你能从书里看到什么？ 1.手绘与板绘的绘制对比、工具选择、练习要点与技巧介绍。 2.掌握由6~8头身的全身比，变形为2.5头身的Q版的绘制要点。 3.细致讲解了正面、1/4侧脸、1/2侧脸与3/4侧脸的绘制要点。 4.掌握平视、俯视与仰视等多视角下，角色的动态绘制要点。 5.如何通过Q版角色的脸部和躯干进行自由组合，画出喜爱的风格。 6.如何通过发型、表情、服饰、背景等细节，优化Q版角色的塑造。
本书是动漫人物绘画技法的基本入门书。 本书分为两个部分。*部分讲解了漫画绘画需要掌握的基本法则，让读者对动漫人物绘画有一个整体性的了解。从绘画视点、人物脊背线、骨骼与肌肉的构造、身体的画法从基本姿势学起、用 X 线 与 Y 线 捕捉身体形态、手脚、脖颈的连接、立体的脸部由五官的形状与位置、立绘重心平衡、动作的极限与重心移动、使用光影达到立体表现、掌握下笔、提笔与笔压、褶皱的形状与法则、透视创造立体空间等13个法则。 第二部分则从用边框分割来演绎作品、用大胆的近镜头传递魅力、用大幅度的动作展现生机、从连贯场景中抽取画面再描绘、用物理表现描绘动作进程、刻意扭曲透视、用广角镜头效果制造魄力、用夸张手法描绘喜怒哀乐详细讲述动画式的手法等8个法则讲解了动画式手法。
本书为佐仓织子的漫画技法新作。书中风格延续以往可爱治愈的同时，相较于《糖果童话风衣装图集》的洋装风格，以及《糖果色四季衣装图集》的日常穿搭，本书集中于5大服饰主题，女侍者风、治愈风、校园风、舞台风以及古典风。除了整体搭配外，视书中还收录了创作灵感、颜色搭配、服装细节、局部优化、衍生造型 使用简单、让创作更自由。 在书中你可以看到： 1. 5大服饰主题的历史与变迁，以及每种风格的设计核心关键词。 2. 作者针对每种服饰以基础、可爱、酷帅和童话4种方向列出了不同设定。 3. 每个服装设计案例，会从颜色、配饰、尺寸、风格进行12种不同的改良。 4. 书中还收录百余种装饰配件，如头饰、衣领、鞋子等供读者设计参考。
《卡通人物造型设计手绘技法》一书是作者团队近几年来在教学实践中的经验总结。全书从卡通人物创作的概念入手，归纳艺用人体解剖结构，分类解析卡通人物造型，细化卡通人物角色性格神态，详解卡通人物电脑上色步骤。以上四个方面分别由浅入深的讲解手绘卡通人物的灵感来源、创意定位、从草稿到成稿的创作过程，从手绘到电脑绘制的全过程。重点讲述了卡通人物的分类，涵盖了不同年龄及不同角色状态的人物形象。卡通人物手绘方法。对每个类型按照创作的过程和知识点分析讲解，较全面讲解了卡通人物的手绘方法与技巧。该书适合动漫设计爱好者和专业学生学习参考。
《吸引力！绘本设计：构思 形式 创意表达》是一本以绘本设计为主题的技法书。共八章，从介绍绘本的产生、展示绘本的魅力，到绘本的类型和制作过程，详细的讲解了如何从绘本的构想到创意表达。 《吸引力！绘本设计：构思 形式 创意表达》中推荐了230种以上有特色、值得研究的绘本，让读者在被这些绘本打动的同时，学会制作打动人心的绘本。
本书以“零基础”为起点，以“实战操作”为主，通过100多个案例，由浅入深、循序渐进地帮助读者精通美少年漫画的绘制，从新手成为漫画绘画高手。 本书从两条线对美少年速描技法进行讲解。一条线是技术线，从美少年漫画的临摹开始，一步一步绘制人物草图、五官、人体结构、衣服外形、图案线条以及阴影上色等；另一条是效果线，从零开始绘制美少年人物的头部五官、头身比例、表情神态、身体造型、动作姿势、服装配饰、角色性格等。 本书适合各类漫画初学者，特别是美少年漫画爱好者、漫画设计人员、角色设计人员、动画片设计人员等，还可作为各培训学校、高职高专院校的动漫辅导教材。
