本书以大幅精美彩图为特色。每一件国宝都以高清晰度的照片展示，捕捉了其细节和精湛工艺。无论是玉器、陶瓷器、青铜器还是书法绘画，每个国宝都以其独特的艺术风格和精美的工艺令人惊叹。这些彩图不仅展示了国宝的美丽外观，还突出了其精细的纹饰和考究的细节，使读者仿佛亲临国宝的身边，沉浸在其绝美的艺术之中。 本书的专业解说文字是其另一个独特之处。每件国宝都配有详细的解说，涵盖了其历史背景、文化意义、艺术特点等方面的内容。这些解说以简洁明了的语言，深入浅出地介绍了国宝的背后故事和艺术特点。读者可以通过这些解说更好地理解国宝的文化内涵，领略其所代表的历史时期和艺术风格。这样的解说不仅丰富了读者的知识，还让读者更加深入地欣赏和理解国宝的独特之处。 此外，本书还着重展示了中国历史不同时期的国宝。从

敦煌父女，薪火相传。常书鸿、常沙娜敦煌主题艺术珍藏集，致敬永远的敦煌。 1935年，留法学生常书鸿在巴黎塞纳河畔的书摊上，偶然发现考古学家伯希和编撰的《敦煌石窟图录》，看后激动不已。从此以后，他心心念念要回到中国，重新认识祖国的文化历史。40年代，常书鸿带着全家人在只有零零落落的骆驼刺和芨芨草的沙漠里艰难行进，终于来到鸣沙山下，组织筹建了敦煌艺术研究所，展开持续一生的敦煌石窟研究保护工作。在父亲的影响下，少女常沙娜结缘敦煌，践行父亲的艺术生命，后又在林徽因等前辈的指导下，通过工艺美术设计与教育的方式，将敦煌艺术之美传递给世界。 本书收录 敦煌守护神 常书鸿、 永远的敦煌少女 常沙娜横跨80余年、各个时期的敦煌主题艺术创作。题材多样，涵纳各朝代敦煌壁画复原临摹、整理、再创作作品百余幅，部分为此

本书以几百件开罗埃及博物馆藏品为主体，首次通过大量高清图片加文字说明的形式，超大规模地展示了跨越千万年的古埃及文物藏品。除了众所周知的图坦卡蒙珍宝，还有令人印象深刻的雕像、壁画、珠宝和生活用品等，它们来自吉萨、萨卡拉和达舒尔金字塔建筑群、底比斯王室墓葬群和卡尔纳克神庙等遗址，全面系统地展现了有关政治、经济、军事、文化等古埃及的方方面面，为读者梳理古埃及历史文化的变迁，揭示古埃及人对生活的憧憬和对来世重生的美好愿景，展示人类的智慧结晶。

云冈石窟是我国*大的石窟之一，与敦煌莫高窟、洛阳龙门石窟和麦积山石窟并称为中国四大石窟艺术宝库。 位于山西省大同市以西16公里处的武周山南麓，依山而凿，东西绵延约一公里，气势恢弘，内容丰富。现存主要洞窟45个，大小窟龛252个，造像5万1千余尊，代表了公元5至6世纪时中国杰出的佛教石窟艺术。其中的昙曜五窟，布局设计严谨统一，是中国佛教艺术的经典杰作。《中国石窟艺术（云冈）》从石窟造像的分布区域、主要内容、历史发展阶段来分析这些丰富的文化财富。

