2018年，上海音协吉他专业委员会首次对尤克里里进行考级，该书稿为考级用书。分为弹唱、独奏两部分，收录56首脍炙人口的乐曲。该书既可作为考级用书，同时也可作为尤克里里曲库。
《美声唱法（7级-8级 第二套）/中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》按级别、分声部以及作品演唱的难易程度进行分类和编排，给出了每个级别和每个声部的基本考试要求、基本演唱曲目和评判标准，包括不同音域的歌唱技巧，特别是驾驭声音的能力、演唱风格以及对音乐语言和歌词内涵的把握等。在曲目的选择上，侧重于选择大多数人熟悉并且适合考级的曲目。根据歌曲的年代、题材、体裁、风格、语言等要素进行分类，并按女声、男声、女高音、女中音、男高音、男中音声部编排。
自1997年起我们推出了《古典吉他考级曲集》一书，并且每年举办了古典吉他考级活动，得到了广大的学生和家长以及吉他爱好者的支持。由此我们将推出《民谣吉他考级曲集》。为了便于自学，曲集中的每首歌曲都作了演奏提示。其中1-3级编配以和弦与伴奏音型为主。4-8级为了表现弹唱者的吉他弹奏水平，编配中除了注明了和弦与伴奏音型之外，还须视六线谱弹奏各类分解和弦的伴奏和前奏或间奏。9-级是以古典吉他的伴奏形式为主的艺术歌曲，弹唱者要掌握一定的五线谱的视谱基础和古典吉他弹奏水平。
随着考级活动的深入，以及社会音乐教育中围绕考级活动所进行的小提琴教学实践，给我们提出了一个十分重要的问题——如何让小提琴考级教材更适合业务音乐教育的性质和特点，使小提琴考级活动沿着党和国家所要求的素质教育轨道健康发展？这是我们和广大小提琴教师以及考生、家长都十分关心的事情。针对这一问题，结合多年来考级活动实践中所到的各种反映和意见，本着不断完善考级工作和对人民负责的精神，在广大小提琴专家和教师的大力支持下，我们研究、修订出这一套新的小提琴考级教材。此后数年里，中国音协在全国各地的小提琴考级活动，将以本教材为准，故定名为“标准教材”。
关于传统乐曲的版本，本教程所提供的只是一种示范性的版本。因为绝大多数民族乐器传统乐曲的版本，在民间弹奏时都是因人而异的，这是民族音乐本身的鲜活性所决定的，我们应当新生这种音乐文化现象和特点。但是，考生也应注意：，考生所选用的乐曲版本应确实和教材中的乐曲为同一乐曲，而不是同名异曲；第二，考生所选用的乐曲版本，技术和音乐表现的难度大致与教材提供的乐曲版本程序相当，只要不低于教材提供乐曲版本的程序，考生不必为采用了与本教材不同版本的同一乐曲而有所顾虑。 这套教材的所有乐曲（不含练习曲），都是经过国内多年考级实践检验的，这次增了一定数量的练习曲，希望能对今后筝的校外教学水平的提高起到促进作用。
《全国二胡演奏（业余）考级作品集》先后出版了3套共10册，广泛使用在全国二胡考级的活动中。但由于曲目数量大、谱本分散，给教师及学习者在挑选教材和练习教程中带来不便。为解决这些问题，我们将原来的3套10册乐谱重新编纂为这套《全国二胡演奏考级作品集》，每一级为1册，仍分10册出版。每一个级别分练习曲、乐曲两部分，每部分包括指定曲目和自选曲目。考生既可以套别来选用，也可交叉选用。 编纂过程中，我们对原来的3套考级曲目进行了个别调整，订正了谱面上的错误。同时，增加了每一级对演奏技巧及艺术表现的要求，供教师及学生参考。 这次重编，删去了伴奏谱，增加了小节数码标记，并力求合理安排版，以尽量避免在练习、演奏中不适当的翻页。
本书是小提琴左手技巧的练习册，由捷克著名小提琴家舍夫契克所作，整个练习曲由浅入深，循序渐进，可以不断提高小提琴学习者的左手技巧。
