作者出生于艺术世家,深厚的家学与专业背景,丰富的跨界学识与实战经验,行走于欧美各国美丽求索,终将目光停留在当今时尚行业中与人关系较为密切的 形象 上。作者根据多年专业领域研究探索以及在实践中对市场人群需求的了解,将人的 形象 进行系统化地研究与解析,进而形成一套既有一定思想高度和专业深度,又浅显易学的 形象美学 体系。 本书历经10 年完成,分为塑型、悦色、妆饰、驭装、理橱、博雅六个章节,从造型、色彩美学如何转化应用、独门创建扮美四重境界基础论点、消费者心理学,乃至博雅教育之韬养与落实等,帮助读者从尊重、认识、爱上自己的长相与身材开始,到认识并识别商品,*终人、衣匹配,内、外合一。一个人能驭装、美仪、雅言、识礼,才是渊博雅正的开始,也才能真正驶入瑰丽的生命美学旅程。 书中将较难以
本书为胸针收藏家郑莺燕女士与清华大学艺术博物馆联合举办的2022年特展 铭心 20世纪胸针艺术 图录。展览藏品全部由郑莺燕提供,共143组/938件胸针作品,配合数十幅海报等图像资料,全面展现vintage胸针的发展历程。 全书分为6个单元,以藏家视角系统梳理解读vintage胸针的百年时尚之路。特邀各大时尚杂志御用摄影师文立明全新拍摄所有藏品。近1000幅高清大图,超大开本高品质精美印刷,还原vintage珠宝的流光溢彩,带来极致视觉体验。
《一看就懂的穿搭术 日常穿衣手册》: 本书以日常穿搭为切入点,全书一共分为5章:di1章介绍了人设定位,并列举了不同风格的穿搭方式;第2章介绍了穿搭的基础知识,首先是常见的形体,有H形、A形、X形、V形,其次是色彩的分类,包括同类色、对比色、邻近色、互补色、无彩色等,掌握这些知识后,读者可量身定制,找到适合自己的服装款式和色彩搭配;第3章聚焦于衣橱的单品,主要介绍了各类单品的穿搭公式和技巧;第4章介绍了6种不同场景的穿搭方式;第5章通过一些穿搭故事,为读者深化了从基础理论到实践运用的穿搭技巧。全书采用手绘插图,内容精彩,版式灵活且清晰,能让你一看就懂,一学就会,轻松掌握穿搭技巧。可以说,本书不仅是一本提供穿搭技巧和灵感的书,还是一本充满故事的穿搭书,适合零基础的读者入门日常穿搭。 《穿搭基本
本书为胸针收藏家郑莺燕女士与清华大学艺术博物馆联合举办的2022年特展“铭心——20世纪胸针艺术”图录。展览藏品全部由郑莺燕提供,共143组/938件胸针作品,配合数十幅海报等图像资料,全面展现vintage胸针的发展历程。 全书分为6个单元,以藏家视角系统梳理解读vintage胸针的百年时尚之路。特邀各大时尚杂志御用摄影师文立明全新拍摄所有藏品。近1000幅高清大图,超大开本高品质精美印刷,还原vintage珠宝的流光溢彩,带来 视觉体验。
20多位杰出女性,从影响时尚行业的前主编露辛达·钱伯斯、多岁的时尚偶像艾瑞斯·阿普菲尔,到如今的带货女王卡洛琳·伊萨,从通勤装、聚会装、约会装、工作装,解析如何穿出风格:
黎坚惠2000年出版个人作品《个人装备1──少年口味》,受到一众fans的热烈追捧;七年后,她的二本作品专辑《时装时刻1987-2007》终于面世。 《时装时刻1987-2007》纪录了黎坚惠近20年的时装经验──天天脚踏Dr. Martens的日子;为买衫身兼四职的阶段;次去Ball时的打扮;对各品牌的品评;与众的缘份;和Wyman、甘国亮、、张曼玉的惺惺相惜…… 本书还有她的大量照片,包括工作照、每天用脚架自拍的Wardrobe Diary、其各样favorite fashion items等等,是本份量十足的时尚日记。同时也反映了这20年来的潮流变化和香港人(特别是所谓社会精英的阶层)的穿着品味,亦反映出世界潮流背后的哲学。 但,这又不是一本仅止于谈时尚的书,正如黄伟文在特地为本书写的序中所说的:我们其实在“讲生活”。纵然书中满坑满谷的都是一些大牌名字,但整本书读下来,相信印象
高跟鞋拥有神奇的力量------从穿上它们的那一刻起提升自信、点亮心情,平添了一分妩媚和温柔,也多了几分性感,这就是为什么女性要穿着高跟鞋,并感到愉快和骄傲的原因, 这就是《高跟鞋的诱惑》。经典到原始、奢华到复古,总有那么一款高跟鞋适合你。在这场高跟鞋的欢乐盛会里,作者着重选取了一些你可能永远也没机会穿上,但是觊觎已久的几款最为精致的高跟鞋典范做一一介绍,配以知名高跟鞋设计师档案、名人名言、妙趣横生的奇闻轶事等,再加上华美高跟鞋的全彩插图贯穿始终,这本书定将俘获每一个“嗜鞋如命者”的心。所以,无论你是热衷于收藏复古的式样,还是喜欢收集设计师的奢华作品,或者仅仅是一想到自己穿上一双迷人的高跟鞋就感到兴奋……那么这本书就是为你而准备的!
本书以时间为轴,横跨中西,叙述了中西方从古至今数千年的形象设计发展历史,内容涉及时代背景、男女形象设计艺术、典型形象等诸多方面。西方部分始于古埃及、古西亚、古欧洲,历经中世纪、文艺复兴时期、巴洛克时期,直至18-20世纪;中国部分从先秦开始,横贯各个朝代,其中,20世纪的中西方形象设计是本书阐述的重点。 本书史料翔实、图片丰富,图文并茂的编写风格不仅让读者耳目一新,也非常利于教学实践。迄今为止,中国高校设计专业尚未有同类教材。因此,本书的问世,也填补了一项艺术设计教学领域的空白。
男士时装,尤其是涉及内衣的男士时装,曾是精英的专利,如今已经平民化了,这是社会进步的明证。曾为希腊人所激赏的人体唯美主义,似乎在男性世界里又重新得到了重视。作为对社会价值观进步的反映,内衣的历史还强调了女性风格与男性时装之间不断的、跳跃式的交流。内衣的隐蔽、炫耀、伸展、简省,在昨天的违法与的时髦之间创造了一个游戏,由此来谴责那几片简单的布条曾背叛过的羞耻感。 在《内衣的故事(男士篇)》中,作者试图通过既有的经典社会经济学研究分析,来重建男士内衣在从古至今的服装史中的重要性。作为对科技进步的反映,这项研究充满了新意,以及对男人与其身体的关系的反思。