不同于常见的讲解摄影构图方法的工具书,《摄影构图艺术》将摄影的构图上升为一种对美学原理的探讨。在这个过程中,作者以通俗易懂的分析和恰当合适的示例,建立起一套关于摄影构图可以遵循的规则和方法。 《摄影构图艺术》内容并不是单纯地讲解摄影构图,作者在书中提出了构成优秀摄影作品的4个要素,其中能够唤起观众的情感反应是其中*重要的一个要素。无论是刚入门的摄影初学者,还是已经有一定水平的摄影发烧友,通过本书,都能深入学习和深刻理解构图是如何在传达摄影师创作意图中发挥作用的。
本书的四个特点: ,创新性。这是最突出的特点而贯串在本书的始终。 第二,艺术性。似影似画的创作讲求一定的艺术水准,较高的艺术品位,这是它的魅力所在。不要一看就是电脑味十足的流行品。同时又要“雅俗共赏”,是人民大众都能喜欢和参与的高尚艺术。 第三是实践性和实用性。本书所有的文字、摄影、电脑制作和技术教学方法都是作者亲力亲为,是实践的结晶,切合实际,贴近读者。作者把自己辛勤探索所得,无保留地奉献给读者,是真心希望大家学了能用,产生兴趣。我把自己用之有效的数码图像艺术电脑制作从初学入门到艺术化的全套操作技法编成简明的“手册”,照着就能做,忘了便于查。经试验,有的朋友自己边看边做,花几天时间做了一遍,基本上就明白了,说很有吸引力,实用性很强。本书特有的滤镜与手绘技法,除在《
遭遇曾忆城的《我们始终没有牵手旅行》是在山西平遥县城的一个小屋里。 《我们始终没有牵手旅行》说的是一个没有结局的爱情故事,这其中也必定充满了一切爱情故事中所有的种种,但至少对于曾忆城来说,这段经历是如此地刻骨铭心,以至于当它告一段落时,他感到必须以某种方式和加以清算才能重新开始新的人生。于是,他想到了摄影。 “……当我抛下一切,来到她所在的城市,爱情却已无可挽回。在去新疆的火车上,遇到一对睡在我上铺的盲人夫妇。睡梦中,他们的手仍然在两个床铺之间紧紧地牵在一起。我想,是时候整理这段爱情了。原以为可以一辈子拍下去的,然而,我们连牵手旅行都没有,始终。”本书是以影像的形式记录下一段没有结局的爱情故事。
本书为作家兼评论家杰罗姆 博伊德 蒙塞尔借助于桑塔格的日记所提供的广泛素材,梳理撰写的著名学者、视觉评论家苏珊 桑塔格的传记图书。图书以前所未有的精准再现了桑塔格在爱情、婚姻、为人母和从事写作诸多方面的人生挣扎以及与之相关的理论思考。
内容简介 本书为知名摄影师、策展人傅拥军的策展项目“七条小巷”成果的首次书面呈现,也是一本展览艺术作品集。七条小巷分布于浙江丽水老城区,是当下新中国老城区现状的一个样本。2017年以来,作为“七条小巷”在地艺术项目策展人。傅拥军带领团队深入社区进行田野调查,与居民充分互动,指导居民自主拍摄照片和纪实短片,制作家庭手工书;鼓励小巷居民参与创作《小巷画报》、《小巷诗集》以及小巷纪录片,并在小巷展出和上映;还开启了“影像教育计划”“真吾照相馆复兴计划”等,帮助小巷恢复昔日活力……最终呈现了一场专属于七条小巷的艺术展览,并在日渐疏离的小巷生命之间建立了新的联系。 本书真实记录了这一过程,并结合摄影作品和口述实录,讲述小巷人物的平凡故事,还原老城
长篇纪实文学作品,用流畅生动的笔法,完整展现了新中国传奇摄影家、中国人民解放军进入北平入城式亲历者、中国摄影家协会会员、中国艺术摄影家协会理事、吉林省摄影家协会终身荣誉主席郎琦的一生。 作者用郎琦口述、亲历的很多历史细节还原了传主由一名普普通通的、穷苦人家的孩子,一步步成长为一名优秀的、见证了新中国历史进程中诸多重大事件的摄影家的艰难历程;也用大量的笔墨,展现了改革开放之后,郎琦对家乡长白山宣传所做的大量工作。 除了从郎琦先生的日常经历和细微处呈现他的优秀品质,作者还将郎琦置于近代以来的历史背景之下 如抗日战争、解放战争、抗美援朝战争以及改革开放等等,不着痕迹地将时代镌刻在郎琦先生身上印记展现了出来,使本书具备了一定的历史视角。
