20世纪90年代开始，视觉文化逐渐从边缘走向中心，成为我国社会文化的主导形态；我国新闻业经历多次转型，形成了全新的新闻秩序，视觉化成为重要的发展议题。本书以视觉化发展脉络为主线，系统整合我国1990年以来新闻领域的主导视觉产品形态。通过对多样产品背后主导技术话语的归纳和提炼，并将其纳入技术可供性理论的分析框架，兼顾技术特性与新闻媒体的诉求关系，形成对技术话语变迁规律的总体把握。同时，本书还尝试从视觉技术话语的演变，考察视觉化对新闻边界和相关理论的解构与重构，为形成根植于中国的本土化新闻理论奠定基础。

发端于荷兰的世界新闻摄影比赛已经走过半个世纪的历程。《“荷赛”之道世界新闻摄影比赛与参赛策略》一书介绍荷赛起源与影响、奖项设置、评选方法、参赛题材、拍摄手段、构图、获奖作品的成功因素，中外获奖作品实例分析、荷赛作品的人文精神探讨等。

本系列丛书选择了10个人们日常中关注并参与的话题，力图通过揭示媒介文化的形成机制来引导读者认识复杂的文化现象，培养理论洞察力和批判能力。作为本系列中的一本，本书将分9个章节探讨当前的新闻技术与新闻专业主义问题，试图描述当前技术条件下的新闻业态，回答新闻是否依旧重要，如何才能专业的问题。本书主要分为两部分：第一部分讲述了技术革新、平台发展对新闻业的影响，点明“在网”向“在场”的转变对新闻专业主义推出了挑战；第二部分从行业回归人，讲述媒体人把关权力、职业荣誉感和经济获得方面的变化。作者经过分析得出结论，肯定了专业主义的价值、人的作用，同时也强调对作为非解药的技术的重视。

费孝通论文化与文化自觉，ISBN：9787800806483，作者：费孝通

《摄影构图学》力求从摄影艺术理论到拍摄实践，再从实践成果中提炼出艺术规律，深刻地研究摄影构图的表现方法。《摄影构图学》根据摄影的构图与其他造型艺术的构图做了详尽的分析和比较，综合可借鉴之处，总结出摄影的个性特征。全书分为开篇、取景、构图的思维与表达、摄影构图的“三选择”、造型处理的“四要素”、摄影构图的形式规律、常用的构图方法以及结语共八章。

《美国在华早期新闻传播史（1827-1872）》首次对美国在华新闻传播活动的历史源流进行了清晰的梳理和系统的描述，对于各个阶段有代表性的报刊、报人，如威廉·伍德和《中国差报与广州钞报》，裨治文、卫三畏与《中国丛报》，玛高温与宁波《中外新报》，林乐知与上海《中国教会新报》，丁韪良与北京《中西闻见录》等，进行了细致的个案分析，并且由点到面，由表及里，揭示了这些报刊创办的时代背景及其与社会发展的互动关系，从而将美国人以至西方人早期在华办报活动的图景全面地呈现了出来。

本书提供了新闻摄影实践的基本原则和系统理论，具体介绍了图片制作的全过程，包括相机型的选择、相机角度、光圈、冲印、图片说明的撰写和小样的编辑，并全面考察了新闻摄影的特性、适用范围和局限性。新闻摄影师藉此学习如何创造自己想要的照片，并用这些照片来反映社会和文化环境。

《新京报》从创办那天起，就把责任烙在自己的身上，尽努力恪守新闻的基本准则，以人文和法治作为义不容辞的价值追求。作为一份诞生于社会转型期的报纸，《新京报》不仅以跨地域办报的姿态在中国的报业史上做出了有益的探索，还以新锐媒体的视角为这个时代做了尽可能忠实的记录和理性的解释。新京报丛书，体现着《新京报》一出生就风华正茂的自信，体现着新京报人对国家人民的忠诚和对未来、对先进文化的憧憬…… 耕耘当下，收获未来。

《电视摄像编辑案例与实训指导(高等院校体育新闻传播实训教材)》，本书分电视摄像与电视编辑两部分。重点在于通过对电视摄像编辑中具体案例的解析，有针对性地提炼出经典的拍摄和剪辑技巧，并列出每个知识点进行实际操作训练的方法和形式，让学生把每个知识点运用到实际操作中，提高学生对拍摄编辑技巧的实际应用能力。

这是一本处处充满鲜活个人体验的书。作为中国大陆第一位华德福主课教师，作者回忆了去往英格兰接受教师培训、游历欧洲以及在国外华德福学校实习的全过程。扑面而来的全新学习经历裹挟着他，促使他放下思考和判断，尽情感受所有的痛苦和快乐。正是这种放下，为他以后从事华德福教育奠定了真实而开放的基础。而作者从感受，到行动，再到思考的成长历程，也印证着华德福教育的理念。