《荒木飞吕彦的漫画术》是漫画大师荒木飞吕彦的创作公开课,以销量破亿代表作《JOJO的奇妙冒险》为例,首度披露创作秘诀。 如何用首页紧紧抓住读者的心?如何避免创意枯竭?如何不露痕迹地植入丰富的信息?荒木飞吕彦倾尽30年漫画生涯珍贵经验,以《JOJO》及《龙珠》《阿基拉》等经典漫画为例,剖析塑造角色、构建剧情、打造世界观等关键环节,讲解创意实践的黄金法则。 同时收录40余幅手绘画作,封面由作者亲绘自画像与经典角色,堪称大师级创作课程,不仅是想成为漫画家的人,从事创意的人都应该读一读。
本书由曾获奥斯卡奖的迪斯尼著名动画导演理查德 威廉姆斯编著,是一本深入解析动画绘制技巧的权威动画教材。全书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧,是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。 作者以动画人特有的诙谐、幽默的叙述方式,配合生动的插画图例,将动画绘制中的难点轻松化解,令人茅塞顿开。 此书是国际动画基础教材的*,已被全球多家动画院校列为指定教材。本书在国内也备受推崇,多所院校已将本书英文版作为内部教材使用。为满足国内动画教育发展的需要,中青社将其作为艺术教材的重点出版项目,引进并翻译出版了本书的中文版。希望本书能为中国动画教育界、产业界提供有益的帮助。
那兔 推系列漫画《为了种花家》讲述了蓝星上种花家里一群永不言败的热血兔子的故事。为了种花家,曾经彷徨的兔子睁开眼睛看世界,打开思路找出路;为了种花家,兔子不惧血雨腥风,多少次跌倒又爬起,连自己都数不清;为了种花家,兔子逼迫自己变强,直面再黑暗的风暴,也坚信心中火红的光亮。 除了兔子,圆脑袋、鹰酱、萌总、汉斯猫、脚盆鸡、年糕家...悉数登场,当然也少不了麻蛇本蛇。
《吸引力!绘本设计:构思 形式 创意表达》是一本以绘本设计为主题的技法书。共八章,从介绍绘本的产生、展示绘本的魅力,到绘本的类型和制作过程,详细的讲解了如何从绘本的构想到创意表达。 《吸引力!绘本设计:构思 形式 创意表达》中推荐了230种以上有特色、值得研究的绘本,让读者在被这些绘本打动的同时,学会制作打动人心的绘本。
这是一本围绕分镜脚本讲解漫画创作方法的教程。 书中介绍了什么是分镜脚本,分镜脚本对漫画创作有哪些用处,从分镜、画格衔接、取景等方面具体讲解了如何设计分镜脚本。此外,本书还带读者分辨了分镜脚本在漫画、电影、广告、电子游戏等领域的异同,并展示了漫画《黄铜世界》分镜脚本的诞生过程。 本书由经验丰富的业内人士编写,内容全面、深入浅出,带领有志于创作漫画的读者了解漫画创作过程,掌握制作分镜脚本这项需备技能。
日本漫画为什么能够吸引众多者?故事魅力自不说,表现结构也有其奥秘。夏目房之介以其敏锐的感受性和洞察力,解线条、对话框、格子的结构和功能:这漫画是用什么样的线条,又是怎样被描绘出来的?格子的布局又是怎样?引导者从漫画的内在表现结构中更进一步感受阅漫画的愉悦。
日本著名漫画作者、编辑、评论家大塚英志自2012年起在9个国家教授 日本漫画的画法 ,本书即为课程讲义的精髓,可称日式漫画技法秘籍,传授漫画布局、构图和情节发展的关键方法。书中包括大量创作和修改实例,阅读此书可快速提高日式漫画创作、绘制、欣赏水平。
好多人认为漫画没什么技巧可言,只要形象画得生动、可爱一点儿就可以了。其实不然,漫画的造型虽然简洁却不简单,同样需要准确的构图、精准的结构与正确的透视。只有做到了这些,我们才能画出完美的、有吸引力的漫画作品。 本书是专为零基础漫画爱好者精心打造的超值漫画技法教程。全书共9章,首先讲解了漫画的基础知识,帮助读者更好地理解和创作漫画;然后具体讲解了人物头部和身体的绘制技法,同时通过将近50个案例对人物的动态、服饰、表情等角色造型知识和绘制技法进行了详细讲解;在本书作者还为我们讲解了营造不同漫画场景和创作单幅漫画作品的绘制技法。 本书讲解系统、全面,图例丰富,适合零基础的动漫爱好者作为自学用书,也适合相关机构作为漫画培训教材。
