《神奇秘谱（套装共3册）》成书於明初洪熙乙巳（公元1425年），是现存早的琴曲专集。书中所收六十四首琴曲是编者从当时『琴谱数家所裁者千有馀曲』中精选出来的，其中颇有一些歷史上很有影响的名作。由於古代音乐不如其它文物那样便於保存，许多古曲不是失传了，就是面目全非。所以古琴谱中保存的古曲，被唐人认为『唯弹琴家犹传楚汉旧声』。古曲是总结前人音乐创作经验，探索传统音乐规律所不可缺少的依据。尽管近五百年来，有上百种古谱集中保存了成千首传曲，比较起来，还是以《神奇秘谱（套装共3册）》中保存的古代音乐作品史料价值。 《神奇秘谱（套装共3册）》全书共分三卷。上卷称《太古神品》，收十六首作品。编者认为这些『乃太古之操，昔人不传之秘』，他有意从当时传曲中选择了歷史价值较高酌『太古』传谱。如《广陵散》是
“琴况”，即琴（琴音、琴乐）之状况、意态（形）与况味、情趣（神）。徐上瀛根据宋崔尊度“清丽而静，和润而远”的原则，按照唐司空图《二十四诗品》，把音乐的主要特性划分为二十四况，即：和、静、清、远、古、淡、恬、逸、雅、丽、亮、彩、洁、润、圆、坚、宏、细、溜、健、轻、重、迟、速，系统地阐述弹琴要点和琴学的美学原则。本书注释、译文力求准确晓畅，作者结合自己弹奏经验作出的点评，读来实用中肯。
石涛专著的《苦瓜和尚画语录》共十八章，阐述山水画创作与自然的关系、笔墨运用的规律及山川林木等表现方法，强调画家要面向现实，投身到大自然中去， 搜尽奇峰打草稿 ，创造自己的艺术意境。主张 借古以开今 ，反对 泥古不化 。这些绘画思想对近代有重大影响。
宋元戏曲史新学术开山之作。全书十六章，以宋元戏曲为主要研究对象，系统梳理中国戏曲的起源和形成，艺术特征及文学成就，界定了真正戏曲的概念，书末附有元戏曲家小传。先肯定了元杂剧何以在乐曲形式上的成熟、部分优秀 文章 中蕴含的悲剧意识。同时引入西方哲学、美学的概念，多角度的考察，为勾勒中国戏曲发展史、近现代戏剧研究树立了典范。
《画禅室随笔》的作者为中国明代书法、绘画理论著作，董其昌著。是明末清初画家杨补辑录董其昌未收入《容台集》的零篇散帙而成书。该书论书主张巧用笔墨，强调结字，临帖重在领会其精神，提倡“以意背临”；论画以南北宗论为中心，提倡文人画，贬抑“行家画”。对于绘画的发展，推崇自唐而宋由“工”变“ 畅 ”，批评由宋入元某些画家的由“畅”而“佻”。主张画家要读万卷书，行万里路，以生 、秀、真为艺术境界之极诣。
《乐章集（套装上下册）》中慢词居十之七八，且词调多为独创的 新声 ，可以说，柳永发展了词的体制，对慢词的发展做出了开拓性的体现。在内容上，柳永词作多抒羁行役之情，多描写歌妓生活，亦有对当时社会的繁盛的体。《乐章集（套装上下册）》语言通俗，内容丰富，韵律谐婉，在当时及后世都广泛流传。
清康熙《御制耕织图》是中国古代版画史上的一部传世经典。不分卷，清圣祖康熙题诗，焦秉贞绘，朱圭、梅裕凤镌刻。书前有清圣祖玄烨康熙三十五年（1696）序言。《耕织图》即绘刻完成于此年。图绘农村耕作、蚕织绩纺的场景，凡四十六幅，耕织各半。该图据南宋初期楼璹《耕织图》原意而绘，保留原图中的楼璹五言诗，增删部分图目。每幅图上方又有康熙亲书诗文。画法上，融入西方焦点透视法，纤细秀丽。刻法圆润秀挺，曲尽其妙。全书可谓诗、书、画、刻 四美具 。
《近三百年学人翰墨(晚清卷1)》编著者许宏泉。《近三百年学人翰墨》丛书批包括五本，分别是清初卷一、清中卷一、晚清卷一、晚清卷二、民国卷一。该套丛书记录了吴伟业、袁枚、姚鼐等数百位名家的文化艺术创作，以及作者许宏泉对这些名家的解析等。此外，书中还收录了这些文化名家的书法、诗画代表作，用图文结合的形式帮助读者理解。许宏泉称希望这套丛书能成为中国近三百年文化史的普及读本，他表示，收录其中的很多文化名家如果按照以往的主流学术史来选定，可能属于“边缘人物”，通过对他们文化艺术成就的研究，来引起人们的注意和兴趣。
