本书为佐仓织子的漫画技法新作。书中风格延续以往可爱治愈的同时，相较于《糖果童话风衣装图集》的洋装风格，以及《糖果色四季衣装图集》的日常穿搭，本书集中于5大服饰主题，女侍者风、治愈风、校园风、舞台风以及古典风。除了整体搭配外，视书中还收录了创作灵感、颜色搭配、服装细节、局部优化、衍生造型 使用简单、让创作更自由。 在书中你可以看到： 1. 5大服饰主题的历史与变迁，以及每种风格的设计核心关键词。 2. 作者针对每种服饰以基础、可爱、酷帅和童话4种方向列出了不同设定。 3. 每个服装设计案例，会从颜色、配饰、尺寸、风格进行12种不同的改良。 4. 书中还收录百余种装饰配件，如头饰、衣领、鞋子等供读者设计参考。

画是用 理论 描绘的！这是一本阐明专业的动画制作人研究的 绘画的提高方法 ，以动画制作人、插画家、漫画家为目标的人***的书！作者把动画中各种作画技巧凝缩成绘画（插画）的理论体系。现有的绘画方法书籍中一直讲述 这样画会很好 ，但是本书彻底阐述了 为何这样画会很好 ，作者希望大众能 更深入地享受绘画 。

本书是动漫人物绘画技法的基本入门书。 本书分为两个部分。*部分讲解了漫画绘画需要掌握的基本法则，让读者对动漫人物绘画有一个整体性的了解。从绘画视点、人物脊背线、骨骼与肌肉的构造、身体的画法从基本姿势学起、用 X 线 与 Y 线 捕捉身体形态、手脚、脖颈的连接、立体的脸部由五官的形状与位置、立绘重心平衡、动作的极限与重心移动、使用光影达到立体表现、掌握下笔、提笔与笔压、褶皱的形状与法则、透视创造立体空间等13个法则。 第二部分则从用边框分割来演绎作品、用大胆的近镜头传递魅力、用大幅度的动作展现生机、从连贯场景中抽取画面再描绘、用物理表现描绘动作进程、刻意扭曲透视、用广角镜头效果制造魄力、用夸张手法描绘喜怒哀乐详细讲述动画式的手法等8个法则讲解了动画式手法。

日本漫画为什么能够吸引众多者？故事魅力自不说，表现结构也有其奥秘。夏目房之介以其敏锐的感受性和洞察力，解线条、对话框、格子的结构和功能：这漫画是用什么样的线条，又是怎样被描绘出来的？格子的布局又是怎样？引导者从漫画的内在表现结构中更进一步感受阅漫画的愉悦。

《吸引力！绘本设计：构思 形式 创意表达》是一本以绘本设计为主题的技法书。共八章，从介绍绘本的产生、展示绘本的魅力，到绘本的类型和制作过程，详细的讲解了如何从绘本的构想到创意表达。 《吸引力！绘本设计：构思 形式 创意表达》中推荐了230种以上有特色、值得研究的绘本，让读者在被这些绘本打动的同时，学会制作打动人心的绘本。

日本著名漫画作者、编辑、评论家大塚英志自2012年起在9个国家教授 日本漫画的画法 ，本书即为课程讲义的精髓，可称日式漫画技法秘籍，传授漫画布局、构图和情节发展的关键方法。书中包括大量创作和修改实例，阅读此书可快速提高日式漫画创作、绘制、欣赏水平。

本书首先介绍了绘制背景的基础知识，包括透视、虚化、镜头光效、选择颜色等，而后讲解了活用云绘制背景、街市夜景、樱花盛开的走廊、水漫都市的主题插画创作案例。书中特别介绍了表现不同季节的画面润色技巧。本书还特别附赠案例文件供读者学习参考。

在《东方绘师录：日本人气绘师揭秘东方角色绘画之道》中，24位风格各不相同的日本人气绘师毫无保留地向大家介绍了东方Project题材的插画以及绘制技法。书中不仅包含Photoshop、SAI、Painter、CLIP STUDIO PAINT等插画绘制软件的使用技巧，还包括插画构图、起稿、上色及后期处理等制作全过程，为大家全方位展示了24位画师的绘制秘技和思路解析，帮助你学习掌握各类插画的绘画技巧。

《 加藤春日 X 碧风羽：马克笔日本绘画大师讲座 》一书以加藤春日老师和碧风羽老师对谈的形式来讲解马克笔的上色方法。一开始从线条绘制和简单上色入手，其后设定不同的主题，分别讲解每个主题的绘制技法，包括人形机器人、动物、男性、服装、武器、饰品、皮革、花卉、甜点等绘画主题，涵盖皮肤、头发、光影、羽毛、水波等质感表现，同时涉及各种新锐上色方法。

