人物速写画法对于参加美术类院校考试的考生，以及在校生而言，都是一个必不可少的内容。 人物速写既是美术专业的基础课程，又是美术专业考试的基本内容之一。 速写是在较短时间内快速准确地概括对象的一种绘画方式，也是培养形象记忆能力与表现能力的重要手段。准确与快速是速写的两大特点，速写的表现手法有线条、明暗等，学速写有助于对事物的形态的把握，提高对塑造的敏感度。 速写，它是短时间内快速地记录对象而非长期素描那样慢慢地描摹。因此，速写实际就是一种快捷简练的直记式写生素描。

陈东山擅长工笔花鸟，功力深厚，画风独特，观其作如临其境。本书中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等，皆在其笔下生趣，相得益彰。“工笔画”是相对于“写意画”而言，其重在“工”，“工”即“细致、精巧”之意，所以，一直以来，工笔画就是使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”完成创作。在工笔画中，无论是人物画，还是花鸟画，都是力求于“形”似，“形”在工笔画中占有重要的地位。

结构素描是素描教学中的造型训练基础，它不仅仅是对物体形态结构的具象化，而且是对物体结构规律的具象化。结构素描主、要培养学生观察、认识和表现物体形态的基本能力。以提炼和归纳的造型理念，研究和分析复杂的物体的形体结构关系。

《速写盛宴》是为高考编写的复习资料，主要内容是针对考生高考速写的训练和掌握，从人体结构、人的五官、站姿、坐姿、蹲姿以及场景速写等方面进行了多方面的讲解。编写结构和内容合理，通俗易懂，针对性强。

《传统山水画(中国美术学院名师教案)》由著名山水画家张捷，蓝铁和 史论家郑朝合著，内容涵盖了传统山水画的历史、笔墨和设色、构图、写生、创作，及一些具体对象的表现方法，是中国美院中国画系传统山水画教学的经典之作。为了进一步加强对传统经典山水画的学习与研究，从而提高基础部学生的创作水平，设置以传统山水画临摹为主，写生、创作、国学、书法、诗词提拔相辅助的专题性的教学模式，使学生在提高临摹水平的同时，感受中国传统文化的精深，为造就 艺术人才打下基础。学生们意识到对传统经典山水画研究学习的必要性，它是山水画正本清源、传统出新的基础。

《意笔花鸟画（中国美术学院名师教案）》由 花鸟画家叶尚青著，内容涵盖了意笔花鸟画的历史、基础技法以及临摹、写生、创作的全过程，是中国美院中国画系意笔花鸟画教学的经典之作。 《意笔花鸟画技法》是国画入门的基础丛书之一，该书原于20世纪末由我院 画家叶尚青教授编写，该书体例完整、材料翔实，内容循序渐进、深入浅出、图文并茂，但因编写时间较早，建议根据当代阅读习惯重新调整编排方式，增减部分图片和说明文字以飨读者。

《荷花双禽(原大版)》作者王壮注重中国传统文化学习专研，画风朴实润美，清秀工整。荷花题材是工笔画永恒的题材，配以成双禽鸟寓意成双成对，和睦恩爱， 受美术爱好者的喜爱，此书两幅作品一荷配双鹭、一荷配双鸭，绘制技法传统工细，设色静美，精选12幅精美作品，适合美术爱好者临习。

速写可以记录人生的生活状态，每一张速写里都蕴涵着丰富的感情以及无限的回忆。《杨烁全视角速写》详实、系统地讲解了学习速写的全过程，从单人速写到场景速写，从基础训练到创作速写，详尽的讲解配合大量的图例，使本书成为学生学习速写的图书。

刘长海刀昭日年毕业干东北师范大学油画系口曾先后进修干中央美术学院、鲁迅美术学院油画专业，多年来一直从事美术高考的考前教学辅导工作口在长期的教学实践过程中总结出了一套行之有效的、有较强针对性的素描头像强化训练方法使考生能够在短期内快速掌握并加以灵活运用口著有《刘长海素描集》．《刘长海色彩集》．《入物头像默写》、《人物头像写生图解》、《刘长海素描头像》等多本畅销的考前辅导教材。

本书是根据国内美术院校入学考试特点设计编写的融技法理论与优秀范画于一体的美术高考专用教材。 本书共分“素描头像”和“水粉静物”两大卷，每卷包括2004、2003年部分美术院校考题及模拟示范、考试题型及特点的分析、理论概述、技法步骤讲解、常见思维误区和弊病、必要训练课题、教师范画赏析等几部分内容。 本书理论部分有意识地侧重对素描及色彩的基础造型规律进行分析讲解，并结合考生普遍存在的问题有针对性地提出解决方法。希望考生在习画过程中不但要知道“怎样画”，更要弄清楚为什么这么画。书中特别大量收录了一些高等美术院校专业教师的优秀作品。是考生极难得的临摹范本，极具实用和参考价值。

完美教学-曝光 素描头像绝密课堂

素描是一门认识和表现形的学问，是表达造型艺术的一种基本的思维方式，它是一门独立的造型艺术。 本册收集了北京、杭州两地的优秀作品，系统而全面地展示了考前的具有代表性的作品，可以给广大考生广泛的学习空间，能让广大考生在短时间里学到有价值的内容。

张慧玲编著的《从零开始学色彩（静物）》为美术基础学习用书，从色彩的基础知识、绘画的基本工具、色彩静物中常见问题的解决以及画面构图到静物画面解析，内容基础详细，技法简单易学，除了作画步骤的画法解析，对临摹作品的作画要点也进行了分析，对色彩初学者起到一定的指导作用。

《素描人像训练答疑解难实例分析》素描学习要遵循“循序渐进”的原则，在不断的绘画实践中逐步解决各个阶段所遇到的矛盾和问题，而贯串始终的应是培养学生正确的观察方法和艺术表现力。

素描静物考试一般方式有写生、默写和半默写。这些方式在形式上不同，但对席卷画面的考查和要求是一致的，都是考查学生的基本造型能力和素描技巧以及审美能力。为了考生能对学校的要求有所了解，在素描静物考试中取得好成绩，我们对素描静物写生和默写进行一些介绍和分析。

素描头像需要的辅助训练： 1.多画速写：特别是头像慢写，这种配合训练能提高抓取对象特征的能力、控制画面的能力和驾驶对象的能力。 2.解剖知识的了解：需要了解主要的骨骼、主要的表皮肌肉的生长形态。 3.配合头骨、头部骨肉的石膏写生：对理解真人内部结构很有帮助，写生过程中可以在真人边上放一个头骨作比较。需要提醒的是，解剖知识很丰富的人并不一定能画出一幅好头像，理解只是帮助更好地感觉对象。

本书分四部分：第一部分内容为人体结构基础知识；第二部分为局部速写表现方法；第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法；第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特点到观察方法和表现技法，再到姿势的表现，逐步深入，循序渐进。另外有供临摹的作品欣赏。

关佳绘画的《写生风景基础技法》以“基础”入手，包括观察方法、色调的表现手段、色彩的表现力、写生风景构图（内容、规律、剪裁与取舍）、用笔与着色、步骤解析、作品欣赏等。所有讲解秉承“深入浅出”的原则，图片示意为主，针对风景题材的高频问题亦有贯穿性的解答。