林晃编*的《超级漫画素描技法(头身比篇)》是一本讲述漫画素描技法头身比的图书。本书从一开始就强调，用脸来决定头身的比例关系，针对不同的漫画人物，例如小孩、中学生等不同角色、不同年龄、职业的人物，通常所使用的头身比例各不相同；书的第二部分讲解了成熟人物、Q版人物的头身比例和画法，尤其是如何从绘画创作的草图到定型、变形；书的第三部分用不同造型实例讲解Q版人物的动态造型如何创作；*后一部分侧重讲解一整个家庭人物的设计、绘画及上色技巧。
在 漫长 的漫画学习道路上，无论你是初学者还是业内高手，本书 都可以配合读者自身的程度进行指导，且可以反复学习使用。本书收录了 近800幅图例，不仅可以使读者深入了解绘制美少女的技法关键点，还能直 观感受到漫画大师的 绘制现场 。 本书是林晃先生和角丸圆先生精心编*的漫画技法**教程，书中通 过生动而精致的图例讲述绘画的知识点，并辅以简明扼要的图注，将绘制 美少女*实用、*根本的技巧直观表达出来。这些看似简单的讲解包含了 作者多年的绘画经验和大量的创作心得，是作者的呕心沥血之作。相信本 书能够为广大动漫爱好者指点出正确的绘画学习之路。
《谁都可以画漫画！手冢治虫大师班》 就算不会画画，就算不擅长讲故事，你也可以创作漫画，只要你想要去画。 从如何创作人物和场景，到如何编织故事，再到如何将二者结合*终完成一部漫画。手冢治虫一步步指导读者如何用漫画的形式，讲述自己想要讲述的故事，表达自己的意见，释放自己的情绪。 在漫画之神的眼中，创作漫画的终极秘诀只有一个，那就是：大胆去画。 《手冢治虫: 原画的秘密》 本书通过展示、比较160余张珍贵的手冢治虫 *手原画 与 作废原稿 ，介绍手冢创作原画的步骤、对彩色稿进行色指定的方法、各种修改画稿的标记、剪贴重组的方式等，引领读者了解手冢治虫创作的全过程。
这套超级漫画素描技法林晃特辑共包括三本书：《超级漫画素描技法——基础篇》《超级漫画素描技法——透视篇》《超级漫画素描技法——草图篇》 分别介绍了漫画绘制的基础知识、绘画中透视的运用以及素描草图的绘制方法 讲解过程详细、图例细致生动、体系清晰简洁 是一套非常适合漫画爱好者和初学者作为入门、提升的自学用书。
通过300余幅美丽时尚的图片，并列举了100种动漫插画设计方法，对动漫设计的基本方法和实际运用范例进行了具体详实的过程性图解。这些方法简单易懂、实用性强，且立刻能够使用，并侧重于解决读者在动漫设计过程中遇到的“为什么选择这种颜色”“为什么使用这个角度”“这个例子中改变什么会更好看”等这些实际问题。 本书不仅面向正在绘画的人，也面向刚开始尝试作画的初学者，专业人士也能把本书作为创意范例集使用。
《幻想艺术大师101黄金法则》从广阔的场景设计到灵动的角色塑造，从精致的细节纹理到极具现场感的气氛营造，共收录了百余幅精美草图及手稿。101条黄金法则结合了创作基础与实务理论，深入浅出的剖析也使读者领略到大师的创作秘诀。相信在多位艺术大师的带领下，热爱幻想艺术的设计师们必将功力大增！本书也定能帮助读者开启一段全新的幻想艺术之路！
黑白漫画有着张力十足的画面感，黑色、白色、灰色，显得精炼而又能*快速地打动人心，所以很长时间以来黑白漫画成为了读者阅读，以及漫画家绘制的*表现形式。当然相对于彩色漫画，黑白漫画的周期，以及人力、精力、金钱的投入也从某种程度、某些方面上较彩色漫画，更加 经济适用 。 然而随着看漫画一代年轻人的逐渐成长，他们的审美诉求越加多样化，越来越多的漫画家，开始为漫画引入色彩。一方面色彩能够使观者快速入戏，更加轻松产生代入感，很容易使观者与作品产生共鸣；另一方面，也为漫画后续动画、游戏、影视的授权演绎，提供了更加便利的改编基础，因此色彩作为漫画中非常重要的表现要素是值得我们好好研究，认真掌握与灵活运用的。 本书为零基础读者设计，从色彩的属性、特点、知识等几大方面入手，而后切入实操案例，提供彩色
