中国传统家具发展到明至清前期，达到*的黄金时代。这时期的家具，采用了性坚质细的硬木作材料，在制作上榫卯严密精巧，造型上简练典雅，风格独特，公认是一个重要的家具流派，专称为 明式家具 。其优秀制品不仅被视为艺苑奇珍，而且对现代家具的影响也日益显著。 明式家具在近四十年来备受西方人士所赏识与重视，曾出版了几种有关它的著述和图录，反而在中国尚无这方面的专著。王世襄编著的这部《明式家具珍赏》及其姊妹篇((明式家具研究》专著，不仅填补了这个使人遗憾的空白，而且还后来居上，在家具研究的广度和深度方面都远超前人。 本书编著者王世襄是当世首屈一指的明式家具研究专家，致力收藏和钻研中国传统家具达四十年。他从自己的和全国其他公私藏处中精选出162件明式家具珍品，分门别类，并按器形由简而繁，造型由基本形式到
本书是明式家具专家伍嘉恩女士三十余年收藏、研究的沉淀之作，从其经手过眼的无数家具中 精中选精 ，选取最具代表性的明式家具实例，全方位图片呈现，并以精要文字，解析家具结构造法与质料，联系明代生活背景及制造历史。书中更包括不少作者亲历的或有趣、或辗转、或高潮迭起、或情谊深厚的收藏故事。
家具艺术是二十世纪八十年代各项文化艺术发展形势下兴起的新学科。是中华文化艺术发展的产物。我们今天研究、借鉴、总结前人为我们留下的宝贵遗产，目的在于继承和发扬中华民族家具艺术，总结历史经验，为发展现代新型家具服务。既是历史赋予我们的重大使命，也是我们宣传祖国历史文化知识，进行爱国主义教育的极好课题。本书以中国古典家具的发展、种类、风格、结构和装饰等为主，以明清家具的鉴别方法、收藏投资技巧等为辅进行交叉叙述，让读者清楚地了解古典家具在不同时期所具有的风格特点，并迅速找到相应的鉴定方法，以确定收藏投资的策略。
木趣居 是王世襄先生赐名的明式家具特藏。 伍嘉恩作为新一辈传统家具专家，她的木趣居，代表了明式家具工艺和艺术的*。木趣居藏明式家具十一类、一百多件套，以黄花梨、紫檀为主，不仅造型美丽、设计卓越、状况良好，而且多为稀有罕见的传世珍品、孤品。收藏明式家具的黄金时代是二十世纪八九十年代，特殊的时代机遇成就了木趣居，此后再组织这样一套品类完整、精美珍罕的明式家具，已经不再可能。 本书是木趣居家具的研究性图录，严谨地著录了每件（套）家具的规格、造型特点、艺术特色、收藏来源、出版状况，并附明清版画作为参照。全书为中英双语，提供了精美细致、极富价值的摄影图片。《木趣居》从策划、撰写、摄影、设计到成书，历时多年，同木趣居一样，本书也将传承明式家具的永恒之美，给后代。
50至60年代，故宫博物院对北京本院的文物重新进行了清理核对，按新的观念，把过去划分器物和书画类的才被编入文物的范畴，凡属于清宫旧藏的均给予故字编号，计有711338件，其中从过去未被登记的物品堆中发现1200余件。作为国家*博物馆，故宫博物馆肩负有搜藏保护流散在社会上珍贵文物的责任。1949年以后，通过收购、调拨、交换和接受捐赠等渠道以丰富馆藏。凡属新人入藏的，均给予新字编号，截至1994年底，计有222920件。 br 这近百万件文物，蕴藏着中华世族文化艺术极其丰富的史料。其远自原始社会、商、周、秦、汉、经魏、晋、南北朝、隋、唐、历五代两宋、元、明，而至于清代和近世。历朝历代，均有佳品，从未有间断。其文物品类，一应俱有，有青铜、玉器、陶瓷、碑刻造像、法书名画、印玺、漆器、珐琅、丝织刺绣、竹木牙骨雕刻、金银器
《明韵》*部中， 明韵 与 家青制器 各占一半，《明韵(Ⅱ田家青设计家具作品集)》则以 家青制器 为主，采用书画长卷之势，卷前语为引首，分为六个章节，卷终以钤章收尾，共收入木器作品35件，鸿篇巨制如大榻、画案，文房掌玩如镇纸、笔插，朴雅清新如桌凳屏架之类，*考验雕工的如 向清宫造办处致敬 等诸品，一一随卷展开，是作者近十余年来制器汇览，也是其探索木艺传承创新的实录。
《中国古代家具用材图鉴》一稿不知读了多少遍，实则是因为先生反反复复在修改，甚至在旧疾复发的病痛中依然在工作，找来老工匠、专家座谈，一节一节将稿子念给他们听，请他们提出问题、讨论，再删改、增补。定稿前两天，先生找到更能说明 紫檀工 的实物，立刻安排拍摄又重写该章节的内容，*终呈现给读者这一部解读中国古代家具用材的著作。书中列举中国古代家具所用木材二十八种、竹材四种、石材七种以及玳瑁、砗磲、珊瑚等其他用材七种，并辅以西方古代家具所用木材的解读，于家具爱好者、收藏家实为难得之资料。在除木材名称、特征、分类、分布、鉴别等内容外，对中国传统家具的美学剖析渗透在字里行间，细心的读者自能提炼，自能品读出术语之外的另一种境界：拙朴、天真、厚重，此为先生栖木以心之精神。 《中国古代家具用