超人和万磁王有什么共同点？小丑喜欢问蝙蝠侠什么问题？《行尸走肉》中死于僵尸手里的人多还是死于人类手里的人多？这些只是这本漫画宇宙指南书中提及的一小部分问题。作者，同时还是设计师的蒂姆·梁，用他的创意，将所有信息都可视化了，从上了年头的内容（蝙蝠侠工具腰带里的东西），到当今的内容（漫展中的Cosplay指南），还有一些出人意料的内容（那些取名自漫画内容的饶舌歌手）。

本书共分为分为七章，系统地介绍了角色设计的方法。章从一个有趣的投射心理学游戏入手，介绍角色设计与图形心理的关系。第二章介绍了适合新手上路，简单快捷的角色设计方式——现成品拼贴，以激发读者的兴趣。第三章讲解了角色设计需要掌握的基本技法——造型训练。第四章教给读者打破僵化设计模式的方法，即通过视觉形式法则的训练来形成自己独特的一套造型处理手法。第五章探讨了角色设计中不同风格与各自文化的联系。第六章介绍了制作小型动画所需要的基本创作流程。第七章介绍了时间和空间如何运用到角色设计中。除此之外，书中还收录了三位国内名家访谈，对经典中国风格动画片《大闹天宫》中角色设计的分析以及学生作业的点评，内容十分丰富。

本书为友风子首本水彩画集，收录了友风子多年创作的优秀作品，类型包括封面插画、商业插画、漫画、同人志等。图例绘制精美，内容主题丰富，可以作为水彩爱好者的欣赏图鉴和临摹参考。

曲根编著的《动画艺术概论(全彩版)》是高等院校美术设计与理论系列丛书之一。本书基于动画艺术基本理论，动画艺术发展简史（艺术起源及产业运作），以及动画艺术在艺术创作（编剧与叙事）和技术制作（剪辑与合成）等方面的知识，全面、系统地介绍了动画作为一门艺术和一项产业的方方面面。

本书是一本介绍BJD娃娃的动漫画集类图书。BJD娃娃是一种随着动漫文化的流行而兴起的玩具类型，受到全世界青少年乃至成人玩家的追捧。 本书将延续《BJD娃娃的秘密》，分为唯美BJD娃娃篇、可爱Blythe篇以及个性人偶篇三个部分，以玩偶艺术家为单位，从更专业的角度，艺术性展示和解读玩偶艺术。用原创工作室访谈的方式，以大量图片欣赏和访谈问答，为你讲述人偶的梦幻世界，解析全球*的人偶艺术文化。

《漫画技法从入门到精通：超值综合篇》是一本信息量巨大但阅读轻松的漫画技法宝典。全书分为8个章节，首先将线条这一漫画的基本构成要素作为讲解对象，能使你在今后的练习中，轻松画出流畅平滑的曲线，初学者往往因为画面中线条的问题，打击到自己的信心，从而失去了学习兴趣。因此我们将线条作为章，帮助大家打牢基础。 此外，五官、发行、体型、姿态、手脚等组成人物的一切要素，将被我们拆分开来讲解，等你掌握了每个局部的画法，本书就会教授大家如何打造一幅精美的二次元插图。 光看内容的布局，也许看不出多少特色，但你当你翻开这本书的时候马上就能明白，我们在内容的设置和呈现方面下了不少功夫，精美的版式、清晰地文字逻辑、科学合理的信息分割，这一切只为了让你的阅读更加轻松。当然，我们更不能忘了，杯子

本书以“零基础”为起点，以“实战操作”为主，通过100多个案例，由浅入深、循序渐进地帮助读者精通美少年漫画的绘制，从新手成为漫画绘画高手。 本书从两条线对美少年速描技法进行讲解。一条线是技术线，从美少年漫画的临摹开始，一步一步绘制人物草图、五官、人体结构、衣服外形、图案线条以及阴影上色等；另一条是效果线，从零开始绘制美少年人物的头部五官、头身比例、表情神态、身体造型、动作姿势、服装配饰、角色性格等。 本书适合各类漫画初学者，特别是美少年漫画爱好者、漫画设计人员、角色设计人员、动画片设计人员等，还可作为各培训学校、高职高专院校的动漫辅导教材。

