本教程适用于正在学习声乐或器乐，参加或准备参加全国音乐素养等级考试，达到或接近高级水平的音乐学习者，也可供音乐爱好者作为音乐启蒙读物。以往作为主要是技术训练的 音基 学习，曾使得一些学习者在学习过程中有过 音乐是快乐的，音基是痛苦的 感慨。为了解决这个问题，本教程的编写和教学方法的设计，在坚持按照教育科学规律，合理安排教学进程，确保通过初级阶段教程的学习，达到规定专业音乐水准的前提下，充分考虑到了这个年龄段学习者的生理和心理特点。 本教程所采用的供学生聆听的音响，来源于日常实际音乐中的乐器演奏或人声演唱，而不仅仅是单调的钢琴。他们将在直接感受和领咯音乐美的过程中，自然而然地体会并掌握这些音乐*基本的技术元素，而不会把 音基 学习过程的回忆。
本教程适用于正在学习声乐或器乐，参加或准备参加全国音乐素养等级考试，达到或接近高级水平的音乐学习者，也可供音乐爱好者作为音乐启蒙读物。以往作为主要是技术训练的 音基 学习，曾使得一些学习者在学习过程中有过 音乐是快乐的，音基是痛苦的 感慨。为了解决这个问题，本教程的编写和教学方法的设计，在坚持按照教育科学规律，合理安排教学进程，确保通过初级阶段教程的学习，达到规定专业音乐水准的前提下，充分考虑到了这个年龄段学习者的生理和心理特点。 本教程所采用的供学生聆听的音响，来源于日常实际音乐中的乐器演奏或人声演唱，而不仅仅是单调的钢琴。他们将在直接感受和领咯音乐美的过程中，自然而然地体会并掌握这些音乐*基本的技术元素，而不会把 音基 学习过程的回忆。
泥有生命，有呼吸。对于中华儿女来说，黏土已不仅仅是脚下孕育我们成长的大地， 是与我们交织共生的一段历史，是一个民族、一种文明的人文精神标志。在中国古代神话里，有女娲抟土造人；在文明历史的源头中，我们曾以茶米为食，竹陶为用，林泉为居；在西方现代的“大地伦理学”中，泥土是生命的起源，又是生命的归宿。中国禅宗语：尘归尘，土归土，终将融为一体。 《少儿陶艺教学200课（增订版）》作者黄华高作为一名长期实践的一线教师，针对陶艺启蒙阶段的儿童，进行了深入的实践研究。书中呈现的案例画面丰富，步骤简明实用，指导中注重发散思维，鼓励儿童进行充分想象。作为 本详尽的儿童陶艺案例用书，它对于青少年儿童陶艺教学的贡献，不容忽视。 谨此向教育一线的实践老师们致敬！
自1987年开始举办的上海小提琴考级已经走过了二十四个年头。 “考级”在普及音乐教育、鼓励孩子们学习乐器、培养对音乐的热爱和对小提琴的喜好方面无疑是有着积极作用的。在每年的“考级优秀学生音乐会”上我们高兴地看到不断涌现出来的优秀人才；与此同时我们也看到，由于当今社会强调功利性所造成的负面影响，出现了“为证书而考级”、“为加分而考级”的现象。有的孩子面无表情地单纯进行技术操作，少了音乐带来的欢乐和激情；有的家长或教师则急功近利让孩子乱跳级，没有符合乐器演奏规律认真的学习，而是用蒙混态度捞取一纸文凭，这也将会伤害孩子学习乐器的积极性(这一情况近来还有上升的趋势)，我们应当制止和改变这种情况。 2011年的考级版本是在2006年版本基础上的再一次修改。为了更多培养孩子们对音乐的兴趣，在原来考试
