《古代版刻关圣帝君圣迹图》选编于清《关圣帝君圣迹图志全集》一书，《古代版刻关圣帝君圣迹图》由清康熙三十一年一二八九三一卢湛汇辑，初刻于康熙三十二年，至民国又有不同时期的多种刻本。图中五十多幅木刻版画叙述了关羽的生平事迹，情节丰富、故事连贯、人物生动、构图多变，可谓是一部精彩的黑白连环画，始刻者元人胡琦。
《画禅室随笔》的作者为中国明代书法、绘画理论著作，董其昌著。是明末清初画家杨补辑录董其昌未收入《容台集》的零篇散帙而成书。该书论书主张巧用笔墨，强调结字，临帖重在领会其精神，提倡“以意背临”；论画以南北宗论为中心，提倡文人画，贬抑“行家画”。对于绘画的发展，推崇自唐而宋由“工”变“ 畅 ”，批评由宋入元某些画家的由“畅”而“佻”。主张画家要读万卷书，行万里路，以生 、秀、真为艺术境界之极诣。
《中国古代绘画精品集》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作，以馆藏书画珍品为源本，以册页的形式出版，呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。《宋人花鸟册页(1)》由李弘主编，是《中国古代绘画精品集》的其中一册，画集通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，设计上采用正面全图，背面局部放大的形式，以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。
《中国古代绘画精品集》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作，以馆藏书画珍品为源本，以册页的形式出版，呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。此系列画集通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，设计上采用正面全图，背面局部放大的形式，以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。
由袁枚著的《小仓山房尺牍/艺文丛刊》此书辑录的内容为作者与亲朋等相互往来的书札共三百余封。内容比较有趣，可读性强。作者袁枚，字子才，号简斋，随园老人。浙江杭州人。清代文学家，有《小仓山房诗文集》《随园诗话》《随园随笔》等。
《中国古代绘画精品集》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作，以馆藏书画珍品为源本，以册页的形式出版，呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。李弘主编的、李鱓绘画的《花鸟册页》通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，设计上采用正面全图，背面局部放大的形式，以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。《花鸟册页》为丛书之一。
《中国古代绘画精品集》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作，以馆藏书画珍品为源本，以册页的形式出版，呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。《山水花卉册页》由李弘主编，是《中国古代绘画精品集》的其中一册，画集通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，设计上采用正面全图，背面局部放大的形式，以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。
《中国古代绘画精品集》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作，以馆藏书画珍品为源本，以册页的形式出版，呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。李弘主编的、华嵒绘画的《花鸟草虫册页》通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，设计上采用正面全图，背面局部放大的形式，以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。《花鸟草虫册页》为丛书之一。