《动画色彩》这本书从色彩学、影视学、美学等角度对动画色彩进行分析归纳 由浅入深 注重理论与实践的结合。全书共有8章 分别从色彩的基本特点和属性、动画色彩的特性和创作环节的各个要素等方面入手 配上丰富的动画电影实例说明 引导读者由整体到局部 结合具体的影片剧情发展与场景、角色的特点进行动画色彩创作的分析与研究。

本书系统地讲解了各类漫画的造型方法和上色技巧，是一本内容全面的漫画素描技法百科全书。 全书分为两大部分，共13章。部分介绍了漫画的分类与当代漫画名家的漫画作品、漫画工具与使用技巧、漫画人物头部造型、面部表情、身体结构、人物动态表现、漫画人物类型解析与绘制、服饰的绘制与搭配、Q版人物表现、动植物与道具的绘制、单幅漫画构图技巧、漫画场景表现等。第二部分介绍了色彩的基础知识，并实战演练了彩绘漫画上色技巧，其中涉及可爱Q版漫画和美少女两个案例。本书案例丰富，内容由易到难、循序渐进，读者完全可以“看得懂，学得会”，并能掌握各类漫画中人物、场景等内容的绘制技法。 本书适合所有漫画爱好者，特别是初、中级漫画爱好者学习使用，也可作为大、中专院校动漫专业的教材。 DVD视频教学 随书附赠高

在动画创作中，表现动物角色及其运动方式往往是让人头疼的事情。该书即将动物分类学知识、动物结构表现方式及动画表现方式汇编一体，并融入大量实案，可以成为动画企业、高校学生在创作遇到困难时直接查询引用的宝典。本书适用于高校动漫专业进行动画教学使用，也可作为动画制作团队及动画爱好者作为资料参考。

本书是张小白的*插画作品集 分四个部分呈现了其古典风格、奇幻风格、暗黑风格和现代风格的百余幅精美画作 是张小白插画成就的集中展示。书后附有每幅插画的线稿 以及张小白亲自撰写作品说明 读者可以借此学习她的创作手法 深入了解她的创作灵感 走进张小白唯美而又独特的插画世界。

本书是 超人气漫画素描技法 系列图书中的分册，书中通过大量精致而生动的实例，简明扼要的图注，将拟人绘画技巧做了详细的讲解和阐述，以便帮助读者掌握正确的绘制方法并提高漫画绘制水平。全书共分8章，第1章以大量的图例和解说，帮助读者理解和掌握什么叫拟人，拟人的创作理论与技巧，以及正常漫画人物绘制技巧等。第2～8章分别介绍了星座拟人、生活用品拟人、动物拟人、季节拟人、食物拟人、植物拟人、电子产品拟人绘制，读者可以从中得到启发，从而更好地处理漫画中角色的 绘制。本书内容丰富，讲解细致，语言轻松活泼，非常适合漫画爱好者、漫画绘制人员使用，同时也可以作为高等院校动漫专业的教材。

动漫绘本的创作不仅仅需要极其深厚的绘画功底，同时还必须了解许多技术操作性内容。而这些内容又是很难在专业课堂学到的（一方面它涉列面广，如印刷、出版、知识产权运用，另一方面它需要经验累积和记忆）。本书即将这些内容变成简单的工具性查询宝典，让创作者省了许多不必要的精力，如出版印刷中不同开本的尺寸、印张数换算方式、知识产权的概念及运用方式、合作文本基本形式等等，对广大动漫创作者应是一个不错的工具箱。

这是一本内容丰富的钢笔画教程，采用全案例结构进行讲解。全书共4章，第1章讲解萌宠的绘制方法，第2章讲解静物的绘制方法，第3章讲解建筑的绘制方法，第4章讲解自然风光的绘制方法。书中步骤详细，还采用了重点

该书内容丰富 案例精美 操作步骤详尽。全书包括动画雕塑的类别、动漫周边应用、动画雕塑的制作材料及工艺、动画雕塑的创意方法等内容。该书以照片记录的形式 逐步讲解静态动画雕塑、偶动画雕塑以及动画场景及道具的制作方法。

此次的精装版原画集收录了100余幅《灌篮高手》全彩的精美画面，包括井上雄彦曾经发行的31本《灌篮高手》书的封面，以及书里一些全彩的插画，书里内容的前半部分和后半部分是井上雄彦曾经发表过的作品，而中间的部分是作者还没有公开的作品。陈冰青介绍说，此次在内地发行的精装版简体中文画集里该画集首次发行5000册，属于大16开大小的开本，共120页，每本单价42元，是精装版本，可供漫迷收藏。