本书是世界5000年建筑设计与风格的视觉指南，全书精彩呈现350多座世界标志性建筑。 从古典时期到当代，世界各国的经典建筑不断铸就人类对于人造奇观的观念和历史，专业建筑评论人乔纳森 格兰西引导我们进入一个激动人心的五千年辉煌建筑之旅，从古代的苏美尔到当今玻璃和钢结构的壮丽城市景观，一路体验佛教之和谐、巴洛克之丰盛与现代派之功能主义。 本书提供了对历史和当代建筑的真正世界性探索，令人惊叹的摄影作品和剖面图使读者视野更加开阔。探索某些形式和特征如何不断进化、获得生命力，以及这些惊人的建筑如何经受住时间的考验。 一座建筑不仅与其设计者相关，它还与其委托人及使用者息息相关。重要的是，建筑是有关我们所有人的故事。为了我们自己，也为了德维希 密斯 凡德罗和勒 柯布西耶，以及本书所代表的众多其他人的作品
从英国的巨石阵到西班牙的圣家堂，从古希腊文明之巅的帕特农神庙到古埃及文明纪念碑胡夫金字塔，从 玫瑰红城市 佩特拉到 失落之城 马丘比丘，从 天使的设计 万神殿到 印度明珠 泰姬陵 本书为您策划了一次环游世界之旅，带您探索不同文化所创造的各种人文奇观。通过令人惊叹的摄影图片与平面图，解剖其中所隐藏的细节，揭秘那些无与伦比的奇观中所包含的人类智慧结晶。 正如英国知名历史学家、BBC电视节目主持人丹 克魯克山克 （Dan Cruickshank）在为本书撰写的前言中所说： 阅读本书如同在全球旅行，游历的不仅是当今世界，也有过去世界，因为许多所述奇迹的根源在古代。 或许是神创造了这个世界，但人类的智慧和艺术的力量却闪耀了千年。
在这部享有盛誉的经典著作中，建筑史学者大卫 沃特金追溯了西方建筑的历史，从早的美索不达米亚和古埃及到中世纪、文艺复兴、巴洛克、新古典主义、新艺术运动、现代主义以及21世纪的后现代主义风格。涉猎的建筑大师有布鲁内莱斯基、米开朗琪罗、拉斐尔、贝尼尼、辛克尔、麦金托什、彼得 贝伦斯、勒 柯布西耶、弗兰克 盖里等。通过历史长河中的诸多建筑和大师，作者揭示了古典建筑语言的持续生命力，如古希腊时期的建筑样式，到 1900 年左右纽约的麦金、米德和怀特的作品中，得见贯穿其中的建筑脉络。 本书视角全面不失深度，文字通俗不失专业性，图文并茂，自西方建筑之始延展至近现代，完整讲述了西方建筑的故事，并为21世纪的新发展单独设立一章，内容涉及计算机与建筑，以及可持续性与环境问题等，对当代建筑设计的发展有着至关重要的
《空间的诗 图说中国建筑》以图示和要点解读的形式，从10大建筑要素、44种风格类型和39处经典建筑作品三方面入手，精炼地梳理、解析了中国建筑的相关知识。清晰对应的图解、建筑图片辅以简洁的文字解析，可以让读者对建筑的基本常识、专业概念，以及有代表性的中国建筑在结构制式、发展演变及风格特点等方面有清晰、有效的认知。本书为建筑专业的专家执笔，带领读者更好地 读懂 中国历史中这些传承底蕴、别有韵味的建筑 语言 和 诗句 ，欣赏中国建筑艺术的美。 《空间的诗 图说世界建筑》以图示和要点解读的形式，从9大建筑要素、39种代表风格和41处经典建筑作品三方面入手，精炼而生动地梳理、解析了世界建筑的相关知识。清晰对应的图解、建筑图片辅以简洁的文字解析，可以让读者对建筑的基本常识、专业概念，以及有代表性的世界建筑在结构