20世纪上半叶,电影还不发达,电视刚刚起步,一批的摄影家,开始用镜头叙述时代的变迁,记录人生百态,揭露的人性。他们的镜头里有各色各样的人物、城市和农村、战争与和平、时间与细节……同时,这些作品都打上了强烈的个性化的印记,表达出摄影家的观念、情感以及他们观察和触摸外部世界的方式,他们是20世纪的“人性见证者”。作者阮义忠以亲切活泼的笔调及丰富的摄影作品,介绍了桑德、布列松、卡帕、阿勃丝、寇德卡等二十位20世纪影响力的杰出摄影家的生平经历与影像风格。
本书在吸收中外学者研究成果的基础上,以当代中国人的视角重新梳理了世界摄影史。全书注重史实,取材丰富;史论兼具,框架清晰;文辞简洁,详略得当。本书依循摄影艺术的演进脉络,尊重摄影作为艺术的基本规律,以欧洲的摄影发明为起点,逐渐拓展*世界各地,向广大读者展现一种与历史、经济、社会和文化等多元交融的摄影发展的整体面貌,并力求成为一部具有全球化视野的摄影通史。 本书适合对摄影史感兴趣的读者参考学习,也可以作为高等院校摄影摄像专业的教材使用。
本书是一本图文集。收录了摄影家任曙林的一百八十多张珍贵照片,也即他命名为“八十年代中学生”的照片集,同时与这些照片收录在一起的是十几位经历者、观察者的文字。 翻看这一张张照片,不论是黑白照还是彩色照,都透着浓浓的特属于八十年代的气息,完全不似如今数码照的鲜丽、,这些从胶片中诞生的照片似乎都有了生命,从快门按下,定格到暗房里的洗印、悬干以至日后的保存、展示,它们都像带着自己的故事,一路走来。 这一百八十多张照片,不仅是一个摄影师的一次漫长的记录,更是一代人对自己曾经历过的时代的一种记忆。照片中的这些“八十年代的中学生”,如今大多已是年过四十的中年人,而他们的孩子现在又多在经历自己的中学生生涯。今夕比照,相信这照片中所展示的,已不仅是这些已为人父母的“八十年代中学生”所经历的生活
在摄影术诞生后的170年里,摄影到底对我们的世界产生了怎样的影响?什么样的照片才能成为经典?摄影的力量究竟有多大?数码技术出现之后,摄影曾引以为豪的真实性是否依然存在? 本书走访了21位活跃于当今国际摄影界的重要摄影人,包括著名摄影家、评论家、图片编辑、策展人、杂志主编及艺廊总裁。他们以个人经历和心得为依托,回顾了自上个世纪70年代以来,摄影在技艺和观念层面发生的巨大变迁。折射出当代摄影人对诸种社会问题和摄影现象的考量、反省,以及内心深处对人性的悲悯。通过当代历史“在场者”对摄影的理解及执着信念,彰显出“摄影”的独特魅力和价值。 本书立场严谨而不失风格的活泼,语言明净而不掩思想的深邃,视野开阔、富于历史的纵深感和深切的责任意识。作者江融是一位资深的摄影人,他的提问方式地道、尖锐
《CanoEOS 5D Mark3数码单反摄影秘技大全》从一个摄影师真正使用的专业视角,全方位、深度剖析5D Mark Ⅲ单反相机在实际使用过程中的经验与技巧。除了针对5D Mark Ⅲ的新功能进行详尽解析之外,对于用户最为关心的相机操控、菜单设置、镜头与附件选配、场景实拍等内容都进行了细致地讲解。摄影是技术与艺术的结合,为了提升使用者的摄影水平,书中用大量篇幅图文并茂地介绍了摄影主题的表现、摄影创意构图、色彩与光影的运用,以及常见拍摄失误及解决办法等内容。 《CanoEOS 5D Mark3数码单反摄影秘技大全》理论与实践相结合,融合了作者20余年使用佳能相机进行创作的经验,书中的200个秘技是作者实战经验的总结,值得读者细细品味。《CanoEOS 5D Mark3数码单反摄影秘技大全》不仅对佳能5D Mark Ⅲ的用户大有裨益,对于所有想提升摄影水平的爱好者来说,也堪
