她，是一代 评剧皇后 ，连周总理都说 三天不喝茶，不能不看新凤霞 ； 她，又是一位前卫女子，这辈子干的*前卫的事当属追求 戏剧神童 吴祖光， 霞光恋 至今为人们津津乐道； 她，终其一生都在与黑暗和庸俗的旧世界决裂，又用炙热的感情歌颂新生活 她就是新凤霞，在她去世十九年后，这部辗转于中国台湾、美国的手稿，终于重新展示在我们面前，这既是一代评剧皇后的传奇自述，又是一部三四十年代的老照片。
首次全方面呈现梨园真实生态。央视主持人白燕升与40余位梨园名角独家对话。收录了白燕升和张火丁、裴艳玲、计镇华、马兰、陈智林、王君安、吴江、谢涛、张克、韩再芬、孟广禄、李胜素、常香玉等的对话。 这些角儿在作者面前坦露心扉，畅言戏台上的喜悦与忧伤，戏台下的酸甜苦辣。许多语言生动传神，能使人窥见名角们心底乾坤。
《仰之弥高：老师手把手教我学说书》、《喜结良缘：江南古镇黎里的牵手之行》、《生于乱世：我所经历的三次改朝换代》、《诚惶诚恐：自斩传统书尾巴》……在这部回忆录里，一位著名的评弹艺人将向我们讲述他的艺术、他的人生和他身处的那个时代。
迟皓文像一朵盛开的白莲，在 东柳重青 的百花园中静静绽放，几度春来，几番花褪，总是与重青的 东柳 相约而至，不离不弃，期待着绿柳来年再吐新枝 她就是柳子戏*非物质文化遗产代表性传承人、国家一级演员迟皓文。她在柳子戏舞台上饰演过青春萌动的杜丽娘、贞节善良的李三娘、舍生取义的寇承御、叛逆女性崔氏及英勇不屈的江姐、清廉无私的女干部二妮等角色。她音色酣畅宽亮，吐字清晰，唱念并举，行腔舒展，表演韵味醇厚，为柳子戏的艺术长廊中，增添了绚丽多彩的女性形象。正值演员风华夺目的青春时光，她被调离大舞台，走向三尺讲台。为培育柳子戏新苗，她呕心沥血，无怨无悔。为传承非物质文化遗产，她深入挖掘古老剧目，精心整理唱腔曲牌，并将一技之长，毫无保留地传承给下一代 迟皓文所做的一切，只为 东柳 长青，枝繁叶茂。本书
京剧表演艺术家李慧芳，从小在祖父的熏陶下爱上了唱京戏，6岁起就成了卖唱的苦孩子；三四十年代在饥寒交迫的旧世道中为养家糊口渐渐练就了精湛的技艺，终成名角儿，还演过话剧、电影，才艺超众；五六十年代在意气风发地开始了艺术高峰的攀登，在志愿军保家卫国精神感召下，李慧芳升华出为国家奉献、为人民服务的高尚情怀，开阔了为京剧奋斗终生的胸襟，从红透江南的京剧艺人成长为誉满海内外的京剧表演艺术家。十年动乱，衷情不变；七八十年代为京剧的恢复传承，李慧芳呕心沥血，阐扬光大；晚年的李慧芳，重病缠身仍不遗余力地弘扬国粹，只要登上养育了她毕生的京剧大舞台，生老病死全抛九霄外，她的生命顿时绽放出绚烂夺目的青春华彩。李慧芳获中国戏曲表演终生成就奖，成为京剧杂家艺术有魅力的耀眼标识！
常香玉的形象可以用许多故事阐释，她用自己的一生创造了一部的传奇。她的许多故事都能感人肺腑，动人心魄，听了让人真正得到做人做文的启迪。有关她的故事很多很多，有些在老百姓里已经流传很广——在河南生活，在中原生活，在中国生活，你不可能听不到关于常香玉的故事。常香玉用自己光辉的一生，为我们留下了巨大的精神财富。让我们一起来讲常香玉的故事，继承和发扬光大常香玉的品质，使中华民族的基本素质得到提高，为世界的当代文明建设做出贡献。这本书，或许在我们想走近和了解常香玉、怀念和学习常香玉的时候，能给提供一点可资借鉴的材料。
