本插画集收录了当今国内外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近四百幅作品。开篇介绍了当代线体艺术的历史背景与发展,以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析,每位艺术家开篇均有一段简短的个人介绍和精彩访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家根据作品水平与题材,大约甄选5-10幅作品;对于细节较多的作品,还采取局部细节放大的形式,以丰富内容编排的效果。
本书分四部分:*部分内容为人体结构基础知识;第二部分为局部速写表现方法;第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法;第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特点到观察方法和表现技法,再到姿势的表现,逐步深入,循序渐进。另外有供临摹的作品欣赏。
章培筠,1937年生,浙江鄞县人。毕业于浙江美术学院中国画系,浙江省美协会员、中国美术学院副教授。擅工笔花鸟画,作品曾获全国七届美展铜奖及首届”齐白石奖”。尉晓榕编的《章培筠白描花鸟作品/中国美术学院中国画系藏品集》汇编了中国美术学院国画系藏章培筠白描花鸟精品力作数十幅,是一本课堂临习好范本。
《绘画基础入门.石膏几何体分四部分:部分内容为绘画工具介绍;第二部分为作画前需了解的一些素描基础知识,包括作画姿势和角度选择、用线要求、排线方法、理解几何体、常见透视、黑白灰三大面及五大调、结构造型起步等;第三部分为不同石膏几何体的作画步骤详解;第四部分为范画临摹与欣赏。
本书是根据国内美术院校入学考试特点设计编写的融技法理论与优秀范画于一体的美术高考专用教材。 本书共分“素描头像”和“水粉静物”两大卷,每卷包括2004、2003年部分美术院校考题及模拟示范、考试题型及特点的分析、理论概述、技法步骤讲解、常见思维误区和弊病、必要训练课题、教师范画赏析等几部分内容。 本书理论部分有意识地侧重对素描及色彩的基础造型规律进行分析讲解,并结合考生普遍存在的问题有针对性地提出解决方法。希望考生在习画过程中不但要知道“怎样画”,更要弄清楚为什么这么画。书中特别大量收录了一些高等美术院校专业教师的优秀作品。是考生极难得的临摹范本,极具实用和参考价值。
《联考速写》一书作品线条简练、风格成熟,适于临摹。本书作为一本速写范本,以范画为主,分章节梳理教学思路,从简到繁,从浅到深。讲解各个年龄阶段速写人物的特点,解析姿势、动态,范画囊括单人与组合多种形式。
这是一本适合美术学习的初学者、准备参加艺术院校美术加试的广大学生及其他美术爱好者所看的书。 美术学习是一件艰苦的事情。从观察到理解,从认知到表现,每一次进步都要付出辛勤的劳动。但进步的幅度与付出的劳动却不成比例,有人花了很长时间,付出了很多辛苦,却进步很慢,究其原因,很大程度是因为没有合适的学习方法,其次是因为没有掌握系统的理论知识。 以往类似的书籍只注重对整体知识的把握和对宏观知识的介绍,而对更加细腻的地方却是鞭长莫及。本套丛书对观察与理解、丰富的表现技巧作了深刻的挖掘和整理,能够确保让你在学习的过程中得到更大收获。
赵刚、张慧玲所著的《美术高考创意试题训练》是为适应新的艺术设计专业考试而编写的,为有志于报考艺术院校的考生提供一种启发性的指导。在长期的辅导教学中,很多考生得不到针对创意的系统教育,只能盲目地找一些支离破碎的资料,东拼西凑,许多有创意潜质的考生因此而不敢报考这类考试内容倾向创意的院校。本书力求为他们提供一些可参考的指导,力图与这类院校的教学思路接轨,帮助考生克服当前“艺考热”中出现的“死记硬背”、“高分低能”的倾向,做好上大学前的准备。
创意速写主要考查速写能力、黑白灰、装饰、创意性等。是北京服装学院和江南大学的设计考试重点。 本书通过有趣的训练方法,使考生能够快速理解创意速写的重点、构图方式、思维方法、装饰手法等。
速写是艺术设计中基本的艺术语言和设计手段。在中国,从早期的工艺美术例如陶器饰纹、青铜器装饰、汉代画像砖、明代书籍插图到更为广泛的民间艺术中都有极好范例。通过讲解古今艺术大师的速写,揭示大师观察事物的独特角度,展示速写的各种风格和魅力。 在中央美院设计学院速写基础训练中主要强调了对于自然造型与形式的深切观察和感悟。造型基础中所包含的关于对现实形态的洞察、形态结构的认识形态的功能分析、自然形态的单元分析等内容都可以联系在对自然的速写观察中。在速写过程中,不断地联系课堂上的这些学习内容,有机地与自然的观察结合在一起,将会极大地提高学生的观察力。
