《中国古代漆器》一书向读者展现的是一个瑰丽无比的髹漆工艺世界。书中既介绍了髹漆工艺的起源与发展、种类与功能、制作方法与工艺特征、价值与作用，又利用大量考古资料对历代漆器特别是秦汉以前漆器作了一个比较全面、系统的介绍，力图使读者在鉴赏中国古代漆器艺术总体风格的同时对各个时期漆器艺术特征有所认识，具有较强的知识性和科学性。书中每个时期漆器均注有资料来源，便于读者查阅。不同时代器型迥异的漆器都配有线插图或彩色照片，图文并茂，具有较强的趣味性和可读性。
即使世界再喧嚣、社会再浮躁，总有那么一些人，因为一份热爱、一份情怀、一份梦想、一份期盼，在坚守一种手艺、一种传统。即使过程艰辛、未来不可知，却从未放弃。因为这份坚守，他们在这个一切急速向前奔的社会里显得格外珍贵。 作者花费6年的时间，寻访了30多位中国传统手艺人，对他们的生活、工作进行了跟踪拍摄和采访，记录下了当下中国传统手艺人的坚持和梦想，以及他们的生存状态，和传统手艺的发展现状与困境。
手工印染技艺是中国染织文化中最重要的内容之一。本书总结了作者多年来的设计和教学实践经验，作者通过大量的阅读和收集国内外相关扎染的文献资料、乡间考察与国家非物质文化遗产传承人的拜访与交流创作和教学实践，将现代服饰与具有浓郁的西南地域特色的传统扎染工艺，进行了结合。本书图文并茂，语言通俗易懂，步骤讲解和图例清晰，对扎染和型染这两种技法做了一定的梳理和介绍，对其具体工艺方式及操作方法进行了较为详细的阐述。本书既可以作为相关专业的高校教材，也可以作为手工印染设计人员、学习者和爱好者的参考书。
本书以唐宋装饰艺术的发展脉络为基底,以唐宋装饰艺术的各类载体为导向,介绍了我国传统装饰艺术的界定、特征和发展以及我国传统装饰艺术所形成的审美场;论述了唐宋瓷器的装饰技法和主题纹饰、唐宋瓷器装饰纹样的来源以及唐宋瓷器纹饰所反映的思想意识;对唐宋丝织装饰,麻织、毛织、棉织装饰,印染装饰和刺绣装饰进行了阐述;对唐宋金银器装饰艺术进行了分析;介绍了唐宋缠枝纹装饰的典型纹样和艺术风格,可以帮助读者认识和学习唐宋装饰艺术。
“非遗广西”丛书深入实施中华优秀传统文化传承发展工程，保护传承非物质文化遗产，弘扬广西优秀传统文化，提升广西优秀传统文化影响力。 本书是丛书的其中一本，主要内容是非物质文化遗产——壮族织锦技艺。壮锦是广西壮族人民引以为豪的民族艺术珍品。本书以图文并茂的形式，围绕壮锦的历史、分布、种类、纹样、传承等方面展开研究，展现了壮锦独特的艺术魅力和深远的文化内涵，对壮族织锦技艺的历史地位、制作工艺、传承发展都作了普及性的解读与介绍。
《中华文明史话》彩图普及丛书简介 《中华文明史话》丛书是一套文化普及类阅读丛书，主题丰富，内容涵盖面广，从各个主题的历史源流到目前概况，脉络清晰。丛书并不深入探究各主题下的细枝末节，阅读丛书，能对各主题有一个概况性了解。丛书在注重知识准确性的基础上，力求以生动、规范的文字来叙述，深入浅出，引人入胜；内容则富有情趣，具有灵动的时代色彩，集知识性、实用性、趣味性和时代性于一体；同时选配较多图片，图文结合使阅读更轻松，帮助读者更为直观地理解内容，真切地贴近历史。 《庙会史话》简介 《庙会史话》描述了庙会从*初为祭祀而生到如今商贸功能突出的发展历程，并对庙会的特征和功能作了概括和介绍。 图书对淮阳太昊伏羲陵庙会、西华女娲城庙会、桐柏盘古山庙会等独具风格和特色的庙会作了详细的介
