草间弥生为什么钟情于波点？ 弗里达 卡罗为什么偏爱自画像？ 托芙 扬松的 姆明 是如何诞生的？ 本书讲述了全球 15 位女性艺术家的生活和工作，以及她们在艺术领域内外所做的独特贡献。不同于以往的艺术传记，该书聚焦于因性别而被边缘化的女性油画家、雕塑家、版画家、插画家、设计师等。通过阅读她们的个人故事，你将对当今艺术界和艺术流派产生全新认识，并从另一个角度了解女性对整个世界的影响。 肯胡克 阿什瓦克|芭芭拉 赫普沃斯|汉娜 霍克|托芙 扬松|弗里达 卡罗|科丽塔 肯特| 埃米莉 卡梅 肯华雷耶|草间弥生|加布里埃尔 穆特|乔治亚 欧姬芙|柳博芙 波波娃| 费思 林戈尔德|阿姆丽塔 谢尔 - 吉尔|阿尔玛 托马斯|苏珊 瓦拉东

《愿为敦煌燃此生：常书鸿自传》讲述了 敦煌守护神 常书鸿结缘敦煌、保护敦煌的传奇经历。他以亲切质朴的笔触，极具深情地回忆了一生的坎坷经历，包括巴黎留学十年邂逅敦煌的心路历程、回国七年才得以奔赴敦煌的波折无奈、五十年里舍身保护敦煌的急切呼吁与艰苦奋斗。 各章中间嵌入常书鸿各时期的创作与感想，使人能细致了解他当时的思想与心境。文前彩页全部系常书鸿不同时期创作的与敦煌有关的画作，使人可以直观感受敦煌四时之美。文中彩页全部系常书鸿女儿常沙娜临摹的不同时期的敦煌壁画，使人直观感受不同时期敦煌壁画之特点，领略其丰姿。 敦煌艺术是中国的传统文化，舍命也得保护它。不管有多少困难都必须克服。 对于敦煌艺术的使命感，使常书鸿度过了所有的艰难困苦，终其一生，坚守初心。这本自传不仅是常书鸿一生奋斗的记录

《此生只为守敦煌：常书鸿传》是著名作家叶文玲历时多年，精心创作的常书鸿传，可谓目前市面上详尽、完整、可信的常书鸿传记。为写作此书，叶文玲六次前往敦煌，与常书鸿先生及其家人、友人建立了非常好友谊，收集了大量*手资料。 著名艺术家常书鸿，与张大千、徐悲鸿同时代的著名画家。本书讲述了常书鸿在时局动荡的政治背景下，守护敦煌的坎坷一生。全书30章，从常书鸿的少年开始讲述，娓娓道来，直至常书鸿病榻前的人生回顾。 常书鸿的一生，是极不平凡的一生，是为敦煌献身的一生。1936年，常书鸿毅然放弃了安定的生活和创作环境，回到面临抗日战争严峻局势的祖国。1943年，常书鸿几经转折抵达敦煌莫高窟，在严酷的自然环境和极其匮乏的物质条件下，筹备建立敦煌艺术研究所，并担任首任所长。有此开始了对莫高窟有组织、有系统的

安东尼 高迪的职业生涯与巴塞罗那紧密相连。他在这座城市中完成了自己的大部分作品，其中有私人别墅、学校、居民楼，还有一座公园式住宅区（即著名的古埃尔公园），更有一座神圣家族大教堂 高迪自 1883 年起就一直为圣家族大教堂工作，直到 1926 年他去世时也没能完成。这是一位很难用传统眼光来定位的建筑师，因为他的建筑理念来源甚广，又具有极强的独创精神，其作品带有明显的梦幻色彩，在饰物的视觉效果上又给人以强烈的冲击。在本书中，法国新艺术研究专家菲利普 蒂博将带领我们一起细致地领略这位天才建筑师的作品。

