《形象管理与时尚穿搭》系统阐述形象管理与时尚穿搭的方法与技巧。 《形象管理与时尚穿搭》由8部分组成，具体内容包括形象管理的意义、妆容管理技巧、发型管理技巧、服装色彩搭配方法、穿搭风格定位方法、时尚穿搭的服饰造型方法、衣橱管理技巧和气质养成方法。 通过对《形象管理与时尚穿搭》的学习，读者可以在追寻美的过程中，遇见更美好的自己。

可可 香奈儿，时尚界的永恒传奇与标志性偶像。她的一生追求属于自己的生活，为自己，也为所有女性争取自由。 本书向人们展示了香奈儿独树一帜的人生态度和观点，她对时尚、风格、女性、工作 等睿智与前卫的看法 她从不羞于表达，也从不回避争议。这些大胆、犀利又妙趣横生的言论，体现了香奈儿的不同侧面，同时香奈儿不容忽视的洞察力和超前的时代精神，也将持续影响年轻一代时尚从业者。 关于自己： 我酷爱批判，如果有一天我不再批判，我的生命就结束了。 关于时尚： 我讨厌看到女人盲目顺应时尚，她们牺牲了自己的个性。 关于时装： 衣服应当像穿着它的女人一样，是灵动的。 关于工作： 工作的魅力远远大于金钱。 关于时间： 20岁的容颜是天生的，30岁的容颜是生活塑造的，而50岁的容颜则是你自己造就的。 关于优雅： 优雅属于那些已

《珠宝鉴赏大全（全彩珍藏版）（第2版）》介绍了目前市场上常见的30 多种珠宝玉石，包括它们的主要特征、类型、价值判断方法、主要产地、常见的作假手段及鉴别方法，从而帮助人们掌握基本的珠宝鉴赏知识，准确地判断和评价珠宝的价值。本书的内容贴近当前的市场情况，具有较强的实用性，对人们的选购、投资能起到较好的指导作用。 《珠宝鉴赏大全（全彩珍藏版）（第2版）》既适合普通的珠宝爱好者和消费者阅读，也是珠宝专业人士值得拥有的实用参考书。

理想中的店铺，是什么样子呢？ 理想中的生活，又是什么样子呢？ 像开买手店一样打开生活吧！ 小红书 about关于 系列书第四弹，一份 买手式生活 新提案。 聚焦创意多元的买手业态，唤醒独一无二的生活态度。 和每一位想要找寻乐趣和新鲜感的读者，一起探索生活的经营之道。 走，我们在买手店碰面，生活里相见。

她们自信、炙热、纯粹、不羁、时尚、对生活有着无限热忱 巴黎和生活在那里的女人让全世界为之向往。 全球时尚意见领袖珍妮 达玛斯和 ELLE 法国版前主编劳伦 巴斯蒂德，历时两年，走访和记录了 20 位生活在巴黎的女性和她们的生活：住在河上的女演员、年近古稀的时尚撰稿人、独自开启公路之旅的酒吧老板 她们身份、年龄、生活状态各异，却都深受 光之城 巴黎的感染，选择在这里完成自己的梦想，展示了生活的无限可能。 听她们讲述自己的人生故事和生活日常，让我们渐渐明白，所谓的 法式 不仅是俏皮的碎花裙、修身的风衣、雏菊发带，更是一种自由自在、无拘无束的生活方式，不被陈规限制，不受他人眼光左右，*限度地按照自己的本心去选择职业与爱情，将自己打扮成自己满意的样子，这才是 法式 的核心：美人并非因美而自信，而是因为

1940年代时尚是从第二次世界大战的灰烬中产生的具有前瞻性的时尚，这种时尚以前从未见过。 1940年代早期的定义是节俭和实用，在战争时期这是一种将就和修补的态度。然而，在这10年的后半段，传统女性气质、优雅和奢华的出现往往与这个时代联系在一起。从战争年代的紧缩到迪奥的革命性新风貌风格的推出，本书汇集了复古摄影、时尚插图，记录了1940年代每一季时尚的演变，全面概述了这一时期的风格特色。 《1940年代时尚：权威资料集》涵盖了这10年女性时尚的方方面面，从蕾丝晚礼服、定制夹克和毛草，到塑身内衣、缎面睡衣和充满争议的比基尼，它对战时和战后的时代魅力进行了全面的评价。 本书深入探讨了塑造1940年代时尚的风格和趋势，以10年来标志性的明星和设计师的形象为特色，其中包括维罗妮卡 莱克（Veronica Lake）、琼 贝内特（Joan Bennett）