《中国古代绘画精品集》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作，以馆藏书画珍品为源本，以册页的形式出版，呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。《山水花卉册页》由李弘主编，是《中国古代绘画精品集》的其中一册，画集通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，设计上采用正面全图，背面局部放大的形式，以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。
宋高宗（公元一一○七年——一一八七年）即赵构，字德基，南宋皇帝。宋徽宗第九子，初封康王。徽、钦二帝为金人所虏，乃即位于建康。复南迁避敌，定都临安。在位三十五年，对金乞和，称臣纳币，尽弃秦岭淮河以北土地，遂成偏安之局。后传位于孝宗，称太上皇。耽玩书画，留神古雅，访求名迹，不遣余力。工正、行、草书，笔法端雅淳厚、涵泳隽秀。书法所得尤深，自谓：“自晋魏以来，至六朝笔法，无不临摹，众体备于笔下，意简犹存于取舍。至若《楔帖》，测之益深，拟之益严，姿态横生，莫测其原，详观点画，以至成诵，不少去怀也。”明陶宗仪《书史会要》称：“高宗善真、行、草书，天纵其能，无不造妙。”有《翰墨志》。
怀素(公元七二三年——七八五年)唐代书僧。长沙(今属湖南)钱氏子，字藏真。幼而事佛，为玄奘弟子。肃宗时，诏住西太原寺。经禅之暇，颇好笔翰。性嗜酒，凡一日九醉。擅草书，自言得草书三昧。酒酣兴发，遇寺壁、里墙，衣裳、器皿，靡不书之。运肇疾如风雨，飞动圆转，随手万变，而法度具备。晚年书趋于平淡。薛绍彭评其书云：“怀素唐朝草圣超群，所谓笔力精妙，飘逸自然，非学之能至也。”初贫无纸可书，当于故里种芭蕉万余株，取叶挥洒，名其居曰“绿天庵”。 书不足，乃漆一盘书之，又漆一方板，书至再三，盘板皆穿。精勤学书，弃笔堆积，埋山下，号曰“笔冢”。其草书笔法尽得于张旭，故颜真卿谓怀素“以狂继颠”。与张旭齐名，世稻“颠张醉素”。有《苦笋帖》、《自叙帖》等传世。
《芥子园画传》，通称《芥子园画传》，是一部风行海内三百余年、 丹青家罔不家置一编 的中国画技法入门教程。在清代以来流传的诸多画传、画谱中，此书的影响尤其是此书在民间的影响，可以说首屈一指。 第六册收录三集三、四册中翎毛花卉图谱及详细绘法讲解，并有《青在堂画花卉翎毛浅说》。
千百年来，人们对美化楷书的法则和规律进行了不断的探索和研究，其贡献卓著者，隋有智永，唐有张怀瓘，欧阳询，元有陈绎曾，明有李淳，姜立纲，清有王澎，蒋衡，等等，至清末黄自元，掇集前人要论，著成《间架结构摘要九十二法》（后称《黄自元楷书间架结构九十二示》）。它用精练、对仗的口诀，标准典型的例子，胪列出九十种楷书间架结构九百多年来，此贴对楷书的教学起了重要作用，至今人们仍有些口授相传的书诀，加“一字无二脚”、“横长撇短不用捺”等等。约是从“九十二法”中提炼出来的。 据此四憾，欧、颜、柳、赵分体《九十二法》系列字帖，在研析大理楷书的基础上，以各家书体分册，选编各体典型例子，命名书诀与其书法形式统一，对九十二种法则，依据各种楷书的特点，各予不同的修订，使之吻合，对*，片面的词句，予以
《南宋院画录》是厉鹗对南宋百余年间画院机制、人物、画作相关文献所做的汇集。厉鹗在编撰中征引了《梦粱录》《武林旧事》《图绘宝鉴》《画史会要》等书， 遍收名贤吟咏题跋，与夫收藏鉴赏语，荟萃成帙 ，用了总共九十多种文献。卷首先录院人年表，已佚。卷一为总述，胪考院画本末，如得名之画家、院址、试目、职称、粉稿、诸家笔墨特色、所用之画材等。卷二至卷八录南宋画院画家共九十八人，对于画家之籍贯、生平、事迹、擅长门类、作品、评论等记载甚详，征引条目详略不一，多的一位画家近百条。画家生平、遗闻轶事、画迹题咏及收藏鉴赏之语均注明出处，信而有征。
孙过庭(公元六四八年——七O三年)唐代吴郡(今江苏苏州)人；一作陈留(今河南开封)人；或作富阳(今属浙江)人。字虔礼。官右卫胄曹参军、率府绿事参军。平生抑郁不得志，后遇暴疾， 卒于洛阳客舍。博雅能文，工真、行、草书，尤以草害擅名。师法王羲之、王献之，工于用笔，儁拔刚断，肇势里劲。宋米芾《耆史》日：“凡唐草得二王法，无出过庭之右。”尝撰《书谱》一卷，自书之，深得作书之旨趣，后世学者宗之以为法。宋高宗评日：“《书谱》匪特文辞华美，且草法兼僃。”今有其手书墨跻存世。