《严凤英一家人》是从严凤英沦落南京开始，描绘她为振兴黄梅戏所付出的艰苦历程。着重刻画她执着的追求和不屈的精神，也揭露了她鲜为人知的情感世界。同时，描绘她一家人在特殊年代的遭遇。作品还较为客观地描绘了她丈夫王冠亚对她的刻骨深情，展示了黄梅戏界的是是非非。语言温婉，情感充沛，许多珍贵图片是次公开。
本书以作者在央视“百家讲坛”所作名为《梅兰芳》讲座为基础整理润色而成，对梅兰芳的成长经历、成名原因、性格修养、国际影响、艺术成就和情感纠葛等一一进行阐述，视野开阔，情节跌宕，分析精当，为读者呈现出一位爱憎分明、痴迷艺术、儒雅谦和，在艺术上取得伟大成就的艺术大师的丰满形象。 全书精选梅兰芳不同历史时期精彩剧照及生活照一百多张，将梅兰芳精彩纷呈、富有传奇色彩的一生以更直观的形式展示出来，能帮助读者更深入地理解这位艺术大师及其创作的经典艺术形象。 作者出身票友世家，与梅兰芳及孟小冬的家人和朋友接触很多，掌握了大量不为外界所知的手资料，以独到的视角还原了真实的梅兰芳，资料独家，视角独特，披露了有关梅孟往事的真实相关背景。 本书以作者在央视“百家讲坛”所作名为《梅兰芳》讲座为基础整
商鞅、伍子胥、吕不韦、李斯、孟昶、和珅……他们都曾是命运的宠儿，搅动时代风云，书写中国历史，堪称所处时代闪耀的明星；他们又都是命运的弃儿，在步入人生的后，却或是含冤，或是含恨，或是含耻，或是含辱，郁郁而终。 他们的非常态死亡，与他们生平的辉煌业绩，与他们的人生境遇，与他们奉守的人生哲学等等之间，究竟存在着怎样的联系？他们的死，除了给历史留下一声声深沉的叹息之外，还有些什么呢？在本书中，作者重点选取这些历史名角的悲剧片段，浓墨重彩，娓娓道来，用学者的严谨钩沉历史，揭示出名角不为人知的一面，又用细腻流畅的文笔，给我们描画出熟悉名人的陌生面孔。
《武旦奇葩(张美娟)》内容简介：张美娟，京剧舞台上的武旦人。出身贫寒的她，凭着过人的天赋和超越常人的勤学苦练，在武旦艺术发展上承前启后，终誉满海内外、桃李满天下。但她的一生并不平坦，童年时的练功，青年时的学戏；学习文化的困苦，创排新戏的艰难；高处不胜寒的忐忑，矮檐受委屈的煎熬；蜡炬成灰时的心力交瘁，春蚕到死前的病体折磨，无不体现着她铮铮不屈的硬汉性格和坚韧顽强的可贵品质。本书作者在广泛搜集材料的基础上，以平实的笔调展现了张美娟非同寻常的一生，并在武旦艺术乃至整个京剧发展的大背景下对她的艺术特色和艺术成就做了公允的介绍评析。《武旦奇葩(张美娟)》还收选录了张美娟发表的文章及部分怀念文字。
70年代中期，史蒂夫·马丁开始在喜剧表演舞台崭露头角。1978年，他已经是单口喜剧表演舞台上的大明星。而在1981年，他永远退出了这一领域。《天生喜剧狂》，用马丁本人的话来说，即是关于他“为什么开始单口喜剧表演，又为何选择离开”的故事。
