石涛专著的《苦瓜和尚画语录》共十八章,阐述山水画创作与自然的关系、笔墨运用的规律及山川林木等表现方法,强调画家要面向现实,投身到大自然中去, 搜尽奇峰打草稿 ,创造自己的艺术意境。主张 借古以开今 ,反对 泥古不化 。这些绘画思想对近代有重大影响。
《乐章集(套装上下册)》中慢词居十之七八,且词调多为独创的 新声 ,可以说,柳永发展了词的体制,对慢词的发展做出了开拓性的体现。在内容上,柳永词作多抒羁行役之情,多描写歌妓生活,亦有对当时社会的繁盛的体。《乐章集(套装上下册)》语言通俗,内容丰富,韵律谐婉,在当时及后世都广泛流传。
《博雅经典:古玉辨》属于民国时期古玉研究中的 传统派 ,其在对历史文献的考释、玉器的分类定名准则、对中国玉文化内涵的阐述等方面,继承了传统古玉学研究体系,在当时具有重要的学术价值。但书中也有局限之处,因其沿用旧考释方法诠释古玉,所探讨的内容,如玉的出产、释名、用途、相关制度、色沁、辨伪等内容,均依据文献记载和时代传承的定说,缺乏科学的实证方法,因而难免会有臆断的成分和谬误。如刘大同在书中虽然多次谈论了伪造古玉及鉴定的方法,然而记录均较简略,他本人并没有亲身实践过,应也是从其他书本传抄下来或耳濡目染传听而来。又如对玉器的特性、质地方面的描述,亦是自己的主观感受和经验之谈,用今日的考古学眼光来看,其中有不少错误和纰漏,这在文中会一一评析。然而,瑕不掩瑜,这些观点的偏失代表了20世纪
弘一大师是中国艺术史上*的人物。一直以来人们认为李叔同出家后除了书法以外其他诸艺皆广。其实不然,从大师弟子留存下来及近年一些收藏家拿出来的部分绘书作品来看,李叔同出家后的绘画艺术依然笔墨精深,造庇护极高,是一座艺术高峰,只是不像书法那样较多流传于民间,藏在深山无人识罢了。 据专家考试,其绘画创作的时间大体在1929年至1933年间,时大师常在上虞白马湖或法界寺及慈溪居住。目前健在的弘一弟子张人希在鉴定了该作品后表示,弘一大师那坚实的西洋画基础,和深厚的中国文化底蕴,在此画中得到了完美的体现,在中国佛教题材美术史上也堪称精品。
自屈原曰 朝饮木兰之坠露兮,夕餐秋菊之落英 ,至《神农本草经》言 菊花久服能轻身延年 ,再到钟会称菊花 神仙食也 ,至陶渊明 采菊东篱下,悠然见南山 ,再到苏轼 黄州菊花误 一事被贬黄州团练使。菊花从药用、食用功能到菊花审美内涵的定型以及古人咏菊的嗜爱,处处流露出丰富的文化内涵。 《博雅经典:菊谱》选取六部有代表性的、流传范围较广的、文献价值较高的菊谱加以校注,即宋代刘蒙菊谱、史正志菊谱、范成大菊谱,明代高濂菊谱、黄省曾菊谱、周履靖菊谱。每篇菊谱前有注译者的提要,介绍作者、内容、版本等情况。《博雅经典:菊谱》对这些经典著作进行校勘、注解、翻译,并配以相关图片,《四库全书总目》中关于各种菊谱的提要亦附每节后。 宋代菊谱以记载花品为主,明代菊谱以种艺之法为主。本书既谈逸闻趣事,又录菊花品种、
《中国艺术文献丛刊:书史会要·续书史会要(繁体竖排版)》九卷,补遣一卷,陶宗仪撰。陶宗仪字九成,号南村,黄岩人。近代余绍宋《书画书录解题》论此书甚详,曰:“是编起自三皇,迄于元季,摭采至为繁富,文笔筒当,间加评论,褒贬颇得其平。……其于元、辽、金、外域书家,亦为著录,且详及其国特有文字,亦颇足资考证。”《绩书史会要》一卷,作者朱谋垩。朱氏字隐之,号八桂,明宗室。该书仿《书史会要》史会要体例而作,补有明一代书家423人,颇为完备,评语亦简明可观。余绍宋评曰:“是编续陶书而作,采辑明代书家亦颇周详。惟九成于诸家得失直抒己见,隐之则多托于评者之言,评者为谁遂无可考。或因事属本朝,时代较近,有所顾忌而然也。”此次整理,《中国艺术文献丛刊:书史会要·续书史会要(繁体竖排版)》以上海书店影印
《海内奇观》一书是晚明热衷于游览探奇社会风气的产物。该书采用图文结合的形式,先以文字介绍山川构成及景点历史文化底藴,再配以一百三十余幅单面、双面或多页面式等插图,来形象地刻画全国风景名胜。杨氏自幼即喜爱山水,“尝宏搜天下山川图说,汇为一帙”,“传之同好”。与一般的游记不同,是书图文对照,更便于读者了解山川名胜,既满足文人雅士卧游之需,又方便市井凡夫妇孺领略山水风景,可以说是当时雅俗共赏、图文并茂的导游图册。
《王祯农书(上下)——古刻新韵辑六》是元代 名农学家王祯的学术*作,该书收录了元代以前农耕 技术经验和所使用的农具等,较为详实地反映了我国 农业技术的发展状况,是我国历史上较有代表性的农 学*作。
