王国维尝谓： 唐之诗、宋之词、元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉也。 元曲历来与唐诗、宋词并称。本书精选元曲三百首，每篇由三部分组成：题解、曲作和注释。题解介绍作家生平事迹，多附古人评论，阐明其创作风格。在选篇上，尽可能地体现元曲题材风格丰富的特点和元曲创作的实际情况，使作家、曲作的入选更加合理。
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本书选取《窦娥冤》《蝴蝶梦》《鲁斋郎》《救风尘》《拜月亭》《四春园》《望江亭》《玉镜台》《单刀会》《谢天香》《调风月》《哭存孝》十二种关汉卿创作的杂剧，并不是严格收录全文，而是在讲评中夹列原文片段，随着戏曲故事的开端、发展、高潮和结局，使读者理解了情节，感受了人物，欣赏了优美的曲词和古典戏曲的独特风格。*后的十一篇散曲短小精悍，优美灵活，以抒情散文式的笔法对其加以赏析。
复社名士侯方域，秦淮名妓李香君，才子佳人的爱情本该旖旎缱绻，怎奈江山破损，容不得儿女私情。侯方域被迫远走，李香君血染桃花扇，于筵前骂贼，强似一班苟且偷生的男子。孔尚任“借离合之情，写兴亡之感”，“知三百年之基业，隳于何人，败于何事”。“国在那里？家在那里？”张道士一声大喝，断了情根，更精醒了世人。
元曲同唐诗、宋词一样，也是中国古代文学的精华。元曲刻露尖新，宜俗宜雅，特色鲜明；古文众体荟萃，风格各异。它们韵律优美，词采斐然，意境深邃，琅琅上口，历来为人们所喜爱。
元曲与唐诗、宋词齐名。元小令又称叶儿，字数一般在五十八字以内。当代学者则普遍认为一支曲子若能独立存在，且能表达一个完整的意思，便可归入小令范畴。王贺编著的《古代版刻元曲小令》采用这一定义，择选元曲小令中较脍炙人口的八十支曲一包括套曲的节选一。同时，从明臧懋循编《元曲选》和明黄凤池编《唐诗画谱》等木刻版画诗意图中，选录插图共八十幅。本书图文相配，小令诗意与版画意境相得益彰，颇有连环画的风格。读者可在阅读诗意时，欣赏典雅版画；也可在品鉴版画时，了解小令诗意。
《宋代歌舞剧曲录要元人散曲选》为“武汉大学百年名典”系列之一。《宋代歌舞剧曲录要元人散曲选》收录刘永济先生要着《宋代歌舞剧曲录要》和《元人散曲选》，均基本保持原貌出版，以资纪念。《宋代歌舞剧曲录要》将宋代歌舞剧曲分类进行论述，又将现存于宋人着述及词集中的歌舞剧曲之重要者分类录于每章之下。《元人散曲选》所选曲家小令兼顾各种风格与流派，反映了元代散曲的基本面貌。
本书所选元散曲，以小令为主，兼收了个别篇的带过曲和重头曲，没有套曲。所选篇目，是在任中敏、卢前先后厘订的《元曲三百首》的基础上略作选目调整，数量亦为三百馀篇。在编排方面，书中作家尽量依时代先后次序排列，时代不可考者，以与之交往的作者顺序排列，无名氏作家的作品放在*后。每位作者都辑有小传，以俾读者对之有所了解。由于元代距今时代辽远，数百年的民族融合和语言发展已使一些词语成为当今读者阅读元曲的障碍，因此，笔者在每首曲后作有注释和评析。注释的原则是，力求对词语的本义作出简明扼要的解释；评析文字或对曲作主旨作提示，或对写作特点作阐发，或对通篇大意作串讲，有话则长，无话则短，不作过于烦琐的叙述。
王国维尝谓：“唐之诗、宋之词、元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉也。” 元曲历来与唐诗、宋词并称。本书精选元曲三百首，每篇由三部分组成：题解、曲作和注释。题解介绍作家生平事迹，多附古人评论，阐明其创作风格。在选篇上，尽可能地体现元曲题材风格丰富的特点和元曲创作的实际情况，使作家、曲作的入选更加合理。
《汤显祖戏曲集(繁体竖排版)(套装上下册)》内容简介：汤显祖（一五五○一六一六），是明代著名戏曲作家，字义仍，号海若，又号若士，别署清远道人，江西临川人。曾任南京太常博士、礼部主事，因上疏抨击时政，被贬为广东徐闻典史，后迁为浙江途昌知县。 汤显祖的戏曲作品流传下来的有《紫钗记》《还魂记》郎《牡丹亭》、《南柯记》、《邯郸记》，合称《临川四梦》或《玉茗堂四梦》信其中以《牡丹亭》的成就，作品揭露了封建礼教的冷酷虚伪，表现了要求个性解放的思想，在艺术上富有浓厚的浪漫主义色彩。
《元曲三百首》中有近二百幅清晰优美的古代版画，曲情、曲意与版画交相辉映、相辅相成。此书设计了极丰富的辅助性栏目，帮助读者准确把握元曲的精髓，体悟其内涵。读解心得，紧扣今人面临的心灵困惑，用独特的视角以及今人的标准，重新解读国学经典。