咆哮的1920年代的浮华和魅力掀起了一场时尚革命。 1920代是社会变革的代名词，反映在其开创性的时尚上：从 新女性 的大胆优雅到前所未见的轮廓，咆哮的1920年代风格在一个世纪之后，仍然吸引着人们的想象力。 这本丰富的资料书以500多张照片和原始时尚插画、海报、设计稿为插图，记录了爵士时代的每一个时尚季。 这本面向所有时尚历史学者、学生和复古爱好者的重要手册，将视角落在了不断发展的时尚趋势之上，提供了从高级定制到成衣，以及各类时尚单品的深入分析。 本书由著名设计历史学家夏洛特 菲尔撰写和编辑，还包含时尚历史学家埃曼纽尔 德里克斯的权威介绍，以及该时期主要设计师和时装公司的介绍。

1930年代是一个动荡的年代，也是一个充满魅力的时代。 1929年的经济大崩溃和第二次世界大战的爆发，改变了整个世界的格局 尽管经济和社会存在不确定性，但1930年代出现了新的时尚面貌 斜裁、斜肩上衣、泡泡袖、茶裙、毛皮坎肩和及地晚礼服裙，等等。也正是在这个时代，好莱坞挑战了巴黎的时尚桂冠，明星们成为了时尚偶像，标志着女装设计朝着一个新的成熟方向发展。 这本书收录了500多张1930年代的原始照片、插图和草图，是任何时尚历史学家、学生或复古爱好者的必选指南。这些经典图片选自当时流行的时尚读物、邮购目录和好莱坞工作室海报，等等。其中包括自出 Chic Parisien、Harper's Bazaar、Sears、La Femme Chic 等杂志 ， 以及电影工作室Metro Goldwyn Mayer和派拉蒙的材料。 本书由著名设计历史学家夏洛特 菲尔撰写和编辑，还包含时尚历史学家埃曼纽尔 德

知名内科医生、断食专家及营养师安德烈亚斯·米哈尔森教授通过这本书向读者提供了真正让人长寿、健康、远离疾病的方案——将饮食与断食结合起来。米哈尔森教授在本书中系统介绍了人类进化与断食的关系、消化系统和新陈代谢系统的工作机制以及人体必需的营养素，深度剖析断食的机制以及人体各个器官在断食作用下发生的神奇变化，并在此基础上全方位循证详解治疗性断食和间歇性断食两大饮食方案。治疗性断食能真正让饮食发挥医疗级功效，从根源激活细胞自噬及修复过程，重启身体节律，构筑免疫屏障，激活人体自愈力，启动长寿机制，让人终身远离20多种慢性疾病；而更为日常的间歇性断食则具有减脂与调节激素、促进糖与脂肪的新陈代谢过程、让人获得能量、治愈人体微生物、调节情绪与心情等功效。作者结合多年临床及功能医学经验，对每项疾

时尚大帝、 老佛爷 卡尔拉格斐一生智慧箴言：关于工作、生活与人生思考。通过卡尔的双眼，体会这个世界。 本书展示给我们一个立体的、丰满的、有血有肉的卡尔：他的人生观，他的时尚观，他如何看待工作，他眼中的名人百态等等。一句话就是他的一个侧面或一个篇章，一种他对于人生的个人宣言。而这些宣言背后，让我们感受到一个特立独行、让人为之着迷的形象。 关于人生：我的奢侈，是不需要向任何人证明自己。 关于工作：如果你不喜欢你的职业，那才叫工作。当你喜欢上你的职业那一刻，就不再是工作了。 关于时尚：时尚是你赋予事物、使其演化的灵魂。 关于设计：我对所有事物都持开放态度，对我而言，所有符合时代精神的事物都是好的。 关于时代：我厌恶那些陷在某些特定时代的人，而且他们认为这世界疯了，这世界没什么问题，只是有

香水知识的入门，爱马仕专属调香师艾列纳打开他的实验室大门，带你领略现代香水全景，揭露气味炼金术背后的秘密：调香师的工作、香水的类型划分、原料的提取、天然香料、香料如何采集、香水制造商、贸易、如何营销包装气味 香水的世界从外面看纷繁诗意，从里面看是冰冷的化学与充满人性的嗅觉，是另一个科技与人文的交界。香水业去神秘化后的诸多干货呈现，让你真正懂得香水。 爱马仕专属调香师出品，*懂香水的人为时尚爱好者写的入门指南。对香水背后的整个时尚产业做了全面客观的呈现，详细讲述作为世界*调香师，他探索气味、训练嗅觉的方法，及其所创经典香水的灵感来源和创作过程。