《金田工房X角丸圆讲萌系美少年造型(日本漫画大师讲座)》编*者金 田工房、角丸圆。 《金田工房X角丸圆讲萌系美少年造型(日本漫画大师讲座)》是《日本 漫画大师讲座》系列书之一，由日本知名漫画大师金田工房和角丸圆共同 编*。本书共分为四章，将少年的体型分成S、M、L三种类型并进行了详细 的解说，以M型为主，对各种类型少年的画法逐一加以了说明。**章为脸 部的画法，第二章为身体的画法，帮助读者首先学习萌系美少年的各种基 本画法。书中还介绍了 锁骨 、 肌肉 等能够提高萌态效果的部位 萌态要点的画法。第三章是继基础画法之后的应用篇，将带领读者深入 探讨如何表现人物的 动态 以及 可爱 之处。第四章为描绘原创插图 ，在这一章里汇集了众多绘师倾力创作的他们自己所喜爱的少年形象，从 构图到上色方法都呈现出多样化的风格。读者可以
本书由10位韩国著名的CG设计专家编写，由韩国著名的CG网站cgland.com出版。这10位专家使用了读者非常熟悉的Maya、3ds max、Photoshop、Painter等软件，通过10个实例详细介绍了游戏和动漫中的角色与偶像的容貌、体态、性格等特点的构思、制作以及终实现的每个过程。 本书适合各类CG设计专家、游戏与动漫的制作者以及各类图形图像制作的爱好者。
《漫画 ：超动感游戏插画角色设计》 由韩国插画师盧珍联合两位插画师共同编写，章介绍自由插画师的入门知识；第二章介绍 Photoshop 软件的基本知识；第三章介绍绘画准备及绘画理论；第四、五章介绍了两个完整详细的精美案例；第六章介绍了 Photoshop 应用技巧；第七、八章介绍了两个客座教程。书中讲解具体专业，案例非常精美细致，可以帮助读者快速掌握职业插画师的实战经验和技巧，提升自己的创作水平。
《机甲旋风》漫画教室系列图书，结合游戏中的场景，人物装备，动作及表情，绘制分解图，详细作画步骤及要点，教大家如何正确，巧妙的绘画。
在动漫作品中，机器人题材的作品深受广大青少年朋友的喜欢，近年来国内有关这方面的动漫或游戏作品越来越多。《机器人动漫设计全攻略》通过理论和实例示范向大家介绍如何设计和绘制动漫作品中的机器人，并通过特别编绘的——整章“带故事构架”的设计使大家对所讲知识有更具象的体会。 《机器人动漫设计全攻略》分为两大部分，部分共五章，包括动漫作品中的机器人、设计各种类别的机器人造型、故事背景和功能性格设计、机器人设计及绘制案例、机器人的场景设计及绘制案例。第二部分共2章，分别为为横行霸道之盘泥星机器人战争机械设定集和volks1／8scopedog树脂模型制作分享。部分为理沦知识和实例示范，第二部分的前一章为个人全新创作的机械设定集，后…章为珍贵的模型制作记录，供模型及机器人爱好者欣赏。通过本书，人家既能对
《CG精英榜（2）：闪耀世界的中国CG艺术佳作》是一本精美的CG艺术作品集，是《CG精英榜》系列书的第二辑。《CG精英榜（2）：闪耀世界的中国CG艺术佳作》收录了众多中国CG艺术家的作品，包括游戏的角色设计、场景设计、2D原画、3D创作，以及插画、同人、手办等作品，展示了他们多元的风格和高超的CG绘画技巧。书中还对部分艺术家进行了针对性的访谈，可以让读者了解艺术家们的创作理念、运用的工具和创作的方法。本书不仅能让读者能充分享受CG艺术所带来的视觉震撼，还带来了*CG艺术作品背后的故事。
