1973年，在卡斯特罗治下的古巴，卡洛斯 阿科斯塔出生于哈瓦那的一个卡车司机家庭。他梦想成为一名足球运动员，却被父亲强迫学习芭蕾。从抗拒芭蕾到成为*的芭蕾舞者，卡洛斯经历了年复一年的挣扎、折磨、孤独与寂寞，凭着惊人的专注与毅力，他*终从一个不断逃课的街头混混蜕变为今天的 芭蕾王子 。而支撑他的除了芭蕾，还有自始至终对家人深切的爱。 卡洛斯的舞蹈轻盈、优雅、散发着迷人的魅力，但这是有代价的。用他自己的话说，本书是他付出代价的故事。

《半舞 金星舞蹈传奇》以金星本人生活及现代舞蹈艺术为主线，着重记录了金星舞蹈团携作品《海上探戈》征服欧洲的传奇过程，并用细腻生动的笔触，剖析了金星现代舞蹈艺术的成因，展现了金星鲜为人知的另一面。从这部书里，可以了解到金星经营现代舞不平凡的历程，感受她精湛的现代舞蹈艺术魅力和人格魅力。 金星，一个站立在迷雾后面的神奇舞者，她犀利的语言风格，直面灵魂的现代舞蹈艺术，给世人营造了许多难解的谜面。这位享誉中外国际现代舞坛的艺术大师，以她独特的身份和超人的智慧，演绎了一曲让世人惊叹的传奇故事。她是一个游离于灵魂与肢体间的 雾语 ，等待我们去揭开神秘的面纱

《标准舞和拉丁舞技术考级教材》为国际标准舞、体育舞蹈的业余爱好者、专业教师提供全方位的“标准舞和拉丁舞”的考级技术辅导，以及把国标舞、体育舞蹈的基本知识、基本技术、基本技法介绍给读者。《标准舞和拉丁舞技术考级教材》通过文字与图片示范的形式，以简练、明了、专业循序渐进，并由浅入深的方式为读者提供国标舞、体育舞蹈艺术考级的辅导。《标准舞和拉丁舞技术考级教材》也是国际标准舞、体育舞蹈类别在我国的技术教课书，既符合国家文化部《社会艺术考级》的教材要求，也能作为我国院校的标准舞、拉丁舞专业的课堂教材。

这是一次对中华 传统文化的漫溯。孟庆旸与《只此青绿》的相遇，是她对中国古典文化艺术的发现、感悟和传承。而被青绿改变的生活， 是厚重的历史文化对她的浸润、影响和沉淀。她在和青绿的彼此成就中，完成了对中华 传统文化从静态观赏到动态传承的过程。 这是一个女孩对舞蹈人生的探寻。孟庆旸从河南周口来到北京，凭借天分、勤奋，在舞蹈艺术上不断精益求精。从舞蹈系学生到舞剧主演，她凭借奋斗、机遇，成为灯光下万众瞩目的焦点，站上了 舞台，留下了动人的舞台形象。她的人生轨迹、她的真实心声，也恰是一个普通人实现“ ”的剪影。

皮娜·鲍什（Pina Bausch，1940—2009），德国 舞蹈家、现代舞编导家，“舞蹈剧场”的创立者。对20—21世纪的舞蹈、舞台艺术乃至当代艺术都产生了深远影响。 本书是英语世界 部全面研究鲍什舞蹈生涯和舞蹈艺术的著作，作者通过 手的笔记和访谈资料，对鲍什的生平、思想、代表作品、创作方法、教学方法进行了深入探索。本书作者是专业的舞蹈艺术研究者和实践者，多年研究皮娜·鲍什，编著有《皮娜·鲍什研究及评论集》，对皮娜·鲍什的艺术有全面、深刻、独到的见解。 本书的亮点之一在于结合具体的舞蹈剧场案例《交际场》，对鲍什舞蹈剧场的创作方法和实践进行了解剖式分析，发人深省；亮点之二在于参照皮娜·鲍什的编舞和教学方法，编写了一整套供舞蹈家实际操练使用的指南，对于从事舞蹈和戏剧的读者尤其具有实用价值。