人物速写是高等美术院校入学考试的必考科目之一,其考试时间通常限定在30-40分钟之间。考生要在这样短时间内较好地完成一幅速写,就必须掌握人物的基本比例关系,并对速写的艺术表面手法有所了解,同时还要有一定的应试策略和技巧,只有这样才能在高考中取得理想的成绩。笔者结合二十余年高校素描、速写教学实践及长期在高考评卷过程中总结的经验编写了些书,在由朱文正编著的《朱文正高考速写应试技巧与临本》中为广大考生提供了直观的速写作画步骤及学习、临摹的范本,希望些书能使考生尽快掌握人物速写的表现方法及应试技巧,以达到取得优异成绩的目的。
李家友主编的《临摹宝(Ⅲ大师之路素描头像素描半身像)》是一本素描头像高考类技法辅导书,围绕高考美术中人物速写的考试重点及应试技巧,适合广大美术爱好者和艺考生自学使用。 该书内容重点介绍不同时期大师的素描头像作品,比如列奥纳多·达·芬奇、拉斐尔·桑西、阿尔布雷特·丢勒、彼得·保罗·鲁本斯等。也结合这些大师作品讲述素描的定义、形体形态、透视关系、素描的意义、素描的发展等。
素描真人头像是美术高考必考科目,也是高考的重难点。姜明老师的素描大气又不失细腻,非常适合考生读者学习。侯昌恒主编的《素描头像——美术高考解决方案G01》收录了素描头像作品多幅,模特包含男女中青年,不同年龄的人物各有不同的面部特征,均有详细的介绍,细致的步骤图讲解完全适合考生读者自学用,详细的应试讲解,相信能让考生读者受益匪浅。
《金钥匙历年优秀试卷评析系列丛书:命题人物组合速写高分卷》的四川美术学院是中国西南地区的高等美术学院,坐落在美丽的山城,分为黄桷坪校区和重庆大学城新校区。她以完备的、高层次的美术教育体系、活跃的学术氛围、卓越的艺术成就享誉国内外,成为我国美术高级人才的培养摇篮。 本书根据素质教育的基本要求和“厚基础、宽口径”的命题原则,四川学术学院对素描专业考试科目进行了统一规范,旨在通过对历年命题人物组合速写高分试卷的展示,以及评卷专家的点评,分析了考卷的优缺点,指导学生学习该项考试要诀,把握考试准则,使考生能按考试要求进行训练,快速提高考试水平,顺利通过考试。本书收录的作品,构图多样,人物组合新颖,便于临摹学习。
鲁迅美术学院前身是1938年建于延安的鲁迅艺术学院,由*、周恩来等老一辈领导人亲自倡导创建。*同志为学院书写校名和“紧张、严肃、刻苦、虚心”的校训。1945年,延安鲁艺迁校至东北。1958年发展为鲁迅美术学院。1998年,*同志为学院题词: “弘扬鲁艺传统,培育艺术人才,繁荣社会主义文化事业。”悠久的办学历史积淀了学院深厚的文化内涵和领先的办学实力。 经过70年的发展,鲁迅美术学院现已成长为师资力量雄厚,专业齐全,办学水平和整体实力居全国同类院校前列、有鲜明的办学特色、在国内外有重要影响的著名高等艺术学府。 学院现有沈阳和大连两个校区,校园总占地面积464181平方米。沈阳校区地处东北政治经济文化中心,坐落在著名的高新产业街——三好街,被誉为“城市中的花园”;占地面积82181平方米,教学行政用房70044平方米,图
本书对头像素描的有关基础知识及具体的画法步骤,都作了讲解,对不同的眼睛、鼻子、嘴巴等都逐个作了分析和作画指导,编排上循序渐进,由简到繁。收入了多幅作品,直观而形象地把那些优秀作品的效果,技法和经验,展示在你的面前。这对从学者进入美术殿堂和日后的成材,具有金针度人的作用。
素描是一门认识和表现形的学问,是表达造型艺术的一种基本的思维方式,它是一门独立的造型艺术。 本册收集了北京、杭州两地的优秀作品,系统而全面地展示了考前的具有代表性的作品,可以给广大考生广泛的学习空间,能让广大考生在短时间里学到有价值的内容。
素描是造型艺术的基础。在造型艺术中,表现人物是高难的境界,也是素描学习过程的高级阶段,而表现人物五官,又是人物造型中的关键内容。蒋志龙结合自己多年基础教学经验,采用正规易懂的方法,在速写的观察方式和表现法法方面作了较为全面、系统、具体的解释和示范,并选择了大量的优秀速写,以便初学者结合自身的喜好有选择地鉴赏、学习。
《石膏——美术联考直通车》是作者多年绘画和教学实践经验的结晶,也是上海*美术专业专项培训团队精英教师们的十年教学智慧凝集。书中内容由用材、构图等石膏像基础知识入手,逐步分类地为读者讲解对石膏几何体、五官和挂像的认知与塑造;在针对联考的专项中,作者细致剖析了应对石膏像考试的绘画步骤,并对易出现的关键问题进行详解。书中同时附上大量精美的石膏像绘画作品供读者学习和欣赏,在注重对考生能力、应试方法培养两厢协调的教学中引领读者深刻体悟绘画本质与成功奥义。