本书共分为四部分内容：基础部分、SAI部分、Photoshop部分和Photoshop SAI结合部分，具体内容包括：漫画的基础知识、数位板的基础知识、SAI软件的常用操作、运用SAI临摹漫画人物、运用SAI转真人为漫画、运用SAI绘制漫画线稿流程、使用SAI对漫画进行上色、运用SAI鼠标手绘漫画、Photoshop软件的常用操作、运用Photoshop临摹漫画人物、运用Photoshop转真人为漫画、运用Photoshop绘制漫画线稿流程、使用Photoshop对漫画进行上色、运用Photoshop鼠标手绘漫画及SAI Photoshop软件的综合运用。读者学后可以融会贯通、举一反三，绘制出更多更加精彩、完美的漫画效果。本书结构清晰、语句简洁，面向Photoshop、SAI的初、中级读者，适合漫画爱好者、漫画设计人员、角色设计人员、动画片设计人员等阅读，还可以作为各培训学校、中专、大专等高等学院的动漫辅导教材。
全书共分6章。介绍漫画的画风类别，色彩的相关知识，软件的运用，人物动物、植物、场景等这些元素的绘制技巧进行讲解全书共分6章。介绍漫画的画风类别，色彩的相关知识，软件的运用，人物动物、植物、场景等这些元素的绘制技巧进行讲解全书共分6章。介绍漫画的画风类别，色彩的相关知识，软件的运用，人物动物、植物、场景等这些元素的绘制技巧进行讲解
动画作品：500部经典动画佳作的专业评析 动画制作人员：180位著名动画制作人介绍 动画制作机构：30个专业动画制作机构概况 动画声优：150位人气动画声优全方位接触 动画术语：60条动画制作相关的名词释义 动画期刊：多本知名动画类期刊详尽资料 动画院校：14家专业院校，动画＆声优专业完全解析 动画场馆：6个令人大开眼界的动画文化展馆 官方网址：300条动画作品、制作机构及期刊网址 动画赏：日本动画界各大重要奖项全收录 动画名家锐意推荐，动漫爱好者的“《圣经》”。
本书以卡通图库的形式展现给广大读者。以丰富的资料性，展现各种风格特征的卡通原型。其目的有二：一是作为资料的积累，正如同我们写文章一样，需要大量的阅读，丰富自己的写作词汇。也如同我们绘画，需要学习、借鉴他人的绘画技法，需要储存大量的绘画作品作为资料。那么卡通造型也需要大量的资料，才能提高我们的设计、创作灵感。因此本书便带着这个目的面市了，希望能给更多的创作人员和学习动漫的爱好者提供一本海量的图库。二是让有志于学习卡通造型的朋友顺利地学习绘制卡通。并在学习和欣赏众多优秀卡通原型基础上，逐渐培养出较高的鉴赏能力，把广博的卡通造型创意精华吸纳进今后的学习和创作中。希望读者在卡通造型方面有更广、更深的作为。
Q版人物一直以来都是动漫创作的经典内容，他们以其可爱的外貌、活泼的肢体动作、俏皮的服饰、百变的造型和独具魅力的个性而深受动漫创作者和漫画爱好者喜爱。 《超人气漫画从新手到高手——Q版人物素描技法篇》是“超人气漫画从新手到高手”系列书的一本。以Q版人物作为绘画主题，书中通过大量精致而生动的实例、简明扼要的图注，将绘制Q版人物的实用技法直观展现出来，帮助读者深入了解Q版人物的表现技法。《超人气漫画从新手到高手——Q版人物素描技法篇》从Q版人物的头身比例、头部造型、身体结构的绘制开始讲解；再升级到服饰、动态姿势的绘制；后讲解了Q版人物组合、场景的绘制、Q版人物的创作，以及使用色铅笔和数码产品上色的方法，后面这部分内容可供较为专业的动漫绘制者阅读。 《超人气漫画从新手到高手——Q版人物
