本书分四部分：*部分内容为人体结构基础知识；第二部分为局部速写表现方法；第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法；第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特点到观察方法和表现技法，再到姿势的表现，逐步深入，循序渐进。另外有供临摹的作品欣赏。
张勇，毕业于黄冈师范学院，同年考取湖北美术学院写意人物研究方向研究生，师从叶军教授；作品《都市人群系列之二》入编《当代中国美术》；作品《残荷系列》入选笔墨雅韵·中国当代书画百家小品展并被收藏；2007年9月，出版《张勇水墨作品集》；2007年11月，出版《张勇速写作品集》；2007年10月，作品《都市行人系列》获第八届全国大学美术与艺术设计作品展优秀奖；2007年11月，作品《农民工之二》入选纪念湖北省美术家协会成立五十周年美术作品展；2007年11月，书法作品参加湖北书法小品邀请展，部分作品被收藏；2008年5月，作品《雪域之歌》获湖北省体育美展优秀奖；2009年6月，出版《30天突破高考速写》。本书也是由其编写，主要提供了他自己的几十幅人物写生，供广大高考艺术生参考学习。
素描是绘画与设计专业的重要造型基础课。它强调理解与实践的结合，主张在实践中掌握和理解绘画的造型技能。素描学习能树立艺术审美观念。 素描静物画不但有极高的艺术价值，而且是初学者必须学习的一门基础课，所以被列为高等院校和中等学校美术专业的考试内容之一。笔者从历年的考试评卷中发现，影响许多考生水粉静物画考试成绩的，并不完全都是色彩因素，还有素描基础的问题。例如构图不好，透视、比例、结构不准确，色彩灰而沉闷，体积塑造不理想，质感不强等等。上述种种问题的根源，实际上都与静物素描的底子不扎实有关。另外，任何绘画，技法都是关键的一环；掌握了技法等于找到了入门的钥匙，只有入了门才可能有长足的进步。而书店里，素描静物画一类的技法书比较少。为此，作者根据自己多年的高考教学经验，编绘了这本
学习石膏几何形体主要要掌握的知识：1.结构透视知识；2.明暗造型规律。本书从构图、比例、透视、明暗、结构等方面来阐述素描石膏几何体的一些基本要素，这些方面的内容既是初学素描必须掌握的知识，也是画素描自始至终必须解决的核心问题。本书还设有专门的训练，从单个几何体到几何体的组合、讲解、临摹均有详细介绍，结构和明暗练习共几十幅作品作为临摹参考，作品功底扎实、是艺考前优秀的范画作品。本书集中了湖北美术出版社美术教育编辑室多年积累的优质作者资源，从阶段目标、教学重点、训练方法、应对问题等各个环节解决教师及考生在各个教学和学习阶段所面临的问题。系统、规范、有效、权威。
知识是一点一滴积累得到的，没有任何一门知识是以线型出现的。今天，高银河和顶点画室的二十几位老师、同事们以我们平日积累的教学经验，将 点滴 知识集结成册并以《教学知本》立名，是想将这套书中的一个个知识点贯穿起来，有效地组成我们平日可系统化学习的教程。同时希望这些知识原理、教学要点以 点 的方式呈现于全国各地，形成与学生和同行们的互动，我们共同来研究、探时、交流，使之真正成为一套行之有效的教学知识读本。 本书由刘昌盛编著，是 教学知本 的其中一册。
知识是一点一滴积累得到的，没有任何一门知识是以线型出现的。今天，高银河和顶点画室的二十几位老师、同事们以我们平日积累的教学经验，将 点滴 知识集结成册并以《教学知本》立名，是想将这套书中的一个个知识点贯穿起来，有效地组成我们平日可系统化学习的教程。同时希望这些知识原理、教学要点以 点 的方式呈现于全国各地，形成与学生和同行们的互动，我们共同来研究、探时、交流，使之真正成为一套行之有效的教学知识读本。 《手(速写)/教学知本》由刘昌盛编著，是 教学知本 的其中一册。
《素描半身像》抓住人物的形态神韵，构图饱满适中；解剖与透视、结构与比例、块面与空间的准确性要求、对表现手的要求、对衣纹的概括与归纳的要求。
《素描石膏像(美术联考辅导教材)》都由具有丰富实战经验的教师编写，以科学的系统的方法阐述了怎样从一名美术初学者到美术联考的学习方法，用层层递进，环环相扣的方式将基础美术理论与技法较好地融合在一起，对绘画过程进行了分步指导，范画作品经典，具有很强的指导性。