她是裴艳玲，著名的戏剧表演艺术家，五岁登台，九岁挑梁，十三岁唱红。 她转艺多师，戏路宽广，文武皆备，唱、念、做、打俱佳，京、梆、昆、乱不挡。娇娇女儿身，却擅演一身正气、铁骨铮铮的血性男儿。高亢嘹亮的嗓音，行云流水的行腔，干净利落的动作令人拍案叫绝。 有人说，梅兰芳演女人演得好，而裴艳玲，演男人演得好!如果你知道梅兰芳，那你同样应该知道裴艳玲。 她与共和国共同经历了梨园的风雨飘摇，她悲欣交集的多半生亦歌亦泣。尽管传统艺术的式微和京剧的沦落早已是不争的事实，但是，有裴艳玲在，有裴艳玲这样一代卓越的表演艺术家在，京剧就有机会继续顶天立地地存留人间。 她，注定是一个传奇。
本书以李万春先生录制的30盘录音磁带为基础，适当地加以丰富，把李先生自幼学艺到临终前传艺的一生艺术活动，按回忆录的形式，写成30个回目。为了使读者看来亲切，以人称的写法，使读者能从中对李先生的治艺精神和艺术成就有个概括了解，戏曲艺术研究者能从中得到一些艺术上的收益。
《大师的童年——讲述老舍、梅兰芳、齐白石等大师们的童年故事》通过对老舍、梅兰芳、齐白石等大师们的童年故事的再现，大师们或幸福或悲情的童年环境，使得他们有针对性地选择自己的人生之路，揭示具有普遍意义的成功秘诀，启发当代父母，引以为鉴，科学教养。不走寻常路，根据孩子和家庭的自身情况，因材施教，合理地解决孩子成长中的各种问题。
魏喜奎，她目睹了小姐妹被黑暗所吞噬，她机智地摆脱了恶势力的纠缠与暗算；她前无古人，后无来者地创建了一个曲种与一个剧种，她在舞台与银幕上演绎了清末[四大奇案]之《杨乃武与小白菜》，她受到了周恩来、刘少奇、夏衍的赞扬与关怀，她……
2006年4月3日，在第16届上海“白玉兰”戏剧表演艺术奖颁奖晚会上，85岁的著名越剧表演艺术家袁雪芬，获得了首次设立的“白玉兰表演艺术终身成就奖”。100年的越剧史 袁雪芬走过的就有74年，她自然当之无愧。
周信芳是一代京剧艺术大师。他七岁登台露演，十三四岁便以童伶成名。他一生与戏剧结缘，历经艰辛。他演过600多个剧目，在舞台上创造了箫何、徐策、宋江、文天祥、寇准、海瑞等众多艺术形象，并以独具异彩的麒派艺术风靡全国，为创造京剧辉煌作出了重要的贡献。 上个世纪90年代沈鸿鑫先生出版了关于周信芳艺术人生和周信芳研究的著作，此后他对周信芳的研究和资料的采集一直没有间断过，这本《京剧大师周信芳》，就是在原来研究成果的基础上，又吸收了新的资料和新的研究心得，并考虑今天读者的阅读需求而推出的。
程十发，上海金山人。名潼，斋名曾用步鲸楼、不教一日闲过斋，后称三釜书屋、修竹远山楼。幼年即接触中国字画，但给他印象之深莫过民间艺术。1941年毕业于上海美术专科学校中国画系。1942年在上海大新公司举办个人画展，1949年后从事美术普及工作，1952年入上海人民美术出版社（华东人民美术出版社）创作员，1956年参加上海画院的筹备工作，并任画师。长期任上海画院院长，是一位成就斐然、中外盛誉的艺术家。山水画笔墨已颇具功力。20世纪50年代以来，以连环画、插图影响于画坛。此后，艺术视野不断拓展， 取古今中外法而化之 ，在人物、花鸟方面独树一帜。在连环画、年画、插画、插图等方面均有造诣。工书法，得力于秦汉木简及怀素狂草，善将草、篆、隶结为一体。他的画早年受陈老莲影响，以至后来青藤、八大山人、石涛、新罗山人的画风
出身贫苦，为糊口才学唱戏。重戏德，救场如火初露头。成名“阳春社”，闯江湖，巡演大江南北，。博采撷英春申地，锐意改革面貌新。人隽雅，艺清新，众口赞其为“时代艺人”。