全书以500余幅图片，讲述了世界五大博物馆的传奇故事和重磅馆藏，其中有300幅左右的代表作以大画幅呈现并配有详细的解读文字，带领读者遍览从中国文明、两河流域文明、古埃及文明至西方现代艺术的3000余年世界艺术历史，将全人类的文化精粹汇聚一堂！ 遍览全球，法国的卢浮宫博物馆、美国的大都会艺术博物馆、英国的大英博物馆、俄罗斯的艾尔米塔什博物馆（又称冬宫博物馆）、西班牙的普拉多博物馆，是艺术业界和艺术爱好者普遍知晓的世界五大博物馆。这五家博物馆以其悠久的历史、丰富的馆藏、无可替代的地位，成为了解世界艺术不容错过的艺术圣殿。它们融合了古典与现代、自然与人文、宗教与世俗、东方与西方，以艺术之名对全世界最大地理维度与最长人类发展历史时间段进行了完美的呈现，展现了过去与现在、文化与文化之间的永恒关联

《中国故宫全书》囊括了北京故宫博物院、台北故宫博物院、沈阳故宫、南京故宫及香港故宫文化博物馆，分别对它们的历史、建筑和收藏进行了详细介绍。 北京故宫，作为规模最大、保存最完整的木质古建筑群，以其宏伟建筑和近90万件文物，承载着明清两代的兴衰记忆。台北故宫则珍藏了南迁的瑰宝，成为两岸文化交流的纽带。沈阳故宫，清朝入关前的皇宫，展现满族宫廷建筑典范与清文化起源。南京故宫遗址，虽已沧桑，仍诉说着明初的辉煌历史。香港故宫文化博物馆，以现代设计融合国际视野，为传统文化注入新活力。 这五座故宫，以其瑰丽的建筑和丰富的收藏，共同绘就中国故宫文化的壮丽图景。本书通过这五座故宫的镜像，引领读者穿越千年，领略帝王风采、匠人智慧与学者深邃，是一次视觉与心灵的双重盛宴，让人在品味中华文明的博大精深中，

《昆仑之书：限量珍藏版》全面、系统、深入浅出地介绍了中国神话主角 昆仑 ，串联起中国上古神话。书中内容取材自《山海经》《淮南子》《神异经》《太平御览》等历代古籍，结合近现代以来的神话学研究成果，进行了故事化提炼和加工，全景式、视觉化呈现昆仑的地理、历史、文化、风物、传说，兼具知识性、故事性和艺术性。上百种山水传说、神人鸟兽、仙花异草，150余幅具有中国古画DNA的纯手绘插画，复原 万山之祖、万水之源、众神之乡 昆仑山的神秘气象。 神话是世界文化的 最大公约数 ，是过去的科幻、未来的源泉。全书通过八个章节，解答神话源头昆仑山的原始状态、神话状态、形象演变及其作为文化共识的地位来源，聚焦昆仑山神话传说、景物分布、宇宙的隐喻、神仙和动植物等不同方面，力求从多个角度展现昆仑山的神奇。在文字解读外，

这是给雪茄行家的*好礼物。雪茄是一种崇拜，也是一种文化。本书介绍了所有重要的雪茄品牌及它们的系列产品，同时也介绍了雪茄的历史、种植区域及生产国家。书中展示了约400个雪茄品牌，其中包括所有哈瓦那品牌，并将每个品牌的经典系列一一呈现；90种雪茄规格，从绝世典藏到大众常见，每一种都给出了极其专业和标准的参考说明。 书中所展示的雪茄图片全部原大尺寸呈现，完全标注参考价格。另外，作者根据自己多年的经验，还介绍了不同品牌及规格雪茄的适合人群和个人的品吸体验、品吸时长。本书是目前为止国内关于雪茄*全面的百科全书式著作。

本书以《中华再造善本》（一期、绩编）影印底本为研究对象，辑录各底本内钤盖印章凡6449方汇编成册，时间跨度自宋元时期，迄至当代，涉及底本1178种，印主、机构等凡1000余家。本书分上、下两册，上册收录印章图像及其释文；下册收录各印所对应之钤印出处，同时将可考印主附于藏书印与释文之后，并对其生平作简要介绍。全书编排顺序均以印章释文字头笔画排列，图形类印章附于最末。为方便使用，书后编有印章释文及印主索引，并附《见收〈中华再造善本〉底本书目信息表》。 本书不仅具有艺术鉴赏性和基础核查功能，兼具对古籍钤印及其底本之版本鉴别、递藏考察、史料参考等价值，差可告慰前贤，以启来者。