《三希堂法帖（1-4）（套装共4册）》是中国清代宫廷刻帖，刻于乾隆十二年。皇帝命人将内府所藏历代书法作品，择其精要镌刻而成。因帖中收有被当时乾隆帝视为稀世墨宝的3件东晋书迹，即王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》和王珣的《伯远帖》，而珍藏这3件稀世珍宝的地方又被称为三希堂，故法帖取名《线装典藏 三希堂法帖》。《三希堂法帖（1-4）（套装共4册）》精选底本，精心印制，以求全面展示古代书法佳作的神韵，从而传承中华传统文化，延续古圣先贤智慧，使传世典藏存世弥久。
本书以图文相辅相成的形式，实录了完颜麟庆所至所闻的各地山川、古迹、风土、民俗、风俗、河防、水利、盐务等具体情况，较为全面地反映了道光年间广阔的社会风貌。
本书特点如下： 一、木版年画是中国民间美术中一笔巨大的遗产，它清晰地描绘出农耕时代人们的精神天地，炽烈地展示了老百姓的心灵向往，缤纷地表达了那个漫长的历史时代社会生活的全相。 二、本集成不是一般意义的画集，不是书斋中材料的蒐集与编辑，它是21世纪中国民间文化工作者对木版年画所做的科学的、全面的、系统的普查成果。 三、此次普查强调文化学、人类学、民俗学、美术学等各学科的交叉融合；采用文字、录音、摄影和摄像同步的全记录；内容涉及从历史遗存到活态现状、从作品到制作、从艺人到销售张贴、从艺诀到年俗，而且将所有产地囊括其中，一网打尽，不留死角。此种普查在历史上应属首次，也是终结性的。 四、大量的手的发现性的素材和严格的学术整理，是本集成重要的价值。
《中国图书馆藏珍稀印谱丛刊 上海图书馆卷》之《二弩老人遗印》，方去疾编辑，一函一册，宣和印社1953年刊行。此谱收录赵时棡自用印55方，绝大部分附有边款，其中近一半为赵时棡自刻，还有当时篆刻名家及赵氏弟子为其所作印章。
内容提要 华民族文化特色的一种艺术形式，它充分体现了中华文明的博大精深，也充分展示了中国文人高深的精神境界。书法 无色而有图画之灿烂，无声而有音乐之和谐 ，是人类文化宝库中一颗璀璨的明珠。 从古至今，无数热爱书法艺术的人将大量名家名作临摹、刻石，以期永久保存。不仅如此，他们还刊印了众多书法作品集，让这些瑰宝可以流传于世。从官府刊印的《昇元帖》、《淳化阁帖》、《大观帖》、《三希堂法帖》，到私刻的《潭帖》、《乐善堂帖》、《停云馆帖》等，古人刊印的书法作品种类繁多，不可胜数。就影响而言，当数《三希堂法帖》的意义为重大。
《唐玄宗鹡鸰颂 徐浩朱巨川告身》用细笔劲毫写大字，笔画圆转遒逸，如曲折盘绕的钢索，收笔出锋，锐利如钩斫，所谓 铁画银钩 也。全卷强调连绵草势，运笔上下翻转，忽左忽右，起伏摆荡，其中有疾有速，有轻有重，像是节奏分明的音乐旋律，极富动感。此外也有点画分散者，则强调笔断意连，生生不息的笔势，笔锋回护钩挑，以至数行之间，点画互相呼应。通幅于规矩法度中，奇踪变化，神采动荡，实为草书艺术的极致表现。
《中国古代绘画精品集》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作，以馆藏书画珍品为源本，以册页的形式出版，呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。《中国古代绘画精品集：金农花卉册页（1）》通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，设计上采用正面全图，背面局部放大的形式，以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。
清代编写的一部历代画家人名辞典。辑录上起上古黄帝，迄于嘉庆、道光年间画家共一千五百余人评传，以诗韵编次姓氏，依时代顺序，各列小传，从一千二百六十三种文献资料中采辑编成。后吴心教编著《历代画史汇传补编》四卷刊行，对前书进行补充。据相关版本影印，并新编人名索引。