《文心飞渡》主要讲述的是文人家具。全书分为念旧、习新、心诣三部分。分别讲的是古家具；蕴含有古意和文人气质的新设计的家具、及其构件；以及作者的一些心得及书法作品。本书读者对象：古典家具爱好者，收藏家、古典家具制造厂商。本书主要收录了明清时期的中国古典家具，分为：椅凳类、桌案类、柜架类、床榻类、其他类、石器类、明清家具元素等，照片精美，部分家具有复原图，供广大家具爱好者鉴赏者收藏阅读。
《明式家具器型研究（上、下册）》试图建立宏大叙事的体系，但每每在细节上死钻牛角尖，器物上任何微妙的不同变化都会惹其瞩目。其细致的考据与长篇建构相结合，防止了只有大线条、大脉络的空疏。它的宏观梳理始终是与零碎的家具实物以及图像和文献相结合的，一个个小细节成为整体大厦的一砖一石。由一件件明式家具的观察到类型学的梳理，再到总趋势和总概念的总结，认真观察家具实物是其根本依据。离开了对具体实物的尊重和珍视，便谈不上什么思考和理论。《明式家具器型研究（上、下册）》还试图通过典型案例建立总的通则和综合概括，在各个章节中，梳理归纳出某一类家具的发展流变，并成为全书高度抽象概念的基础。从某方面看，该书也顺理成章、言之有理地构成了一部明式家具发展史，并有工具书的意义。
上世纪40年代德国学者艾克的《中国花梨家具图考》出版，引起世人对中国传统家具的关注。在之后的半个多世纪里，众多中外学者如杨耀、凯茨、安思远、王世襄等不断地推动、深入对传统家具的研究。尤其是80年代王世襄先生的《明式家具珍赏》《明式家具研究》的出版，将传统家具的研究推向了一个新的高峰。然综观以往的研究专著，多是对从明清开始流行的花梨、紫檀家具的论述，而中 具历史长河中起源 早、流行 广的白木家具却基本无人问津。蒋奇谷先生的《明清白木家具》填补了传统家具研究的这项空白。他对中国古代文献记载中的众多白木的名词
为了紫檀家具收藏爱好者能够更加系统、更加直观地了解紫檀家具收藏与鉴赏的相关知识，在今后的紫檀家具收藏投资活动中不至于上当受骗，能够有更好的收获，我们经过精心策划，编辑出版了《紫檀家具收藏与鉴赏》一书。全书详细介绍了什么是紫檀、紫檀的分类和特征、紫檀木材的辨别、紫檀家具的起源和发展、紫檀家具鉴赏、紫檀家具的价值评判、紫檀家具的投资技巧以及紫檀家具的保养要点等知识。全书从历代紫檀家具精品中精心筛选了近千幅精美的、有代表性的彩色图片，用优美的、简单实用的文字串联起来，以图文并茂的形式完美展现出来。全书资料翔实，内容丰富。
全书以制作技艺为线索，详细介绍了古典家具中的结构、造型、制作、鉴赏等内容，通过全面而准确的测绘、挖掘、梳理古典家具的文化内涵。本书介绍了承具类茶几香几炕几明清家具的制作图、详解图，以及每件家具的详细评述。能让读者一览无遗地看透古典家具的线条美、结构美、器型美、榫卯美、构造美，揭开古典家具的神秘面纱，而且可以详细了解古典家具，特别是明清家具的艺术价值。
全书以黄花梨家具的发展历程和艺术风格为线索，系统地介绍了黄花梨家具的发展以及艺术特点、种类和艺术价值、收藏鉴赏技巧、投资技巧及保养技巧等知识，收集了黄花梨家具精品图片 800 多幅以飨读者，以使读者对黄花梨家具的发展历程有一个总体的、完整的认识。
本书的面世影响深远，中文版与翌年出版的英文译本广受大众欢迎，有心人建造网络，以书籍内图片为样本于全国搜索明式家具。随着早期家具实例接二连三相继问世，明末清初的中国古典家具逐渐为人知，而其令人惊叹的品质亦唤起世人的重视，同时也吸引了专家、学者与收藏家的注意力。此项发现历史意义重大，特别是有助于了解明式家具原产地的江南地区。围绕着“园林城市”美誉的苏州至长江下游一带，人文荟萃，士官商贾云集，安居于典雅的庭园宅院，其精致的生活风格，反映这段繁华时期的文化背景。
1985年9月，王世襄兄编著的《明式家具珍赏》经香港三联书店、文物出版社联合出版，填补了此门学问过去只有外国人有专业著、中国人却没有这一令人遗憾的空白。一年之后，该书的英文版、法文版已经问世，德文版今年亦将付梓，在台湾亦已正式出版中文本，它得到了中外学术界的广泛重视。 世襄之所以完成这样一部煌煌巨著，是因为他具备一些非常难得的条件。所谓难得的条件并不是说他有坚实的文史基础和受过严格的科学训练，因为这只能算是研究我国古代文化必须具备的条件。难得的是他能实事求是，刻苦钻研，百折不挠，以惊人的毅力，扎扎实实的劳动，一点一滴，逐步积累创造为撰写此书所需要的各种条件。
