李家友编著的《以大师之名学色彩》是一本赏析临摹用的西方名画作品集，书中精选了具一定代表性的西方绘画大师油画作品，帮助读者欣赏、了解西方绘画。书中每幅名画都设置了“名画档案”、“欣赏点睛”、“画家生平”等栏目，并有包括读、赏、析三部分内容。由概括介绍到具体描述，读、赏、析完美结合，由浅入深，步步深入，逐步加深读者对名画的认识，从历史、艺术、文化等多个角度解读名画的精髓， 展示、挖掘每幅名画的典故与底蕴。
《石膏——美术联考直通车》是作者多年绘画和教学实践经验的结晶，也是上海*美术专业专项培训团队精英教师们的十年教学智慧凝集。书中内容由用材、构图等石膏像基础知识入手，逐步分类地为读者讲解对石膏几何体、五官和挂像的认知与塑造；在针对联考的专项中，作者细致剖析了应对石膏像考试的绘画步骤，并对易出现的关键问题进行详解。书中同时附上大量精美的石膏像绘画作品供读者学习和欣赏，在注重对考生能力、应试方法培养两厢协调的教学中引领读者深刻体悟绘画本质与成功奥义。
《金钥匙历年优秀试卷评析系列丛书:命题人物组合速写高分卷》的四川美术学院是中国西南地区的高等美术学院，坐落在美丽的山城，分为黄桷坪校区和重庆大学城新校区。她以完备的、高层次的美术教育体系、活跃的学术氛围、卓越的艺术成就享誉国内外，成为我国美术高级人才的培养摇篮。 本书根据素质教育的基本要求和“厚基础、宽口径”的命题原则，四川学术学院对素描专业考试科目进行了统一规范，旨在通过对历年命题人物组合速写高分试卷的展示，以及评卷专家的点评，分析了考卷的优缺点，指导学生学习该项考试要诀，把握考试准则，使考生能按考试要求进行训练，快速提高考试水平，顺利通过考试。本书收录的作品，构图多样，人物组合新颖，便于临摹学习。
陈东山擅长工笔花鸟，功力深厚，画风独特，观其作如临其境。本书中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等，皆在其笔下生趣，相得益彰。“工笔画”是相对于“写意画”而言，其重在“工”，“工”即“细致、精巧”之意，所以，一直以来，工笔画就是使用“尽其精微”的手段，通过“取神得形，以线立形，以形达意”完成创作。在工笔画中，无论是人物画，还是花鸟画，都是力求于“形”似，“形”在工笔画中占有重要的地位。
本书收录了近几年央美附中中保送中央美术学院的优秀毕业生作品精品，并附有教师点评，作品由浅入深，循序渐进，是广大美术考生学习临摹的*范本。
《素描——美术联考直通车》是作者多年绘画和教学实践经验的结晶，也是上海*美术专业专项培训团队精英教师们的十年教学凝集。书中内容由素描及速写的构图、塑形等入手，逐步加强读者对绘画用具与材料的认知运用，倾情呈现选取观察角度与刻画手法的技巧，并在针对高考的专项中细致剖析应对素描和速写考试的绘画步骤。书中同时附上大量精彩的素描与速写作品供读者学习和欣赏，在注重对考生能力、应试方法培养两厢协调的教学中引领读者深刻体悟绘画本质与成功奥义。
经过半个世纪的积累，清华大学美术学院的设计艺术学科具有中国艺术与设计高等教育悠久的历史和完备的教学、科研条件，在中国艺术设计领域始终处于领先地位。学院的设计艺术学科下设18个专业方向，在5年一次的*重点学科评审中，于2002年、2007年两度被评为本领域的*重点学科。以设计艺术学为主体的艺术学一级学科在59一次的全国一级学科评估中，于2004年、2009年两度全国排名。连续两次被美国《商业周刊》评为全球60所*设计院校之一。 在全球化的时代背景下，我们要转变观念，以新的视角和创新意识迎接新的挑战，抓住历史发展机遇．不断深化教育教学改革，在学校跻身世界一流大学的战略目标下，为建设成为世界著名美术学院而努力奋斗，培养出具有全球视野，符合时代要求的复合型、创新型杰出艺术设计人才，为国家经济建设与文化发展做出新的贡献
李家友编著的《以大师之名学速写》是一本收录了西方绘画大师人物线描作品的画册，适合广大的美术爱好者和艺考生学习使用。书稿主要从人物动态的造型、姿势、局部、大师作品绘画过程的重现、名师学大师等等多个章节进行对应讲解，在临摹范画的章节中还采用浅印描摹的方法对范画进行临摹，这些方法的收录很好地提高了书籍的实用性。
