菊 是日本皇室家徽， 刀 是武士文化的象征，美国人类学家鲁思 本尼迪克特以 菊 与 刀 来象征日本人的矛盾性格，亦即日本文化的双重性（如爱美而又黩武，尚礼而又好斗，喜新而又顽固，服从而又不驯等等），由此入手，进而分析日本社会的等级制及有关习俗，并指出日本幼儿教养和成人教养的不连续性是形成双重性格的重要因素。作者把日本文化的特征概括为 耻感文化 ，认为它与西方的 罪感文化 不同，其强制力在于外部社会而不在于人的内心。
本书是一部解析 第二个结合 与中华民族现代文明的哲学读本。通过解读马克思的现代性思想与中国式现代化的实践逻辑，把握马克思主义哲学中国化的文化语境，本书以唯物史观探究 第二个结合 的内在机理，论述破解 古今中西之争 的思路与方法。在把握中国式现代化的文明底蕴和世界历史意义的基础上，作者深入论述了中国式现代化的文化形态与中华民族现代文明的历史逻辑、理论逻辑和实践逻辑，分析了中国特色社会主义文化发展的基本结构，阐明了坚定文化自信的历史传统与时代品格。以建构中国自主知识体系的文化自觉，本书探究了构建人类命运共同体的文化合力的理论资源，探析了秉持实现中华民族伟大复兴的文化使命，阐述了建设中华民族现代文明的学理内涵。
《菊与刀》是二战后期美国人类学家鲁思 本尼迪克特奉美国政府之命，为分析、研究日本社会和日本民族性所做的调查分析报告，旨在为美国管制战败后的日本提供政策依据。 菊 本是皇家家徽， 刀 是武家文化的象征，本尼迪克特以 菊 与 刀 来象征日本人的矛盾性格，亦即日本文化的双重性（如爱美而又黩武，尚礼而又好斗，喜新而又顽固，服从而又不驯等等），由此入手，进而分析日本社会的等级制及有关习俗，并指出日本幼儿教养和成人教养的不连续性是形成双重性格的重要因素。作者把日本文化的特征概括为 耻感文化 ，认为它与西方的 罪感文化 不同，其强制力在于外部社会而不在于人的内心。 本书自1946 年出版以来，在全世界引起了强烈反响，已经成为研究日本民族性的书，并被认为是社会科学研究直接运用于政治实际操作的杰出例证。
旅游景点里不仅有吃喝玩乐，也可以有深知灼见。作者李仁毅在本书主要介绍了72个日本热门名胜景点背后的逸闻趣事，有神话传说，有历史细节，有个体故事，或神秘，或震撼，或 此中有真意 ，知识性与趣味性兼具，为读者提供了一个深度趣游日本的知识通道，更是一本了解日本文化的理想工具书。
游戏既非天外来物，也非单纯的技术命题，它是与社会文本密切互动的结果，每一时代的游戏作品必然讲述着这一时代的文化无意识。本书收录 游戏宗主国 日本11位大家的13篇文章，基本涵盖了日本近40年来*重要的游戏批评文章，涉及当代日本游戏研究的的主要面向 包括日本游戏文化的特殊性问题、日本游戏玩家的主体性构造，以及日本学者对游戏批评理论的创造性思考，等等。本书的出版旨在以日本的游戏批评为参照，促进中国游戏批评的发展。
《胜王瑜伽》包含两大部分，*部分是辨喜在纽约的演讲记录，第二部分是他对瑜伽经典帕坦伽利《瑜伽经》的逐句翻译、注释和评论。《胜王瑜伽》一书包含了英语世界中*个英文版瑜伽经，在世界瑜伽传播史上具有里程碑的意义，*次为吠檀多不二论传统确立了一条新的瑜伽道路，即胜王瑜伽之道。这一道路，为瑜伽契合现代主流的 梵我合一 或者 天人合一 这一实践哲学开辟了一条现代新径路。
辛加尔教授的两卷本《印度与世界文明》，特点是内容广博、时空跨度很大。作者以时间为经，空间为纬，综合了近代以来西方和东方学者从科学、哲学、历史、比较语言学、考古学、人类学等学科角度，对印度文化与东亚文化、东南亚文化、希腊罗马文化、阿拉伯文化、中世纪及近代欧洲文化等主要文化中心相互交往和影响方面所做研究的主要成果，清晰地展现了印度思想、文化在现代、当代与世界、特别是西方的交往与碰撞以及在碰撞中产生的作用。系统、全面地阐述了印度文化对人类文明发展的贡献及其在在人类文明中的地位。