杨琴又名洋琴，在传入我国近四百年的历史长洁中，历经演变和积淀，已经成为色彩鲜明的中国民族弹拨乐器。其音色悠扬典雅，擅长于弹奏轻快活泼和清丽委婉的曲调、音乐创作、音乐创作、理论研究和乐器改良诸方面已经得到了蓬勃的发展。尤其是近十年来随着社会音乐普及教育和考级活动的开展，扬琴乐苑更加呈现出姹紫嫣红的繁荣景象，海内外学习演奏扬琴的人越来越多。为了适应形势发展的需要，我们在原来编选的《海内外扬琴考级教程》的基础上，经过认真的筛选和修订，审慎地新编了这套教材。 本教材共分九级，其中一、二、三级为初级，四、五、六级为中级，七、八、九级为高级。在九级之后，我院另设的演奏文凭级，高于国内所有考级机构的*，大致具备了向职业方向发展的演奏水平。 本教材的编写根据由浅入深、循序渐进的原则，融技
《中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材小号》（第二套，一级～十级）分为三册，一级～五级为第1册，六级～八级为第2册，九级～十级为第3册。 第二套小号考级教材在各级别曲目的难易程度上做了合理的调整，精选了经典的中外小号作品，整体上具有很强的趣味性与实用性。它汇集了大量有代表性的不朽之作，在增强考生学练小号备考的实用性的同时，具备了一定的收藏价值。 《小号（九级-十级）/中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材》的曲目突出经典，要求演奏者必须逐步具备规范的演奏方法、娴熟的演奏技艺和丰富的音乐修养，在小号演奏的技巧、音乐的表现力、演奏技术的把握和演奏作品的完整性方面，更加接近或达到专业水平
《大管考级曲集（2015版）》为1-10级和演奏级。 1—10级每级均有音阶及琶音、练习曲二首、乐曲二首。 演奏级乐曲一首。（含钢琴伴奏谱一份） 考生应在专业老师指导下，根据自己的实际水平和能力，选择合适的级别参加考级，并练好本级别的全部曲目。
本书介绍了石膏五官及半面像结构素描的画法以及写生训练技巧，同时提供了范画以供临摹、参考。结构素描主要是利用线条来表现物体的结构以及空间穿插，在素描的表现上，结构就是骨架，有了骨架物体才有形、体、块。素描作画过程中，结构是必不可少的，结构素描练习是初学素描者必经的过程。 希望通过阅读学习本书，广大爱好绘画的青少年能从中真正学到绘画基础的必备知识。
本书为其中的9级-10级分册。随着社会艺术水平考级活动的发展，为了更好地满足考生的需求、更好地指导考生参加社会艺术水平考级，在总结了原考级教材经验的基础上，中国音乐学院考级委员会主编、中国青年出版社出版了第二套中国音乐学院社会艺术水平考级全国通用教材。它不仅扩展了考生的训练空间，让考生更多地掌握音乐作品，而且在一级～九级的基础上增加了第十级，部分专业还增加了表演文凭级，使得第二套考级教材更具有实用性，指导意义更大。
第二套小号考级教材在各级别曲目的难易程度上做了合理的调整，精选了经典的中外小号作品，整体上具有很强的趣味性与实用性。它汇集了大量有代表性的不朽之作，在增强考生学练小号备考的实用性的同时，具备了一定的收藏价值。一级一五级的内容，更加适合低龄初学者的身体和专业技能条件，比如在高音训练方面和节奏的难易方面，特别讲究由低到高逐渐递增地训练，使初学者更容易掌握小号演奏的基本功。六级一八级的曲目，要求考生必须掌握更难的演奏技巧，比如双吐、三吐等演奏技术。这些技术的熟练运用，对于进一步提高考生的音乐表演能力有很大帮助。九级山十级的曲目突出经典，要求演奏者必须逐步具备规范的演奏方法、娴熟的演奏技艺和丰富的音乐修养，在小号演奏的技巧、音乐的表现力、演奏技术的把握和演奏作品的完整性方面，更加
本教材充分考虑到业余小号演奏者的特点，每级之间都体现了由浅入深的使学习们循序渐进的训练，具有很强的实用性。
