“相信画画，画画就会拯救一个人。”——LISK在年少成名的Lisk想要接触更宽广的世界，于是来到了美国读研。在马里兰艺术学院求学期间，美国的插画氛围开启了她的新世界。毕业后搬去纽约，寻找工作养活自己的压力让她再度改变。她一边画一边成长，像一块海绵不断吸收，个人风格愈发明显。从2012至2015，绘画记录了她在美国经历的高潮低谷。《一个人的博物馆》是她的自传式画册，向所有关注她的新老粉丝、见证了她一步一个脚印的朋友、欣赏她作品的人，带来了一场记录自我的成熟展览。更是希望能鼓励所有热爱绘画的美术生坚持去实现梦想。

本书继承了《理解漫画》一书幽默诙谐的语言特色，作者继续通过形象化的角色讲述了漫画行业的历史、状态及漫画创作技巧，具体内容包括漫画的12次变革、漫画是如何诞生的、漫画的阅读方式、今天的人们对漫画的理解，以及漫画如何在新千年中开创新的辉煌等。看似非常简单的说法却深刻揭示了如何将个人的想像力和绘画技术赋予一种艺术形式以新生命的主题。 本书继承了《理解漫画》一书幽默诙谐的语言特色，作者继续通过形象化的角色讲述了漫画行业的历史、状态及漫画创作技巧，具体内容包括漫画的12次变革、漫画是如何诞生的、漫画的阅读方式、今天的人们对漫画的理解，以及漫画如何在新千年中开创新的辉煌等。看似非常简单的说法却深刻揭示了如何将个人的想像力和绘画技术赋予一种艺术形式以新生命的主题。 本书非常适合于动漫爱好

我很喜欢画女孩。但画女孩有个很大的瓶颈，就是“虽然能画出女孩的脸，却无法画好她的身体”。女孩的身体结构非常复杂，要描绘好它是相当困难的。女孩们形态各异，圆润、起伏、凹凸等位置都大不相同。 要“画女孩的身体”，什么才是最基础的步呢？答案其实很简单。找到自己喜欢的体型，然后深入学习，要反复地仔细地描画。每次下笔的时候，都会有新的发现，通过这个过程不断进步。刚开始的时候画得不好也不要紧，让我们随心所欲地画我们喜欢的东西吧。 《林晃纸上动漫设计基础技法 我这样画女生》将成为集美丽、健康、可爱于一身的女性身体魅力之大成。在“魅力”这个主题下，我从大量素材中精心挑选了历年来一些极具代表性的女性体态，不全身的画法，还有各种魅力姿势的讲解，并且对各个身体部位分门别类进行解说，大家也可以

彩色铅笔很轻便，可以随身携带，无论在什么地方，只要手边有纸，就可以随意地涂抹几笔。而且彩色铅笔还可以互相叠色，创造出更多微妙的色彩。《职业漫画师必修课：色铅笔技法从入门到精通》首先介绍了彩色铅笔的选购和上色技法等绘画基础，接着以100多个大大小小的案例进行了实例讲解。案例分为蔬果、美食、小物、服饰、海洋、旅行等8大类别，涵盖了生活中可能想要学画的方方面面，既有较复杂的多步骤画法，也有简单几笔即可完成的迷你技巧。书的结尾特别增加了水溶性彩色铅笔的绘画技巧，还附有彩色铅笔在生活中的实用案例，内容十分丰富。 《职业漫画师必修课：色铅笔技法从入门到精通》非常适合爱好手绘的学生、年轻白领阅读学习。