《米芾集》这本书是宋代书法家米芾的诗文集、附录补遗、历代书目著录、作者论证资料、历代集评和翁方纲所撰米芾全谱。全书由米芾撰,张玉亮、辜艳红点校。平装,310页,120千字。本书框架结构合理,文字质量优秀,点校者参考了米芾集主要刻本作了汇校,是一部质量合格的古籍整理著作。
《近三百年学人翰墨(晚清卷1)》编著者许宏泉。《近三百年学人翰墨》丛书批包括五本,分别是清初卷一、清中卷一、晚清卷一、晚清卷二、民国卷一。该套丛书记录了吴伟业、袁枚、姚鼐等数百位名家的文化艺术创作,以及作者许宏泉对这些名家的解析等。此外,书中还收录了这些文化名家的书法、诗画代表作,用图文结合的形式帮助读者理解。许宏泉称希望这套丛书能成为中国近三百年文化史的普及读本,他表示,收录其中的很多文化名家如果按照以往的主流学术史来选定,可能属于“边缘人物”,通过对他们文化艺术成就的研究,来引起人们的注意和兴趣。
本书为明容与堂刻本《水浒传》图谱、明崇祯刻本《水浒人物图谱》、陈洪绶《水浒叶子》等影印本的合集。《水浒人物图谱》传为明代杜堇所绘,人物图像精彩纷呈,影响深远。为方便读者阅读,本次刊印为每个人物配写小传并对插图编写了前后相关的故事情节,读者阅读的同时可以领略几百年间中国传统雕版的大致面目。
本书收录字形的材料依据包括实物文献用字和传世字书收字两大类。实物文献用字主要包括简牍字形、石刻字形和纸质字形。 简牍字形主要出于《长沙走马楼三国吴简》以及《国立北平图书馆馆刊》(第五卷第四号)、《流沙坠简》等所收录的魏晋简牍。 石刻字形是本书收字的主体部分,以《北京图书馆藏历代石刻拓本汇编》(第二册到第三十六册)和《新中国出上墓志汇编》(魏晋南北朝至隋唐五代)的石刻拓片为基础,兼查《中国历代石刻史料汇编》)魏晋南北朝至隋唐五代)中相关拓片部分。 纸质字形包括了魏晋残纸和魏晋南北朝传世书帖中的楷书部分。
艺术文献集成 搜集中国古代艺术方面的经典原著,以可靠的版本为底本,并予以重新校点整理,本书即是其中的一种。该书为明初辑录历代书法家的生平事迹、理论主张、著述的著作,元末明初陶宗仪著。该书体力谨严,论述简洁准确,是研究书法家及书法史的重要著作。
《芥子园画谱》(亦称《芥子园画传》)是一部中国传统绘画的经典课本。近代现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等把《芥子园画谱》作为进修的范本。所以 芥子园 这部书的名气很大。《芥子园画谱》自300多年前出版以来,不断拓展出新,为世人学画必修之书。本书以康熙年间的版本为底本,尽可能保持原书风貌,色彩尽可能与原书一致,为广大书画爱好者提供一个阅读、赏析、学习中国绘画技法的平台。
《中国古代绘画精品集:千里江山图》精选了自隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作,以馆藏书画珍品为源本,以经折装的形式出版,呈现了一个较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。此系列画集通过先进的技术手段获取画卷信息,逼真再现了难得一见的原作风貌,读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味;另外,设计上采用正面全图,背面局部放大处理的形式,来满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。王希孟编绘的《千里江山图》是该系列之一。
本书精选了多位名家的几百种传世墨迹,并按朝代先后将其排序。书中对每位书法家的名、字、号以及书风、书写背景等进行了简单介绍,并为每篇作品附上了释文和名家点评。
《中国古代绘画精品集》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作,以馆藏书画珍品为源本,以册页的形式出版,呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。李弘主编的、董其昌绘画的《山水册页(2)》通过先进的技术手段获取画卷信息,逼真再现了难得一见的原作风貌,读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味;另外,设计上采用正面全图,背面局部放大的形式,以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。《山水册页(2)》为丛书之一。