编者的话： 按照今天的定义，版画是一种间接性和复数性的艺术，凸、凹、平、孔四个主要版种，都需要通过特定的媒材转印而得。不过，*初的 版画 并不算一个专业的画种，而是面向广泛受众群的纸质宣传品。在相当长的时期内，木刻是*主要的版画形式，它们一般附着于书籍文本，成为传播思想和信息的主要载体。19世纪晚期木刻媒介与出版业的分离，宣告了古代版画印刷出版模式的终结。至20世纪中叶，由于社会环境的巨变，传统艺术背后的士人文化土壤亦告崩解。不过，以年节祭祀印刷品形式存在的民间木版画运行生态并未遭到破坏，反在数十年后同革命美术和大众文化结合，长出了新的果实。 20世纪30年代的新兴版画运动，事实上是承袭了新文化运动提出的文学革命主张，进而发展成对整个社会文化领域进行改造这一激进思潮，其基本目的，是要彻底摆脱

竹木牙角器的收藏涉及面广，器形、技法多样，涉及多方面的知识。为了便于初学者对竹木牙角器的收藏有一个较全面的了解，本书以问答的方式，对竹木牙角器的发展概况、风格特点、工艺、流传情况、收藏行情等作了介绍，并配有许多图片供欣赏。读一读这本浓缩着与竹木牙角器收藏相关知识的书，能帮助你理解、体味竹木牙角器妙处之所在。 竹刻是我国特有的一种专门艺术。由于不易保存的缘故，在考古发掘中发现甚少。湖南长沙马王堆西汉墓出土的彩漆龙纹竹佃(图1)，是现在已知较早的竹雕器。竹勺以龙纹及编辫纹为饰，并用浮雕、透雕两种技法，精美而珍贵。《南齐书·明僧绍传》记载齐高帝赐明僧绍竹根如意笋箨冠。北周庚信《奉报赵王惠酒》诗有“野炉燃树叶，山杯捧竹根”的诗句，可知当时雕竹制器的概况。唐代竹刻在宋郭若虚《图画见闻志·

弥勒是梵文“maitreya”音译，意思是“慈氏”。弥勒是未来佛，出生在古印度南天竺婆罗门家族，父亲名修梵摩，是一名大臣，母亲名梵摩月，是一位公主，可见其出身高贵。 现在民间雕刻艺人也都在以布袋和尚为原型的基础上进行创作，并且充分抓住了弥勒的特点，特点一，张口咧嘴，笑容满面；特点二，袒胸露肚，大腹便便；特点三，身边必有一个布袋子，以此表达对美好事物的向往和期待。

木雕是恬淡从容的诗性生活，是坐看卷舒的云水风度，是乘物游心的超然物外，气象万千的大美之境。 把玩艺术工作室编著的《木雕把玩艺术》比较系统地总结并展示了木雕的历史、流派、工艺、辨伪、收藏、赏玩等内容，以供读者欣赏借鉴，开阔眼界。

中国雕刻艺术源远流长，竹、木、牙、角雕刻，是中国雕刻史中重要的组成部分。早在新石器时代，就出现了以河姆渡文化为代表的牙骨雕刻品。随着生产力的发展，到了明清时期，中国竹、木、牙、角雕刻艺术终于达到了辉煌的境地：雕刻界人才辈出，雕刻名作不断涌现，雕刻技巧日臻完善，雕刻流派层出不穷，雕刻题材空前拓宽。中国竹、木、牙、角雕刻成了世界艺术中一颗璀璨的明珠。

敲击块石片开始，人类文明正是通过人手的不断劳作得以一步一步地向前推进，呈现出今天这样多姿多彩的景象。工业化以来的三百年，我们将太多的工作放任机器做去了，然而机器的制作毕竟过于生硬和整齐划一，当我们被这些生产线上制造的产品包围的时候，突然会发觉，生活变得缺少灵性、美感和古典的气质了。于是，越来越多的人开始四处寻访他们的祖辈们用手制作和使用过的器物。瓷片、玉佩、银簪、木器，一块木雕板、一把紫砂壶，甚至于一砖、一瓦，它们都经历过先人用手精心琢磨，保留有先人的体温，镌刻着我们民族的图腾。偶尔得之，就像珍宝一样地倍加爱惜，并在搜寻与把玩的过程中获得了极大的快乐与慰藉。 传统手工艺是我国文化遗产的重要组成部分，中国的玉器、丝绸、漆器、瓷器和明清家具等均为世界手工艺制品中的翘楚，在制作

明清民间木雕是明清家具的孪生姐妹。 如果说明清家具是[木质的诗篇]，那么，明清民间木雕就是[木质的史记]。 明清民间木雕不仅具有明清家具的诗情画意，而且是一部民风民俗的百科全书，它全是景式展现了从明代到清代五百余年间的社会风貌和各阶层人物的生活画面，具有绝版式的历史文献价值和珍贵的民俗史料价值，是一块极为罕见的原生态文化资源。 本书包括：历史戏曲人物、三教九流人物、梅花喜鹊、宝贵福运寿禄、祥瑞动物、民居景观、花鸟、仙禽、盆景、博古、杂项、镂空花板等十七个方面的内容。是一套为明清家具、木雕收藏爱好者编写的鉴赏性、工具性两者兼而有之的读物。