本教材一共分七个单元。前两个单元主要讲解了定格动画的基本理论以及定格动画拍摄前所要做的准备工作。第三、四、五单元通过小规模的“上手案例”讲解了拍摄前期的所有环节,使读者了解了定格动画拍摄前期的基本原理;初步体验到了定格动画创作的乐趣。第六、七单元通过案例讲解了一部完整的定格动画短片的拍摄制作过程。将教学中的重点、难点有针对性的结合案例加以解读,使知识体系没有盲点。让每个老师和学生学会利用身边的电脑、台灯、相机以及简单的材料制作出精彩的定格动画短片。另外,在每一个相应的学习阶段都设有“教师小贴士”“知识拓展”“单元总结”和“单元互动”等环节,易于知识点的延展、增强了教材的附加值。
《谁都可以画漫画!手冢治虫大师班》 就算不会画画,就算不擅长讲故事,你也可以创作漫画,只要你想要去画。 从如何创作人物和场景,到如何编织故事,再到如何将二者结合*终完成一部漫画。手冢治虫一步步指导读者如何用漫画的形式,讲述自己想要讲述的故事,表达自己的意见,释放自己的情绪。 在漫画之神的眼中,创作漫画的终极秘诀只有一个,那就是:大胆去画。 《手冢治虫: 原画的秘密》 本书通过展示、比较160余张珍贵的手冢治虫 *手原画 与 作废原稿 ,介绍手冢创作原画的步骤、对彩色稿进行色指定的方法、各种修改画稿的标记、剪贴重组的方式等,引领读者了解手冢治虫创作的全过程。
《禁止绝望》是游戏公司CC2社长松山洋的自传式随笔集,讲述了他从普通销售员到知名游戏公司社长的传奇人生。 CC2,日本知名游戏公司!在这里,上到社长下到普通员工,都是骨灰级狂热漫画迷,也正因如此,他们制作的漫改游戏在业内独树一帜,以高质量闻名,出品的《火影忍者》《鬼灭之刃》《JOJO奇妙冒险》等漫改游戏叫好又叫座。 如果世界上真有才能这种东西,那一定是坚持喜欢某件事的才能。 练习一百次挥棒还做不好,那就练习一千次。一千次不行,就一万次。再不行就十万次。 《禁止绝望》讲述了CC2是如何从成立之初的十人小工作室,一直发展到如今闻名世界的游戏公司,直击充满才华与热情的游戏制作现场,更令人深深体会热爱与坚持的力量。
优质的绘本能历久弥新,经久不衰。仔细观察就会发现这些令人印象深刻的绘本有着许多共同之处。 《吸引力!绘本设计:构思×形式×创意表达》是一本以绘本设计为主题的技法书。共八章,从介绍绘本的产生、展示绘本的魅力,到绘本的类型和制作过程,详细的讲解了如何从绘本的构想到创意表达。全书推荐了230种以上有特色、值得研究的绘本,让读者在被这些绘本打动的同时,学会制作打动人心的绘本。
二次元,一个我们人类幻想出来的唯美世界,里面有元气满满的美少年,有萌萌哒的美少女,有呆萌的小动物,还有Cute的Q版人物,人们用各种憧憬来虐袭我们的视觉体验。 在二次元的绘画中,角色的表情和动作、服饰和造型、性格和职业等方面的设定是很多人关注的重点。我们可以给动漫人物设定各种各样的性格,为他们虚拟各式各样的职业,怎么样才能将人物的角色设定体现在纸上呢?答案就在本书当中。本书共分为4章,分别讲解了人物性格的设定及创作举例、正常头身比人物和Q版人物的职业设定等方面的绘画知识。 本书讲解清晰、图例丰富,适合初、中级动漫爱好者作为自学用书,也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
本书是 超人气漫画素描技法 系列图书中的分册,书中通过大量精致而生动的实例,简明扼要的图注,将拟人绘画技巧做了详细的讲解和阐述,以便帮助读者掌握正确的绘制方法并提高漫画绘制水平。全书共分8章,第1章以大量的图例和解说,帮助读者理解和掌握什么叫拟人,拟人的创作理论与技巧,以及正常漫画人物绘制技巧等。第2~8章分别介绍了星座拟人、生活用品拟人、动物拟人、季节拟人、食物拟人、植物拟人、电子产品拟人绘制,读者可以从中得到启发,从而更好地处理漫画中角色的 绘制。本书内容丰富,讲解细致,语言轻松活泼,非常适合漫画爱好者、漫画绘制人员使用,同时也可以作为高等院校动漫专业的教材。
