木趣居 是王世襄先生赐名的明式家具特藏。 伍嘉恩作为新一辈传统家具专家，她的木趣居，代表了明式家具工艺和艺术的*。木趣居藏明式家具十一类、一百多件套，以黄花梨、紫檀为主，不仅造型美丽、设计卓越、状况良好，而且多为稀有罕见的传世珍品、孤品。收藏明式家具的黄金时代是二十世纪八九十年代，特殊的时代机遇成就了木趣居，此后再组织这样一套品类完整、精美珍罕的明式家具，已经不再可能。 本书是木趣居家具的研究性图录，严谨地著录了每件（套）家具的规格、造型特点、艺术特色、收藏来源、出版状况，并附明清版画作为参照。全书为中英双语，提供了精美细致、极富价值的摄影图片。《木趣居》从策划、撰写、摄影、设计到成书，历时多年，同木趣居一样，本书也将传承明式家具的永恒之美，给后代。

《文心飞渡》主要讲述的是文人家具。全书分为念旧、习新、心诣三部分。分别讲的是古家具；蕴含有古意和文人气质的新设计的家具、及其构件；以及作者的一些心得及书法作品。本书读者对象：古典家具爱好者，收藏家、古典家具制造厂商。本书主要收录了明清时期的中国古典家具，分为：椅凳类、桌案类、柜架类、床榻类、其他类、石器类、明清家具元素等，照片精美，部分家具有复原图，供广大家具爱好者鉴赏者收藏阅读。

本书通过众多形式书房的陈设布局，体现了不同皇帝的喜好与品味，揭示皇家读书生活生动有趣的一面，并且通过展现皇宫书房的陈设为现代设计师提供参考借鉴，同时通过对众多清代文献生动地剖析，与读者分享，书房不仅是读书场所，更是文人精神寄托之所在，中华民族的文脉在书房中得以延续，借助皇家书房这个窗口，折射出中国文化历史的传承与发展。

《故宫紫檀家具图典》介绍了故宫所藏紫檀家具的起源、时代、类别、形式、特点、风格及用途，而宫廷紫檀木家具重要的特点是皆为成堂配套制作，品种齐全，在民间*，因此代表了清代紫檀木家具的水平。这一时期生产的紫檀家具工艺精湛，装饰性强，显示出雍容华贵、富丽堂皇的艺术效果，被誉为代表清代优秀风格的清式家具。本书的出版将会受到家具研究者、收藏者、爱好者的欢迎。

吴美凤*李文儒、宋纪蓉主编的《明代宫廷家具史/明代宫廷史研究丛书》一共四章，绪论厘清了 明代宫廷家具 的概念，说明了本书的体例和撰写本书要达到的目标。清晰的表现出明代宫廷家具的来源和流布，让读者有清晰的认识和定位。本书从内政到外交，从宫廷到民间，由内而外、自上而下的全面论述了品类齐全的明代宫廷家具，填补了明代宫廷家具史这一空缺。

中国传统家具主要是漆饰家具，但民间不易保存，因此故宫博物院收藏的彩漆家具更显珍贵。《故宫经典：故宫彩绘家具图典》着重介绍故宫所藏彩漆家具的缘起、造型、品种、纹饰、工艺及特点。有特色的罩金漆家具则显示了皇宫专有的品种，只有皇家宫苑才有资格使用，由此可以想像罩金漆家具在皇宫中的身份和地位。明清两代的漆绘家具还有很多带有确切年款的家具，为我们了解各时期彩绘家具的特点提供了重要依据。

中国是世界上四大文明古国之一。中华民族在几千年的历史长河中，由席地而坐到以居榻为中心，以后又进人到垂足而坐的生活方式。中国古代的家具，在不断的演进中呈现出了各种不同的历史面貌。尤其是经过唐宋时代的变化，到明清两代，很快地发展到了它的历史高峰。明清家具渐渐地成为蜚声中外的艺术瑰宝，折射出了举世无双的艺术光辉和独特的文化魅力。从世界范围来说，西方的各种家具类型，长期保持着以块体式为主要特征的形体式样；中国明清家具，则以东方的框架式结构为主要特征，表现了自己的民族性和不同渊源的文化性。科学合理、坚实耐用、技艺精湛、美轮美奂的中国明清家具，在古代世界家具史上以杰出的成就获得了显赫的地位，给人类文明带来了永恒而巨大的财富和资源。特别是令世人瞩目的明式家具，让人们永远感受到一种先进文化

中国传统家具是世界家具中的瑰宝，其优美的造型和精湛的工艺，充分体现了中华民族的文化内涵与工匠精神。在当前弘扬中华文化和创造美好生活的的形势下，对中国传统家具的研究与传承是当代家具设计与制造领域的一项重要内容和任务。 本书围绕家具展开，是关于生活的故事，是今人传承古人、古人影响今人的故事。作者贾薇在研究中国传统家具中，注重对其文化与艺术价值的深入研究，将其研究成果以家具的使用环境进行主题划分，分为家具民用篇、家具文人篇、宫廷家具篇，力图描绘一部关于家具的历史。 在这本家具的故事中，有考古出土的先人用器，有文献中的人情世故，也有如今故宫收藏的无数珍宝。通过作者优美的文字，生动的叙述，家具演化的历史向我们缓缓走来，走进我们的视野里，融入我们寻常的桌椅板凳中。 本书图文并茂，装帧精