《菊与刀》是二战后期美国人类学家鲁思 本尼迪克特奉美国政府之命，为分析、研究日本社会和日本民族性所做的调查分析报告，旨在为美国管制战败后的日本提供政策依据。 菊 本是皇家家徽， 刀 是武家文化的象征，本尼迪克特以 菊 与 刀 来象征日本人的矛盾性格，亦即日本文化的双重性（如爱美而又黩武，尚礼而又好斗，喜新而又顽固，服从而又不驯等等），由此入手，进而分析日本社会的等级制及有关习俗，并指出日本幼儿教养和成人教养的不连续性是形成双重性格的重要因素。作者把日本文化的特征概括为 耻感文化 ，认为它与西方的 罪感文化 不同，其强制力在于外部社会而不在于人的内心。 本书自1946 年出版以来，在全世界引起了强烈反响，已经成为研究日本民族性的必*书，并被认为是社会科学研究直接运用于政治实际操作的杰出例证。
桂离宫 这里是《源氏物语》故事发生的舞台，是王公贵族魂牵梦绕的桃花源，更是传统日本建筑与庭院文化的象征。它将江户时代简素朴拙的审美趣味发挥得淋漓极致，不仅对日本后世庭院建筑产生了深远影响，还得到了勒 柯布西耶、弗兰克 赖特等西方现代主义建筑大师的一致推崇。然而，多年来桂离宫高贵神秘的建造工法一直是一个秘密。 在本书中，曾参与桂离宫 昭和大修理 工程的建筑学家斋藤英俊，以其珍贵的一手资料揭开了它神秘的面纱。日本建筑插画泰斗穗积和夫的妙笔转化，更使得错综繁复的建筑结构和三百多年前的美学奥秘跃然纸上。
本书为日本知名历史学家和汉学家内藤湖南的论文及文章集成，主题涉及神社、香道、城市、风景观、文学、绘画等多方面，全面详尽地论述了日本历史与文化的脉络，见解独到，有学术价值。 在内藤湖南的日本文化研究中，他始终把中国文化与日本文化的关系放在*重要的位置，认为日本文化与中国文化有着深厚的渊源，日本文化是在中国文化的影响下发展起来的。
本书是一本讲述京都真实像的轻学术文化类读物。内容包含京都都城格局的奠定与演变、佛教对京都文化的影响、京都的神社、京都的建筑与庭园、 京料理 、京都茶道、京都的学术与教育氛围、京都器具等。作者以翔实的文献为基础，同时以自己长期在京都的生活阅历为基底，力图以生动而不滞涩的笔调写出作者自己所理解的京都，尽可能为中国读者展现出一个真实的京都像。
《武士道》一书是作者于1899年在美国宾夕法尼亚州养病时，有感于外国人对日本的传统武士道知之甚少，为了向国外介绍而用英文写成的。由于作者本人是一个在幼年时亲自接受过武士道传统教育的，因此，正如作者所说，他在介绍时，与别的外国的日本研究者至多只不过是个 辩护律师 不同， 可以采取被告人的态度 。的确，我们在读到他所系统介绍的武士道的种种方。面时，颇有入木三分之感。同时，由于作者是为了向国外作介绍而写的，行文中大量引用了西方的历史和文学典故进行比较，所以就更便于外国读者阅读和理解。正因为如此，本书一出版就引起了外国读者的极大兴趣。据作者自序说，当时的美国总统西奥多 罗斯福不仅自己亲自读了此书，还以此书分赠其友人。光是本书的日本版从1900年到1905年的6年之间就重版了10次，本书还被译成了多种文字，在
本书结合中华文化国际传播的新形势、新要求、新目标和国际传播的未来规划，围绕中华文化国际传播、国际中文教育和留学生讲中国故事能力培养的一些思考。全书分四章，第一章 中华文化国际传播：理论与实践 ；第二章 汉学家与中华文化国际传播 ；第三章 向世界讲好中国故事：理论与实践 ；第四章 同济智慧与向世界讲好中国故事 。
