本书讲述了中国书籍装帧的历史演变和现状，总结了书籍装帧艺术的特征和属性，研究了书籍装帧艺术的形式与魅力。本书对书籍装帧艺术的历史演变、未来发展方向、专业训练、创意开发做了系统的思考和总结。本书包括书籍装帧设计概述、书籍装帧的形态结构与设计原则、书籍的开本及装订样式、书籍的封面设计与创意构思、书籍装帧的版式设计、书籍装帧的承印物与印刷工艺及概念书籍的创新设计七部分内容。 本书图文并茂，注重前瞻性，倾注了编者对书籍装帧艺术多年研究的心血，旨在提高学生的想象能力和动手能力，具有启迪和指导的作用。本书既可作为高职高专院校平面设计、广告设计等相关专业的教材，也可作为从事平面设计相关从业人员和爱好者的参考用书。
李吉庆对当代作家文学著作单行本的装帧设计，也都可圈可点。如韦君宜的小说《露沙的路》，封面、书脊、封底连成一片，以淡紫为底色，框以浅红色，封面安排白色阴文素描延安窑洞和宝塔，体现小说主人公在陕北的曲折经历和解放区投奔者的坎坷命运。我很感谢李吉庆为我的散文和散文诗集《诗爱者的自白》作的装帧设计。《李吉庆装帧艺术》封面、书脊、封底、勒口以淡灰为底色，封面淡灰的上方又晕为白色。中心为水仙花，花叶为浅绿间深绿，花瓣素白，花心金黄，曲线婉娈，风姿绰约，清纯淡雅，宁静致远。水仙是我的花中*。这个装帧设计，深得我心，是吉庆的匠心独运。
《书籍设计(10)》是设计工作者学术交流的平台，专业沟通的渠道，资讯互动的媒介，展示作品的空间。这里凝聚着诸多出版人、书籍设计师，及与书籍设计相关行业各位同仁的心血。本书涵盖了艺理论说、访谈-互动、评鉴与解读、书籍设计新资讯四个部分。
《艺术与设计类规划教材·21世纪全国高职高专艺术设计系列技能型规划教材：版式设计》主要分为5章：章版式设计概念，主要介绍版式设计的起源和发展历程，以及版式设计基本概念、任务和性质等内容；第二章版式设计的原则，主要介绍版式设计中主题信息定位明确的原则，准确传达信息的原则，形式与内容相统一的原则，整体布局的原则等内容；第三章版式设计的原理，主要介绍版式设计的构成要素，版式设计的视觉流程等内容；第四章视觉元素的编排，主要讲授了页面结构，图片与图形的编排，文字的编排等内容，其主要目的是拓宽学生对版式设计的表达思路和方法，增强版式设计的视觉印象与表现力；第五章版式设计的执行运用，主要讲授了版式设计程序，如包装的版式设计、书籍的版式设计、宣传册的版式设计、网页的版式设计和招贴广告的版式
《书籍装帧设计》是艺术设计专业书籍装帧设计课程的教学用书，内容包括书籍装帧设计的理论基础、发展沿革、创意设计、设计流程及实例操作，以及书籍印刷与装订、书籍装帧设计作品赏析等。 本书的编写遵循艺术设计教学规律，从书籍装帧设计的基本理论出发，对相关概念进行系统的讲解及分析；同时注意理论联系实际，运用大量的典型案例及学生作品，生动形象地进行教学引导，帮助学生顺利地掌握书籍装帧设计的一般规律和方法，并通过适当的训练，培养学生装帧设计的创新意识。
十年的收获除了硕果累累的作品，更在于国人对书籍设计的理念与观念发生了新的变化。作为一个文明古国，中国书的历史源远流长，典籍浩如烟海。中国的书籍设计也经历了漫长的演变过程，逐渐确立了自身的设计语言。古人说笔墨当随时代，对当今中国设计师们来说，更重要的是在接受传承文化的基础上，从现代日益多样的设计元素碰撞中汲取新的活力，以强烈的创新意识，赋予个性化的设计语言，创造出属于新时代的中国书籍设计风格。这也是中国美的书评委会十年不懈追求的目标。
《书籍设计》第15辑聚焦于儿童绘本创作的探讨。用图画讲故事，学知识，让孩子在阅读的过程中，开发其思考空间，享受眼、脑、心灵的美妙体验。 本辑详细介绍了世界各地的优秀儿童绘本，对于国内尚处于瓶颈期的本土原创绘本出版带来新鲜的色彩。