《古董拍卖精华·古典家具》（英文版）综述介绍瓷器古董文化及收藏、投资趋势。图版部分则从过去10多年拍卖成交的数万件精品中，精选200余幅成交价、器型精美的古董，一面一幅、逼真呈现。并配有赏析说明文字，便于读者欣赏理解。 这些入选古董为馆藏古董之外市场流通中的好古董，这次首次结集出版，代表民间收藏古董的水平。读者定位于喜欢古文化，爱好古董收藏的高端读者。

两周家具是中国家具发展史中的个高峰，虽然一些图案的寓意我们尚不能准确把握，却总可以感到它是以温和的态度演绎自然，看取人生，其中充溢着生命的喜悦，而与人的生活特存一种亲昵的沟通。古老的样式其实始终在不断的复古和复古的创造中延续生命。后来高足坐的时代引起的家具变化自然是革命性的，但造型以及工艺制作的基本要素依然可以在古典的记忆里找到智慧之源。

涵盖艺术品、收藏品各大类，汇聚中国文博界*鉴定专家毕生心血，熔各种收藏知识、行业背景、辨伪诀窍、估价技巧于一炉，体例新颖、图片精美，以收藏者实际使用需要为导向，兼顾理论与实践、入门与进阶，是收藏者的实用工具书。 每位鉴宝专家，均身负惊人艺业：有的毕生于故宫博物院潜心从事文物、国宝级艺术品的鉴定、保管及展览工作：有的长期奔走于全国各地，从事散落于民间的文物征集、修复事业；有的数十年四处寻宝，身经百战。每个人无不练就了一双专业、高超的“火眼金睛”；不知有多少仿造精妙的超级赝品被他们一件件识破，不知有多少几乎与常人擦肩而过的宝物被他们慧眼视珠，终成为拍卖会上炙手可热的天价拍品。他们的专业知识和行业经验被每一个文物爱好者和艺术品收藏者视为“压箱秘籍”、“ 圣经宝典”，现已全部解秘，

明清家具被世人所注目，又引发了明清家具的收藏热。1996年9月29日，美国纽约佳士德拍卖公司举行“中国古典家具博物馆专场拍卖”成交率达100％。这个纪录在国际拍卖史上也是极为罕见的，成交金额100，888，585美元。1996年9月1日，纽约佳士德拍卖公司拍卖一件明晚期黄花梨火盆架，高60厘米，以7950美元成交。10年后，2005年9月20口，纽约佳士德拍卖公司拍卖同件明晚期黄花梨火盆架，高60厘米，竞以21．6万美元成交，此件家具被列为2005年中国古典家具十大天价排行榜第1O位。10年的时间，同一件器物增值了近27倍! 近几年来，明清家具在艺术品市场中一路飙升，古代家具由原在艺术品拍卖市场中的小项一跃成为升值空间大、收藏人众多的主项。在此我们通过近30年的艺术品市场成交的价格来说明明清家具的升值倍率。1996年6月30日北京翰海拍卖一件清中期红木嵌青花

中国古典家具是中华文化的重要组成部分，在其漫长的发展过程中，刨造出了灿烂辉煌的文化。作为中华民族的优秀文化遗产，它已经发展成为科学性、艺术性、实用性相结合的优秀生活用具，不仅为国人珍视，在世界家具之林中也独树一帜，享有盛誉。 古代人们的生活居住方式决定了家具的发展方向。魏、晋时代们习惯席地而坐，因此家具多为低矮型。到唐朝人们的生活方式发生变革，人们开始坐高，双足悬起，中国垂足家具才逐渐兴起，经五代十国至宋代垂足家具逐步定型，并完全取代席地家具，制作工艺也基本成熟。到了明清时期，中国家具达到鼎盛时期，优良的材质，纯熟的工艺，这些都是明以前的家具所无法比拟的。 因为古典家具承载有丰富的历史内涵，硬木家具又有“千年牢”的特点，使得在当前的艺术品市场上，中国的明清家具享有极高的

红木家具有着悠久的历史。几千年来，经过无数仁人志士、艺术大师、能工巧匠的共同努力，红木家具已成为中华民族家居文化的象征。直至今天，红木家具巧妙的工艺设计，娴熟的加工技巧，完美的艺术造型依然无法超越 红木家具的材料都是名贵优质木种，纹理清晰而优美，但却十分坚硬，制作难度极大，在几千年前人们的加工设备十分简陋的情况下，我们的前辈为了造出好的家具而宁愿选择难以加工的材料，这让我们由衷地敬佩。看到今天，有那么多人为了追求小利而不惜偷工减料的时候，真替他们无地自容。 这些年，红木热一浪高过一浪，有增无减，以至于使得某些人竟然开始炒作红木家具，这也在某种意义上说明了红木家具深入人心。 同时，我们也看到随着名贵红木的数量在一天天减少，资源近乎枯竭，红木家具面临着严峻的考验。在中国家具