《做衣服》是时装界一代宗师山本耀司的坦诚回忆录。 新版增加了一整章内容及全新后记。他不禁在书中感叹：人怎么可以这么美。 山本耀司被时尚界奉若神明，却称自己是 反时尚 的： 我对时尚并无兴趣，我只对怎么剪裁感兴趣 ； 无数人渴望拥有他设计的衣服，他却拒绝制作主流的西服，更愿意为各种边缘人士做衣服： 我只给自己的同伴 那些坏家伙们设计衣服 ； 他将布料做 旧、撕裂、破坏其平衡，一再挑战着我们对 美 的认知： 完美是丑陋的。在人类制造的事物中，我希望看到缺憾、失败、混乱、扭曲。 在《做衣服》中，山本耀司详尽地阐述了他的造衣理念和方法，他对女人和美裳的独到观点，对背影的迷恋，对剪裁的坚持，对快时尚的厌恶。山本耀司也温情回忆了他的童年、母亲，和友人。 书中还收录了对山本耀司的100个提问，披

探寻世界各地古怪珍奇景点；收集死刑犯临刑前写下的诗句；报道日本本地嘻哈歌手；走访上百个东京普通人狭小公寓诠释 Japanese Style ；拍摄每个日本人都去过却不被设计界理睬的 情人旅馆 内部装潢 捕捉主流之外的怪诞景色，挖掘日常而不平常的人间故事，当代日本极具独立精神的自由编辑都筑响一，从杂志记者到做书编辑，他拒绝乏味，打碎常规，只做自己感兴趣的选题，怪招迭出，特立独行。 白费功夫的编辑会议 不要跟同行喝酒 就算碰不到也要伸手 不把东京放在眼里 毒舌且有冲击力的文笔背后是对人间的温暖观察，剑走偏锋的编辑生涯是对主流社会与体制的不妥协。 这本书是一趟出人意料的奇异阅读之旅，更是一段洒脱、真实、痛快的编辑传奇。

《路易斯 康传》生动描绘了建筑大师路易斯 康的传奇人生。他超过半个世纪的职业生涯，串起美国20世纪的整个建筑史和文化史。 1906年随家人从爱沙尼亚移民美国费城时，康是一个脸上带着严重伤疤的6岁男孩，从小就需要打好几份工补贴家用。面对这样的人生困境，他交出了漂亮的人生答卷。他不断 发挥画画的天赋，在高中立下成为建筑师的志向。此后50年，他一步步跻身于建筑大师的行列。在生命的*后15年，他完成了10余件杰作，成为美国建筑界的尺度和标准，深刻影响美国建筑的发展。 康被同事、同行、学生评价为一个温暖、迷人的人，但他同时也是一个隐藏在一系列面具之下，周旋于3个家庭之间，过着多重生活的男人。通过和康的家人、客户、同事、同行、朋友的深入访谈，作者还原了康复杂的一面。 在康的生平故事之间，作者穿插介绍了康的5座

本书为名人轶事类图书，以近现代艺术界名人典故为特定主题，用稀见的近现代文献，如当时的信札、书籍、报纸、杂志等，与近现代画家、书法家、音乐家、表演艺术家的生平互为佐证，采取通俗简明的叙述方式，为读者讲述这些卓越的艺术家的生活和创作的点滴。 本书将这些艺术界名人的生平的方方面面细节和轶事，以真实的面貌，一一呈现给广大读者。

如果你想要知道关于安迪 沃霍尔的一切，那么只看表面就好了：我的画、电影还有我，那就是我了。没有什么在表面的后面。 《我将是你的镜子》精选1962至1987年来波普巨星安迪 沃霍尔接受的35次访谈。他以波普艺术教皇之姿，谈论名声、谈论艺术、谈论电影与超级明星、谈论波普与现代神话、以及谈论他自己 从安迪 沃霍尔早年崭露头角的岁月直至他生命中的后几个月。 这是关于安迪 沃霍尔的本访谈集，呈现了我们这个时代重要的一位艺术家复杂的心理。从1962年横跨至1987年，这一篇篇高深莫测、机智诙谐的对话展现了沃霍尔艺术生涯中不同进程的真实面貌。