本书在专题科目的设置上，本着培养应用型专门人才的特点，求精不求全，不过多强调高深的理论知识，做到浅而实在，学以致用，在教与学的互动中可操作性强。本书共七章，除章为设计素描的一般理论知识，第七章为设计素描在艺术设计中的拓展外，其他五章为设计素描由易到难的进阶训练，含括以线为主造型方法的研究，新具象与局部写真的素描训练，装饰表现性素描训练，创新素描训练，材料肌理综合素描训练；由具象到意象再到抽象，由写生到创意，由形态到形式，由单项训练到综合训练，由素描到设计运用的进阶与融汇。整个过程注重培养学生思维的灵活性和艺术的敏感性，重视造型能力和审美能力的提高，为进一步的专业学习夯实基础。另外，在每个专题阶段依据不同的训练要求展开基础知识的讲解，课堂讨论题和课外练习实践题的布置与安排，重
《陈辉素描头像》为“美术高考教学笔迹”系列图书之一。要画好素描，首先要有正确的观察方法、思考方式和表现手段，还要理解、研究和运用基本造型规律，多读、多临大师经典素描，加深体会和感受。其次，要把握人物造型特征，避免概念化、模式化，避免千人一面。一定要准确把握形体关系，了解头部基本结构，明确骨骼、肌肉，形体塑造要充分到位。要善于捕捉人物的神态。注重人物不同阶层、年龄的内心情绪和性格刻画，以达到形神兼备的终目标，使人物充满饱满的生命感。
《周中耀工笔花鸟画技法解读》收入作者周中耀大量工笔花鸟画作品，包括荷花、菊花、芭蕉、月季、竹子、翠鸟、蝴蝶、鹰，黄莺等，题材相当丰富，并通过作品对工笔花鸟画常用技法进行解读，如白描、平涂、混染、套接、水冲注色、拓印、反衬等手法，并对作者的一些作品作出相应的解析，步骤详细，剖析了其中的关系与需要注意的要点等。
本教材针对艺术学院的课程要求，力求通俗易懂，有较强的科学性和逻辑性。通过系统学习使学生终达到全面掌握和理解水粉和静物写生的基础和绘画方法，培养学生在实践中灵活运用。 希望这本书的出版会对广大美术考生提供帮助，有所借鉴。 中央美术学院历来重视基础教学研究，并一直以扎实、严谨的基础训练名冠同侪。20世纪50年代建院之初，造型基础教学是采取统一方式进行的。50年代后期院系调整，从深化各专业发展的角度出发，组建了各专业系，造型基础教学分别由各系、各工作室自行组织进行，这种状况一直延续到上世纪末。随着改革开放后艺术教育的发展，1999年首先在油画系成立了基础部，学生在进入工作室前接受1-2年统一的基础教学。2001年中央美术学院迁入新校舍后，面对规模扩大、学科拓展以及学科专业趋向综合的新形势，成立了面向全
艾林主编的《应考进阶(人物速写)》为美术高考考前辅导书，主要讲解了人物速写的表现方法。全书分为两大部分， 部分为基础知识及人体各部位包括手部、脚部、脸部、头发、鞋、衣纹等的局部速写训练，配有相应的作画步骤和文字说明。第二部分为人物速写 范画。本书作者功底扎实，速写作品适合考生借鉴、临摹。
附中有着一支专业能力雄厚的师资队伍，有一套严谨、科学、系统的教学体系。这些好的传统时时处处发挥着作用，在潜移默化中时刻影响着学校教学的各个方面，对于培养学生深入扎实的造型能力、全面的艺术素养以及充满活力的创造精神，是非常有益的。 附中的专业课程中，造型基础课程占了很大比例。以造型专业为例，素描、色彩课的比重几乎占了全部专业课程的74％；另有14％的透视、解剖、雕塑等课程，也是围绕解决造型问题的理论认识课程和实践体验课程。 造型基础课的安排，遵循由简入繁、循序渐进、长短结合的原则，对每一阶段课程都有清晰明确的要求。每门新课开课前，都要求任课教师制订详细的教学计划，包括授课内容，作业要求，学习目的等。各班的教师共同研究，彼此协作，争取让每一节课对教师和学生都富有成效。 本书收
《基础教学.几何形体》是一本素描技法辅导用书。书中内容共分为四个章节：第1章基础理论知识，讲解形体间的关系、透视原理、明暗规律、常见的构图形式。第2章是单个几何体训练，十四种单体讲解，种类齐全。第3章是几何体组合训练，包含结构对应明暗，步骤训练。第4章是范画临摹。 《基础教学.几何形体》教学基础、易学且实用，适合学生使用。
《形色(王磊水粉静物应试教程)》包括：部分：色彩知识讲解，包括画水果、蔬菜、饮料瓶、陶瓷器皿、玻璃器皿等物体的用笔、用色技巧，讲解的时候要有笔触分析。第二部分：1.可口可乐瓶（1.5升大瓶），2.娃哈哈矿泉水瓶，3.啤酒瓶或红酒瓶，4.苹果，5.梨，6.橘子，7.一把香蕉，8.陶罐，9.花瓶，10.大白菜，11.不锈钢热水壶，12.直筒玻璃杯或高脚杯，13.切片面包，14.白瓷盘或白瓷杯，15.切开的西瓜（小瓣），16.菜椒，以上单体物体分3步完成的范画，另需有一张实物照片（步骤图可提供电子图）。第三部分：6幅有详细作画过程的范画（详细程度同《色块训练》一书，我会寄书给王老师，详细分解部分可提供电子图）。第四部分：6幅分4步完成的范画（步骤图可提供电子图）。第五部分：40幅左右带点评的完全范画。