《蜜沙的漫画CG技巧(日本漫画名家CG课堂)》的主要内容为人物角色的CG插画。既然要画CG，那么首先我们必须要选择适合自己使用的插画绘制软件。有名的软件包括Photoshop、Painter、SAI、Comicstudio、Illstrator等等。本书中使用的只有Photoshop和SAI。由于作者蜜沙一直从事的都是与游戏相关的工作，所以从很久以前作者主要使用的就是能够再现涂色效果的Photoshop。并且，涂色方式并不像传统的纸笔漫画那样复杂，但是也没有像动画上色时那种人工痕迹过重的感觉。用专业术语讲，这是一种叫做“游戏上色”的手法，是人们通常所说的面向PC平台开发的美少女游戏中最常使用的手法。

如果你只画一些俗套的故事，是注定不能在漫画创作的世界里分一杯羹的。在《动漫洋学堂·超级英雄：如何绘制漫画英雄形象》中，专业的漫画家汤姆·阮会向你讲述如何在漫画家中脱颖而出：建立一个有着超级英雄、恶棍以及普通人的奇幻世界……你会在这里看到用透视法创造出的事件、特别的页面设计以及其他你迫切需要的绘画技巧……并且，最后你会看到：如何将所有技巧组合在一起以及如何讲述一个完整的超级英雄式动作大片！

威尔 艾斯纳是二十世纪美国最的艺术家之一，开创了漫画艺术这一新领域。在《漫画和分镜头艺术》中，他将 用图画 这一艺术提炼成所有漫画家、漫画艺术家、作家及制片人都简明扼要的创作原则。 艾斯纳在纽约大学视觉艺术学院教授一门明星课程，对这本《威尔 艾斯纳漫画教程：漫画和分镜头艺术》，他自评为 宝贵理论与浅显技巧相结合，涵盖了该领域的基石知识。 在书中，艾斯纳告诉读者动画艺术的创作原则，他着重强调了任务对话、剖析、框架等其他众多的艺术形式及特点。修订版与时俱进，反应了包括数字媒体等当前实务操作及技巧。《威尔 艾斯纳漫画教程：漫画和分镜头艺术》自首次出版以来，一直被视为漫画艺术领域最有价值的行为指南。 n

《动画师之路 经典动画原理学习手册》详细讲解了初学者要成为职业动画师所需的各种知识和技能，既有传统的迪士尼十二动画法则，又有基于Maya等三维动画软件的具体制作细节。 《动画师之路 经典动画原理学习手册》共10章，分别从动画简史、动画原理、通用法则、准备工作、姿势设计、动画方法、迪士尼动画十二法则、面部动画和动画表演等方面，深入讲述了作为一个职业动画师的知识和技能。内容深入浅出、图文并茂；既有一般性的原理讲解，也有作者独到的动画制作经验和技法。 《动画师之路 经典动画原理学习手册》配套DVD光盘内含的“动画师成长系列”视频课程，总时长超过480分钟。视频包括两个部分，即《动画师之路之零基础33讲》和《如何让动画越做越简单》。此外，光盘中还有书中各种案例的练习文件、演示视频及高分作业参考视频，

在《当东方Project遇上SAI：7位Pixiv人气绘师带你走进同人绘画世界》中， 7 位风格各不相同的Pixiv人气绘师将向大家介绍东方Project 题材的插画以及绘制技法。书中不仅讲解了使用SAI 进行插画构图、起稿、上色及后期处理的制作全过程，还介绍了绘制秘技和思路解析。

本书作者Chris Webster是当代杰出的动画专家和教育家，在动画制作领域有超过20年的实际经验，具有高超的技术和技巧。他将在本书中为你讲解与动画创作相关的所有必知的原理和实用的关键技能。并通过精美的插图和浅显易懂的语言，让你去了解并掌握动画的核心——动作分析、角色运动和时间间隔等知识。通过访问我社网站该书信息介绍页面，你可以下载到超过30个动画创作过程中的技术细节的演示，以及专业的生产流程、预算和生产图，这是开始工作前的一切准备工作。 本书将为未来的传统动画师、CG动画师、游戏动画师、定格动画师和网络动画师提供专业而全面的指导，可作为相关院校动画教学的参考用书