口琴作为乐器，即可以独奏；又可以与其他乐器进行重奏、合奏；还可以为歌唱、舞蹈进行伴奏，近年来为电影、电视进行配音也越来越多，适用面很广。 但是口琴吹奏技术的教学，长期以来没有得到足够的重视，至今还未制定和颁布相应的考核标准。为了面向社会，提高学员学习口琴的兴趣，以及配合中小学教育中器乐进课堂的教育方针，我们根据口琴学习者所掌握的吹奏技术作了客观的分析，把口琴的吹奏技术从易到难，划分为十个等级，并制定了不同的考核标准。让他们通过正规的循序渐进的学习，能掌握节奏、辨别音准并提高识谱能力和吹奏技术。 本书选用了大量群众所熟悉的中外民间乐曲、流行歌曲及世界名曲，并加以编配，由浅入深、由易到难地进行编排，以作为各级别的考核标准。 我们希望通过口琴吹奏技术的考核，使更多的口琴爱
中国音乐家协会《全国扬琴演奏考级作品集(套)》，经过我和扬琴届诸位同仁的倾心协力，现终得以付梓面世。我们依据中国音乐家协会考级委员会对教材编写的格式要求，对现有的扬琴独奏曲与练习曲进行精心筛选，终制定了此套教材的曲目与相应的考级文字要求。 本套教材选收了传统和新近创作的比较优秀的扬琴作品，每级均包含七首作品和与之相应技术难度的三首练习曲。由于近年来在社会考级中存在较多急功近利、拔苗助长的现象，许多考生的基本功明显达不到该级别的应试要求，却仍要弹奏自己力所不能及的乐曲，从而事倍功半，欲速不达。为尽可能避免和解决这一不良现象，我们增加了练习曲的内容，以期能收到纠误校偏、拨航人轨的功效。在乐曲选择上，则增加了近年来较为优秀的一些新作品，例如《舞风》、《梦》、《巫峡船歌》、《瑶山夜
本教材共分九级：一、二、三级为初级；四、五、六级为中级；七、八、九级为高级。九级之后，我院另设的演奏文凭级，高于国内所有考级机构的*。考生沿本教材学习后，应大致具备向职业方向发展的演奏水平。这套教材在广泛征求了海内外著名专家和名师的意见之后，经过反复筛选，吸纳了不同作者，风格迥异，流传甚广的优秀阮曲。教材每级均由练习曲、乐曲组成，其中所选编的练习曲从难易程度上力图与乐曲相配套，希望学生本着循序渐进的原则逐条学习。本教材有四点要特点说明：1 本书提供的乐谱均为中阮所用，由于各种阮的定弦规律一致，因此，它同时可作为其它品种阮的独奏或训练教材。由于大阮、倍阮的把位、弦质及形制等原因，有些曲目不适合用于大阮、倍阮的训练和演奏。2 阮的考生大多为中小学生，中阮外形较大不利于小学低年级学生学
古典吉他，这一古老而又年轻的乐器，以其美妙、梦幻般的音色，征服了无数人的心。说它古老，它起源于古印度、古埃及，前身为l6世纪西班牙的维乌埃拉。说它年轻，在21世纪的今天，各种吉他及其演奏形式层出不穷。塔雷加、塞戈维亚、宠塞以及帕格尼尼、巴里奥斯、舒曼等演奏家和作曲家进一步丰富和发展了古典吉他音乐的创作和演奏技巧，使古典吉他成为深受世界各国人民喜爱的乐器。 古典吉他传入中国已近百年，由于种种原因，古典吉他在国内的发展速度比较缓慢。20世纪80年代，国内曾掀起一阵学习吉他的热潮，但是由于教学水平参差不齐，普及工作缺乏力度，加之演出市场的低迷，古典吉他在中国的发展出现了一定程度的萎缩。90年代以后，随着人们生活水平的不断提高以及音乐艺术的快速发展，古典吉他迎来了新的发展契机。一些高等音乐院
本套教程共分5册，既是一套非常实用的考级训练教程，也是一套简明规范、通俗易懂的小提琴基础教程。其中的1 3册是在多次重版的基础上修订而成的，续编的4、5册是专门针对相应的考级内容编写而成的。 本套教程针对广大青少年的特点，以考级曲目为主线，配以科学、规范的训练内容、相关的乐理知识、技术讲解和钢琴伴奏。VCD中作者的示范演奏，使整套教程呈现了立体化特点，画面清晰，非常实用。 这套教程自出版以来受到普遍欢迎，以编写过程中得到了小提琴界前辈的关心和支持，已故上海音乐学院副院长谭抒真教授担任了1 3册的艺术顾问，郑石生、赵诞青、赵基阳教授分别担任了艺术顾问和审校。