邓时海著的《普洱茶（精）》详细介绍普洱茶的茶性、品茗及品种，力求讲述普洱茶越陈越香。通俗易懂，图文并茂，具有较强的科学性、知识性，是宣传普及普洱茶文化知识的一本好书。 本书收录了史话篇、陈香篇、品茗篇、茶道篇、茶谱篇。本书力求让普洱茶迷们通过阅读本书，在理论和实践两个方面都有所提高，能更好地感受那一饼饼圆茶中酿就的时间的厚、滑、美、醇。

易武，中国贡茶第一镇，古六大茶山之首，茶马古道的起源地。本书一共分为五个章节，第一章，茶人的原乡，主要介绍了易武作为中国贡茶第一镇的历史；第二章，易武风土，主要介绍了易武极具代表性的产区麻黑、高山寨、弯弓等；第三章，风味密码，主要介绍了易武茶的香气、味觉、口感等方面的内容；第四章，岁月史诗，主要介绍了易武茶的风云百年、复兴之光、王者绽放等内容；第五章，茶人列传，主要介绍了易武从古至今有名气的茶人。

本书的主角是各种神奇的植物，书中从植物学的角度来详述人类的生殖图腾，让读者重温情欲和催情药的历史，并详解某些催情植物名称的渊源。 本书展示了122种植物，植物标本大多数采集于近两百年前，古老的标本可追溯到 1790 年，堪称植物标本界的老古董。正是仰仗蒙彼利埃大学药学院及植物学院的鼎力协助，读者才能看到如此珍贵的植物标本，这也正是本书的精妙之处。作者以诙谐的笔触讲述了催情植物的传奇故事，还挖掘出许多古老的美容配方、调情秘诀、食疗菜谱、香薰疗法

本书将每个品牌的历史、传统和风格都一一列出，并以优美的语言与亲身经历的 视角 写出。从每个品牌的创始人，到后来几代的品牌掌门人、首席设计师；从每个标志性元素的诞生契机、过程，到每个元素在每一季大秀中的呈现 对法国时尚的热爱让梅甘 赫斯开始了时尚插画事业。她在本书中展示了十个法国高奢品牌的时装作品，并将各个品牌高级定制时装、高级成衣时装的发展史及品牌历史、品牌风格一一道出，向我们讲述了法国十大标志性时尚品牌的前世今生，也告诉了我们这些品牌是如何成就了法国的时尚地位的。

本书以精炼的文言表达形式，从中国传统文化“道”（一阴一阳之谓道）的层面，对茶之分类、茶之栽植、茶之采摘、茶之制造、茶之保存、茶之泡煮、茶之品味、茶之辨别以及四季饮茶的“道”与“理”等十二个方面，一一进行精辟的阐述。作者传统文化底蕴较为深厚，娓娓道来，言之成理，言之有据。全书图文并茂，精美雅致，是中国古典哲学与现代科学的结合体，是中国茶学文化的成功实践之一。

《这不是时尚：街头服饰的过去、现在和未来》是一部时尚史，也是一部社会史。它讲述了潮牌文化的诞生和发展，街头服饰如何从小众走向大众，从体育领域打入时尚圈。我们当下所熟知的潮牌文化，其实是多种文化风格的融合，从服装文化来说，它融入了运动装、工装、制服的元素。从时尚文化来看，它受到了朋克服装风格、美国常春藤风格、嘻哈风格等各种时尚风格元素的影响。同时它还和各个时期的文化运动、运动项目的流行息息相关。 街头服饰文化是当下传播快、影响力的时尚趋势。本书从多角度解读了街头服饰文化的形成，它对当下的影响，以及预测了其未来的发展。它讲述了亚文化时尚潮流如何发展成为一个价值数十亿美元的全球产业，这场时尚风暴怎样同时影响了高端时尚和快速时尚，并迅速席卷全球。 故事开始于1972年的泽西市，这里是间街

“时尚”在今天的社会变得越来越重要。作为我们日常生活不可分割的一部分，时尚的概念早已超出了衣饰、外观、风格和流行的范畴，不仅涉及各式各样的社会实践、视觉再现与物质文化，而且同政治、经济、文化、意识形态等产生了复杂而密切的关联。从时尚杂志的女星照片到模特产业的身材管理，从国际T台的民族品牌到时尚博客的花边新闻，从军队制服的集体管束到皮革毛发的恋物癖好，从历史上的“裹小脚”和“剪辫子”到科技化的“小米手环”和“谷歌眼镜”，从全球化的时尚产业链到网络状的服装“集群体”……我们在任何时间和地点都会面对这些纷繁芜杂的时尚现象，并希望能以一种更为理性化和深度化的方式来“透过现象看本质”，认清和掌握时尚的特征与规律。 本书从19世纪和20世纪的人文社科领域中撷取杰出的思想家（包括马克思、弗洛伊德