敦煌壁画作为享誉全世界的艺术瑰宝，是我们认识中国古代绘画艺术的重要依据，然而当我们面对网络上海量的图像和文字资料，却发现尽是看不懂的满天神佛和残缺磨灭的壁画人物。那这些壁画曾经是什么样子？于是壁画的临摹成为延续敦煌壁画生命的方式，成为一项代代传承的事业，这些作品使得壁画具备完整性和历史沧桑的美感。 本书以敦煌的历史背景和故事为主线，通过艺术家们的临摹作品，梳理壁画背后的故事，以壁画作品为主，文字为辅的形式将画册与科普相结合，展现一个全貌的敦煌。这样的方式既有助于加强当代人对敦煌的理解，也可以赋予敦煌壁画全新的生命力。 莫高窟第254窟《舍身饲虎图》、莫高窟第257窟《九色鹿本生图》、莫高窟220窟《观无量寿经变》、榆林窟第2窟《水月观音》、莫高窟第3窟《千手观音》以及各个时期的飞天、藻井、

云冈石窟位于中国北部山西省大同市西郊17公里处的武周山南麓，石窟依山开凿，东西绵延1公里。存有主要洞窟45个，大小窟龛252个，石雕造像51000余躯，为中国规模大的古代石窟群之一。 《中国石窟 云冈石窟（一）》以高质量的图片呈现了云冈石窟，适于研究及收藏。

月份牌，一种融合中西绘画技法、彰显海派绘画特色的通俗绘画表现形式。以上海为中心风行百余年，并以图像的方式记录了百年间的商业文化变迁，记录了民众审美取向的变化，更见证了百年间的时代风云变幻，具有极高的艺术价值、史料价值和研究价值。然而，曾几何时，月份牌因涉及工商业而被正统美术界轻视，被斥为 媚俗 ，美术年鉴和美术家传略也鲜少提及月份牌画家。因此，本着为月份牌画家群体正名、为月份牌画家群体立传的目的，本书在查阅文献、多方搜寻、走访知情人的基础上，以时间为线索，以画家间的传承为脉络，以每个画家自身为呈现视角，将上海月份牌画家的生平、艺术生涯、创作风格、擅长题材、艺术特征、月份牌画作代表作品集中呈现，汇成一册类辞典性质的图集，以期揭开这些画家的神秘面纱，让他们重新集中 站 在众人面前，

在19世纪末、20世纪初的短短几十年间，中国以风卷残云的速度跃入现代化进程。工商农业、科学技术经历了飞跃式的发展，社会文化发生巨变。这一切都可从月份牌美女的脸庞、她们精致的发型、背景中那中西合璧式样的客厅，乃至融合了素描、油画技法的绘画风格中可见一斑。作为一种商品广告形式，月份牌在商业竞争中扮演着重要的角色。上海开埠后，西方各国在上海设立租界，开办工厂、洋行，香烟、布匹等大量洋货流入中国市场，各大洋行为了推广商品，将商业广告画引入中国市场。为了迎合中国消费受众的喜好，各大洋行雇佣中国本土画家，结合了传统年画、历画的形式创造月份牌广告画，在每年年末印刷，随商品奉送给消费者。由于印刷更精美，画面摩登，从现世开始便广受欢迎。民族工商业在20世纪初迅速发展，为了与进口商品竞争，也采用了月份