Q版，是漫画世界中重要的表现形式，其中的角色、动物、道具、场景等，整个世界都是缩小版、可爱风，这种超萌的特质往往让人忍俊不住或心生怜悯。那么哪种比例的形象才算Q呢？Q版形象绘画需要注意什么呢？他们的表情、服饰、道具怎么表现呢？本书将为你一一解答。 《零基础漫画手绘！素描技法02——超萌Q版篇》是“零基础漫画手绘”系列图书中的一本——超萌Q版篇。《零基础漫画手绘！素描技法02——超萌Q版篇》为大家提供了100多个手绘学习案例、1200多张演示效果图，包括2头身、2.5头身、3头身、4头身和5头身的人物头部、身体比例、人物动态、人物性格、人物服饰和人物组合的详细手绘过程。只要勤加练习，并在画漫画的过程中用心揣摩相应的绘画技巧，就能慢慢熟练运用漫画的表现技法，并且在创作的过程中做到得心应手，用手中的铅笔或
这是一本讲解Q版角色漫画素描技法的书，书中的人物造型都很可爱，作者运用纯线条的表现形式，对Q版动漫角色的绘制方法进行分类讲解。 本书分为10章，包括Q版角色的头部绘制、丰富的肢体语言表现、人物的动作表现、3种典型透视的表现、8种典型外形的表现、不同年龄Q版人物的表现、常见角色的绘制、典型身份的表现和典型服装的绘制等内容。作者通过大量的图例和简洁的语言，细致地讲解了绘制Q版角色所需要的基础技法，让你在不知不觉中提升绘画水平。 本书讲解系统，图例丰富精美，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
Q版人物一直以来都是动漫创作的经典题材，他们以其可爱的外表、活泼的肢体动作、锦上添花的服饰、百变的造型和独具魅力的个性而深受动漫创作者和漫画爱好者喜爱。 《超级漫画人物设定与素描技法100例 Q版篇》是“超级漫画人物设定与素描技法100 例”系列中的一本。书中通过100个实例、简单扼要的图注，将绘制Q版动漫人物的实用技法直观地展现出来。本书从绘制动漫所需的基础知识开始讲解，然后升级到Q版动漫人物的头身比例、动态、头部表现、人物五官、四肢、服饰与道具等的绘制，后还讲解了100 种不同发型、不同服饰、不同动态、不同个性、不同表情及不同人物组合的具体绘制技法。
《超人气漫画素描技法——综合技法绘制》由唐超编著，由国内专业的漫画创作团队精心编写，是“超人气漫画素描技法”系列书的分册，书中通过大量精致而生动的实例、简明扼要的图注，将漫画的综合绘制技巧展现出来，帮助读者深入了解漫画综合绘制的表现技法。 《超人气漫画素描技法——综合技法绘制》共分8章，第l章讲述了什么是漫画，漫画的不同风格分类及不同风格漫画的代表作；第2章讲述了进行绘制时常用的绘画工具，包括购买途径、原稿纸的使用方法，蘸水笔与绘线基础，以及网点纸的使用基础；第3章讲解了漫画人物头部和五官的绘制方法和技巧，以及各种常见表情的表现技法；第4章讲解了男女不同的身体结构和身体各个部分的绘制方法，介绍了漫画绘制qJ的头身比例知识，以及常见人物不同姿态的绘制技巧；第5章讲解了人物服饰的表
《漫画 ：超人气CG漫画背景创作技法》首先介绍了绘图软件、笔刷设置以及背景插画的绘制基础，而后分 7 个章节介绍了不同主题的内容，第 1 章介绍相机的构图和基础；第 2~3 章介绍人像背景的绘制技巧；第 4~7 章介绍长走廊、天空、室内以及田园风景的绘制案例。书中所有案例文件均收录在附赠光盘中，供读者学习参考。
《超级漫画绘制图典——场景设定综合篇》全书共分为 5 个章节，分别为街景、交通工具、出于相同目的的人群所聚集的场所、不特定人群聚集的场所，以及兴趣和娱乐。通过严谨的分类，全面的讲解，细致的标注，为读者带来全新的学习体验。本书不仅可以作为初学者的学习教程，更可以为熟练的漫画画家提供绘制场景和人物的参考。