受中国音乐家协会音乐考级委员会的委托，中国音乐家协会手风琴学会组织专家编写了《全国手风琴演奏考级作品集（第三套）》。 在编写过程中，我们根据当前手风琴发展和过去考级过程中存在的一些问题，对本套考级教材进行了全面更新，既突出了手风琴的特点，选择了大量手风琴原创作品，增加了乐曲的数量，扩大了对乐曲的选择空间，又在保证考级质量的基础上，在各级别曲目的配置上进行了科学合理的设计，从而达到适当降低难度，减轻了学生学琴负担的目的。 1.基本练习：主要以音阶练习作为基本功训练，将24个大小调音阶、半音阶、分解和弦等，分别安排在十个级别中，改变了过去八至十级考试中没有固定音阶练习的问题。在一、二级的基本练习中，右手弹奏音阶，左手弹奏和弦伴奏。三级以上开始双手弹奏音阶。 2.练习曲：取消了过去
刘培彦主编的《小提琴 考级教程(1级-9级)》中增加了一些基本练习的内容，希望能为考生练习基本功提供方便。 每级考题中都有基本练习、练习曲、中国乐曲、外国乐曲(一级除外)、协奏曲等部分。考生不论演奏上述任何内容，都要演奏得优美动听，即便是基本练习也要演奏得发音纯净，音准、节奏完好。考级是学习的过程，并不是目的，真正的目的是要演奏好小提琴，以琴抒情，以琴明志。 对小提琴学习各阶段的基本技能要求，我们有如下建议： 初级阶段(一级至三级)，把握好持琴、持弓的基本方法与基本姿势，建立柔韧、弹性的协调能力，保证发音质量，掌握音准、节奏的准确。 中级阶段(四级至六级)，左手提高手指独立性、灵活性，熟练掌握换把、揉弦。右手掌握长、短、慢、连、跳、不均匀运弓等弓法及综合弓法的灵活运用。在发
本书在编写上具有以下几个特点： ，在选曲方面，根据普通高校和音乐艺术院校艺术类招生曲目的要求，从实际出发，选择了巴赫、贝多芬、克拉莫、肖邦、李斯特、德彪西、普罗科菲耶夫等不同时期作曲家的练习曲、复调作品、奏鸣曲和乐曲，另外还有一定数量的中国风格作品。 第二，在所选作品的解析中，对段落结构进行了一定的分析。这样做的目的在于，首先能使考生对一首作品的框架轮廓有初步的认识，弹奏时胸有成竹，清晰有序；其次，了解了作品的框架轮廓，更有利于考生准确背谱，加强弹奏的连贯性；另外，掌握了作品的段落结构，方知道音乐对比的重要，适时把握好段落间速度及节拍节奏的变化，做到驾轻就熟、随心所欲地弹奏。 第三，提示作品的风格、情绪和意境，启发学生的想像力，然后再辅以相应的弹奏技术予以充分表现。 第四，
单簧管在管乐器属于普及广、运用多的乐器之一，无论在交响乐队、室内乐队、爵士乐队，它都扮演着重要角色。单簧管在管乐队里的地位，就犹如交响乐队里的小提琴声部一样重要。 随着我国音乐教育的普及和发展，学习学奏单簧管的人越来越多。广大单簧管演奏者盼望有一套既能检测又能逐步提高自己演奏水平的教材。顺应这一发展的需要，中央音乐学院校外音乐水平考级委员会委托张梧先生主编了这套单簧管教材。此教材是张梧先生积多年的专业教学和业余教学的经验，参照了国外有关资料，在广泛听取其他专业教师意见的基础上认真、审慎地编选的。级都编选了音阶、练习曲、乐曲——除外国乐曲外，同时还编选了部分中国乐曲。在内容上既考虑到通俗性、广泛性，又考虑到知识性，使业余爱好者对单簧管的部分世界经典名作有所了解。在八、九级
《古典吉他考级曲集(上册)(2010年修订版)》和《古典吉他考级曲集(下册)(2010年修订版)》。《古典吉他考级曲集(套装上下册)(2010年修订版)》内容简介：自20世纪80年代后期以来，随着人们物质生活水平的稳步提高，业余音乐定级考试活动（以下简称音乐考级）正在我国蓬勃开展。其覆盖面之广、门类之全、参考人数之众，已大大超出有关人士所始料的规模。三四岁学琴，大人带孩子成群结队地参加考级，正成为城市生活中一道独特而亮丽的风景线。以上现象充分反映了人们对艺术生活的需求与渴望，充分说明了包括美育在内的全面素质教育观念正深A.A心。这无疑对社会进步、教育发展，乃至国民素质的提高，均有着极大的现实意义并为之产生深远的影响。
