本书从故宫博物院所藏的众多文物中精挑细选了50件典型器物，以物带史，物史结合，用浅显易懂的文字，讲述每一件古代器物背后的故事与历史。 其内容涵盖古人的衣食住行，民俗活动等，叙述了中国人独有的文学传说、艺术美学、哲学思想、为人处世，进而连缀起中国近万年以来的文明宝藏的前世今生。同时配以高清文物图片，带领读者走入一个个不为人知的历史节点，让您身临其境欣赏文物的真实全貌，进而体验中华多元一体化文明的绚丽与辉煌。 这些古代文明的结晶，涉及陶器、瓷器、雕塑、铜器、金银器、玉器、漆器、笔墨纸砚、竹木牙角等各门类。它们饱经沧桑，奇迹般保存至今，有许多已经成为的世间孤品。它们不仅是中国古人高度发达的科技实力与物质文明发展的结晶，而且是中华民族数千年以来智慧、胆识的沉淀与见证。 这种历经数千年以
故宫博物院，这座闻名世界的古代艺术宝库，收藏了多达一百八十余万件各类珍贵文物。其中十五万余件绘画涵盖了隋唐以来各个时代、不同门类的作品，它们中为璀璨的，莫过于开启时代风气、影响后世的名家名作。我们又从中精心挑选出五十件，隋唐五代、宋、元、明、清时代均衡，人物、花鸟、山水门类齐全，合起来就是一部极简的中国绘画史，郑重地向喜欢传统文化的青少年加以介绍。 这些入选作品，多数都是清代内府的收藏，或新中国成立后通过购买、文物局调拨进入故宫博物院。除极少数早期摹本外，它们皆为公认的名家真迹，代表各自时代绘画艺术的发展方向，长期以来被奉为经典，广泛流传。每件名画的故事，都能写出一本厚厚的书。要以短短三四百字的篇幅来呈现它的精彩片段，的确是不小的挑战。而在这个普及性的小册子里，我以文字简洁
儿童似的涂抹、混合着粪便的颜料、挑战常识的主题 现代艺术富有争议，它似乎在挑衅，似乎在哗众取宠，它让人迷惑、不安、愤怒、追捧，或者发出自我防卫般的嗤笑。 我五岁的时候就能画成这样。 这不是艺术！ 人们常常这样说。然而这些想法，往往是成见的结果。 《现代艺术慢慢看》会让你卸下成见，懂得如何欣赏现代艺术。 要看 懂 艺术，需要先阅读艺术史吗？需要了解作者生平吗？或者看一眼作品的名称？ 不，千万不要这样做。请你 无知 地走进美术馆。 普通人羡慕艺术内行丰富的知识，可是，艺术内行也在羡慕普通人的 无知 。因为你对艺术品知道得越少，就越能真正地欣赏它，作者迈克尔 芬德利告诉你，你需要的只是 慢慢看 。 当然，他会教你观赏技巧：如何看艺术品的材质、笔触、色彩，用怎样的步骤逛博物馆能取得更好的效果，什么样
中国书法，特指用毛笔书写汉字的艺术。秦汉时期，毛笔出现，纸、绢逐步普及，能写字、善于写字的人越来越多。文字实用性之外形式之美，越来越为大众所接受，书法因此出现，书家由此成名。 东晋时期，篆、隶、楷、草、行五种书体都已出现。 书圣 王羲之开创的魏晋新书体，结构优美，流便潇洒，大大区别于此前带有浓厚隶书气息的楷书和章草，很快就流行起来。 东晋二王之后，由书体变迁推动书法艺术发展的时代就结束了。书法家要成名，除了继承传统，更重要的是创新。善写楷书的欧阳询、颜真卿等书家推陈出新，一变二王的妍丽为端庄，将楷书艺术推向了！ 嗣后 宋四家 中苏轼、黄庭坚、米芾在北宋求新求变的时代氛围影响下，强调书法的个性和表现力。所以前人曾总结过： 晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意。 宋代以后，称得上承前启后的大书
这本书讲了25个故事，都是作者收藏名人手迹的过程中亲身经历的故事，包括陈独秀、胡适、陈寅恪、钱穆、王世襄等名家手稿的奇遇和对这些手稿的文献价值和社会价值、历史背景的解读，让读者仿佛亲历现场，也揭示了1980年来中国私人收藏市场的交易真相与成长历程。
本书讲述收藏黑碗的故事。 那人、那事、那物，那茶、那香、那味，那雅、那俗、那品，那情、那韵、那悟，都在故事中……
中华文化，浩瀚如海，今日之中国，文化艺术收藏已步入寻常百姓家，不再是有钱人的专宠。这些年股市、楼市等投资渠道不景，通货膨胀压力递增，令更多的中国人将手中的资金投向艺术品投资领域，全民收藏热浪奔涌，裹挟着越来越多的人投身其中。 然而，收藏并非一道简单的数学运算、收益的加减，而对于历史文化的精粹、独特的艺术风骨是需要下一番工夫才能领悟到的。收藏热潮之中，真假混杂、良莠不齐，奇事逸闻、层出不穷…… 也正因为如此，收藏才更具挑战性及趣味性，收藏也更需识其真味，辨其真伪，去其糟粕。而讨论艺术内涵，提高大众艺术爱好与艺术素养，向大众传播收藏信息、收藏知识就显得非常有必要也非常有价值了。 值得称道的是，《羊城晚报》正在做这件事。 作为国内著名的主流媒体，《羊城晚报》在每周
