《谁都可以画漫画！手冢治虫大师班》 就算不会画画，就算不擅长讲故事，你也可以创作漫画，只要你想要去画。 从如何创作人物和场景，到如何编织故事，再到如何将二者结合*终完成一部漫画。手冢治虫一步步指导读者如何用漫画的形式，讲述自己想要讲述的故事，表达自己的意见，释放自己的情绪。 在漫画之神的眼中，创作漫画的终极秘诀只有一个，那就是：大胆去画。 《手冢治虫: 原画的秘密》 本书通过展示、比较160余张珍贵的手冢治虫 *手原画 与 作废原稿 ，介绍手冢创作原画的步骤、对彩色稿进行色指定的方法、各种修改画稿的标记、剪贴重组的方式等，引领读者了解手冢治虫创作的全过程。
插画是综合运用图案语言表现主题的艺术形式，插画师本着审美与实用相统一的原则，使用简洁的线条、概括的轮廓、准确的形态、清晰明快的色块，直接表达设计意图。插画使用范围越来越广泛，当下插画已经遍布于国内外平面和电子媒体、游戏角色设定、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告等领域，甚至在T恤、日记本、贺卡上也经常会看见插画的身影。 《插画之梦——Painter绘画造型的秘密》集合了资深插画师子弹多年来的插画设计心得和高品质、经典插画作品，其中不乏被大众熟知的游戏人物设定形象。本书共十一章，内容大致可分为三个部分：部分，章至第二章，介绍了插画的基础知识和CG绘画的基本流程分类，如CG绘画用到的主要软件、电脑绘画的色彩、建立页面、画出大的明暗、确定人物的身体动态和光源位置等；第二部
荫系美少女与普通的少女不同，他们为了站在舞 台上给观众带来欢乐，从体型到服装、姿态，都要吸 引大家的眼球。要想画出富有魅力的萌系美少女，关键是服装和姿态。《萌系美少女的138个绘画法则(日 本漫画大师讲座)》的目的就是要让大家充分了解萌系美少女与普通少女的不同点，进而绘制出活泼靓丽 、光彩照人的萌系美少女。 本书是宫月Mosoko老师和角丸圆老师精心编*的 漫画技法教程，全书用生动而精致的图例讲解了萌系 美少女的表现技巧，并收录了精美的原创插画和案例 解说，使读者可以深入了解相关技法关键点，并直观 感受到漫画创作高手的绘制思路和表现手法。相信本书能够为广大动漫爱好者学画漫画提供实用的学习参考。
CG行业是一个朝阳产业，有大量的创意人士正加入这个行业。本书首先介绍了科幻漫画的特点及表现科幻风格的常用技法，然后通过7个案例详细讲解了在Photoshop软件环境下绘制CG漫画所运用到的各种技巧，如铺色技巧、线稿的处理技巧、人物光影的表现技巧、背景的绘制技巧等。另外，本书附带了1张DVD光盘，包含书中所有实例的线稿和分层终效果图。 本书讲解系统，图例丰富精美，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
《动画特效的艺术——水火元素的魔力1》由特效领域知名的动画设计师编写而成。全书共6章，详细介绍了波浪、飞溅、点火、爆炸、仙尘特效的手绘表现技法。《动画特效的艺术——水火元素的魔力1》内容讲解细致，介绍了特效表现的一般流程，在做手绘表现之前，从元素在大自然中的物理特性出发，分析它们的能量传递和转化形式，然后通过详细的动画元素结构示意图和案例，制作出精彩的特效图。 《动画特效的艺术——水火元素的魔力1》适合绘画、美术及动画特效爱好者阅读，同时也可以作为高校美术、动画、数字艺术相关专业及培训机构作为教材使用。
中国刀剑具有深远的历史，被赋予了深厚的人文底蕴。本书将汉隋唐明清近代十四把现存古刀剑做以拟人化的设定，根据史料创作每把刀剑独特的故事。由于刀剑被铸造时就抱有特定的目的，在被使用者代代相传之后，会产生它独有的灵魂。依据刀剑的灵魂、特点、实物图等，做出新的漫画形象。通过刀剑的故事和人物形象，用漫画的形式让更多的人了解，除了日本刀、西洋剑外，中国本土的刀剑更是值得骄傲的文化遗产！
