《元曲三百首》收选了300首作品，比较全面地展示了元曲的风貌。元曲风格多样，主 要可以分豪放、清丽两派。元曲语言通俗优美、题材广泛、风格独特，有苍凉感慨的怀 古之情，有激越悲壮的边塞之风，有哀婉典雅的闺怨情怀 常与唐诗、宋词并称，从 而形成了我国几千年文学史上的三个极为光辉灿烂的时代文学。
王国维尝谓：“唐之诗、宋之词、元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉也。”元曲历来与唐诗、宋词并称。本书精选元曲三百首，每篇由三部分组成：题解、曲作和注释。题解介绍作家生平事迹，多附古人评论，阐明其创作风格。在选篇上，尽可能地体现元曲题材风格丰富的特点和元曲创作的实际情况，使作家、曲作的入选 加合理。
本书收录的中国古典四大名剧：王实甫的《西厢记》、汤显祖的《牡丹亭》、洪升的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》，繁体竖排，宣纸线装出版 在我国绚丽多姿的艺术百花园中，戏曲是一门影响广泛、极具民族特色的艺术形式。我国的古代戏曲源远流长，与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为世界三大古剧。从北宋中叶正式形成，先后经历了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代中后期的花部等发展阶段。在这数百年的发展进程中，出现了一大批戏曲名著，其中，尤以王实甫的《西厢记》、汤显祖的《牡丹亭》、洪升的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》四剧熠熠夺目，体现了中国古典戏曲传奇的*成就，体现了中国古典戏曲传奇的*成就，被誉为 中国古典四大名剧 。
元代杂剧是我国戏剧艺术宝库中的一朵奇葩，它代表了我国戏剧艺术的一个发展高峰，反映了我国元代社会的基本风貌和人民生活，本书精选了其中几出优秀剧作，有《感天动地窦娥冤》、《赵盼儿风月救风尘》、《破幽梦孤雁汉宫秋》、《赵氏孤儿大报仇》等，让你更好地欣赏元代戏剧艺术。
元曲同唐诗、宋词一样，也是中国古代文学的精华。元曲刻露尖新，宜俗宜雅，特色鲜明；古文众体荟萃，风格各异。它们韵律优美，词采斐然，意境深邃，琅琅上口，历来为人们所喜爱。
复社名士侯方域，秦淮名妓李香君，才子佳人的爱情本该旖旎缱绻，怎奈江山破损，容不得儿女私情。侯方域被迫远走，李香君血染桃花扇，于筵前骂贼，强似一班苟且偷生的男子。孔尚任“借离合之情，写兴亡之感”，“知三百年之基业，隳于何人，败于何事”。“国在那里？家在那里？”张道士一声大喝，断了情根，更精醒了世人。
本书所选元散曲，以小令为主，兼收了个别篇的带过曲和重头曲，没有套曲。所选篇目，是在任中敏、卢前先后厘订的《元曲三百首》的基础上略作选目调整，数量亦为三百馀篇。在编排方面，书中作家尽量依时代先后次序排列，时代不可考者，以与之交往的作者顺序排列，无名氏作家的作品放在*后。每位作者都辑有小传，以俾读者对之有所了解。由于元代距今时代辽远，数百年的民族融合和语言发展已使一些词语成为当今读者阅读元曲的障碍，因此，笔者在每首曲后作有注释和评析。注释的原则是，力求对词语的本义作出简明扼要的解释；评析文字或对曲作主旨作提示，或对写作特点作阐发，或对通篇大意作串讲，有话则长，无话则短，不作过于烦琐的叙述。
本书为《中国家庭基本藏书·综合选集卷》之一，旨在为普通读者提供一个通俗易懂的读本。 本书结构包括原文、译文及注释，注释详实，通俗易懂，让读者感受中华民族传统文化的博大精深，感受古代文学的渊源。本书将提高读者您自身的文化修养，激发您对古典文学的探寻兴趣，这是一本优秀的课外教育读物，不妨一阅。
《汤显祖戏曲集(繁体竖排版)(套装上下册)》内容简介：汤显祖（一五五○一六一六），是明代著名戏曲作家，字义仍，号海若，又号若士，别署清远道人，江西临川人。曾任南京太常博士、礼部主事，因上疏抨击时政，被贬为广东徐闻典史，后迁为浙江途昌知县。 汤显祖的戏曲作品流传下来的有《紫钗记》《还魂记》郎《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》，合称《临川四梦》或《玉茗堂四梦》信其中以《牡丹亭》的成就，作品揭露了封建礼教的冷酷虚伪，表现了要求个性解放的思想，在艺术上富有浓厚的浪漫主义色彩。