针对初学者的漫画技法书，从简单的知识点、丰富生动的图示，帮助初学者逐步掌握漫画绘制技巧，一跃成为漫画高手！ 本书提供了各种精美的漫画图例，其中涉及了各种美少女的不同年龄阶段人物、服装、配饰、道具、饰品等多个种类。这些图例采用时下流行的方法绘制，内容丰富、画风多样，不仅可以当漫画练习时的参照样式，还可以作为漫画创作时的素材储备之用。 此外，本书附赠一张精美大海报和200分钟的教学视频，视频包含多个漫画绘制案例，可帮助零基础读者直观生动地学习漫画绘制，迅速掌握漫画绘制技巧。
本书通过丰富的知识要点、直观的概述信息、典范性的应用鉴赏介绍插画设计的原理与实践方法。全书共7章，内容包括插画设计基本知识、插画设计的图形语言、色彩是决定插画基调的重要方式、插画构图应遵循节奏美感、插画设计的创意表现、现代插画的实际创作模式和综合实例大演练。本书的结构特点是在每个知识点前都加入了带有概括性质的学习情景，并提供设计缩略图分析和设计创意点描述，可在接触设计原理之前就能透过该情景对全小节的内容进行简略认识，然后配合大量经典案例的展示与分析，科学、直观地介绍每个知识点，力求将知识点与实际应用紧密结合，帮助读者快速有效地掌握插画设计在实际操作中的应用技巧；中间还穿插了经典案例的对比分析，通过相同案例不同方案展示不同效果。每章的后还配备了设计应用展示性质的动手做实践
《Q版漫画技法入门》一书首先介绍了漫画Q版角色的概念，然后讲解了此类人物五官、各种角度的头部、面部表情的画法，后通过大量的实例向大家具体讲解了Q版漫画各种姿态动作、透视角度、典型外形、年龄层次、角色设定、身份、服装等Q版人物的画法。 不光只有人物的画法，还有一些可爱的动物、饰品、家具、场景等。绘画步骤翔实，循序渐进，让读者一看便懂，一学就会，快速掌握各种Q版动漫角色的绘制技巧。 本书讲解系统，图例丰富精美，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
动漫世界里向来少不了文艺型角色的身影，他们有着优雅而出众的气质，在众多动漫角色中十分夺人眼球。热衷动漫的你，一定也希望画出独具个性的文艺角色吧？演技高超的实力派演员、才华横溢的新晋导演、怀抱古琴的淡泊淑女、热爱音乐的原创歌手、唱功精湛的京剧艺术家、热情洋溢的拉丁舞者、孤独安静的游吟诗人、成熟美丽的化妆师……跟随本书学习，即使从未动笔画过漫画的你，只需15分钟，也可以创作出理想中的文艺型角色！ 《15分钟！画出我的漫画角色——文艺篇》从属于“15分钟！画出我的漫画角色”系列。该系列是一套献给漫画创作初学者和动漫爱好者的漫画角色绘制技法教程，包括古风、魔幻、美男、萝莉、校园、侦探、卖萌、搞笑、文艺、超值综合等篇。每本书都包含了数十个生动的案例，犹如宏伟的角色长廊。另附8页精美的彩
刘宇所著的《漫画江山(附光盘Q版角色设计与漫 画制作)》以Flash软件工具为基础，手把手教读者如 何利用软件基本的功能制作出属于自己的动漫作品 。 通过书中所讲的这些软件知识足够使读者在短期内制 作出预期目标的作品。本书的目标有两个，个目 标是让读者能够独立制作出属于自己的个性聊天表情 及头像；第二个目标是让读者能够独立制作漫画故 事。 《漫画江山(附光盘Q版角色设计与漫画制作)》 适合普通动画爱好者，动画制作工作室工作人员，也 可作为大中专院校或社会培训Flash漫画专 业的理想入门教材。