音乐理论基础知识与视唱练耳学习难的问题，长期困扰着广大青少年朋友、社会音乐艺术爱好者，乃至一些专业艺术院校的学生。 这套系列丛书是*推出的一套简单便捷的学习音乐理论知识与视唱练耳的动漫游戏教材。该游戏软件旨在通过生动形象，趣味横生的动漫游戏，培养起大家的学习兴趣，*终扫除青少年学习者尤其是中小学生学习乐理与视唱练耳的诸多障碍，使乐理知识和视唱练耳的学习在寓教于乐中得到迅速的提高。整套教材包含了动画解说、乐理游戏、视唱练耳、模拟试卷、理论知识教材等内容，它是乐理知识与视唱练耳教学的得力助手。
为了便于不同层次的音乐工作者、声乐爱好者和各高等艺术院校师生的选唱，本书将所有入选的歌曲，按难易程度分为一至十级，并根据男女声音表现的特色，分成男声歌曲和女声歌曲。在编写本书过程中，我们始终坚持入选作品的民族性、艺术性、广泛性、科学性和实效性，坚持博采众长，推陈出新，简繁得当，自成体系；同时，又能保持其本来面貌。力求通过本书，使大家对我国民族声乐艺术能有较完美的印象和系统了解，从而更加热爱我们的民族声乐艺术，更加广泛地传承我们的民族民间音乐，更加细心地关爱我们的民族民间音乐文化，让她成为我们生活中永远不可缺少的、超越时空的精神食粮和艺术珍品。
戴晓莲编著的《古琴考级曲集》是上海音乐学院社会艺术水平考级曲集系列之一的古琴考级曲集（2014版），共分为十级，每级包含基础练习、练习曲、乐曲等内容。本考级曲集为五线谱记谱，配以减字谱，也非常适合用作普通的古琴教材。本书编者为现代广陵派古琴传人戴晓莲，现任上海音乐学院教授、硕士生导师。
自上个世纪80年代后期以来，随着人们物质生活水平的稳步提高，业余音乐定级考试活动（以下简称音乐考级）正在我国蓬勃开展。其覆盖面之广、门类之全、参考人数之众，已大大超出有关人士所始料的规模。三四岁学琴，大人带孩子成群结队地参加考级，正成为城市生活中一道独特而亮丽的风景线。以上现象充分反映了人们对艺术生活的需求与渴望，充分说明了包括美育在内的全面素质教育观念正深入人心。这无疑对社会进步、教育发展、乃至国民素质的提高，均有着极大的现实意义并为之产生深远的影响。 音乐考级源于英国，起初是由英国皇家音乐学院考级机构兴办的一种以器乐为主的校外音乐考级制度。上世纪80年代起，随着在我国青少年中掀起的学习器乐的热潮，这一考级制度即开始为我国音乐界所关注。1988年，上海音乐家协会率先在国内开展
《全国音乐听力考级教程》是一套专为全国社会音乐水平 器乐考级服务 而编写的教程(共五册)。编写者在内容设置、进度安排和考级方法上充分考虑到业余学习器乐演奏学生的实际需要，紧紧抓住了音乐基础学习中的核心 听力训练，从钢琴、小提琴、电子琴考级教材曲目中遴选二百多首*代表性、旋律动听且含视唱练耳技术重点和乐理知识要点的经典名曲，凸现了练习曲目的技术含量和艺术含量，十分有助于拓展学生的音乐视野，增强学生对音乐的感性积累；同时，全教程还将 熟知、熟记、熟用 经典音乐作品作为教学主题，反复贯穿于五册之中，并配置以同步的音响资料，使乐理和视唱真正成为以听力为基础的乐理和视唱。每册二十课，每一课分成上下半节，各以一首名曲为课题，围绕 名曲 设计出七个具有教学系统特征的训练模块(即：聆听感受 诵读乐谱 乐理
自20世纪80年代后期以来，随着人们物质生活水平的稳步提高，业余音乐定级考试活动（以下简称音乐考级）正在我国蓬勃开展。其覆盖面之广、门类之全、参考人数之众，已大大超出有关人士所始料的规模。