本书以专题形式撰写，共有近百题，并按各专题内容的相关性大致分为“元曲历史”、“元曲文本”、“元曲语言”、“元曲民谷”四章。首章是对迷雾重重的元曲历史问题的清理，次章是对丰富多彩的元曲作品艺术的赏析，三章是对颇费猜详的元曲语言奥妙的识读，末章是对生动鲜活的元曲民情风俗的考察。这四章，努力融历史学、文本学、语言学、民俗学为一体也就是从四个不同角度切入元曲，对这进行从里到外、面面惧观的立体式解读。将实证资料与活泼趣味结合起来，在评述诸观点的同时又努力给出个人的见解，此乃本书的追求。 本书更多是向着大众而来、为大众写作的，并不意味着就此降低学术要求和学术品格。元曲艺术，博大精深；元曲研究，道路宽广。
赋之兴，由来久矣。大夫登高之诗、俳优诙谐之语、游士纵横之言、屈子行吟之辞，综而衍之，乃成此体，自汉兴迄于清亡，与诗并列文苑，两千余年未曾中辍。“五四”以来，“桐城谬种，选学妖孽”之说甚嚣尘上，于赋之批驳更无以复加，以至百代显学，一朝烟灭，时至今日，竟成绝学，慎终追远，岂不哀哉！ 赋之弊毋庸讳言，赋之衰毋庸讳言，赋之亡则不可不言。是有此书之编，不期于振拔斯文于一旦，只求能稍补前人之失，庶免数典忘祖之嫌。全书分为四编，编略述赋之演变历史，以求清其脉络；第二编选辑名家名赋，以求详其枝叶；第三编介绍赋体常识，以求正其声名；第四编选录近世学者之赋学论文，以求显其学之深广。
本套书收录了元好问，孙梁，杨果，刘秉忠，杜仁杰，王和卿，张弘范，商挺，伯颜，不忽木等人的元曲作品。
本书是一套系统综合的我国古代诗词曲音乐总集，是从宋代以来的《白石道人歌曲》《事林广记·唱赚谱》以及明清《魏氏乐谱》《九宫大成》与古琴谱中搜集、筛选出乐府、唐宋词与元曲中具有“音乐经典”性的作品，译成现今广为流传的简谱和五线谱对照的谱式，再现古代诗词音乐精品之风采，为广大读者提供了可歌可唱的古代音乐作品，告别“哑巴音乐史”。
本书是中国古代文学名篇与当代名家国画系列四种之一，另三种是《诗与画·唐诗三百首》、《词与画·唐宋词三百首》、《文与画·古文二百篇》。 元曲是中国文学中有成就的瑰宝之一，包括散曲与剧曲两部分，它汇萃前代文学的精华，以尖新泼辣，雅俗兼容为特点，代表着我国传统韵文发展的又一高峰，在历代读者当中有广泛的知音。元曲的总集与选本，自明清以降，皆有刊刻行世。这次我们推出的《曲与画·元曲三百首》，着眼于该书的鉴赏与收藏价值，发挥中国传统诗（词曲）画的互补功能，追求图文并茂、装帧高雅华美之特色。为此，本社以中华书局1958年版《元曲选》、1986年版《全元散曲》为底本，参酌他本，选录各家剧曲，散曲310首，力求反映元曲的发展概貌，特邀全国当代知名画家为每首元曲绘制精美国画，使曲情画意交相辉映，同时配以
对于古代诗词，人们是很熟悉的，凡多少有点文化修养的人，都能背诵几首诗几首词。然而对于曲，能够背诵的人，恐怕不会太多；如果再问一下什么是曲，能够说出其准确概念的人，大概也不会太多。其实曲包括两种文体，一为古代戏曲，一为古代散曲，而散曲则属于古代诗歌，它是一种新的诗体。古代诗歌包括诗、词、曲、骚、辞、歌等不同体式，其中以诗、词、曲、成就，故一向有“唐诗、宋词、元曲”之并称，一则反映三者各自兴盛的时代，又说明三者可相颉颃媲美而鼎足三分。所以学习古代诗歌，要读诗读词，还应当读曲，才算完整系统地领略到了古代诗歌的全部精华。
元曲的发生与兴盛，是继宋词以后的又一次杂言体诗歌大繁荣的重要标志，在中国诗歌史上占有重要地位。 中国是一个诗的国度，诗歌创作源远流长。从诗的体裁看，原有齐言和杂言的区别，在唐代中叶以前，初是诗经、乐府和古近体诗，句式由四言到五言到七言，是诗歌体裁变化的主要路径，杂言体裁也曾出现并在发展，却不曾获得主要的位置。中唐以后，作为长短句（即杂言）形式的词开始出现并渐趋繁盛，到宋代汇成大国，这在中国文学史上是具有重要意义的事情。如果说唐人创造和完成了七言古诗、五七言近体诗（绝句和律诗）这样一些齐言诗形式，从而做出了杰出贡献，宋人则在作为杂言形式的词（长短句）的创造和完备上做出了杰出贡献。 本套丛书择取的是汗牛充栋的中国文史作品中光辉灿烂的精华，它们不只文采斐然，更代表了所处时代的思想
《随园诗话》是清代袁枚创作的诗歌美学和诗歌理论著作，其从诗人的先天资质，到后天的品德修养、读书学习及社会实践；从写景、言情，到咏物、咏史；从立意构思，到谋篇炼句；从辞采、韵律，到比兴、寄托、自然、空灵、曲折等各种表现手法和艺术风格，以及诗的修改、诗的鉴赏、诗的编选，乃至诗话的撰写，凡是与诗相关的方方面面，可谓无所不包。《随园诗话》是清代影响 的一部诗话。其体制为分条排列，每条或述一评，或记一事，或采一诗（或数诗），乃随笔式。本书的编撰，旨在倡导性灵说诗论，以反对乾隆诗坛流行的沈德潜格调说与翁方纲以考据为诗的风气。