顾景舟（ 1915-1996 ），是当代陶艺家中最有成就的一位，他的作品工艺精湛，气质高雅，形式多样，将“工”和“艺”两者的结合做到了极致。他把紫砂工艺提到了一个新的高度，所享的声誉可媲美明代的时大彬，世称“一代宗师”、“壶艺泰斗”。本书是顾景舟先生家人唯一一本正规授权的传记，文字凝练，布局宏观，细节娴熟。分“纤夫”、“橹公”、“舵手”三部分，展现了顾景舟先生波澜壮阔的一生，多角度、多层面还原了他当时生活的那个年代，是一部有筋骨、有道德、有温度的，向大师诞辰百年致敬之作。顾景舟是宗师级的人物，他用毕生心血，将紫砂技艺发展为面向世界的成熟自信的工艺艺术门类。所以本书写了一个人，更写了一种精神，一种追求。既是对顾景舟先生一生不凡艺术追求经历的回顾，更是对这位艺术大师技艺德操风骨的一次朝拜。

如果有一个元素能将凡·高复杂又短暂的一生串联起来，那么毫无疑问，这个元素就是书籍。 在留存于世的近千封书信中，凡·高提到了数百部作品，包含200多位作家，涉及英语、法语、荷兰语、拉丁文4种语言。他曾数次提到：“我对书籍有种无法抵挡的 。”“书籍、现实和艺术，对我来说就是同一种东西。”“一个人必须学着阅读，正如他必须学会观察，学会生活。”对阅读的热爱贯穿凡·高一生，书籍也是陪伴凡·高的真正伴侣。在辗转生活于海牙、伦敦、巴黎、普罗旺斯的各个阶段，凡·高无不从阅读中获得巨大的启迪与慰藉。他曾在写给妹妹的信中说：“谁能数得清，在我人生中的这么多年里，有多少次 丧失了大笑的意愿——先不说是不是我自己的原因——我首先需要的就是大笑一场。而在读莫泊桑的小说时，我找到了那种感觉。”凡·高读书、爱书，

本书为传记类作品，全书分为 18 章， 50 余万字。以晚清、民国的 国术黄金时代 为时间点，以武林宗师、侠客、豪雄为主要纪传对象，所涉武术大家名流百余人，名拳名门数十余家。书中所涉名拳名门，有太极拳、形意拳、八卦掌、通臂拳、咏春拳、迷踪拳、八极拳、少林门、武当门、自然门、精武门、中华武士会等。 是武学爱好者的之物。

《刘海粟传》是一部艺术家传记，完整呈现了中国现代杰出画家、美术教育家刘海粟的一生，包括少年逃婚办美专；开美术先河、使用人体模特儿；与卫道者论战流亡日本；欧游学艺，弘扬中国艺术；抗日战争期间，积极筹办画展抗战；南洋遇险，遭遇日本特务的羁留，以及在特殊年代遭遇的人生低谷而顽强战胜困难，后十上黄山，备受瞩目，全景展现其一生醉心艺术创作，致力艺术教育及救国爱国的情怀，并穿插其友情、爱情，展现了艺术家波澜壮阔的一生。

《程十发传》本书用乡情篇、阅世篇、谈艺篇三个部分，记录了程十发对故乡之眷恋、其人生经历之曲折、其对艺术之见解和探索。程十发不囿于前人成就和门户之见，汲取民间和外国绘画的养分塑造自己的风格。他在政治风波中备受冲击，但仍然保持了自己的幽默和关心别人的性格。作者郑重通过广泛地收集资料和采访传主及其亲友，写就此部书稿。这是一部资料翔实可考而又评论精彩的传记。