自谦为“业余摄影爱好者”的植田正治,是被公认为与荒木经惟、森山大道同等级的摄影大师,同时也是位获颂法国文化艺术骑士勋章的摄影师。本书收录170件由植田正治特别挑选的重要经典作品,并以随笔形式,描述他拍摄的过程与想法,清楚诠释所谓“植田调”的风格和概念。 《植田正治小传记》是植田正治于1974年至1985年十二年间,在日本专业摄影杂志《每日摄影》上的连载集结。内容收录了植田正治摄影生涯中具有特别意义且重要的作品系列。他为这个专栏命名为“小传记”,其蕴含了双重的意念:一是他个人的(摄影)自传,二则是他期待透过摄影镜头,记录了与被摄者之间的交流,以及作为他们活在当下的见证。 植田正治作品的独特之处在于,他不象许多摄影师环游世界,寻找新鲜惊奇的人事物,而是多以家乡、身旁的家人朋友作为摄影主题
中国名城百年:大连旧影是中国名城百年摄影册中的大连分册书中以大量珍贵的老照片和简洁的文字向读者展示了老大连的风土人情,风俗习惯及历史事件 中国名城百年:大连旧影内容全面,资料翔实,融知识性及可读性和收藏性为一体读者通过本画册,可对老大连的旧貌有一个较为全面系统地了解
本书贴近摄影初学者的心态,以轻松、明快的方式,讲述了摄影的基本知识。书中引用的摄影作品的取材贴近生活,选取拍摄的作品,在其下标注拍摄地点、时间,对有的作品还附了拍摄时的小故事。本书在内容编排上注重循序渐进,简明实用,书中语言活泼幽默。 本书适合喜爱摄影的初学者进行学习阅读。
闪光灯因其外形小巧,使用安全,携带方便,性能稳定等特点,是摄影师获得专业光照效果的重要工具之一。本书以闪光灯在人像和静物摄影中的应用为主线,详细介绍了闪光灯的基础知识及照明控光器材的使用,将眼神光、边缘光、发丝光、无线引闪、压光、跳闪、色温、光线角度等众多知识点穿插其中,并讲解了闪光灯搭配反光板、柔光罩、反射伞、无影罩等附件的拍摄知识,以专题的形式对在外景、影棚内场景下拍摄人像时的闪光灯应用进行了细致、独到地讲解。本书适合有意提升闪光灯使用水平的摄影爱好者参考阅读,也适合于有经验的闪光摄影师作为参考资料随时查阅。
伦勃朗是荷兰历的画家、欧洲17世纪最的画家之一,这本传记以回忆录的方式写成,后来其九世孙荷裔美国著名作家房龙整理出版。本书真实地回忆和记录了伦勃朗的生活、婚姻、家庭、艺术观点、创作活动等。从不同角度和复杂的人际关系中,描述了生活于伦勃朗遭受的不公平待遇,生活难以维持,人格备受欺凌。可是,这位“画痴”似乎视三餐不继为平常事,在被债主扫地出门、法院查封住屋之际,他焦心的不是以后何处栖身,而是试图从被查封的个人物件中藏匿挽救一两件简单画具……
《明代吴门画派研究》主要内容:晚明艺术评论家、吴人顾凝远指出:“自元末以迄国初,画家秀气已略尽。至成、弘、嘉靖间复钟于吾郡。名流辈出,竟成一都会矣。”他明地将沈周、文徵明、康宝、周用、刘珏和伊英都归为“士大夫名家宗匠”之列。
《逐光猎影——范毅舜的摄影心法》将摄影美学大师的丰富经验汇整成篇篇精炼的美学笔记,在诠释光圈与快门美妙组合的同时,以一种感知、病情的态度进入摄影世界,提升美学感知能力,为作品增添感性与气质,使其具有更强的欣赏性和美学张力。 除了讲解拍摄手法,更强调摄影背后的观察与观念,不论您是摄影初学者,还是已入门的摄影人,《逐光猎影——范毅舜的摄影心法》都值得您精读与珍藏。
本书能帮助读者深入认识摄影与影像的发展。本书从部数码相机谈起,追溯到摄影的起源,涉猎摄影伦理、摄影题材、摄影心理以及摄影的意义。全书共分为二十四篇,每篇独立成章,又相互关联,以日常故事为入手点,通俗易读,而引出的观点又让人抚卷沉思。 全书语言风趣、睿智,醍醐灌顶,充满了哲人般的思维。非常适合摄影人作为枕边书阅读。