观赏类植物谱录的创作兴起于唐，盛行于宋。以其中占多数的花卉谱录著作为例，现在已知有记载的唐、宋两代作品约在35种左右，出于宋代的便已占30余种，可见其分量之重。宋代观赏类植物谱录，从内容上大致可以分为两类。*类专记某一种植物，如欧阳修《洛阳牡丹记》、陈思《海棠谱》、王观《扬州芍药谱》、陈翥《桐谱》等。由于所记对象常是作者所钟爱的植物，且对象单一，故可以通篇之力描述这类植物的品种、源流、地方风俗，甚或历代与之相关的故实和诗词。谱录中以这一类作品居多。另一类则兼记各类花木，如周师厚《洛阳花木记》、范成大《桂海虞衡志》中的《花志》、《草木志》等。这类作品如一一叙述各种植物来源、典故，往往成长篇巨制，如陈沂所集类书《全芳备祖》，不易完成，故大多记载简单该要。正是得益于宋人谱录的大量存世，
《明珠记》 明·陆采作。写王仙客少年丧父，与母寄居舅父刘震家。刘女无双彼此相爱。仙客母亡，回乡安葬。后上京应试，使人向舅父求婚，舅父不允。时泾原节度使姚令言兵变，刘震答应二人婚约，无双赠仙客明珠一颗为信物。刘震一家阻于城内，仙客逃回故乡。乱后，仙客始知刘震被诬下狱，妻女没入宫中为奴。侍女采苹落入王遂中家，王将采苹许与仙客为妾，并举荐他为高平县尹。帝令宫女打扫陵墓，无双也在遣列，路经长安驿馆歇宿。时仙客在馆任职，经书童塞鸿与义士古押衙救助，仙客、无双二人得以相见。二人逃出成都，途中与遇赦的刘震夫妇团聚。现有《古本戏曲丛刊》初集影印汲古阁本。
复社名士侯方域，秦淮名妓李香君，才子佳人的爱情本该旖旎缱绻，怎奈江山破损，容不得儿女私情。侯方域被迫远走，李香君血染桃花扇，于筵前骂贼，强似一班苟且偷生的男子。孔尚任“借离合之情，写兴亡之感”，“知三
元曲是由词变化而来的，同其他的艺术之花一样，一经出现，便显示出旺盛的生命力。其作品，以题材的广阔、语言的通俗、形式的活泼、风格的清新、描绘的生动、手法的多样以及揭示社会现实的深刻，深受人民大众的喜爱，因而得以蓬勃发展、取词而代之，形成元代的艺术高峰。据《全元散曲》所辑，共有元曲作家二百余人，作品四千三百一十余首（套），流传至今的整本杂剧也多达一百六十余种。其中许多名篇名句至今仍脍炙人口，许多剧目仍屡屡演出，历久不衰。 本卷共收入各个时期一百一十位代表性作家及无名氏的散曲作品四百余首。所收作品大部选自《全元散曲》，也有一部分是《金元散曲》之外的作品或选自其他古籍，或录自地方文献，有个别篇则抄自地方博物馆所收古文物之上。编著者对每篇作品的词语、典故作了简要注释，并撰有一篇短小
汤显祖著，蔺文锐评注的《牡丹亭/中华经典名剧》是明朝剧作家汤显祖的代表作之一，共55出，描写杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想，感人至深。是中国戏曲目前浪漫主义的杰作。杜丽娘是中国古典文学里继崔莺莺之后出现的最动人的妇女形象之一，她的为情而生生死死喊出了要求个性解放、爱情自由、婚姻自主的呼声，并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。《牡丹亭》以文词典丽著称，宾白饶趣，曲词兼用北曲泼辣动荡及南词宛转精丽的长处。
马致远一生创作杂剧十五种，现存七种，负盛名的是历史悲剧《汉宫秋》。本卷的编著者李德身教授，是研究元曲方面的资深专家。2002年作者曾合作主编过一部了《元曲名篇鉴赏辞典》（由中国社会科学出版社出版）。而他对马致远情有独钟，前作似意犹未尽，由他担纲此卷正合其意。该卷除收入马致远全部散曲外，又收入其杂剧《汉宫秋》四折，《岳阳楼》、《黄粱梦》、《青衫阳》、《荐福碑》、《陈传高卧》、《任风子》各一折。加上他精心进行的注释与点评，可以说，这是目前国内的一部搜集全、评注详的马致远作品专集。 本书所收集的作品比较全面地展示了元曲风貌，我们对每一道无曲都进行了点评，语言通俗易懂，很容易为小读者们所接受。
散曲在元代被称做「乐府」、「歌曲词章」，表明这是一种音乐文学，是歌曲的唱词。它是金元时期在北方歌谣俗曲的基础上发展起来的新诗歌形式。它成长繁荣的环境是金元时期的城镇，它的作者虽然也有达官显宦，但大多数是中下层文人和民间艺人，演唱者大多是勾栏里的歌妓，所以它有浓郁的市井色彩，几乎可以说是一种市民文学。 元曲的内涵有广义与狭义之分，前者包括元杂剧和元散曲，后者单指元散曲。本书是元散曲的选本。
《桃花扇/中国古典名剧》编著者孔尚任。清朝是中国历*后一个封建王朝，也是中国历史上封建社会发展的峰。就是在这样一个时代，中国文学呈现出蔚为大观的全新面貌。诗、词、文、小说、戏曲等呈现出前所未有的繁荣，特别有清以来的传奇、杂剧逐渐呈现出雅化、案头化的趋势。一些正统文人，乃至文学名流，也寄情于被称为“末技”、“小道”的戏曲创作。康熙时代，剧坛上为成功、*影响力的作品，莫过于洪异的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》。
《元代散曲选译(修订版)》讲述了：元散曲是一种合乐的唱词，即依据某种曲调创作的供人清唱的曲词。《元代散曲选译(修订版)》选译元代作家55人的散曲作品，主要参考了隋树森先生的《全元散曲》，并将曲牌异名作了统一。