一位设计天才的奋斗，崛起与陨落。 2010年，年仅40岁的亚历山大 麦昆亲手结束自己的生命，整个世界都在为这名前卫设计师的逝去而哀悼。麦昆出身卑微，作为东伦敦出租车司机的小儿子，他却能够一路扩大自己的名声和吸引力。他曾为世界上*美丽的女人凯特 莫斯、耐奥米 坎贝尔等设计服装；在商界，他创造了价值数百万磅的奢侈品牌，广受名流、皇室的喜爱，剑桥公爵夫人就曾在她的婚礼上穿过McQueen的裙子。但在自信的假面与坏男孩形象的背后，是一颗敏感的心 为了在无情的时尚界里求生，他必须得挣扎。随着工作压力的加剧，他开始严重依赖毒品，这也导致了*后的悲剧收场。与此同时，他的私生活更是增添了他的绝望 他未曾在那一连串男友中找到持久的爱情。并且，一个黑暗的秘密时时萦绕在他的梦里 这是一个现代版的童话故事，充满着希腊

本书首次讲述了著名影视演员、电视连续剧《神探狄仁杰》中元芳的扮演者张子健与父亲、著名快板书表演艺术家张志宽的父子情深以及其成才的秘诀 父亲严格得近乎苛刻的要求，并以幽默诙谐的文字讲述了张志宽的成才经验、育子之道、美德操守、业内之规、艺术口诀、生活情趣等鲜为人知的幕后故事。中国曲艺家协会主席姜昆先生对本书给予高度评价，并欣然作序。

本书为上海电影译制厂元老级配音艺术家、译制片导演苏秀*的回忆录，完整生动地回顾了她在配音界六十年的艺术工作和生活，同时回忆与邱岳峰、尚华、毕克等老一辈配音大师以及童自荣、李梓、曹雷等年轻一辈的交往和合作，更有经典译制片译配工作的宝贵经验和心得，以及电影艺术的相关札记。苏秀作为时代亲历者，其笔下展开的世界，远远超出了一己的经历，保存了有关配音事业的大量*手材料，读者可从中了解译制配音工作的台前幕后故事，老一辈译制片艺术家的鲜活身影和动人事迹，更可一窥上世纪50-80年代复杂多变的文艺风向及历史洪流中真实的艺术家命运。同时收录作者的生活、工作的珍贵留影，真实记录记忆中那些 好声音 诞生的当下，为读者展现译制片黄金岁月里，艺术与人生的打磨历程

《一生 一刻：木口木刻家张忠信传》是一部人物传记。 本书提到的木口木刻是一种使用木头的横截面进行雕刻的艺术，是木刻版画艺术中的一种。木口木刻与传统木刻的差异在于木材的取材方向：木口木刻的板材为横向式的切割，即与木纹垂直的方式。这样的木头表面质地紧密坚硬，可刻出极为细密的线条，表现的形象因此更为精致和清晰。18世纪后半叶，木口木刻发源于英国。位从事木口木刻艺术的是木雕刻版大师是托马斯 比伊克（1753 1828）。清末，木口木刻传入中国。但自鲁迅、刘岘等先生之后，参与这门艺术的人一直较少。而现存早的藏书票是1470年德国青年画家伊格勒的作品。木口木刻技术诞生以后，不知何时起，与藏书票 走 到了一起，使之得到了更为迅猛的发展。 本书的传主张忠信投入木口木刻的学习和创作时，已经七十岁高龄。 投入木口木刻