这是一本关于动漫形象绘制的参考手册。全书分为9个部分，包含10000幅漫画形象绘制参考图。可以说，本书既是一本学习绘画的参考手册，也是一本非常适合漫画学习的实战手册。本书细节丰富，案例效果精美，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
本书整理了12位一线插画师的心得与技法。全书共分4章。第1章以“爱插画爱生活”为出发点讲述了插画的魅力；第2章通过12位插画师的短篇作品和技法分享，展现服装搭配传达出的美和对生活的热爱；第3章通过“你问我答”的形式，解答了困惑插画新手的热门问题；第4章分享了12位插画师在学习插画的过程中，对他们影响*的图书、网站。书中包含大量精彩的插画作品赏析，风格各异，语言轻松易懂，插画师们更是把自己多年的经验无私地奉献出来，极具学习价值。
本书由10位韩国著名的CG设计专家编写，由韩国著名的CG网站cgland.com出版。这10位专家使用了读者非常熟悉的Maya、3ds max、Photoshop、Painter等软件，通过10个实例详细介绍了游戏和动漫中的角色与偶像的容貌、体态、性格等特点的构思、制作以及终实现的每个过程。 本书适合各类CG设计专家、游戏与动漫的制作者以及各类图形图像制作的爱好者。
《CG精英榜（2）：闪耀世界的中国CG艺术佳作》是一本精美的CG艺术作品集，是《CG精英榜》系列书的第二辑。《CG精英榜（2）：闪耀世界的中国CG艺术佳作》收录了众多中国CG艺术家的作品，包括游戏的角色设计、场景设计、2D原画、3D创作，以及插画、同人、手办等作品，展示了他们多元的风格和高超的CG绘画技巧。书中还对部分艺术家进行了针对性的访谈，可以让读者了解艺术家们的创作理念、运用的工具和创作的方法。本书不仅能让读者能充分享受CG艺术所带来的视觉震撼，还带来了*CG艺术作品背后的故事。
通过300余幅美丽时尚的图片，并列举了100种动漫插画设计方法，对动漫设计的基本方法和实际运用范例进行了具体详实的过程性图解。这些方法简单易懂、实用性强，且立刻能够使用，并侧重于解决读者在动漫设计过程中遇到的“为什么选择这种颜色”“为什么使用这个角度”“这个例子中改变什么会更好看”等这些实际问题。 本书不仅面向正在绘画的人，也面向刚开始尝试作画的初学者，专业人士也能把本书作为创意范例集使用。
《角色动画基础：2D和3D角色动画制作全解析》讲解如何把动画得基本技巧融入到2D、3D和混合型角色动画的实际创作中并制作出生动的角色动画。 《角色动画基础：2D和3D角色动画制作全解析》共10章，分别从动画基础、2D动画和3D动画的联系、Maya和3dsMax的动画设置、动画12原则、无生命体动画、人物角色动画、动物角色动画、动画表演等方面详细讲解了经典动画理论和实际应用。2D动画与3D动画相互对比印证，极大地增强角色的动画表现。读者通过理解书中动画核心技术，跟着书中的Maya和3dsMax实例，就能逐步完成自己的角色动画作品。 《角色动画基础：2D和3D角色动画制作全解析》适合可以广大动画初学者、爱好者和从业者阅读，也可以作为大中院校动漫专业的教材。
作为“CG精英榜”系列图书的辑 该系列丛书将集合全球优秀CG艺术家 除部分大师级人物以外 这其中也不乏新晋入行 但却才华横溢的年轻艺术家们。本书将以艺术家访谈和作品展示的方式 向读者展示出他们*、赏心悦目的艺术作品 以及艺术家们的创作魅力。
本书通过6位绘师的精彩案例和作品赏析，向大家展示了精致丰富的马克笔绘画世界。在卷首，里林的新作插图的绘制步骤非常详细，背景的上色也包含其中。此外，本书重新调整了莺、Babiry、昭野铃鹿、香琳、菜波理尾在《SS Small S》中刊登过的采访，并增加了作品展示、创作的秘密和技巧Q A，超多实用干货供您学习参考。 《当COPIC马克笔遇见萌美少女》是为喜欢COPIC马克笔的人，以及想要进一步提升绘画水平的人准备的步骤讲解书。 画面的优雅气氛能给人留下深刻印象小鸟花，擅长用叠涂和色彩层次展现浓墨重彩的里林；精于小物等真实质感表现的mrk，使用虚化和混色进行特色梦幻表现的新堂雅，分别对所绘制的插图进行了详细的步骤过程讲解。 每一幅画都*限度地展现了COPIC马克笔的可能性，全书呈现的都是漂亮而可爱的插图。在绘制步骤中，叠涂