当我们在欣赏古今印人的名作时，如果对作者的身世、兴趣、往来亲朋、生活轶事等略知一二，就会增加对作品理解的深度，并领略到作品艺术感染力的强度。知其事，赏其印，如观其心；读其印，知其情，如见其人。这不仅缩短了与作品的距离，而且使我们在欣赏其作品时如身临其境，从而对作品中所蕴藏的内在美将会有进一步的洞察与感受。

明清民间木雕是明清家具的孪生姐妹。 如果说明清家具是[木质的诗篇]，那么，明清民间木雕就是[木质的史记]。 明清民间木雕不仅具有明清家具的诗情画意，而且是一部民风民俗的百科全书，它全是景式展现了从明代到清代五百余年间的社会风貌和各阶层人物的生活画面，具有绝版式的历史文献价值和珍贵的民俗史料价值，是一块极为罕见的原生态文化资源。 本书包括：历史戏曲人物、三教九流人物、梅花喜鹊、宝贵福运寿禄、祥瑞动物、民居景观、花鸟、仙禽、盆景、博古、杂项、镂空花板等十七个方面的内容。是一套为明清家具、木雕收藏爱好者编写的鉴赏性、工具性两者兼而有之的读物。

国内本有关《丁丁历险记》原著及电影的百科全书式画册。??书中收录了190张珍贵图片，范围包括漫画、电影原画集，专业摄影师跟踪电影拍摄时所拍照片，电影主演生活及工作照，斯皮尔伯格、彼得·杰克逊生活及工作照，《丁丁历险记》作者埃尔热生平珍贵照片……??书中文字精彩精炼，包括：对电影的幕后解析、斯皮尔伯格×彼得·杰克逊访谈录、《丁丁历险记》“表演捕捉CG动画”技术解析、《丁丁历险记》17个角色的身世、电影续集探秘、埃尔热创作《丁丁历险记》始末及幕后故事、《丁丁历险记》全套及相关作品导读……??本书还带有精彩，内容包括：《丁丁历险记》电影幕后花絮、《电影》全套壁纸赏析。

近两年来没有仔细品读刘欣的石刻作品，实乃为师之误，借刘欣《彩石雕刻作品集》出版之际，解读一下彩色石雕及其人。作为一种艺术表现形式，石雕艺术具有独特的艺术魅力。同一件作品可以在不同光线、不同环境、不同视角的条件下产生不同的艺术效果；又依观察者情绪的不同、思维观念的不同、个人修养的不同而产生不同的遐思。一件的石雕作品可以带给人们不同的艺术享受，用它独特的艺术感染力感动人们的心灵。就“彩色石雕”而言，它主要具有如下特点：首先，彩石雕刻是利用天然石材特有的纹理、色彩、质感产生的对比来表现主题；其次，忠实原型的体量、形态、颜色及生态习性特征；再次，需要作者具有娴熟的雕刻技法。彩石雕刻艺术属于写实创作范畴，特别考验作者的功力。它既受到材料颜色和质地的制约，又受到雕刻原型的型态制约。雕刻

竹雕也称竹刻，是在竹制的器物上雕刻多种装饰图案和文字，或用竹根雕刻或各种陈设摆件。竹雕成为一种艺术，自六朝始，直至唐代才逐渐为人们所识，并受到喜爱。早期竹雕作品通常将楼台亭阁、人物山水、花虫乌兽等纹饰刻于器物，反映了当时社会的时尚。 象牙雕刻是指以象牙为材料的雕刻工艺及其成品。牙雕是一门古老的传统艺术，也是一门民间工艺美术。牙为大象身上最坚固的部分，其光洁如玉，耐用、珍贵，堪与宝玉石媲美，因此象牙又有“有机宝石”之美誉。而象牙雕刻艺术品，以坚实细密，色泽柔润光滑的质地，精美的雕刻艺术，备受收藏家珍爱，成为古玩中独具特色的品种之一。 犀牛角也是一种高贵的装饰品。《新唐书》、《旧唐书》里记载：冠髻高耸示显贵，后妃们佩饰簪子，有玉制、骨制、金制、银制、犀角制、象牙制等等，犀角

木雕是恬淡从容的诗性生活，是坐看卷舒的云水风度，是乘物游心的超然物外，气象万千的大美之境。 把玩艺术工作室编著的《木雕把玩艺术》比较系统地总结并展示了木雕的历史、流派、工艺、辨伪、收藏、赏玩等内容，以供读者欣赏借鉴，开阔眼界。

本书以福建莆田木雕为研究对象，基于对莆田地区木雕行业的田野考察，运用人类学、社会学的研究方法，深度剖析不同社会语境下的莆田木雕生产、技艺传承以及木雕行业从业者身份的转换等问题，进而探讨传统手工艺变迁与