本选题主要是讲述传主陈爱莲先生在中国舞坛上，经历了60个春秋艰苦卓绝的磨砺后，虽遭遇人生坎坷，却勇于不断地挑战自我，孜孜不倦、矢志不渝地探索中国古典舞蹈艺术的精魂，潜心钻研如何使中国民族舞蹈中的华美、和谐、庄重、千姿百态的民族气息融汇进新的精神和艺术风貌，给观众带来纯美的艺术享受。 陈爱莲的表演精巧秀美，情舞并茂，具有强烈的艺术感染力，其《春江花月夜》《蛇舞》《弓舞》等于1962年世界青年联欢节舞蹈比赛中，一举获得四枚金质奖章。舞剧《文成公主》获得文化部表演艺术一等奖，舞剧《牡丹亭》获得广东省艺术节金奖。2003年获得华人21世纪极致成就奖，2006年获得女性世界华人精英特别贡献奖。陈爱莲被誉为“东方舞蹈女神”，是“德艺双馨”的为人民群众所喜爱的舞蹈表演艺术家。本选题作品真实地将传主本人视民

《尼金斯基手记》共分四册，是现代芭蕾舞的开创者尼斯基在精神上脱离社会的束缚，但心中还残存有一丝理性时的作品。文中记述了他悲惨的童年、辉煌的艺术生涯、家人的隔离疏远和对生活的焦虑。书中充满了作者的幻想、记忆和喃喃自语，如同一个装疯的“哈姆雷特”，通过一个疯子的眼睛看到了这个世界的真相。它的出版，因为社会和时代道德的包袱，几经波折，直到20世纪末才得见天日。

《无声的言说：舞蹈身体语言解读》、二章偏重理论阐述，第三章至第七章则偏重身体局部分析，将舞蹈人体解构成手、足、躯干、五官和头、服饰道具五块儿加以解读。是福金所谓的“人应该从头到脚都具有表现力”。为了避免纯理论阐述的枯燥，一些理论问题分散到第三至第七章中，诸如“再现性造型与动势”、“表现性造型与动势”、“风格的形成”、“空间运行与综合表现”、“舞蹈言说的媒介”、“文化信息的透露”等，它们都具有普遍性的意义。一章以中国古典舞和维吾尔族舞蹈为例，将解构的局部重构为一个有机的整体。

《舞蹈身体语言学》从人类普遍的身体人手，由语占、身体语言切入舞蹈身体语言，最终使普遍的研究焦聚到了中国传统舞蹈身体语言建设的可能性问题。全书的理论构建是希望“能给我们一种理解问题的方法……描述一个系统，意味着分析能看得见的东西……这个系统并不是明显的‘存在’，但却一直影响着所有的人类行为”。此外，因为是初步的理论探索，所以书中穿插了许多琐碎的舞蹈历史和现实的例证及批评，这些“臃肿”的文字除了以非抽象的方式“即物”地佐证理论之外，更在于对舞蹈——特别是中国舞蹈的历史和现实地进行反思，如梁启超先生所言：“历史的目的在将过去的真事实予以新意义或新价值，以供现代人活动之资鉴。”

本书是作者研究课题的一个总结，其主体内容是对“中国纳西族的东巴舞谱”的研究，同时也涉及与此有关的巫与舞、舞蹈与舞谱。全书共分八章，前三章为巫与舞、舞谱与舞蹈、纳西族与东巴教，主要作为研究东巴舞谱的理论观点和背景资料。后五章，即东巴舞谱的内容与分类、东巴舞的象形文字注释、东巴舞谱的记述和分析、东巴舞谱的特点与比较、用文化比较观点看东巴舞的起源。应该说后五章是本书的主体部分，就东巴舞谱各个方面层层深入展开研究，最后对东巴舞的起源做了探索。