版式设计是通过文字、色彩、图片等构成元素，结合平面构成、网格应用、视觉流程等艺术传达形式，在一定的构图方式、版式编排和形式法则下创作出具有美感的平面设计形式。版式设计的目的就是用更加科学、严谨、美观的版式构成理论，将错综复杂的设计元素有特色、有规则、有韵律的排列，以形成具有艺术性、专业性的设计效果，创造出独具美感的版式设计艺术。版式设计有它独特的艺术语言，同时又与其他姊妹艺术相关联，版式设计在广告教学、平面设计等各个领域都有广泛的应用。《版式设计原理》遵循理论联系实际的原则，共分为8章，对版式设计的基础知识、不同构成要素在版式中的实际操作、网格系统在版式中的重要性、文字和图片在版式设计中的运用、图文在版式设计中的编排应用、版式中的视觉流程、常见的版式类型分析等方面进行了
书籍设计是现代设计基础的重要组成部分，也是艺术设计专业必修的一门专业课程。《书籍设计/高等院校艺术设计“十二五”规划教材·高等教育艺术设计精编教材·平面设计》全面地介绍了以下内容：书籍设计的概念、发展以及当代设计的风格和趋势；书籍出版及设计流程；书籍纸张、开本和装订方式的选择；书籍的构成元素和设计要求；书籍的版式设计；书籍设计的创意原则和“五感”的应用以及书籍的印刷工艺。通过《书籍设计/高等院校艺术设计“十二五”规划教材·高等教育艺术设计精编教材·平面设计》的学习，使学生掌握书籍设计的方法与原则，熟悉书籍的印刷工艺等。 《书籍设计/高等院校艺术设计“十二五”规划教材·高等教育艺术设计精编教材·平面设计》可以作为高等院校艺术设计相关专业学生的教材，也可以作为从事相关设计工作的设
一部弥足珍贵的书封手工绘图史，三百幅手绘书封珍藏，为台湾保守禁忌的年代留住绚烂的面貌。 过去遭迷雾遮掩的战后初期中国台湾书籍设计史并非一片贫瘠荒漠，而是呈现为一幅百花齐放众家争鸣的缤纷景致。 由教育背景来看，设计家同样皆由美术系科班出身，也都拥有画家身分。但他们截然有别于日治时期画家之处，除了拥有扎实的徒手绘画功底以外，同时也兼擅版画雕塑等造型技艺，亦或能提笔为文诗画兼备，有的甚至还身兼电影导演，足可称作广义的艺术通才。 承继了画家角色的艺术创作性格，他们的封面设计作品大都带有鲜明可辨的个人特质。他们以少的元素传达精细的绘画意境，在画中创造完美世界，也缔造了台湾手工装帧时代里美丽的书衣风景。
《Design+全球设计精粹（第2辑）》丛书收录*、前沿、*秀的国际平面设计案例，对其进行更为精细的筛选和更为合理的分类编排，分为《包装设计》、《画册、书籍设计》、《标志、名片与vi设计》、《广告、宣传页、卡片设计》、《界面与网页设计》、《图案设计》6个分册。收录作品涉及全球约40多个国家及地区，旨在加强设计师间的国际交流，开阔设计视野，开拓设计思路，启发设计创意。可供广大的艺术和平面设计工作者以及相关专业的学生使用参考。 本册内容主要包括画册和书籍两个部分。
2013年是“中国美的书”奖项创立十周年。十年来，“中国美的书”评委会受德国莱比锡“世界美的书”主办机构德国图书艺术基金会的委托，评选和推荐“中国美的书”获奖图书参评“世界美的书”。目前为止，已评出“中国美的书”208种，其中获得“世界美的书”奖项的有11种。上海市新闻出版局编著的《美的书(国际设计师作品集)(精)》给供设计爱好者参考。
与近年唱衰纸质书的声音相反，纸质书凭借其给读者提供的独特 五感 体验，反而有愈加流行之势。借由此，《书籍形态艺术》策划了书籍设计专题，邀请书籍设计泰斗吕敬人、国际设计界明星施德明等人畅谈书籍设计，让你深入品味纸质书的 视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉 五味，领略纸质书之妙。书中全面梳理了书籍发展史，通过图解的形式介绍中西方主要的书籍形态，并伴有大量现代优秀书籍设计实例，让你尊享书籍设计大师指点的同时，一览设计盛宴中的无限创意。
《叶雨书衣》一书选入七十余种图书装帧设计作品，可说是范用先生的代表作。为了全面展示这些作品的内涵，除封面设计外，还选择了一些扉页、目录页、正文版式乃至书中广告的设计，并对每一本书的内容及相关设计背景做了介绍。所以，这部书也可以说是对三联书店老版本的一次有趣的回顾和把玩。 范用先生这一代出版人或退隐，或已仙逝。在他们身上能看到作为一个出版人的全面的素养和一以贯之的文化追求，他们所热爱、所理解的是“书”，而非我们今天的口头禅“市场”。这，也是时代的变迁。