这是一本关于色彩应用的经典读本，也是一部从色彩的角度解读世界文化的另类艺术史。书中的色彩案例均由著名的英国V A博物馆展开，却不局限于馆内藏品，12种经典色系，464件独特藏品，从珠宝、纺织品，到玻璃器皿、陶瓷制品以及家具等，作者详细介绍了每种颜色的历史、象征和在世界范围内的设计应用，解析不同物品之间的色彩联系，并通过人类文化史上那些让人着迷又沉醉的色彩故事，从全球视角展示人类文明背后的色彩文化。该书引进自国际知名艺术出版商Thames＆Hudson，并由在屡获的平面设计工作室Here Design操刀设计。翻开这本关于色彩的故事集，你会穿梭在世界艺术藏品之中，12种色彩排序如光谱分布，一场关于色彩的探索由此开启。

一部珠玉集，半部先秦史。纵观东周时期珠玉佩饰的演化脉络，整个过程中都是交织在各种历史典故中和社会变迁中，在中国历史文字里，关于玉的的字和词也不计其数，足见珠玉在中国历史文化长河中的重要角色。本书的内容以东周时期的玛瑙佩饰、水晶制品、以及一些有瑕疵和残缺的标本为介入点，作者对这个时期的此类文物做了大量的考察与研究。作者花费十多年的研究心血与考证，在有限的考古资源中根据一些痕迹推理提出了诸多的可能性，同时又穿插了一些历史传说和故事，包括一些考察过程中的故事插曲，极具趣味性，这些在书中都一一呈现，供广大爱好者与学者一起研究探讨。

位于西班牙马德里的普拉多博物馆，建于18世纪，被认为是世界上伟大的艺术博物馆之一，亦是收藏西班牙绘画作品全面而经典的美术馆。 普拉多博物馆馆藏中的重磅是世界大师们的绘画作品，大约有8600幅之多。这里是世界上藏有西班牙国宝艺术家委拉斯贵支、戈雅之作品丰富的博物馆，也是藏有荷兰画家博斯的作品丰富的博物馆。馆内同时藏有拉斐尔、米开朗基罗、提香、鲁本斯、伦勃朗、丢勒、波提切利、委罗内塞等大师的作品。如此多的杰出人物和杰作汇聚一堂，这在全世界只有很少的艺术博物馆能够做到。此外，馆藏还有大约五千幅素描、两千幅版画、一千种硬币及奖章、两千种装饰品及其他雕塑艺术品。 本书将普拉多馆藏的世界艺术珍品置入它诞生的年代、环境，带领读者在历史的语境中更好地理解这些作品的重要性和杰出性。同时，也由此展现了

没有任何一座城市可以像佛罗伦萨一样，在14-16世纪近300年内为欧洲带来深远影响的无数光辉璀璨的画家、雕塑家、建筑家，还有精美绝伦的艺术品与宫殿 艺术为这座托斯卡纳之城赢得的荣耀和声望，至今仍受世人景仰，并让人感受到这座 艺术之都 自文艺复兴时代的馥郁芬芳。 然而，佛罗伦萨的辉煌不只有文艺复兴，艺术也只是这座城市成就的一方面。本书通过西方历史上伟大的艺术家们的画笔，按照时间的顺序展现了佛罗伦萨600年历史中重要的时刻和生活画卷：从契马布埃和乔托，到波提切利、乌切洛、列奥纳多 达 芬奇、拉斐尔、米开朗基罗、蓬托莫、罗索 费奥伦蒂诺等，再到德加和萨金特，他们的作品不仅是对佛罗伦萨历史的注脚与品评，同时构筑了历史的一部分。 书中从14-15世纪文艺复兴时期、16世纪美第奇家王朝的兴衰、平稳发展的17世纪、风云变

本书为国家出版基金项目、大型服饰文化工具书《中国历代服饰文物图典》的精选本，从出土或传世的服饰实物、历代名画、陶俑、玉雕、石刻、壁画、画像石、画像砖、瓷器、牙骨雕、金属器、竹木、拓片、刻本插图、纺织品中选收约800件文物， 简述其年代、质地、尺寸、出土地点或收藏单位、文物价值、服饰结构、形制特点、穿着方式、典章制度、 禁忌礼俗以及沿革变迁等。全书共两册，按时代分为九个部分，书前及每一部分前均撰有概述，重点介绍古代服饰的历史渊源、时代特征和艺术特色，并附各个时代具有代表性的服饰线描图。书后附录包括历代衣冠服饰等秩表、历代服饰禁例、历代时世妆、历代服饰沿革简表等，便于读者查考。