《荣斋随笔(文博篇)》编著者锡荣刘锡荣。《荣斋随笔(文博篇)》内容提要：将古董生活化，恢复传统文化与士 大夫的生活情状，是此书有别于古往今来所有收藏类书籍的*亮点。 作为四大文明古国之中国，自然有许多承载着高度文明的古董传世，而能查得到的此类书籍却寥寥几部。皇家与士大夫们，拥有众多好古董， 因忙于公干，没有著书立说。没能入仕的文人们，倒是留下几本古玩书籍，惜文气有余而贵气不足。本书作者既藏之原物，又将之分门别类的撰 文考据三十篇，将著录与传承逸事并举，且用之为自家的生活常态文章，堪为填补古今文博与生活的工具用书。
本书主要收入郭沫若收藏的清代及清代以前的古籍，分为两编。 编收入郭沫若收藏的各种古籍，按照版本时间先后顺序排列，不能确定版本时间的放于该编末尾。第二编收入郭沫若收藏的成系列古籍，即《管子》《西厢记》《李太白文集》相关古籍。为保证系列的完整性，本编亦收入若干民国线装书。所收古籍在系列内按照版本时间先后顺序排列，不能确定版本时间的放于该系列末尾。为区分同名古籍，第二编目录中标明古籍版本。
《名家谈收藏 文化篇》着力于对华人收藏文化的历史沿革、地域特点、中介组织等的考证和介绍。书中围绕收藏的专业、专题和知识进行学术研究，探索收藏的规律，郎绍君、余秋雨、范季融、郑重、洪三雄、杜南发等众多名人分别从宏观和微观角度，以专题讲座、主题讲座和对话会的形式回答业界关注的一些问题，以启迪同道。
王先生的收藏上至文人雅士相携同游、消块垒、寄胸怀之伴侣，如经王世襄发现才得以现世并经管平湖先生修理过的传世名琴“大圣遗音”；下含市井小民亦善好赏鉴的器具玩物，如各款蝈蝈葫芦、鼻烟壶、鸽哨儿等；以及各类书画、雕像、器皿、饰物等。虽非件件国宝珍品，但或取庄严法相、或取高致古朴、或取别致精巧，或取工艺纯良……或获赠于师友，或寻访于摊肆旧家，更有亲长及自身所作，其中风雅不是刻意经营可以学来的。 全书分为古琴、铜炉、雕刻、漆器、竹刻、书画、图书、家具、诸艺、玩具十类，其中有各件俱详细标明年代、来历、材质、制作工艺和传承意义，为鉴赏者提供了详实可信的资料。书后并附有王世襄先生曾发表过的文章数篇，皆有助于读者对相关的收藏作更进一步的理解和品鉴。 人称王老先生玩出了学问、玩出了理论、
旅法古堡艺术经纪人熙沙，深入众多法国私家艺术收藏博物馆以及私人收藏，独家揭密8个侧重不同的法国18世纪艺术收藏。 书中选用大量精美的图片展示几个世纪以来直至今日的法国以及国际收藏家，追求经典艺术的历程，并且详尽描述那些精美绝仑的艺术藏品，辅以18世纪欧洲艺术史的背景故事以及当时法国的历史和人物等人文要素。不仅为热爱经典艺术的人士提供了私家博物馆的导引信息，读者也会随着书中的文字，经历一次生动的近距离的艺术欣赏之旅，用心灵感受经典艺术和它们恒久不变的价值。该书以丰富的内容，优美的文字，精彩的照片，生动的解说，为我们展示了一个个充满激情，执着追求艺术的私人收藏家们的品位人生。 本书适用于建筑艺术、旅游、收藏爱好者。
古玩鉴赏必须具备锐利的眼光，丰富的学识，广泛的阅历和来自各方面的信息等。由于科技进步，古玩伪造的技术越来越先进，作伪手段越来越高明。因此有志于古玩鉴定与收藏者一定要不断地学习、吸收和更新知识，以提高鉴定水平。然而，收藏的关键是鉴赏：鉴（包括判年代、定真伪、估价格）是本质，赏是升华。 本书将笔者几十年来所见、所经手的一部分古玩艺术品，选其比较罕见、突出的、文物价值比较高的介绍给大家，并指出它的特色，辨别它的真伪。读者可以从中获得一定的知识，并逐步进入古玩鉴赏与收藏之门，就能“得心应手”地收藏古玩了。
《海派藏家百影》是部全方位介绍当代海派收藏家的专著，从收藏家的角度展现有“中国收藏半璧江山”之称的当代海派收藏的概貌。 《海派藏家百影》共收求上海108位具有一一定影响力的收藏家，涵盖了各个收减门类，不仪反映了他们的收藏成就，也讲述了他们的艰辛甘苦以及种种趣闻，具有较强的可读性，全书配有300余幅藏家和藏家品照片图文并茂，适合广大收藏爱好者欣赏阅读。 《海派藏家百影》由上海市收藏协会会长吴少华先生作序，上海市收藏协会常务副会长兼秘书长朱裕平先生写跋，中国收藏家协会会长阎振堂先生题写书名。
《行走在鉴定、缄赏之间》一书是有关收藏的入门书籍，以具体的藏品为实例，为收藏新手介绍关于收藏、鉴定和鉴赏等方面的基本知识和方法。在书中，作者主张纠正收藏的心态，提倡对小门类的重视，如此才能更好地入门、避免误入歧途。作者结合了本人的收藏实例和经验，分别列举了玉石、铜镜、青花、紫砂壶、念珠、铜炉等诸多藏品，将谨慎的考据与准确的判断结合起来，对这些藏品进行了科学严谨、有理有据的断代和鉴定，为读者提供了学习、借鉴的鉴定范例。同时，作者在鉴定和鉴赏的过程中，紧密地结合了古代相应时期丰富的历史、地理、文化知识，做到了以小见大、意近旨远，将收藏从单纯的占有上升为鉴赏、研究和陶冶情操的更高层面。