你知道吗？年龄相同、体形相同，习惯不同会让外貌看起来相差10岁！ 想要保持年轻美丽，并不需要投入大量的时间和金钱。只要将平常一些无意识的 显*惯 变成 减龄习惯 ，就能让人焕然一新，重获年轻与美貌。 日本超模名校校长在书中传授大家42招变美小心机，招招都能让你变得更年轻、更美丽：滑手机的姿势、在办公室的坐姿、衣着打扮、用餐礼仪 不论是在他人面前（动作、穿着、谈吐方面），还是独处时光（休闲、睡眠、心态方面），每天一点点简单又有趣的小改变，就能让你变身优雅的冻龄美女。 有的人身姿曼妙，吸引眼球；有的人气质出众，十分上相；有的人举止优雅，谈吐迷人。 生活中总有这种人，这不仅是因为她们脸蛋漂亮，打扮时尚，真正的秘密在于她们的姿势和动作。 一个姿势的不同，就能区分出气质美人和普通人。日本模特指导老师

保罗 史密斯，英国设计鬼才，疯狂的骑行爱好者。在书中，他详述了骑行世界中他*喜欢的人物和赛事，展示了他收藏的自行车、骑行服和大量20世纪50 60年代的刊物，诉说了他从法斯托 考皮和雅克 恩奎蒂尔等早期骑行英雄身上获得的设计灵感，回顾了他与一些著名自行车制造商的合作，讲述他和大卫 米勒、布拉德利 维金斯和马克 卡文迪什等现代公路赛和场地赛明星手的友谊。 这本书仿佛一次个人化和高度视觉化的旅程，将史密斯对骑行的爱和对设计的爱联结在了一起。

本书展示了20世纪美服饰的精致刺绣、复杂的褶皱和大胆的剪裁工艺，探讨了服装设计师如何依照个人品味，将具体工艺与纺织技术应用于设计之中。书中介绍了马瑞阿诺 佛坦尼、玛德琳 维奥内特、保罗 波烈、于贝尔 德 纪梵希、伊夫 圣 洛朗、川久保玲和薇薇安 威斯特伍德等设计师的作品和精致的定制单品，如香奈儿的亮片长裤套装和夏帕瑞丽的华丽刺绣夹克，巴黎世家的经典款和迪奥的晚礼服等。 作为 时装细节 丛书的一部分，本书为修订版。每件服装都配有详细的服饰细节图和平面效果图，并附有纺织和时尚业内权威专家的评论。

时尚是最不理性的消费，是诱惑的工具，更是每一次重要社会演变的标记。从古希腊雅典人的腰带到奢侈品牌配饰，从古罗马系带凉鞋到中世纪鞋履，从英国亨利八世王后的衣橱到纳粹的审美乌托邦……作者奥黛莉·米耶通过经济、审美、社会与文化的多重视角，用心书写了一部全球时尚史。这部以时尚与奢侈品为主题的历史书，并不是服饰潮流的简单编年史，它深入挖掘了服装、饰品与化妆品如何参与社会进程，并揭示了它们被一个社会接受或否定背后的深层原因。

在尼古拉看来，香水就是一种日用品，应紧跟潮流和时尚，没必要经久不衰、流芳千古。经过时间的磨砺，他学会从市场上临摹配方，再按照自己的方式把它们重新排列组合，获得成功。但他其实也明白，仿制不过是对现有款式的变形。他也想把原型、人们的期待、市场惯例统统地抛开，哪怕一次也好，不再在别人的基础上加工改造，而是彻底决裂，自己创作。 克劳德属于老一派，是香水界的前辈，还相信这昙花一现的艺术有着超越时光的魅力。他从一开始就在追求卓越，这是他的底线。他要求严苛，对香水的品位和调性有匠人般的坚守。克劳德的记忆中始终保存着一个蹒跚学步的孩子形象，孩子正在越过一个苹果大小的石头，有那么几秒钟，他感觉自己已失去了平衡，立刻倒在地上，接着重新开始，这一幅图景浓缩了克劳德对自己的职业和作品的理解：就像蹒