吸闻鼻烟的嗜好源于美洲的印第安人，他们将炮制好的烟叶加入花草等植物后捣成粉末吸闻，据称可以解除疲劳，医治头疼、感冒。16世纪初，哥伦布第二次抵达美洲大陆之后，把美洲种植烟草的技术和鼻烟的制造方法传播到了欧洲。此后，吸闻鼻烟的嗜好在欧洲逐渐传播，并深受王公贵族的青睐。 依据文献记载和实物遗存分析可知，中国早出现鼻烟和鼻烟壶，应在清康熙年间（1662－1722年）。据康熙四十四年（1705）成书的《香祖笔记》记载：“近京师又有制为鼻烟者，云可明目，尤有辟疫之功。以玻璃为瓶贮之，瓶之形象种种不一，颜色亦具红、紫、黄、白、黑、绿诸色。白如水晶、红如火霁，极可爱玩。以象齿为匙，就鼻嗅之，还纳于瓶。皆内府制造，民间亦有仿之，终不及。”此书作者王世祯系康熙朝大臣，对内廷的情况了解颇丰，其所记的具体事项应是

回溯历史风貌，细品茅台情怀 这是一本集辞典、图录、手册、指南于一体的茅台酒收藏全书。本书从鉴赏与文史相结合的角度，对茅台酒的历史发展和文化传承进行了鸟瞰，介绍了1862~2023年间近1000款茅台酒珍品，细致呈现生产年份、容量规格、酒精度数、估值参考、拍卖信息等最受关注的细节，并附有放大细节图，可辨别、可欣赏、可把玩。2019年，本书获第24届国际美食美酒图书大赛特别奖。

从19世纪跨越至20世纪，法国雕塑家奥古斯特 罗丹如同时代的旋钮，承上启下，开创启示。罗丹与其两名学生安东尼 布尔德尔和阿里斯蒂德 马约尔被誉为欧洲雕刻 三大支柱 。 本书以1878年、1889年和1900年三届巴黎世博会为时代线索，系统梳理罗丹的艺术生涯，其师承成长、艺术独立、手法创新、开创现代、启示来者的历程，其作为承接19世纪古典、开启20世纪现代雕塑手法及其深远的影响力。这是罗丹的 创世纪 ：终其一生，不断探索，展现人类丰沛广阔的情感，一场抵达生命内核的不断演进。

本书为中国画集，收录戴敦邦先生绘制的众多传统吉祥民俗题材画作，兼有彩图与线描图，包括福禄寿三星、文武财神、和合二仙、麻姑献寿、童子戏金蟾、钟馗见喜等，宝相各异，生动传神。

藏书票作为一个形式独特的艺术门类，产生于15世纪欧洲文艺复兴时期，它与印刷术、书籍、版画等文化元素有着多重关联，素有 纸上宝石 版画珍珠 之誉。藏书票初作为书籍收藏者的藏书标志，具有很强的实用性、艺术性和装饰性。然而，藏书票在中国的流传已有百年之久，中国艺术家也早有参与创作和推广，但作为一种文化属性的雅物尚未为百姓所熟知。 自2019年起，凤凰出版传媒集团每年均举办 名家 名著 名票 凤凰作者年会藏书票展，邀请中国版画界具有学术影响和成就的著名版画家和全国优秀青年版画家，为作者年会的应邀作者创作藏书票，活动在出版届、艺术界取得广泛关注，对推动江苏的出版、文学艺术创作都有积极的作用，在艺术的普及上也达到了良好的效果。本书是藏书票展活动的固化重现，收录了2019年、2020年和2021年凤凰作者年会上所展出的200