中国传统文化的博大精深，赋予了造物艺术的奇妙境界。明代是中国历史上文化艺术的鼎盛时期，在这个既大气又很经典的朝代，推出了至今在世界上得到“中国热”称谓的“红学”及“明式家具”。 该书是年轻学者，邱志涛教授在其博士研究过程中对明式家具科学性和价值观研究的新突破。值得关注的是，在该研究中提倡传统文化精神理念对现代设计的推动所赋予的力量。更重要的是在研究中体现出对中华文化的提升和保护意识，正是当今中华民族文化复兴和社会发展的需要。研究中提出的“肢体和谐”、“传统礼仪”的复归、“传统时尚”及“中医经络学的原理诠释明式家具人体科学”的概念均具备了很高的创新理论。 研究中，以明式家具的研究为线索，倡导了传统文化的科学性和智慧观。正是因为科学的价值和科学的研究方法，使其传统文化艺术

本书利用出土家具和传世家具作为标准器，按类概括出典型器物的基本形制、不同时期的时代特征，用图解的方式考述每种品类的发展演变历程，为读者提供收藏、辨识与研究古代家具的基本知识，对于那些没有机会接触实物标本的多数家具收藏者和爱好者来说，不失为一本有帮助的工具书。

本书是我国本宁式家具文化类专著，全书分三篇对宁式家具进行了全方位的文化解读：上篇对宁式家具的品种特征、历史渊源、发展环境、民俗背景、纹样题材、选材、制作工艺等七个方面进行了全面的论述，这是本书的核心内容。中篇点评了宁式家具的经典作品，特别是“千工床”、“万工轿”和“红妆家具”，为读者打开了精彩的宁式家具的百宝箱。下篇论述了宁式家具传承与保护的相关问题，为有关部门对宁式家具的保护和传承提出了一些有益的建议。本书还首创了“文史饰材”这一艺术设计材料领域的新概念，为宁式家具等传统设计要素的现代传承与创新提供了思路。

本书通过对不同时期的方桌的历史的研究，梳理了方桌的产生、发展过程，把民俗性和文化性结合起来，用大量的实物图片，鲜活而又生动地揭示了古人的物质文化发展过程，同时探索古代器物在现代环境中如何使用，使传统文化和当代文明紧密结合。

1985年9月，王世襄兄编著的《明式家具珍赏》经香港三联书店、文物出版社联合出版，填补了此门学问过去只有外国人有专业著、中国人却没有这一令人遗憾的空白。一年之后，该书的英文版、法文版已经问世，德文版今年亦将付梓，在台湾亦已正式出版中文本，它得到了中外学术界的广泛重视。 世襄之所以完成这样一部煌煌巨著，是因为他具备一些非常难得的条件。所谓难得的条件并不是说他有坚实的文史基础和受过严格的科学训练，因为这只能算是研究我国古代文化必须具备的条件。难得的是他能实事求是，刻苦钻研，百折不挠，以惊人的毅力，扎扎实实的劳动，一点一滴，逐步积累创造为撰写此书所需要的各种条件。

《明清家具式样图鉴》以深入浅出的文字，以清晰的体例，从家具的品类式样出发，对中国古代家具的沿革发展作了一次历史性的回顾，重点介绍了中国明清时期的床榻、几、案、桌、椅、凳、架具、屏风等家具，选取了丰富的图片，便于传统家具收藏爱好者识别鉴赏。本书图文兼备，大16开的装帧形式便于展示实物的整体效果和细节图。本书侧重从家具的品类式样出发，对中国古代家具的沿革和发展作了一次历史性的回顾，并重点介绍了中国明清时期的硬木家具。希望读者们能够喜欢这本书。

改革开放后，随着人们生活水平的日益提高以及国际间交流的不断加深，收藏西洋古玩已不是一种奢望。为了满足国内广大收藏者对西洋古玩的了解，我们翻译出版了这套西洋古玩丛书。 除《西洋古董家具收藏指南》专门介绍欧洲各个时期、各种风格、各种材质的家具外，《西洋古玩收藏指南》和《西洋古玩价格指南》两书则包括了当今西洋古玩的各种品类，项目包括陶瓷、玻璃器皿、照相机、手表、电话机、钱币、电影招贴、老照片、香烟牌子、老广告、国际象棋、徽章、百音盒、老唱机、手杖以及名人用品等。 每册书收有700种左右的收藏品，每种收藏品除了内容介绍外，还附有图片、制作年代、尺寸以及价格。在每类收藏品的介绍中，还不时穿插有“专家提示”，告诉收藏者们应如何鉴赏、鉴别此类收藏品，如何搜购、保管以及如何使收藏物有所值或