本书是全国工程勘察设计大师、中国建筑设计研究院总建筑师李兴钢对其近三十年来的建筑设计研究与实践所形成的 胜景几何 思想的系统化、理论性著述。 胜景几何 ，即通过营造建筑与自然的交互情境，形成一种 现实理想空间营造范式 ，并将 自然 纳入延续两千年来的 坚固、适用、愉悦 建筑学三原则之中，提出面向现实和未来的当代人类建筑学的新可能性。中国文明网曾评价他的 胜景几何 思想：用当代观念、技术、方法，体现中国文化精神，处理城市与建筑问题，创作出一系列体现当代性并具有文化厚度和艺术感染力的建筑作品。本书包含李兴钢及其工作室十个主题下的约40项代表性建筑设计作品，文图并茂，思想与实践并重。
来自普利兹克奖得主、知名建筑师安藤忠雄的住宅设计集。住宅（HOUSE），是安藤忠雄建筑的起点，他的成名作住吉长屋与成立工作室后的个作品福岛宅，都属于这一类型。从建于1973年的富岛宅，到建于2011年的位于墨西哥的蒙特雷的住宅，书中收录了28座住宅建筑，囊括未曾公开和未发表的作品，以超过30年跨度的建筑实践展现，带领读者直抵安藤忠雄建筑的核心理念。 书中收录安藤忠雄住宅设计的平面图、剖面图、轴测图、透视图、扩建研究草图与实景照片，大尺寸呈现，直观展现建筑构成与美，亦是珍贵的建筑资料收录。
《文艺复兴的秘密语言》我们也许永远无法得知解蒙娜丽莎到底在笑什么，但可以肯定的是，文艺复兴时期的众多艺术杰作绝不只是眼见之美那么简单。艺术家们通过符号来表达特定的含义，通常这些含义依凭着一套传统的符号语汇，在当时是受过教育的人们所熟知的，但对现代观赏者而言却已基本失传。让我们跟随作者理查德 斯坦普，踏上解开这些符号奥秘的探索之旅。 本书共分为三个部分，循序渐进。*部分概述了文艺复兴思潮的起源与发展，其波及领域包括文学、绘画、雕塑以及装饰艺术。第二部分针对文艺复兴艺术符号语言的基本元素，包括色彩、几何、光影、比例、透视和姿势等，提供了一个覆盖广阔的导引，并使用例证详细解读。第三部分是本书的核心，围绕十数个主题，包括神话、战争与和平、死亡与永恒等，分析了四十多件艺术品，并通过
巴黎圣母院是蜚声世界的巴黎文化名胜，也是哥特式建筑的旷世杰作和古老象征。历经850余年沉浮跌宕，巴黎圣母院为何能从一次次灾难中幸存并延续辉煌？人们又如何在今天重新认识它的本真？ 建筑的奇迹代表着人文精神的沿袭，每一座圣殿背后都有伟大的创建者，尽管它*初的故事已在历史的洗礼中被逐渐隐去。《永恒的巴黎圣母院：一座哥特式大教堂的诞生》以丰富的史料和独特的视角，带领读者回到1163年，探寻其创建背后的历史和创建者莫里斯 德 苏利主教的事迹。 作者以详实的笔墨记述了巴黎圣母院是如何在当时成为巴黎的思想中心的，同时亦烘托出它延续至今的文化精神内涵。
本书是对百余年来现代建筑及其现代主义思想的视觉历史记录。书中按照时间顺序，对每一阶段的建筑发展进行了概括和总结，并附有近300个生动案例。书中囊括了许多重要的运动、风格和建筑师，既有弗兰克 劳埃德 赖特、勒 柯布西耶和密斯 凡 德 罗等现代主义早期大师的作品，也有目前享誉全球的 超级明星 弗兰克 盖里和扎哈 哈迪德的作品，还收录了许多虽然名气不大但又十分重要的建筑师及其作品。本书图文结合、可读性强，全面展现了1914年以来现代建筑在思想观念、风格、材料和技术应用等方面产生的变化和发展。
日本建筑一直受到日本特殊的本土化环境与非日本本土文化的影响，其形式与结构材料都颇具个性。高耸的屋脊与长长的屋檐、厚重的木质结构、涂抹了稻草和沙子的石灰墙，覆盖着薄如蝉翼般的和纸的滑动门，都是标志性的日本建筑元素。 《日本建筑：材料与样式的应用》从实践性与创新性的角度，综合且充分地反映出日本建筑师们重视利用自然材料与建筑结构、融合四周环境与历史传承等独具匠心的设计魅力。