随着学习绘画的学生越来越多，出版的素描教学书籍也越来越多。但从目前出版的大量素描书来看，质量好的书不多。这里特别推荐广西艺术学院年轻讲师姚浩刚著写的《高考素描人像初习》一书。姚浩刚讲师研究人物头像素描已有数十年的实践，并积累了丰富的素描教学经验，他对素描头像写生有着自己独到的观察方法和表现手段，还画了大量的素描头像作品。《高考素描人像初习》详细地阐述了素描头像写生的基本原理和个人长期积累的作画经验，并由浅入深、由表及里地介绍了人物头像素描写生的具体步骤和各种表现方法，还精选了部分经典作品，以供欣赏、临摹和研究。特别是书中反复地强调了整体观察、科学理解和艺术表现的相互关系，使初学者通过学习快速掌握正确的素描方法。这里强调正确是因为许多学习素描的学生不愿认认真真研究人物头像的
素描是造型艺术的一种形式，属绘画的范畴，是单色绘画的统称。素描可以使用铅笔、炭笔、钢笔、木炭条、炭精条、毛笔等各类工具作画。对于初学者来说，选择铅笔、炭笔两种工具作画，使用时方便简单，容易把握。本书介绍了素描半身像实战范画。
《全国素描美术考级艺术院校丛书》内容按照全国美术等级考试的要求(共分九级)，同时结合美术学院附中的教学体系，由浅入深，循序渐进地进行进级训练，通过对教案个例的讲解和大量优秀作品的解析，使读者清晰地了解全国美术等级考试以及艺术院校专业学习的具体要求。素描分三卷，卷树立对素描的基础理论的认识，通过单个到多个几何形体的塑造，确立并掌握正确的观察方法和处理方法；第二卷增加对象的数量和不同质感的物体，通过各种表现手法掌握它的质感表现；第三卷以石膏头像为主，在形体要求以及空间意识上增加难度。通过系统学习，能够掌握描绘各种物体的表现能力，为今后从事各种艺术行业打下扎实的基础。本书为卷。
张慧玲编著的《从零开始学色彩（静物）》为美术基础学习用书，从色彩的基础知识、绘画的基本工具、色彩静物中常见问题的解决以及画面构图到静物画面解析，内容基础详细，技法简单易学，除了作画步骤的画法解析，对临摹作品的作画要点也进行了分析，对色彩初学者起到一定的指导作用。
《极限基础 素描几何形体从入门到精通》一书是以几何形体基础知识讲解为主题的，全书针对几何形体中的知识点各个突破。本书*的特点是对几何形体从结构到明暗多步骤示范；从单体到组合整体系统训练，内容详细而不繁琐，整体和系统的教学中不乏对几何形体细节的讲解和优秀范例的呈现，专业讲解贯穿于图例示范中，语言平实易懂，学生临摹后进步明显。
本书所选作品造型扎实、针对性强，结构准确、清晰，风格多样，画面效果细腻而富于变化。广大考生在参考学习的过程中应着重体会作者处理局部和控制整体画面的技巧，领悟作者对表现对象的理解与感受，并将这种技巧与感受融入到自己的画中。只有这样才能在考前的学习过程中不断提高自身的绘画水平，少走弯路，从而应对各美术院校的招生要求进行有目的地训练。
本书收录了刘斌老师的素描头像作品多幅，模特包含男、女青年，中年人等各种不同年龄段、不同特征的人。书中从眼、耳、鼻、口五官入手直到整个头像，全面的剖析了真人头像的绘画方法。配有的步骤图能够让人很直观理解真人头像是如何一步一步地快速而准确描绘出来的，不同的人物，不同的特征该如何捕捉，都一一的向您交代清楚，大量的范画也能提供给考生读者临摹学习。
该系列根据全国多所著名美术院校的*考试和教学要求，聘请具有丰富教学经验的美术高考辅导专家精心策划，分为素描、速写、色彩、设计等多种科目分批推出。书籍内容丰富，系统性强，是一套*的美术基础训练和美术高考权威教材。
《周利宾速写人物课堂》由张可进所著，素描真人头像是美术高考必考科目，也是高考的重难点。姜明老师的素描大气又不失细腻，非常适合考生读者学习。本书收录了姜明老师的素描头像作品多幅，模特包含男女中青年，不同年龄的人物各有不同的面部特征，均有详细的介绍，细致的步骤图讲解完全适合考生读者自学用，详细的应试讲解，相信能让考生读者受益匪浅。
“速写”发展到现代，已经摆脱了单纯为架此绘画和雕塑作品设计小稿的单一功能，渐渐发展成为一个比较独立的画种。由于现代绘画思想更接近人的自然状态，速写便以其直接的绘画形式和多变生动的表现语言得到了众多人士的喜爱。 速写作为一种造型手段，能够使艺术家*限度地抛开材料的限制，在相对短的时间内表现集中、自由的想法，以便反映艺术家的心灵。 我国目前的美术学院有相当一部分院校考核速写，其中人物速写和场景速写是高频考点。原因就在于这两种速写可以集中考核考生的各项能力，如造型、构图、取舍甚至控制情绪的能力，是考生综合素质的一展观。
培养一个状元应该不难，难的是连年培养出状元，在《美院快线·高考状元出自这里：石玉麟速写初级阶段练习》里找寻速写的秘笈，感悟那状元习作的魅力，理解临摹书中经典作品，下一个状元也许就是您。