本书是日本著名建筑师中村好文拜访艺术创作者宅邸的文集。中村好文在书中走访了14位艺术家的住宅，以建筑师的眼光，发掘潜藏在建筑中的人性温度和独特灵感。书中走访的艺术家，并不是那种政府发过荣誉勋章的著名人士，而是一些与地位和名誉都无缘的自由人，他们爱艺术亦爱生活，利用承载着个人记忆的小物品，辅以各自擅长的手艺与匠心，打造出独属于自己的 手作私宅 ，令家居空间充满创作者的血与骨。栖身之所是 房子 ，容纳起生活才成为 家 。跟随本书发掘日常乐趣，搭建起创意生活的舞台，让住宅充满潜在的可能性。
《武士道》一书是作者于1899年在美国宾夕法尼亚州养病时，有感于外国人对日本的传统武士道知之甚少，为了向国外介绍而用英文写成的。由于作者本人是一个在幼年时亲自接受过武士道传统教育的日本人，因此，正如作者所说，他在介绍时，与别的外国的日本研究者至多只不过是个 辩护律师 不同， 可以采取被告人的态度 。的确，我们在读到他所系统介绍的武士道的种种方面时，颇有入木三分之感。同时，由于作者是为了向国外作介绍而写的，行文中大量引用了西方的历史和文学典故进行比较，所以就更便于外国读者阅读和理解。正因为如此，《武士道》一出版就引起了外国读者的极大兴趣。据作者自序说，当时的美国总统西奥多 罗斯福不仅自己亲自读了此书，还以此书分赠其友人。
与朝鲜陶瓷器的邂逅，启发了日本著名美学家、民艺之父柳宗悦的美学探索，最终促成影响整个日本社会的 民艺运动 ，波澜延宕至今。本书为柳宗悦研究朝鲜半岛器物的论述文集，亦为了解民艺思想的奠基之作。曾散缀于《白桦》《工艺》等重要文艺杂志的十数篇名作，解剖了朝鲜半岛工艺美术的特点及风格，对比了东亚三国工艺作品的相似与差异。对器物的品鉴，体现了柳宗悦在东亚历史风云变幻的年代，对普通民众生活的深刻理解，其美学思想超越了文化和地域，包含着深厚的人文主义情怀。
本书为解放军外国语学院越南语专业系列教材《越南语阅读》配套的拓展性教材。精心挑选了具有代表性的越南民间故事，采用双语对照的形式呈现给读者，并在每篇故事后增加了编译者的评注，或是点明主旨、寓意，或是阐明相关背景。既可以作为越南语学习者提高阅读与翻译技能使用，也可以作为对越南民间文学、文化感兴趣读者阅读之用，实现 一书多用 ，满足不同程度、不同层次读者的需求。
国宝染织家关于 织 的深刻思考，一本用陪伴自己半生的小碎布写成的人生日记。 一件和服在成为华美的成品之前往往是一小块窄窄的布料，这布料是残片也是雏形，伟大的艺术即从此生出。 本书将艺术家六十多年的织物创作浓缩进可爱又丰富的小布条之中，高清的扫描图片展示了每一道经纬的走向，也记录着一次次大胆的尝试，附以真切优美的散文，回顾了从艺以来的取舍与坚持。从这套堪称织物样本册的书中，我们得已见出艺术的陡峭，也品味以小见大的妙味。
本书是作者浸淫、研究日本传统文化几十年的思考结晶，以茶道文化入手，窥探隐藏在表象背后的日本文化的根源和本质。以川端康成对现代茶道的警告开始，开宗明义指出了日本传统茶道的现代价值和意义。进而将茶道置于京都这座日本文化底蕴的都市之中，立体地展现茶道与禅道在传统日本社会的关系。接着基本按照时间顺序，对于日本茶道与禅宗的发展进行摘要式的描述。主观的雪月花与客观的雪月花，此喜彼悦，交相辉映，这在任何时代里，任何文化里，都是人的追求。在这追求面前，正所谓殊途同归，无论是传统文化之再生，还是新文化的确立，其实都是如茶道之 道 ，用日本通常的解释，就是 路 而已。