本书是全国工程勘察设计大师、中国建筑设计研究院总建筑师李兴钢近二十年来的建筑设计作品集，系统性地整理和呈现其自学生时代至今较为全面的实践成果，是伴随其孕育、发展并日臻成熟的 胜景几何 建筑思想在各个时期行动操作和落地实施的作品集成，呈现出与时代和现实相对应的建筑师的思考。全书共包含李兴钢及其工作室30余项代表性建筑设计作品，图文详实丰富，力图在系列性的实践作品中呈现出作者独特的思想性。
《路易斯 康 : 建筑作品全集》介绍建筑大师路易斯康1935年-1974年创作的作品，包括手绘、图片、模型、平面、立面，是一本专业性很强的书，适合建筑专业师生和建筑师。康的作品的几何形式、空间结构，以及虚实对比的材料， 如同交响乐般在空间的艺术中构成相辅相成的回响。对后来的建筑师们产生了重要影响。 在建筑师所处的时代，能够跳脱现代主义的框架，带给人永恒的艺术感受，这是一种先见之明式的展望未来。 路易斯 康，是一位跨越现代主义和后现代主义时期的建筑师，他影响了安藤忠雄众多有名的建筑设计师。发展了建筑设计中的哲学概念，康的作品中，大量采用了几何形状，清晰的空间结构，以及运用光线的变化，光影与空间巧妙的结合。像特伦顿犹太人公共浴室（1955）、埃克塞特学院图书馆、孟加拉国国会大厦，都采用了向心性的布局。理
慕尼黑老绘画陈列馆是世界上*古老的美术馆之一，也是收藏早期 绘画大师 作品的*著名的美术馆之一，它收藏了数千幅从中世纪至18世纪中叶画作，可谓名家云集。其中包括丢勒的《丢勒皮装自画像》，布歇的《躺在沙发上的奥达丽斯克》，拉斐尔的《雨篷中的圣母》，达 芬奇的《持康乃馨的圣母》以及伦勃朗的《年轻时的自画像》等。读者在欣赏精美画作的同时，可以了解艺术家们的创作过程、思想和当时的社会状态等，是了解伟大作品的诞生及其创作者的绝佳读本。
《凛冽的温暖》： 斯堪的纳维亚 一词首先是个地理概念，它介于巴伦支海、挪威海、北海和波罗的海之间，是欧洲*的半岛。斯堪的纳维亚地区的设计，与其手工艺传统有着密切关系。这个地区地处欧洲的*，资源相对贫乏，与外界相对隔绝。它将产生于严酷自然地理条件下的简洁、实用的设计思想，与工业化的高效、强调功能的现代理念结合为一体，使手工艺传统的灵活性与工业秩序的严谨性相结合，这样的设计思路较之欧洲其他地区的设计作品都具有更鲜明的地域特征。本书将以图文并茂的形式全景展示斯堪的纳维亚设计的全貌，还将详细介绍丹麦、瑞典、芬兰、挪威和冰岛的设计渊源以及近40多位斯堪的纳维亚设计大师生平及其美轮美奂的设计杰作。 《璀璨闪耀》：艺术设计作品不但是设计师的心血之作，它更承载着艺术设计潮流及风格的方方面面，可以
《中国木拱廊桥建筑艺术》是关于我国浙江、福建、甘肃、云南、湖北和重庆等省市的木拱廊桥建筑艺术研究的图书。其中，重点着眼于分布在浙江、福建山区的温州市、丽水市、宁德市、南平市和福州市等5个地市的泰顺县、景宁畲族县、庆元县、青田县、寿宁县、屏南县、周宁县、古田县、福安（县级）市、柘荣县、福鼎（县级）市、霞浦县、政和县、建瓯（县级）市、晋安区、闽清县、闽侯县等17个区县市内的一百余座古代遗存下来木拱廊桥。本项目将针对这些古代杰出的木拱桥建筑建造的环境、材料、比例、尺度、构造、装饰、色彩、匠艺等建筑艺术形态进行深入研究、挖掘和整理，结合木拱廊桥的建筑测绘图、精美的摄影照片、古代文献中的线描插图等图像资料以及文字描述材料，再现中国古代木拱廊桥建筑艺术的全貌。 本书的出版，将会在此领域填补
