人体艺术是一个时代与其文化的结合体，有着丰富的文化内涵。本书是一本有关人体艺术的普及读物，向读者介绍了人体艺术出现多个世纪以来的发展情况。内容包括人体艺术发展的时间顺序、人体艺术的流派、人体比例与人体解剖学、人体艺术的不同主题、人体与象征意义等。全书共收集了 300 多幅与人体艺术有关的图片，印刷精美，内容详实，适合艺术爱好者阅读，也可供艺术研究者参考使用。
本书生动讲述了美术领域古今中外人体模特儿的历史故事。以世界名画、名雕塑作为切入点，展现了人体模特儿自诞生到发展、到近现代得到社会的认可与尊重的历史。作者挖掘艺术作品背后的故事，为我们讲述了模特儿和艺术家是怎样合作，共同创作出流传至今的艺术作品的，并通过实例表明模特儿对于艺术作品创作的重要性。刘海粟曾说： 人体美是美中之至美。 可谓人体模特儿一定程度上推动了艺术创作的进程。
《裸体艺术论》是我国部研究裸体艺术的学术专著。作者陈醉以人类文化发展史为背景，以性意识为主线，对从原始文化到现当代文化中的世界五大洲的裸体艺术进行了系统的梳理，从美学、艺术史理论、人类文化学和两性社会学等角度进行分析和研究，对裸体艺术的产生、发展和社会意义作了全面的剖析，观点新颖，视角独特，论述深刻。1987年11月初版，获学术界高度评价，认为是填补空白、开拓领域的里程碑意义的研究成果，在当代美术史乃至文化史上都具有特殊意义。仅1988年，该书即印刷20万册，发行国内外，创出版史上学术专著成为畅销书的奇迹。《裸体艺术论》荣获1988年全国图书金钥匙奖、1988年十本优秀畅销书奖、1989年中国艺术研究院优秀科研成果奖。该书的面世，对艺术、美学、文学、医学、心理学和一些自然科学领域的研究或创作都产生了一定的
《动态素描 人体结构》大部分优美的画作和文字是伯恩 霍加思专为指导读者像大师们一样从构思人体而安排设计的。无论如何，米开朗基罗绝不可能要求他的模特像他所画的人物那样悬在天花板上，或者在天空中翱翔！他构思了他们 这也是作者在这套精心编排的、附有解析说明文字的素描丛书中想要说明的问题。通过电影式的图解，此书的每一页都体现了作者这个目的。 本书共分六个部分，其内容包括分辨身躯各部位的形体、纵深空间中的符号式人体画法、纵深空间中的人体整体感：形体的组合等等，书中以大量的图片及详尽的文字，系统地讲解了动态素描的人体结构。 本书内容全面，图文并茂，具有较强的针对性、实用性，可供广大美术工作者及爱好者参阅。
《裸体艺术论》是我国**部研究裸体艺术的学 术专*。作者陈醉以人类文化发展史为背景，以性意 识为主线，对从原始文化到现当代文化中的世界五大 洲的裸体艺术进行了系统的梳理，从美学、艺术史理 论、人类文化学和两性社会学等角度进行了分析和研 究，对裸体艺术的产生、发展和社会意义作了全面的 剖析，观点新颖，视角独特，论述深刻。 1987年11月初版，获学术界高度评价，被认为是 填补空白、开拓领域的具有里程碑意义的研究成果， 在当代美术史乃至文化史上都具有特殊意义。仅1988 年，该书即印刷20万册，发行国内外，创出版史上学 术专*成为畅销书的奇迹。《裸体艺术论》荣获1988 年全国图书金钥匙奖、1988年十本**畅销书奖、 1989年中国艺术研究院**科研成果奖。该书的面世 ，对艺术、美学、文学、医学、心理学和一些自然科 学领域的研究或创
本书集合了多种潮流元素：从骷髅头和骨骼到玫瑰和蝴蝶，从日本艺伎到武士，从鲨鱼到蛇，这些精致复杂的手绘纹样都出自伦敦的涂鸦艺术家梅加姆登之手。书中每一幅独一无二的纹样都能够让你随意发挥、自由配色，让画面更加丰富多彩！封面设计非常醒目独特，突出了文身艺术的野性和独特的形式美。内文除了非常有张力的魔幻线条之外，还别出心裁地填充了一部分金色块，引导读者完成涂色游戏。手绘的涂鸦线条轻松而又节奏，粗细适中，疏密得当，能够给平面艺术家以及文身爱好者提供无限的创作灵感。不只是一本可以涂色的书，还是一个一流的文身图案资料库。除了拥有疏解压力、放松身心的功能外，还能帮助读者提高自身审美和创作的能力。值得一提的是，本书作者的同名品牌在在喜爱潮流文化的人群中人气很高。
作为学习参考读物，《人的形态基础》试图通过各种类型的图表、案例以及学生作业，结合浅显易懂的文字说明，力求使学生对课程有一个完整、系统的认识，能初步建立一个人——设计的系统概念，同时也可作为教材指导学生如何在公共环境中观察、记录和分析设计对象；如何从人与物、人与设计关系中找出设计的“接点”，并围绕接点展开分析，提高对设计形态的理解和判断能力，从而在一个更宽更高的视野上认识和把握设计的本质。
无论是代表着古希腊的美丽与善良化身的青年立像，还是历史前卫主义或者瓦妮莎·比克罗夫特的人体艺术，艺术历 的人体通常被认作是对相应时代的反映。在雕塑或者绘画作品中，人体部分都其深层次的内含。因此，威廉·德隆·拉索著的《人体》将带领读者开始一次“内在”文化的旅行，探究人体在这些作品中所代表的象征意义，尤其很多作品都是古典时期的代表。 是一个时代与其文化的结合体，有着丰富的文化内涵。本书是一本有关 的普及读物，向读者介绍了 出现多个世纪以来的发展情况。内容包括 发展的时间顺序、 的流派、人体比例与人体解剖学、 的不同主题、人体与象征意义等。
本书主要从人体工学绪论，人体工学与人体行为模式，人体工学与室内环境设计，人体工学与家具设计，人体工学与室内物理环境设计，人体心理感知与室内环境等几个部分进行阐述，大量采用图文和图表结合的方式，生动直观地表现室内人体工学的内容。且通过实例分析和介绍，探讨了室内人体上学应用的基本理论和方法。此书编著采用文献法，并结合编者的实践积累而成。
本书针对艺术专业的需要，对人体造型解剖的各个因素作了充分详细的论述，本书以图为主，分章讲述了人体骨骼，肌肉的生长规律，人体外形形体的概括，包括人体造型，结构及画法。可作为艺术院校人体解剖课课外参考用书，也是以爱好者了解人体艺术规律的必要途径。 本书分两大部分，人体解剖部分和人体造型部分。人体解剖部分包括人体各部分的骨骼肌的生长规律，是人体造型的基础。人体造型部分包括人体线状结构、人体骨骼结构、人体面形、体块结构、人体结构、 人体结构造型等；也包括运动与平衡、人体总的比例等。 在人体模特进行素描写生的过程中，做解剖结构的分析是很重要的学习方法。在学习中要把人本内部骨骼、肌和外部形体联系起来，从描绘人体外部形体入手，转入人体内部解剖结构的分析，从外到内，从内到外，从人体的内部