为了便于不同层次的音乐工作者、声乐爱好者和各高等艺术院校师生的选唱，本书将所有入选的歌曲，按难易程度分为一至十级，并根据男女声音表现的特色，分成男声歌曲和女声歌曲。在编写本书过程中，始终坚持入选作品的民族性、艺术性、广泛性、科学性和实效性，坚持博采众长，推陈出新，简繁得当，自成体系；同时，又能保持其本来面貌。力求通过本书，使大家对我国民族声乐艺术能有较完美的印象和系统了解，从而更加热爱我们的民族声乐艺术，更加广泛地传承我们的民族民间音乐，更加细心地关爱我们的民族民间音乐文化，让她成为我们生活中永远不可缺少的、超越时空的精神食粮和艺术珍品。
本书选录了老、中、青三代名家演奏的版本，包括林石城、刘德海、王范地、杨靖、张强、周韬等，是目前市场上*参考价值的教材。
一代文豪雨果曾经说过：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙：一把是数字，一把是字母，一把是音符。”孔子说：“兴于诗，立于礼，成于乐。”这些名言都道出了音乐教育对提高全民素质的重要性。音乐正是借助于有节律的音响运动，塑造艺术形象，表达思想感情，晓之于理，动之于情，感之于心，寻之于行，在潜移默化的熏陶中，净化人的心灵。所以，音乐教育活动不是孤立的艺术，它本质上是一种依托于文化土壤中的情感教育。
《上海音乐学院社会艺术水平考级曲集系列——扬琴考级曲集》是根据广大专业、业余扬琴爱好者的学习进程编定的。此书的编排有一定的科学性、广泛性与普遍性，对于推动扬琴演奏艺术的普及与发展有积极的意义。 根据几年来扬琴考级活动的发展变化，为了适应扬琴艺术新的发展需要，现在，我们对这本考级教材作了较大的增补修订，目的是让广大考生能接触更多的优秀曲目，在演奏艺术上获得全面发展。当然演奏艺术是一门综合学科，学习者的情况错综复杂，千变万化，因此，仍希望研习者在使用过程中不断为我们提出意见，提供新曲目，以便我们在今后能再度修改补充，更加完善。
音乐，作为一门历史悠久的艺术学科，自古就与人的全面发展有着密切的联系，并深入影响着人类社会生活的方方面面。改革开放不断深入，随之而来的不仅仅是我国经济的飞速发展，还有科学、文化事业的长足发展。随着物质生活的不断提高，人们对于美、对于艺术、对于综合素养与精神追求的需求与日俱增，越来越重视艺术教育，音乐的作用逐渐得到了大家的普遍肯定。音乐作为心灵的艺术，带领数以百万计的青少年儿童跨入了艺术。强大的社会需求使社会音乐教育的影响不断扩大，与学校音乐教育互促共进，成为整个国民音乐教育的有机组成部分，对整个民族的音乐文化素质的不断提升产生着重要意义。 为了普及音乐教育，推进素质教育，提高国民音乐文化素养，加强社会主义音乐文化建设，对外推广中华音乐文化，中央音乐学院胸怀强烈的社会
全国民族乐器演奏社会艺术水平考级活动，是中华人民共和国文化部批准，由中国民族管弦乐学会主办，面向社会开展的一项公益活动。它的宗旨是：弘扬我国优秀民族音乐文化，促进我国民族管弦乐艺术的普及、发展和繁荣，激发青少年学习演奏中国民族乐器的热情，提高青少年的音乐文化素质，培养广大青少年的民族感情和爱国主义精神。 为了更好地完成这一神圣使命，便于在全国范围内更深入、广泛地开展这一活动。我们组织各学科的专家选编了这套考级曲集。这套考级曲集每种乐器均分十级，一至三级为初级程度，四至七级为中级程度，八至十级为高级程度。 《二胡考级曲集》版已使用了十年。应该说，版的《二胡考级曲集》在十余年的考级实践中发挥了很好的作用。但是，任何事物都是发展变化的。二胡艺术在这十年里得到了迅猛的发展
