丰子恺漫画一直为人们所推崇，其内容或幽默，或空灵，或发人深省，影响了几代中国人。2020年我社推出《白云无事常来往：丰子恺画语》，收录作者的数百幅彩色漫画，受到读者一致好评。 此次的《世上如侬有几人：丰子恺黑白漫画集》精选丰子恺的三百五十余幅黑白漫画，以丰子恺的《学画回忆》为序，分为 儿童相 学生相 民间相 都市相 护生护心 五个部分，原汁原味呈现丰子恺绘画中的众生百态，以及丰子恺的童心童趣、慈爱悲悯。

《护生画集》是丰子恺先生漫画风格的代表作品。遵弘一法师嘱，从1929年弘一法师50岁起，每十年作一集，各为50幅，60幅，70幅，80幅，90幅和100幅，与弘一法师年龄同长。这部画集从开始作画到全部完成，长达46年。画集共450幅作品，由丰子恺先生作画，*、二集的文字为弘一法师书写，第三集为叶恭绰书写，朱幼兰书写第四和第六集、虞愚书写第五集。画集除了采用古文、古诗词中的句子、弘一大师所撰的诗文之外，其余为子恺先生所作。画集中特别收入马一浮亲笔书写、夏丐尊撰写的推荐序言。所谓 护生 ，实际是在 护心 ，要 去除残忍心，长养慈悲心，然后拿此心来待人处世 ，这种爱生敬养的思想对现世亦有一定的积极意义。《护生画集》是佛教界、文艺界诸位先贤、大师们绝世合作的结晶，堪称艺术文化之精品，其意义早已超出佛学，在诗、文、书、画

《辛弃疾》少年的辛弃疾蓄意抗金救国，他刻苦读书习武。二十二岁那年，他在家乡四凤闸聚集了两千义民，树起了抗金大旗，在敌后蓬勃开展武装斗争，沉重打击金人的统治。但腐败的南宋小朝廷苟且偷安，不图恢复中原，不重用辛弃疾，使他英雄无用武之地，报国赤诚不得施展，终带着他那壮志未酬的遗恨长眠了。但作为爱国诗人的辛弃疾却给我们留下六百多首不朽的诗篇，至今为人们传诵，成为祖国文字遗产中的瑰宝。 《梦中缘》本书是根据《聊斋志异》中，奇幻优美的故事《王桂庵》编绘的连环画。 绘画作者用白描技法，描绘出一个美丽动人的故事。湖北大名，有一世家子弟叫王生。他丧妻后，为排遣心中郁闷，以文会友之名，只身乘舟南游，由此引出了一段旷世奇缘。 《将相和》战国时，赵国的杰出外交家蔺相如，机智、坚毅地使秦王精心安

《阿宝两只脚，凳子四只脚》内容简介：本书是丰子恺写孩子、画孩子的图文结集，分“话孩子”和“画孩子”两部分，精选丰子恺的儿童散文四篇和黑白、彩色的儿童漫画两百余幅成书。 儿童是丰子恺极为擅长的题材，他痴爱儿童的天然率真，常揣度他们的所思所想，形诸纸上。丰子恺关于儿童的作品天真流露，佳作众多，传达出一片赤子心，同时也渗透着大人与孩子之间的深厚亲情。

《儿童杂事诗》作于一九四七、四八年间，一九五零年二至五月在上海《亦报》连载，丰子恺插图。《笺释》作于一九八九年秋，一九九一年交文化艺术出版社印了三千册，一九九九至二千零一年改交中华书局三次共印行三万册。现经修订增补，由岳麓书社重新出版，书名亦由《周作人丰子恺儿童杂事诗图笺释》改为《儿童杂事诗笺释》。

本书萃取了丰子恺文集中有关美术的122篇美文的精华，以洗练而明确的方式，汇集成一部艺术小百科。 除正文外，分设边栏、对话栏等多种形式。 让丰子恺先生面对面与你细谈，娓娓讲述关于艺术人生、艺术鉴赏与美术入门的点滴常识，分享他真实的心灵感悟。 所谓艺术的生活，就是把创作艺术、鉴赏艺术的态度来应用在人生中，即教人在日常生活中看出艺术的情味来。倘能因艺术的修养，而得到了梦见这美丽世界的眼睛，我们所见的世界，就处处美丽，我们的生活就处处滋润了。 艺术教育就是教人用像作画，看画一样的态度来对世界；换言之，就是教人学做孩子，就是培养小孩子的这点“童心”，使他们长大以后永不泯灭。童心，在大人就是一种“趣味”。培养童心，就是涵养趣味。 世间教育儿童的人，父母、老师，切不可斥儿童的痴呆，切不

黄金荣、杜月笙的一生经历了清末、民国军阀的混乱、抗日战争和解放战争，他们在世事烦杂、矛盾重重、冲突激烈的上海滩不可一世，其荣辱沉浮也折射出上海百年的近代史。 连环画《大亨》的编写者沈寂先生，用精练而生动的文字和富有戏剧性的结构，记述了大亨们从中兴到末路的整个历程。以绘人物画著称的戴敦邦先生，用独特的笔法和风格精心绘制，真实而形象地反映了老上海的时代背景、社会环境、三教九流的各色人等的生活场景，为读者呈献上一幅既怀旧又创新的老上海纪实画卷。 哈同以英法租界为靠山，而帮助他发家致富的是他自称法国人后裔的妻子罗迦陵。罗迦陵曾当过女仆、卖花女，还曾在妓院侍奉过洋人，在结识哈同后凭好强而泼辣的性格，结交富商豪绅，抬高自己地位，建造私人花园。中国个大班夫的身份，结交革命党。孙中山曾在

这本书分古代美术、近代美术、现代美术三个部分，以时间的顺序阐述了西方美术在人类文明的历史长河中的发展与演绎，其中包罗了建筑、雕塑、绘画等艺术的各个领域，而以国家、以地域、以流派一一加以介绍、分析、评述。对于学习美术的学生，或其他艺术爱好者，或者说那些“在层住得有点不耐烦的人”，都是一本不可多得的入门好书。而且，以丰子恺先生那散文家的文笔，艺术家的眼光，即使使用的是上个世纪三十年代的语言文字，即使阐述的是美术史这样的理论，仍然显得通俗流畅，浅显易懂。 可以说，《西洋美术史》就是丰子凯先生为广大“居住在一层楼的”芸芸众生搭建的一架“通向二层楼”艺术殿堂的扶梯。

黎鲁同志是连环画专业出版社——公私合营新美术出版社的老总。1956年与上海人民美术出版社合并，他任副总编，仍主管连环画，所以他对于1949年解放后的新连环画的出版、创作队伍的组建是有功绩的。读他写的回忆录，就可见他对连环画事业的用心与专心了。 《连坛回首录》的作者是连环画界前辈黎鲁，书中记录了许多鲜为人知的连坛故事。在重头戏“海上连坛旧事”中，作者分“老小、108将、群体、合营、出书、领导、政治、史鉴”八个主题娓娓道来。书中披露的手资料，客观反映了上世纪50年代及60年代初上海连环画的创作与出版情况。记者还在书中看到四十多位全国连坛名家根据自己同名连环画重新创作的国画作品，如程十发、程助的《画皮》，王弘力的《十五贯》，贺友直的《山乡巨变》，韩敏的《谢瑶环》，汪观清的《红日》等。