每一幅传统吉祥图案都是中国传统历史典故、神话传说、民间风俗和语言艺术的荟萃集成。古人已经将这些充满智慧的设计巧思隐藏于画稿、瓷器、玉器、木雕、砖雕或刺绣上，融入日常生活当中。时至今日，许多传统吉祥图案依然活跃在我们的生活里，是中国人不可割舍的文化基因。经过历史文化不断地传承和衍变，这些传统吉祥图案在明清时期达到鼎盛，形成了“有图必有意，有意必吉祥”的文化现象。我们在做关于中国传统吉祥图案的研究时，收集整理了一批民国时期刊出的明清时期传统吉祥图案。其涉猎种类广泛，花样繁多，但很可惜，几乎所有图案都为黑白线稿，没有色彩，也没有详尽的图案背景解析。为了能够更好地展现和诠释传统吉祥图案，我们从中挑选出100幅作品，参考明清时期传统吉祥图案的配色，重新赋予这100幅作品以色彩，并添加注解，诠
陈彦卿著的《多元形式与传承--民间传统手工艺中的平面艺术研究》是一本关于民间传统手工艺的理论研究著作，本书重点论述的是关于剪纸、木版年画、皮影、民间刺绣与染织、民间服饰图案几个方面的内容。具体内容包括：民间传统手工艺概述与发展、镂空的平向艺术――剪纸、印刷的平面艺术――木版年画、活动的平面艺术――皮影、布面上的平面艺术――民间刺绣与染织、穿在身上的平面艺术――民间服饰图案。本书内容涉及范围广泛，结构合理，通过基本概念的引入，全面论述了民间传统工艺中的多种艺术，理论和实践兼其，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的理论著作。
本书以普及和探讨中国传统“年”文化为核心，选取“年节”和“年画”两个研究对象，结合史学、民俗学、社会学、艺术学等学科知识对年俗演变历史、地域文化信仰、传统年画图形等信息展开充分详细的论述。
中国纺织工艺品可归纳为刺绣、丝绸、服饰和地毯品种，其制作工艺各不相同。纺织工艺品，若做画，精巧雅致、价值连城；若做衣，质地轻软、舒适风雅；若做毯，经久耐用、古朴大方，是观费性、实用性兼备的精美艺术品。《纺织工艺品》通过生动的文字和精美的图片，从独特的地理环境、悠久的历史传说、成功的品牌故事以及实用的生活常识等方面对婉约灵动的杭州丝绸、高雅大气的蜀锦、栩栩如生的苏绣精品等14种特色的中国地理标志产品进行解读，向读者展现她们的绚丽多彩和博大精深。
顶穿岩石亿万年积压，绽放在艺人手中一朵朵芙蓉 耐受人间数千载寂寞，呈现在藏家眼下一尊尊紫铜 穿越尘世数百年流转，回荡在今人耳畔一首首绝唱 不施粉黛，浑然天成，是那紫玉金砂的绝代风华 毋庸雕琢，每壶各异，是那阳羡丸土的倾城绝恋 桃李不言，静水流深，是那紫砂文化的无穷魅力
《传统手工艺文化研究——以陶瓷、杭扇为例》一书针对地域性的传统手工艺进行调研，以传统陶瓷和杭扇为视角围绕传统手工艺文化的传承与拓展，从传统手工艺品的设计、审美、技艺的传承和创新发展等细部进行逐步的分析。因各地区的风俗习尚、地理环境、审美观点的不同，其手工艺品具有不同的人文特色，该书选取景德镇的传统制瓷及杭州的扇子为例分析传统手工艺面临的困境，以点带面，故该著作的问世具有代表性地展示了中国传统手工艺在今后的发展方向，具有较大的理论意义和现实意义。