中国古风插画是插画、动漫爱好者非常喜欢的风格，浓郁的中国传统文化氛围与人文气息让人陶醉。本书由古风插画圈里的知名插画师编绘，系统地将古风绘制技法娓娓道来。全书共分6章，首先讲了古风插画的入门及基础知识，然后详细介绍了古风人物、衣着配饰及人物动态的绘制，接下来介绍了古风纹饰的处理，后讲解了完整古风插画的绘制过程。 本书作者绘制经验丰富，讲解细致，适合中国古风爱好者以及初、中级动漫插画爱好者学习、欣赏。
插画是综合运用图案语言表现主题的艺术形式，插画师本着审美与实用相统一的原则，使用简洁的线条、概括的轮廓、准确的形态、清晰明快的色块，直接表达设计意图。插画使用范围越来越广泛，当下插画已经遍布于国内外平面和电子媒体、游戏角色设定、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告等领域，甚至在T恤、日记本、贺卡上也经常会看见插画的身影。 《插画之梦——Painter绘画造型的秘密》集合了资深插画师子弹多年来的插画设计心得和高品质、经典插画作品，其中不乏被大众熟知的游戏人物设定形象。本书共十一章，内容大致可分为三个部分：部分，章至第二章，介绍了插画的基础知识和CG绘画的基本流程分类，如CG绘画用到的主要软件、电脑绘画的色彩、建立页面、画出大的明暗、确定人物的身体动态和光源位置等；第二部
CG行业是一个朝阳产业，有大量的创意人士正加入这个行业。本书首先介绍了青春热血漫画的特点及表现青春热血风格的常用技法，然后通过7个案例详细讲解了在Photoshop软件环境下绘制cG漫画所运用到的各种技巧，如提线技巧、铺色润色技巧、花纹修饰技巧、光效表现技巧等。另外，本书附带了1张DVD光盘，包含书中所有实例的线稿和分层终效果图。 本书讲解系统，图例丰富精美，适合初、中级动漫爱好者作为自学用书，也适合相关动漫专业作为培训教材或教学参考用书。
本书整理了12位一线插画师的心得与技法。全书共分4章。第1章以“爱插画爱生活”为出发点讲述了插画的魅力；第2章通过12位插画师的短篇作品和技法分享，展现服装搭配传达出的美和对生活的热爱；第3章通过“你问我答”的形式，解答了困惑插画新手的热门问题；第4章分享了12位插画师在学习插画的过程中，对他们影响*的图书、网站。书中包含大量精彩的插画作品赏析，风格各异，语言轻松易懂，插画师们更是把自己多年的经验无私地奉献出来，极具学习价值。
45位漫画家、插画家、游戏原画师的独家教程 ★国内实力派漫画家、插画家阿梗、徐璐、丁冰、于彦舒、LING、Chry、Buddy、杨笑汝、Chiya、李书轶、小爱、喵呜、风君等亲身示范，详细步骤分解的独家彩绘技法首次完整披露，不容错过。 ★RikeLee、阿花、草帽、雷晟、齐猪、守夜人、刘远、纹银、曹操大叔、夜空等游戏原画师，来自中国乃至世界都享有盛名的游戏机构：盛大游戏、完美时空、腾讯游戏、花田工作室、美国宝开、美国艺电、GameloftRedsteam工作室。全明星阵容打造强游戏原画CG宝典。 ★“CG骑士团”系列教程共三册，推出以来在CG学习者中颇有口碑，从插画基础到彩图上色再到人物场景融合设计，逐步升级，进阶教学，一套在手，助漫画初学者成为全能绘画达人。