内容简介 ★鲍勃 迪伦传奇 滚雷 巡演的珍贵文字与图片记录 ★美国多栖编剧、普利策奖得主山姆 夏普德作品 ★装帧精美独特、富有年代感 1975年秋，鲍勃 迪伦带着他的滚雷巡演团（Rolling Thunder Revue）踏上了一趟将会载入史册的传奇巡演。巡演团人员混杂，有音乐家、歌手、画家等等，其中包括琼尼 米切尔（Joni Mitchell）、米克 朗森（Mick Ronson）、艾伦 金斯堡（Allen Ginsberg）、琼 贝兹（Joan Baez）和杰克 埃利奥特（Ramblin' Jack Elliot），以及本书作者山姆 夏普德（Sam Shepard）。他们犹如一群真正的流浪吉卜赛人，遍踏新英格兰22座城市，巡回演出。山姆 夏普德受雇于鲍勃 迪伦，为计划拍摄的巡演纪录电影撰写剧本。虽然电影从来没有实现，但夏普德记下了这趟旅程中许多弥足珍贵的时刻和感想；而巡演团的官方摄影师肯 雷根则拍下了巡演中一幕幕动人的瞬间

杰奎琳 杜普蕾是英格兰300年来*杰出的演奏家之一，五岁即展现过人禀赋。十六岁开始职业生涯，才华与年龄的落差倾倒众生；1973年，被确诊罹患多发性硬化症，遂作别舞台，卒于盛年。 作者伊丽莎白 威尔森描写了杜普蕾从活蹦乱跳的小女孩到长大成人的变化，以及她和充满领袖魅力、才气横溢的巴伦博伊姆两人的婚姻历程。以感性的陈述对于杜普蕾的殒落 当她无法再演奏、勇敢对抗多发性硬化症的摧残 做出总结。

《玛雅三千年》是美国玛雅文明研究代表人物西尔韦纳斯·莫利先生的经典之作。莫利先生通过自己在尤卡坦半岛 20 多年发掘与考察的经历，以专业的视角、流畅通俗的笔触，展现了玛雅文明的历史和面貌。可以说，本书是部从地理、历史、天文、历法、习俗、艺术诸方面，融合考古学、历史学、人类学、民俗学、社会学等多领域的研究成果，全面、系统、深入呈现玛雅文明的作品，也是迄今为止研究玛雅文明的著作之一。

本书为著名演员鲍国安的口述史，鲍国安讲述了自己一生的经历和切身感受，同时综合了个人在艺术创作实践中所接触的大量的素材进行回顾。书中的文字富有激情，动情的文学语言带出那些美好的、感人的也颇有戏剧性、故事性的人和事。鲍国安所讲述、记录的这些人不分地位高低、年龄大小、阶层和职业的不同，作者只是通过对自己演艺事业的回顾通将这些美好的心灵永远刻印在白纸黑字中，这也是本书副书名的另一层含义。书中附有一百多幅有趣的照片，既有生活照、又有作者与很多导演、演员合作的剧照，图文并茂、赏心悦目。

《萧俊贤年谱》为近现代画家萧俊贤的生平年谱，大16开，18印张，书中分为年谱正文、纪念文章、作品及常用书画印章，较为全面的展示了萧俊贤一生的艺术足迹和艺术成就。书中大量信息都是刊发，对于近现代画坛研究及以美术教育史具有重要的参考价值。

这是一本诗意的回忆录，列宾曾说：“受到爱护、赞扬，受到内心甚至感到过分的荣誉而不安的隆重接待的时候，我出版了用文字写成的这部书。在不同时期，不同心境下勾画了生活的整个范围——从孩提直到老年。” “由于小时候身体不好，只能和女孩一起玩，为了引起女孩的兴趣，给她们画各种画。”但是在回忆录里，除了母亲，列宾并没有写和他关系亲密的女人，除了绘画就是和绘画有关的事情，“人好像是没有性别的动物”。在回忆录中，他用生动的文笔描绘“醉人的童年”，“甜美”的少年，刻苦的青年，回忆了美术学院的精神导师、同学以及交往的艺术家，书中还附录了其对欧洲绘画的评论及信件10余篇。 这是一本充满诗意、文笔优美、境界高迈、不可多得的名著。 本书可供传记文学之研究家或爱好者，俄国史之研究家或爱好者，“俄