从敲击块石片开始，人类文明正是通过人手的不断劳作得以一步一步地向前推进，呈现出今天这样多姿多彩的景象。工业化以来的三百年，我们将太多的工作放任机器做去了，然而机器的制作毕竟过于生硬和整齐划一，当我们被这些生产线上制造的产品包围的时候，突然会发觉，生活变得缺少灵性、美感和古典的气质了。于是，越来越多的人开始四处寻访他们的祖辈们用手制作和使用过的器物。瓷片、玉佩、银簪、木器，一块木雕板、一把紫砂壶，甚至于一砖、一瓦，它们都经历过先人用手精心琢磨，保留有先人的体温，镌刻着我们民族的图腾。偶尔得之，就像珍宝一样地倍加爱惜，并在搜寻与把玩的过程中获得了极大的快乐与慰藉。 传统手工艺是我国文化遗产的重要组成部分，中国的玉器、丝绸、漆器、瓷器和明清家具等均为世界手工艺制品中的翘楚，在制
在这本末日主编的《幸福手作超轻黏土(正比人物)》中，编者向大家介绍了六个人物的正比手办制作过程，以从易到难、由简到繁的方式，详细向大家展示黏土人物的具体制作方法和技巧。编者相信，经过练习，大家不仅能够学会人物手办的制作，创作出属于自己的黏土手办，更重要的是，能够享受快乐的手作体验，度过幸福的手作时光。
在这本末日主编的《幸福手作超轻黏土(正比人物)》中，编者向大家介绍了六个人物的正比手办制作过程，以从易到难、由简到繁的方式，详细向大家展示黏土人物的具体制作方法和技巧。编者相信，经过练习，大家不仅能够学会人物手办的制作，创作出属于自己的黏土手办，更重要的是，能够享受快乐的手作体验，度过幸福的手作时光。
在这本末日主编的《幸福手作超轻黏土(正比人物)》中，编者向大家介绍了六个人物的正比手办制作过程，以从易到难、由简到繁的方式，详细向大家展示黏土人物的具体制作方法和技巧。编者相信，经过练习，大家不仅能够学会人物手办的制作，创作出属于自己的黏土手办，更重要的是，能够享受快乐的手作体验，度过幸福的手作时光。
姑苏城内桃花坞风景秀丽，年画作坊曾比比皆是，苏州的木版套印版画故名之为“桃花坞年画”。桃花坞年画被列入首批 非物质文化遗产名录。她在滥觞期脱胎于书籍插画，是文房雅室的装饰小品；在繁盛期场面恢弘，呈现出宫廷审美、海外贸易的影响；在流行期讲究“四重两轻”，姹紫嫣红中分寸拿捏得不徐不疾；在20世纪下半叶随时代而动，是特殊时期的历史缩影；在今时 ，恪守工匠精神的同时，衍生出 多的文化创意产品重新融入大众生活。桃花坞年画400年来生命的不息，是传统文化“符号江苏” 的赞歌。张适著的《苏州桃花坞木刻年画》就桃花坞年画的历史沿革、历史价值、现代意义、技艺风格、作品鉴赏、代表人物六个方面展开论述，诠释出古桃花坞年画的独特魅力。
《北京非物质文化遗产传承人口述史》是北京市非遗保护的重要学术成果之一，本书为其中一本。本书以传承人白大成为丛书内容主线，不仅展示北京鬃人的传承发展、制作技艺等内容，也将传承人所赋予非遗的温度、情感、个人价值等相互交融的人生体会赋予其中，是研究、记录白大成和特定历史时代背景下非遗项目面貌的珍贵资料，对于研究北京鬃人的传承与发展，以及其推广与普及有重要意义。这套丛书在文字上保留口述的特点，内容丰厚，语言通俗易懂，且图文并茂，使其相较于其他非遗书籍而言更具真实感和亲和力，便于更多的读者阅读。
本书主要介绍了蒙古族勒勒车制作技艺、蒙古族勒勒车历史起源、蒙古族勒勒车类别及其构造、蒙古族勒勒车制作技艺、蒙古族勒勒车的文化内涵研究、蒙古族勒勒车作技艺的保护与振兴等内容。本书结合少数民族传统工艺的历史、现状及未来传承路径进行系统研究，专注于新时代少数民族文化保护、文化多样性、文化遗产活化、文化遗产生产性保护等论题进行整体布局，分工协作，深入研究，多视角多层面地展示少数民族传统工艺的文化意义和现实价值。