《机甲旋风》漫画教室系列图书，结合游戏中的场景，人物装备，动作及表情，绘制分解图，详细作画步骤及要点，教大家如何正确，巧妙的绘画。
这是一本内容丰富的钢笔画教程，采用全案例结构进行讲解。全书共4章，第1章讲解萌宠的绘制方法，第2章讲解静物的绘制方法，第3章讲解建筑的绘制方法，第4章讲解自然风光的绘制方法。书中步骤详细，还采用了重点
《幻想艺术大师101黄金法则》从广阔的场景设计到灵动的角色塑造，从精致的细节纹理到极具现场感的气氛营造，共收录了百余幅精美草图及手稿。101条黄金法则结合了创作基础与实务理论，深入浅出的剖析也使读者领略到大师的创作秘诀。相信在多位艺术大师的带领下，热爱幻想艺术的设计师们必将功力大增！本书也定能帮助读者开启一段全新的幻想艺术之路！
《二维无纸动画丛书》是一套内容比较丰富的动画教材。较同类书相比，*特点就是突出无纸动画制作的优势，侧重于软件表现动画效果，又不局限于软件使用，还强调技能的练习。采用案例教学的方法，所举实例均来自于编者的原创。这些实例经过精心编排，分析详尽透彻、由浅入深、切合实际，使教学过程循序渐进，有助于初学者全面掌握技能与方法，从而具备独立制作的能力。这套丛书不论对动画专业人士还是动画业余爱好者来说，都是一套很有实用价值的参考书。 此丛书的编写团队都是有着平均8年以上动画创作经验的设计师，他们用动画创意和*技术为各行业提供动漫解决方案。他们擅长于创作动画系列片、动画电影、动画广告、动画仿真、动画影视包装、动画课件等。
许多动漫爱好者在现实生活中是没有固定的动漫模特的，无法在绘画过程中细致、准确地摸清楚人物的各种动态和表情。鉴于此，《超级漫画真人参考图鉴》系列图书为动漫爱好者提供了众多的真人参考图片，希望能帮助读者描绘出更精细而深刻的作品。 《超级漫画真人参考图鉴美少女服饰》列举了创作动漫作品时常见的各种服饰类型，包括厨师装、豹女装、赛车装、空姐装、学生装、女仆装、公主装、护士装等21种服饰。每种服饰提供了在平视、俯视、仰视等不同视角情况下，人物的站姿、坐姿和局部等细节，并提供了模特做常见动作时的中间帧，方便读者更详细了解处于不同情况下的服装状态，为创作做参考。 《超级漫画真人参考图鉴美少女服饰》适合动漫爱好者和绘画者阅读参考。
《COSPLAY化妆造型专业教程》是一本全面讲解COSPLAY化妆造型的综合教程，结构清晰，图文并茂。《COSPLAY化妆造型专业教程》可以分为两大部分，部分(第1~5章)讲解了COSPLAY化妆造型的基础知识，主要包括COSPLAY的起源、COSPLAY的化妆工具和产品、COSPLAY的色彩搭配知识、COSPLAY的妆容基础及服装道具的制作等；第二部分(第6章)讲解了COSPLAY的妆容实例，选取了30个精彩的COSPLAY妆容案例，以细致的形式呈现给每一位读者，同时还有大量的图片赏析供读者参考。希望本书能给读者带来一次奇妙的旅行。 《COSPLAY化妆造型专业教程》适合COSPLAY爱好者，以及化妆造型从业者阅读使用。
《日本漫画大师讲座25 和风人物绘画表现》是《日本漫画大师讲座》系列书之一，由日本漫画家摩耶薰子编写，讲解日本和服人物服饰造型的绘画方法。全书共分4章，首先详细介绍和服的基础知识，包括和服的样式和构造、穿着方法和鞋子等。之后分别细致讲解男式和服与女式和服的画法。最后介绍和服的不同类型变化样式。 卖点1：由日本漫画大师摩耶薰子精心编著，详解和风人物服饰造型绘制技巧； 卖点2：详细介绍了和服的种类、构造、不同性别人物穿着和服的特点，以及不同类型和服的绘制要点； 卖点3：收录精美和服主题彩插，展示不同款式的男女和服图例、单幅插图及真人照片。 《日本漫画大师讲座26 打造100%正装男神》是《日本漫画大师讲座》系列书之一，由日本Hobby JAPAN社编写，讲解西服人物服饰造型的绘画方法。全书共分3章，第一章介绍西