本书针对动漫作品中神怪角色的画法进行了全面的介绍。全书共8章,前2章概括性地讲解了如何使用黑暗、模糊、透明、血液、腐烂等元素来表现神怪,如何使用背景、阴影、火焰来表现幽灵鬼魂,后面6章依次介绍了妖怪、怪物、精灵、恶魔、幻兽、神仙及灵异人物的特征和绘制技法等内容。 本书讲解系统,图例丰富,适合初、中级动漫爱好者作为自学用书,也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
邵兵、辛亮所著的《数字娱乐与动画设计基础》主要面向动画与数字游戏的设计者与制作者,同时也介绍了动画与交互娱乐技术的相关知识与理念。适合数字动画与游戏设计、数字媒体艺术和艺术设计等专业的本科生、研究生学习,也可作为动画与游戏设计爱好者的自学用书。随着文化创意产业的发展,动画设计尤其是动画原画及基础设计正在成为该领域不可或缺的重要组成部分。动画基础设计是信息时代的数字动画与游戏、媒体艺术、设计、影视、音乐与数字技术融合产生的新兴交叉学科领域,相关的教学和研究在国内还处于起步阶段。这本书的推出正是为了满足教学实践的需要,在总结现有教学经验的基础上,进一步规范和推动动画设计教学的发展。在内容编排上,本书以培养复合型动画设计人才为目标,既注重培养学生的数字动画设计创意和评价能力,
主题为Q版角色造型,书中内容由浅到深,将Q版角色的绘制分为头部、表情、身体、动作、服装,以及Q版动物角色、Q版道具、Q版场景等部分,*后还有Q版人物的上色技法及Q版角色纸模的制作方法。
造型设计是高校动漫游戏专业的必修基础课程。《动漫游戏造型设计/“十二五”全国高校动漫游戏专业骨干课程权威教材》从易教易学的实际目标出发,用丰富的范图、通俗易懂的语言生动详细地介绍了动漫游戏造型中各类元素的设计原理。全书由9章构成:动漫造型设计基础、人体结构、人物的动态与表演、人体的夸张模式、服饰考证与设计、动物设计、怪物设计、机械设计、造型设计实例。 《动漫游戏造型设计/“十二五”全国高校动漫游戏专业骨干课程权威教材》不再局限于以往“了解经典与模仿经典”的教学方法,而是采用“授人以渔”的方式,使学习者掌握动漫造型设计需要的共通性原理,使造型设计始终有理可循、有据可依,培养学生的想像力和创造力,开拓出独具个人风格的设计之路。 在引导读者进行设计思考方面,本书通过大量的手
《畅销的故事,热门的角色》是日本漫画行业*人气的培训师 沼 田康博的作品。《畅销的故事,热门的角色》意在向读者传达撰写好的漫画故事以及设定人物角色的技巧与方法。作者以《海贼王》《千与千寻》等知名漫画脚本和《黑客帝国》等好莱坞电影剧本为案例,分析了其故事和角色成功的原因,帮助读者了解一部成功的剧本或脚本,其故事情节如何构造,气氛如何渲染,以及怎样使角色更具魅力,等等。《畅销的故事,热门的角色》在日本被奉为动漫创作行业的经典。
本书共分为分为七章,系统地介绍了角色设计的方法。章从一个有趣的投射心理学游戏入手,介绍角色设计与图形心理的关系。第二章介绍了适合新手上路,简单快捷的角色设计方式——现成品拼贴,以激发读者的兴趣。第三章讲解了角色设计需要掌握的基本技法——造型训练。第四章教给读者打破僵化设计模式的方法,即通过视觉形式法则的训练来形成自己独特的一套造型处理手法。第五章探讨了角色设计中不同风格与各自文化的联系。第六章介绍了制作小型动画所需要的基本创作流程。第七章介绍了时间和空间如何运用到角色设计中。除此之外,书中还收录了三位国内名家访谈,对经典中国风格动画片《大闹天宫》中角色设计的分析以及学生作业的点评,内容十分丰富。
《大师创意课(全3册):ACG零门槛实用指南》包含《荒木飞吕彦的漫画术》《制作进行:一本书让你了解动画制作》《禁止绝望》3册图书,趣味讲解漫画创作、动画制作、游戏入行,从事创意的人都该读一读!《荒木