本书以“零基础”为起点，以“实战操作”为主，通过208个案例，由浅入深、循序渐进，从两条线帮助读者学习素描综合技法漫画绘制，让读者由新手变成漫画绘画的高手。一条线是技术线，从素描漫画的临摹开始，一步一步地绘制人物草图、五官和关节、人体结构、衣服外形、图案线条，并进行阴影上色等；另一条是效果线，从零开始绘制人物的头部五官、表情神态、形体结构、Q版人物、萌系人物、美少女、美少年、古风人物等。本书紧扣“综合素描”主题，细节内容和特色包括：5种头部五官绘制＋5种漫画上色技法＋6种表情绘制＋6种人物头部绘制＋7种脸型绘制＋8种头身比例绘制＋6种漫画临摹＋10种不同风格服饰设计＋11种美少女绘制＋12种美少年绘制＋12种场景设计＋12种发型绘制＋13种Q版人物绘制＋13种古风人物绘制＋13种漫画构图绘制＋14种萌系绘制＋15种
《魅倾城：解密古风美人绘画之道》是一本古风插画集+古风插画绘画教程的绘画图书。本书围绕沉鱼、落雁、闭月、羞花、留仙、惊鸿、遏云、化蝶这8种类型的美人分为8篇，每篇又划分为2-3个主题。先展示多幅古风美人插画，以供读者欣赏。篇末穿插一个详细的案例教程讲解，教授读者古风美人插画的绘画技法。 本书主题配合古诗词，将古风的唯美意境发挥得淋漓尽致，使得本书兼具画集和插画教程双重功能。使用将欣赏与技法结合的独特写作方式，让你在欣赏精美插画的同时，还能学习插画的绘画技法。同时，随书附赠大幅海报，一举三得。
《超级漫画绘制图典——场景设定基础篇》全书共分为 5 个章节，分别为住宅、生活、饮食、随身物品和私人空间。通过详细的分类、全面的讲解和细致的标注，为读者带来全新的学习体验。本书不仅可以作为初学者的学习教程，更可以为熟练的漫画家提供绘制场景和人物的参考。
本书由国内知名漫画创作团队萌宅公社专门针对零基础的漫画初学者而精心编写，图书通过通俗易懂的细致讲解，用超过200幅漫画图例、34个完整漫画实例，由浅入深地引导读者学习漫画的基础绘画技巧，以及绘画古风漫画的绘画技巧，*后通过实例讲述古风插画的创作法则，并通过具体的实例解析了古风漫画的上色技法。
本书共分为六个章节 对美少女的绘制方法进行了细致的讲解与展示。部分介绍了美少女头部的特点 分析了美少女五官和头发的绘制方法 以及在不同角度下美少女头部的造型。第二部分通过不同的情感表现来学习美少女面部表情的画法以及符号与特效的运用。第三部分运用线条来表现美少女的身体特征 展现了不同头身比和各种体型的细节 还介绍不同角度与透视下美少女身体的表现。第四部分详细讲解了美少女不同运动状态下的画法 并运用肢体语言与面部表情进一步表现美少女的不同状态。第五部分展示了美少女的不同服装和道具的画法。第六部分将美少女分为各种不同类型 从头部、身体和整体造型进行分析与讲解 进一步了解不同类型美少女的表现。
“萌系美少女绘制技法”系列图书共分5册，分别为《萌系美少女绘制技法——角色与造型》、《萌系美少女绘制技法——头部与身体》、《萌系美少女绘制技法——表情与动态》、《萌系美少女绘制技法——服装与配饰》、《萌系美少女绘制技法——发型与个性》，系统而全面地讲解了萌系美少女的角色设定、身体结构、表情动态、服饰造型等的绘制方法。 在塑造萌系美少女的形象和性格时，发型毋庸置疑地起到很大作用，也是角色塑造的核心元素之一。《萌系美少女绘制技法3——发型与个性》从发型的基础绘制技法入手，分5章对如何塑造各种萌系美少女进行了深入讲解。第1章讲解了美少女发型的特征、要素、细节和绘制流程；第2章讲解了不同角度和状态下头发的画法；第3章介绍了美少女常用的发型种类；第4章的讲解扩展到了不同年龄、不同性格的
